CENTRO DE ARTES VISUALES/

MUSEO DEL BARRO

 MUSEO DEL BARRO Proviene de una
Propuesta de
Amplitud

objetivos tradición histórica

específica
Diversidad
Pluralidad del
Concepto de Arte

Expandir el concepto de ARTE para el ingreso de manifestaciones

estético- poéticas que el estatuto
Generar un espacio plural y diverso del arte moderno de tradición
Convivencia De diferentes maneras
Diálogo de hacer Arte y entender euro occidental les había negado.
Confrontación el mundo

Artistxs
Gestionado Antropólogxs Artistxs campesinxs e
Críticos de Arte
indígenas
 Antecedentes del CAV/ Centro de Artes Visuales
• 1965- Carlos Colombino y Beatriz Chase llevan colección de 105 piezas de cerámica
popular a una exposición en el Museo de América en Madrid. Gestado desde
• 1972- Colección Circulante de Olga Blinder y Carlos Colombino de gráfica urbana.
• 1978- 1er espacio propio gestionado- Sala permanente.
• Salerno y Escobar organizan una muestra de cerámica popular en la galería “Arte-sanos” LA PRÁCTICA
• 1979/1984- Construcción e inauguración de la sala Josefina Plá en predio propio.
• 1980- Inauguración del Museo del Barro en la ciudad de San Lorenzo que alberga y acopia Para
expresiones populares del Paraguay que donaban lxs artistxs.
luego
• 1983- Museo del Barro se traslada a Asunción y suma otras expresiones de arte popular:
tejido, orfebrería, imaginería religiosa y ritual
• 1988- El museo se traslada al predio donde está la sala Josefina Plá. Inaugurándose el ala
con arte popular.
SISTEMATIZARSE
• 1989- Se inaugura otra ala con arte urbano y se llama a la totalidad Centro de Artes
Visuales.
• 1995- se suma a la propuesta el Museo de Arte Indígena/ se unifican los tres museos en
una puesta museística en “U” con una lógica de recorrido circular y aleatorio. PRAXIS/ CONCEPTO

El CAV emerge de
una práctica

Centro de Artes Visuales
Criterio museístico “a pie de igualdad”
Prioriza la “experiencia” del recorrido
No exige un orden previo del recorrido
Espacio y Mirada desde múltiples rostros
Transita distintos lugares de enunciación
Lenguaje de la diferencia visto como nutritivo
Museo de Arte Indígena Colecciones de arte de las etnias
Museo del Barro
Museo Paraguayo de Arte
Colecciones de arte popular
Expresiones de arte urbano
Contemporáneo de Paraguay e Iberoamérica
No hay una lógica jerárquica de
distribución/organización/recorrido
entre los tres museos
• Respeto a las diferencias
• Desmiente la reducción de la producción
simbólica popular e indígena a lo “folklórico”,
“autóctono”, “vernáculo”
• Desdibuja las “fronteras” que separan los
distintos lugares de enunciación del arte
• Otras formas de entender las identidades.
Interés por producciones campesinas o indígenas (de parte del equipo gestor
del museo)
“El mito del arte y el mito del
pueblo” (Escobar, 1986)
• Libro que funciona como “guión museológico-
conceptual del museo.
• Discute el concepto de modernidad
• Problematiza los conceptos de erudito y
popular, autonomía, unicidad,
originalidad, funcionalidad
• Dota a las producciones populares
un asiento político y reclama un concepto
de contemporaneidad (en oposición a la
preterización de lo indígena y lo popular de
parte de la modernidad euroccidental)
Objetos con capacidad de confrontar (a partir de
su realidad) con otros objetos creados en
comunidades urbanas y que por una cuestión de
jerarquías no eran considerados pares ni “Arte”
Provenientes (de la tradición) del
arte euroccidental moderno
Fundamento teórico de la praxis
PROPONE UN CONCEPTO DE ARTE ALTERNATIVO Y PROPIO
“LA MANIPULACIÓN DE FORMAS SENSIBLES QUE
de PERTURBA LA PRODUCCION DE SENTIDO”
Permite plantear la inserción del concepto de arte popular en la
escritura de otra historia(s) del (as) arte(s) que disloca los conceptos
eurocéntricos
 Abre una escena en donde se exponen,

