ANÁLISIS DEL DOCUMENTAL CORTO “RESIDENTE-LIBANO”

(77841586H)
Juan Marín Sánchez
06/2021
Delegación: Murcia.

Ficha Técnica

• Director: René Pérez Joglar

• Cámara y edición: Alejandro Pedrosa.
• Genero: Documental.

Sinopsis:

Residente durante la filmación del videoclip de “Guerra” en el Libano decidió ir a la frontera de

Siria con el Libano para documentar parte de la vida de los refugiados en los campamentos.

Análisis:

Estamos ante un documental de narración personalizada por el músico Residente; el

documental forma parte del proyecto “Guerra”, con el que el músico busca crear conciencia sobre lo
que se vive en zonas de conflicto. Para ello el propio músico se traslada a la frontera de Siria con
Libano; para proyectar la realidad social que viven los refugiados de la guerra de Siria, y, en
colaboración con el artista y fotógrafo JR, llevar a cabo un proyecto artístico reivindicativo, como
objetivo: plasmar los rostros y las miradas de los refugiados Sirios en distintos muros y edificios de
Nueva Jork.

El documental abre con un plano general de una discoteca de Beirut, capital de Libano. El
montaje mezcla planos de gente joven de Beirut divirtiéndose, bailando, a destacar el plano medio
que se capta de una chica con un opulento vestido azul, aquí, la voz del autor del documental
empieza a narrar. Residente expone que Beirut es considerado el París de medio oriente. Salimos de
la discoteca y pasamos a mas imágenes sobre el ocio y la cultura de Beirut, las imágenes sitúan al
espectador en contexto de divertimento muy occidental, sin embargo Residente con el recurso de la
voz en off, nos hace entender que a pesar de todo la poblacion de Beirut es una población marcada
por la guerra, que sus habitantes no olvidan. Cuando el autor habla de que la ciudad es la que mas
diversidad religiosa del país tiene, albergando mas de dieciocho religiones distintas, de un plano
aéreo de la capital de Libano y con una transición de yuxtaposición de imagen, pasamos a uno
general del campo de refugiados Sirios. Residente enfatiza la narración alegando que es también el
país con mas numero de refugiados Sirios. En el plano general del campamento de refugiados, se
puede apreciar unos jóvenes al fondo que después serán entrevistados, fotografiados, e incluso
incluidos en el videoclip “Guerra”, y formaran parte del proyecto artístico contestatario en Nueva
Jork.
Se utiliza un efecto de desenfoque y cámara rápida para terminar en un plano americano de un niño
de frente montado en una bicicleta, al fondo el campo de refugiados.

Con un fundido a negro pasamos a un plano general de una carretera del Libano, existe música
extradiegetica y étnica del país, mientras que Residente nos pone en contexto narrando que durante
la filmación del video de su canción “Guerra” ha decidido viajar a la frontera para documentar parte
de la vida de los refugiados Sirios. Pasamos a un plano aéreo del campamento de refugiados.
Distinguiendo varios planos que nos sitúan en el campamento se empieza a escuchar el primer
testimonio de una refugiada. Residente entra en escena y le vemos bajar de su furgoneta. Se escucha
su pregunta pero no asistimos a la entrevista en directo, un recurso que se utilizara en la mayor parte
del documental. Vemos a dos mujeres refugiadas limpiar las calles del campamento, una de ellas
versa que no importa el lugar donde estén, que la situación en la que viven en el campo de
refugiados es equivalente a vivir la guerra de Siria. Hay un primer plano de los rostros de la mujeres
entrevistadas. La mujer mas mayor sonríe; sin embargo la mujer joven parece que le cuesta esbozar
una sonrisa, la cámara hace un movimiento de “Dolly out” y pasamos a un plano medio de 4 niños
refugiados, un plano general de una calle del campamento donde a la izquierda se ve un grupo de
niños refugiados subidos en un coche, un primerísimo plano del rostro de una mujer adulta, de
poderosa mirada; sumando todos estos planos, la secuencia recrea el ambiente del campamento.
Mientras el testimonio de la entrevistada nos informa de que en Siria, antes de la guerra, no les
faltaba de nada pero a consecuencia de la guerra se lo arrebataron todo.

