Tema 5.

Técnicas de concienciación corporal: relajación física y mental,

concentración, hábitos posturales, respiración y control de visualización mental,
miedo escénico.

1. Definición e importancia en los estudios musicales

El concepto de concienciación corporal hace referencia aun estado físico y mental en que

el individuo está en disposición de percibir aquello que sucede en su propio cuerpo tanto a

nivel físico como emocional para poder responder de la forma más eficiente en cada

contexto.

Es un pleno conocimiento del cuerpo no solo en sus partes sino también en una visión

mental global de su estado en el espacio y en su interacción con los objetos del medio

tanto a nivel físico como psicológico. Esto permite que el individuo sepa si su cuerpo está

en movimiento o si alguna parte de su cuerpo está en tensión.

Tener buenos hábitos corporales para un instrumentista es fundamental de lo contrario

pueden tenerse lesiones o dolencias en el futuro. Es importante adquirir estos buenos

hábitos desde el inicio de la relación con el instrumento. Para ello, asignaturas como

Técnica corporal y movimiento que son propias de las Enseñanzas Superiores, deberían

ofrecerse desde el Grado Elemental o, al menos, desde el Grado Profesional. Ante este

panorama, muchos alumnos llegar a las Enseñanzas Superiores con problemas

corporales que están muy asimilados y que no serán fáciles de borrar, por tanto, el trabajo

sería la reeducación corporal. Esto podría evitarse si desde los inicios se insistiera en la

importancia de la higiene postural.

Por otra parte, en el currículo de la CV (Decreto 158/2007), establece como objetivo

específico de las Enseñanzas Profesionales «Utilizar el cuerpo y la mente para adquirir la

técnica necesaria y así concentrarse en la audición

Tema 5. Técnicas de concienciación corporal: relajación física y mental,
concentración, hábitos posturales, respiración y control de visualización mental,
miedo escénico.