El Centro de principalmente, las diversas expresiones

Artes Visuales
El Museo del Barro, actualmente está ubicado en
el barrio Isla de Francia de Asunción, en las
calles Grabadores del Cabichuí 2716, entre Cañada
y Emeterio Miranda.
Se divide en cuatro salas.
•El Museo del Barro.
•El Museo de Arte Indígena.
•El Museo de Arte Contemporáneo.
•Salas para exposiciones
temporales.
visuales del Paraguay e Iberoamérica y se
manifiesta el carácter pluricultural y
multiétinico del país.
El Arte Indígena y el Popular son
considerados en pie de igualdad con
respecto al llamado Arte Erudito
La postulación y defensa del arte indígena y popular, responde a una
necesidad de visibilización y valorización
ES UNA POSTURA POLÍTICA
y una AUTODETERMINACIÓN
Que busca apartar la mirada “etnográfica” y preterizadora
(“antropología clásica” en Rosaldo) para la emergencia de
objetos estéticos que se contraponen a la historia del arte
occidental
 MUSEO
DEL
BARRO

Actualmente el patrimonio del Museo del Barro consta de más de 4.000 piezas correspondientes a
producciones mestizas desde el siglo XVII en adelante. Estas obras comprenden tallas en madera, tejidos,
encajes, cerámica y orfebrería. El museo incluye también una colección de 300 piezas de cerámica
precolombina procedentes de todo el continente americano.
M
U
S D
E E
O L

B
A
R
R
O
 Originariamente, la idea
curatorial de esta colección se
dirigía a reunir piezas producidas
exclusivamente por artistas
populares mestizos a partir del S.
XIX. Pero, posteriormente, se
incorporaron obras que
conforman los antecedentes de
las tallas populares, las
producidas en las misiones
jesuíticas y franciscanas y en los
llamados táva, pueblos
indígenas sujetos a poder civil
(siglos. XVII al XIX).

También se destaca el gabinete

de encajes compuesto de piezas
Oratorio doméstico de 2.50 m. X 1.45 m. X 0.50 m, proveniente de de ñandutí, confeccionados con
los talleres franciscanos de Caazapá del siglo XVIII hilos de seda y algodón, desde el
siglo XVIII hasta nuestros días.
Kamba Ra'anga: “Las máscaras que se burlan del
miedo”
Entre las colecciones que integran su acervo,
sobresalen las máscaras del Kamba Ra'anga,
realizadas entre los siglos XIX y XX, pertenecientes
a las festividades de San Baltazar y de la Natividad
de la Virgen, en la localidad de Tobatí, y de San
Pedro y San Pablo, en la localidad de Altos.
 Museo de arte indígena
La colección de arte indígena se compone de más de 1750
piezas realizadas por miembros de los diferentes grupos
étnicos del Paraguay. Comprende vasijas y tallas, adornos
plumarios y tejidos, máscaras y cestos.

Entre las obras destacables podemos apreciar cinco trajes

ceremoniales de la etnia Ishir del departamento de Alto
Paraguay, utilizados durante el ritual anual denominado
Debylyby. Los atuendos están realizados sobre tejidos y
máscaras de fibras de caraguatá y plumas pertenecientes
a diversas aves del Chaco.
 Museo de arte indígena

Imágenes de la puesta museográfica del

Museo de Arte Indígena, donde se
pueden apreciar vitrinas transparentes y
bien iluminadas,con piezas colocadas
junto a una bitácora informativa.
 Tallas en madera Tupí guaraníes de
diferentes regiones del Paraguay.
“Haití” (2017)
Asientos ceremoniales zoomórficos.
Tomás Espina y Pablo García.
Muestra transitoria en el marco de BIENALSUR
Museo del Barro/CAV/ Sala de exposición temporal.
“Metáfora latinoamericana sobre la revolución inconclusa”
“Palabra”
Salerno 2021

Palabra exhibe
objetos e
instalaciones
intervenidos por
fragmentos de
textos consistentes
en discursos
poéticos de Lia
Colombino,
Esteban Cabañas,
Damián Cabrera,
Ricardo Migliorisi y
Andrés Ovelar,
citados por el
autor.
Mural de Carlos Colombino en el Museo
Contemporáneo de Arte Paraguayo
El MPAC alberga la única colección permanente de pintura, dibujo, grabado, instalación,
objeto y escultura actual del Paraguay, provista de un acervo de aproximadamente
3.000 obras, que incluyen además la producción de artistas latinoamericanos y
españoles.