En el ocaso de la tarde vemos un plano donde circulan coches por el campamento y pasamos al
siguiente testimonio de un adulto refugiado; nos cuenta que se siente furioso; basa su opinión en
que la guerra no fue culpa de ninguno de los refugiados pero sin embargo, les obligaron a salir del
país. Hay un plano general de la calle del campamento con un niño en medio desenfocado, un plano
medio del entrevistado, mirando a cámara, con movimiento de Dolly out, habla de la situación de
precariedad en la viven; de las muchas “responsabilidades” que conlleva residir en ese lugar ya que
tienen que pagar por todo, desde el espacio donde residen hasta donde duermen y el agua que
beben. Pasamos al primer plano donde por primera vez vemos la entrevista en tiempo real, creo que
para remarcar la pregunta que realiza Residente al refugiado adulto, la cual es: “¿Que opinas de la
guerra?”. Sin embargo volvemos al montaje de distintos planos generales y medios de distintos
refugiados, se recrea en las miradas para dar consistencia a la realidad que pretende reivindicar.
Luego vemos, tambien por primera vez, con una panorámica vertical hasta un plano medio del
entrevistado, como este responde en tiempo real a la pregunta, argumentando que la mayoría de la
gente que allí vive no tiene la culpa de la guerra, que están pagando por las decisiones de otros; son
victimas. Volvemos a un plano americano del entrevistado volviendo al recurso de la voz en
narración fuera de plano, la imagen vuelve a fundirse a negro.

Cuando la imagen vuelve aparecer vemos un plano americano trasero de Residente caminando junto
a un joven refugiado. La cámara les sigue. Un plano de vista de gusano sigue los pasos. Pasamos a
un plano americano de Residente, junto a un grupo de jóvenes refugiados. De nuevo para saber que
opinan los jóvenes sobre la guerra se elige una interacción en tiempo real de la entrevista. El joven
refugiado responde que fueron forzados a salir de Siria y refugiarse en el Libano, obligados a dejar
sus colegios y ademas que serian detenidos si decidiesen regresar a su país. Se pasa a un plano
medio del joven refugiado cuando Residente, fuera de cámara, le pregunta por motivos mas
humanos; como, que clase de música escuchan o que comida les gusta; los rostros de los jóvenes
refugiados parecen demostrar un atisbo de alegría y con un breve paneo lateral hay una elipsis
donde entonces vemos a los jóvenes refugiados bailando junto a música étnica. El jubilo y el baile
de los jóvenes refugiados se graba cámara al hombro utilizando distintos planos, normalmente
generales pero hay uno ligeramente contra-picado, tal vez para enfatizar el momento de alegría. La
música va disminuyendo para fundirse con la voz de los niños refugiados jugando. En este
encuadre, para mi gusto, el mejor de todo el documental, hay una metáfora visual en toda regla. La
cámara esta situada a ras del suelo abarcando multitud de niños refugiados haciendo un circulo
cogidos de las manos, lo que en verdad es un juego, pero los niños cierran el circulo en una especie
de juego de guerra de todos contra todos, lo que esta ocurriendo en la guerra de Siria, donde se han
abierto no solo dos frentes en guerra, una guerra que abarca ideales políticos hasta distintas
facciones religiosas, un todos contra todos, como en el circulo donde se baten los niños, la cámara
hace una panorámica vertical situándose a la espalda de un niño que observa el caos del destruido
circulo de cerca, pero no participa, hay una música dramática que enfatiza la metáfora visual sobre
la guerra de Siria. Pasamos a planos detalle de un cubo de basura infectado de moscas.

Luego un plano en vista de gusano sigue los pasos de la que será la próxima entrevista. En un plano
general se la muestra caminando junto a Residente. Su historia comienza: procede de Aleppo,
capital de Siria, tiene 17 años. El siguiente plano es un picado general de la parte trasera de una
furgoneta, donde Residente acompaña a las trabajadoras refugiadas. El plano es un símil de los
planos de las películas de guerra donde se ve a los soldados en la parte trasera de una camioneta
camino al campo de batalla, en este caso, campo de trabajo. La entrevista nos mueve al testimonio
del conductor de la furgoneta, el recurso narrativo es el mismo que se puede observar en la mayoría
del metraje del documental, es decir, se muestra en un plano medio lateral al entrevistado mientra
realiza la accion de conducir, sin embargo su voz esta importada de la entrevista en vivo que no
vemos. Volvemos al plano picado general de la parte trasera de la furgoneta mientras las
trabajadoras cantan y Residente las acompaña. Pasamos a un plano aéreo cenital de los campos de
trabajo. Mientras volvemos al plano picado y diferentes planos medios de las trabajadoras cantando
antes de ir a trabajar la música se ensombrece para dar paso al testimonio de las condiciones del
precario trabajo que realizan. En un plano general vemos como bajan de la furgoneta y se dirigen al
terreno agrícola. Hay un plano general de una mujer sembrando semillas, luego un plano detalle del
recipiente de las semillas y de un trozo de tierra en si. Se entrevista a la joven refugiada, Residente
esta junto a ella mientras trabaja y se nos narra en voz de la joven refugiada su desgarradora
historia; intercalando imágenes del campo de trabajo junto con planos medios y americanos de los
trabajadores nos cuenta que no tiene tiempo de estudiar; la joven refugiada trabaja 14 horas todos
los días en el campo. Hay un plano medio trasero de Residente donde al fondo se aprecia el campo
de trabajo se le plantea la pregunta de que si tiene sueños, algo con lo que hacer cuando termine
toda esa triste situación, la respuesta es en suma desesperante, cruda y acorde con la realidad del
momento de muchos jóvenes y niños refugiados Sirios; la joven refugiada responde “No sueño con
nada, prefiero ni pensar en soñar” a lo que su compañera de trabajo añade; que, no le gusta soñar
porque sabe que su situación es ese momento es esa. Mientras se nos muestra un plano lateral medio
a un niño refugiado mirando a cámara; sin la mirada de un niño. Manifestando el problema de la
salud mental de los niños y adolescentes sirios refugiados. La mayoría de ellos ya han sido testigos
de torturas, secuestros y masacres, sus hogares y sus barrios han sido destruidos. La secuencia,
cruda, realista y emotiva termina con un plano cenital del campo de trabajo, la cámara se aleja y se
funde la imagen del campo de trabajo con la del campo de refugiados, entonces la cámara se va
acercando. La música es sombría, sigue siendo étnica. Cuando cambiamos de escena la música
cambia totalmente en pos de una música mas alegre, ahora pasan a mostrarnos el principio del
proceso creativo del proyecto artístico que llevara a cabo Residente junto al fotógrafo JR.

Se muestra un plano detalle de una cámara de fotos que sujeta Residente, después con una
panorámica vertical se pasa a un primer plano de Residente que se coloca la cámara para realizar las
fotografiás. Residente empieza a explicar que esta haciendo una sesión de fotos con los refugiados,
entonces el documental nos muestra a los jóvenes, niños y adolescentes posando para el proyecto.
Residente les muestra las fotografiás a los jóvenes mientras presenta a JR. Argumenta que es uno de
los mejores artistas fotográficos que ha conocido, y ademas el motivo del proyecto artístico; basado
en representar las fotografiás de los refugiados en los muros y edificios de Nueva Jork, con la idea
de que no es solo un mensaje visual para la gente de la ciudad si no que quiere que los rostros miren
directamente a los ojos de los ciudadanos, para que, al menos la gente recuerde.

Pasamos a planos donde se nos muestra como se lleva a cabo el movimiento artístico. Ahora
estamos en Nueva Jork. Aparece el artista JR subido en una grúa preparando un gran mural con la
fotografiá del joven Sirio que veíamos al principio del documental. El artista, al ser preguntado por
la posición y encuadre del mural responde que las fotos tienen que interactuar con la pared, que,
usando un retrato pensado para ser expuesto en un bloque de edificios, este rostro debe conllevar un
significado para con el muro, mas allá de la foto en si. Que la idea del proyecto es que la persona
que camine por la calle sepa que hay un mensaje dirigido a ellos, una persona mirando a través de
un muro, cruzándose en su camino, existiendo.

Después de la secuencia del proyecto artístico. Pasamos a ver las fotografiás integras y estáticas de
los rostros de los refugiados. La música se detiene. Mientras las fotos se acercan y van pasando
cada vez mas rápido solo se escucha un sonido parecido al pase de diapositivas que también se va
acelerando al ritmo de la sucesión de fotografiás, este sonido se funde con videos de archivo de la
guerra civil siria y ahora se escuchan disparos, comienza a sonar la canción “Guerra” de Residente,
junto con un montaje de planos y secuencias de los refugiados Sirios. El documental termina con un
plano aéreo general del campo de refugiados y un disparo.

Opinión y conclusión:

El documental, a sabiendas del genero al que pertenece, da muy poca información sobre el
problema de la crisis Siria y de la repercusión del desplazamiento de refugiados al Libano, pero por
otra parte entiendo que el mensaje que pretende dar Residente es mas una cuestión de mostrar una
realidad humana mas que la de informar sobre el conflicto en si. A parte, el documental hace uso de
un montaje poderoso, visual y empático. La mayoría de veces los testimonios entran en simbiosis
con los imágenes captadas, algunas realmente poderosas en concepción, metáfora y reivindicación.
La primera parte del documental, así como su final tiene una fuerza narrativa muy lograda.
Personalmente la secuencia y la historia del proyecto artístico, para mi, pierde un poco de esa
fuerza; ya que al situarnos en Nueva Jork y centrando la atención en la impresión de una imagen en
un muro, no es comparable a los echos y testimonios tan crudos y reales de los cuales acabamos de
ser testigos.
 A remarcar la secuencia de los niños jugando y la cruda situación de la joven Siria, en los campos
de trabajo. Abarcando todo el documental, y entendiendo el sentido humanitario y la demostración
de un acto simbólico y artístico, acorde con su duración, me parece un trabajo muy honrado por
parte de Residente, JR y su equipo. A través de un montaje sublime, unas imágenes con mucha
fuerza, el documental cumple con creces con la función de que empaticemos con las pobres
victimas de un conflicto que aun, a día de hoy, continua vigente.