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Contenido
I. INTR OD UCCIÓN............................................................................................................................................................................................................................................ 3
3.1. El texto..................................................................................................................................................................................................................................................... 7
4.1.1. El titular...................................................................................................................................................................................................................................10
7.1.2. Copyright...............................................................................................................................................................................................................................28
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I. INTRODUCCIÓN
Este manual tiene como objetivo, motivarle a diseñar sus propios impresos de una
forma Ágil, sencilla y atractiva, con el fin de que participe y aporte sus conocimientos
al mejoramiento de la difusión y divulgación de los informes de investigación.
Este archivo de consulta abarca los puntos más importantes en cuanto a diseño
editorial como lo son el formato, la retícula, la tipografía y el sistema de cubiertas a
más de la cromática, la estructura base de contenidos, entre otros. Mucho del
planteamiento desarrollado a continuación parte de la generación de un sistema que
estandarice a los libros docentes de la Facultad y a la vez que otorgue espacio al
diseñador para que, desde su propio criterio y con la perspectiva del autor de cada
publicación, aporte al material la variedad necesaria para evitar la monotonía en las
páginas.
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1.1. OBJETIVO GENERAL
Explicar cómo aplicar las pautas del diseño para todos en la producción de
documentos accesibles.
1.3. METODOLOGIA
Este documento tiene los objetivos definidos y las competencias establecidas de tal
forma que sea lo mejor posible en cuanto a su contenido. Estará destinado a lograr
un mejor apoyo a los investigadores dentro del campo editorial. Se considera
necesario contribuir proporcionando información fructífera y sencilla de entender.
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II. ANTECEDENTES
Puede afirmarse que la diagramación nació junto con los diferentes métodos de
reproducción gráfica utilizados por el ser humano, desde la Época en que los chinos,
hace aproximadamente 1000 años, obtengan grabados e impriman con xilografía.
La xilografía fue la precursora de la imprenta y consista básicamente en grabar
sobre madera, con herramientas punzocortantes, dibujos previamente elaborados.
Posteriormente se aplicaba una capa de pintura sobre la superficie, con la cual a su
vez se imprima el papel a base de presión. Posteriormente en Europa, escribas y
copistas elaboraban libros en serie (básicamente la Biblia) de manera manual,
sentados alrededor de un lector que dictaba los textos. Luego se decoraban con
dibujos a color.
Allá por 1440, Johannes Gutenberg crea la imprenta con caracteres móviles
fundidos. En 1475 se imprimieron los primeros libros con este proceso. En el siglo
XVIII, resurgió la imprenta y la diagramación de impresos comenzó a tomar gran
auge, como arte y ciencia, hasta nuestros días. El desarrollo tecnológico de la
computación ha favorecido la rapidez, la eficiencia, la calidad y el diseño de los más
variados impresos; los que a su vez, han incrementado la competencia global de
textos.
Los copistas fueron los primeros en reproducir textos en gran cantidad expuestos
en libros. A su vez eran adquiridos por muy pocos, dada la limitación que existía con
los ejemplares. Además, los copistas fueron los primeros profesionales en el arte
del diseño editorial porque trabajaban con las formas rectangulares que la tipometría
ofrecía en aquel tiempo, esta era la manera apropiada para ordenar los textos
dotándolos de dinamismo y estética.
El diseño editorial es la rama del diseño gráfico y del diseño de la información que
se especializa en la maquetación y composición de distintas publicaciones tales
como libros, revistas o periódicos.
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una fase del trabajo editorial que era la captura. La máquina también permite llevar
a cabo la corrección de estilo en pantalla y realizar comparaciones entre las distintas
versiones de un escrito, todo apoyado con diccionarios especializados en distintos
temas que se cargan al software.
Un principio que se debe tener en cuenta, a la hora de iniciar toda obra es a cuantas
columnas se va a trabajar. Las columnas se diseñan para facilitar la lectura, en
conjunción con el tipo de letra o tipografía que se va a usar. Además, le pueden dar
aspecto más profesional a un documento, si lo comparamos con un texto corrido de
Word, por ejemplo. Una vez de acuerdo, planifique borradores para facilitar y
visualizar el diseño de su documento: temas especializados y a editoriales que
manejan a autores cuya obra tiene poca demanda.
Los elementos básicos para nuestro trabajo editorial son texto y imagen. Además,
estos elementos son muy importantes ya que sin ellos nuestra publicación no
tendría coherencia al momento de diseñar libros o revistas. Cabe recalcar que la
correcta ubicación de estos elementos permite hacer entendible nuestra
composición y de esta forma transmitir al lector la información que necesitamos,
siempre que sea útil con un buen contenido visual.
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3.1. El texto
El texto debe ser claro y conciso que por lo general siempre se logra realizar.
Aunque encontremos publicaciones demasiadas rellenas de textos y con la
información aburrida no captará la atención del lector, entonces se recomienda usar
tipografías nuevas y diferentes a la que estamos acostumbrados. Cada contenido
debe generar algún interés, puede ser acerca de algún ámbito relacionado con
información de noticias actuales, que por lo general siempre crean expectativa en
el lector, al que es fácil llegar.
Tenemos formatos que son usados en publicaciones impresas, tales como JPG,
PSD, EPS, AI, PDF, TIFF. Estos son formatos propios para publicaciones, saber
usarlo permitirá un trabajo más eficiente y efectivo a la hora de desarrollar nuestro
proyecto, siendo útiles para ciertos tipos de contenidos.
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Formato JPG: (Joint Photographic Experts Group), es el formato estándar
más usado y conocido, que permite trabajar con facilidad por su tamaño
reducido cuando se comprime.
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Por lo tanto, nuestros documentos deben ser de formato de libros informativos o de
divulgación: Tiene un contenido orientado a informar un tema específico de
cualquier asignatura, es de carácter formador, dentro de esta clasificación estarían
los libros científicos, de referencia, los escolares y los de proyectos. Estos tratan de
cualquier ámbito sea, académico, económico, social, etc., lo que resulta muy útil
cuando se necesita realizar investigaciones.
El estilo determina los límites de la creatividad, ya que se puede usar todos los
elementos de diseño, fotografía y funcionalidad, mientras no se pierda la concepción
de mensaje limitada por el estilo. Todos los criterios que se observan en la creación
de una publicación tienen el objetivo primordial de satisfacer al lector, escritor,
editor, publicista, director de arte y todo el equipo de colaboradores.
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A continuación, presentamos los elementos que necesita nuestros documentos que
son:
4.1.1. El titular
Algunos autores recomiendan las frases y las palabras cortas, que los titulares estén
compuestos de mayúsculas y minúsculas, que sea tipografía con serifa para su
mejor legibilidad, que el texto no esté en negativo, o que no se utilicen elementos
de puntuación en los titulares cortos...
Pues bien, es cierto que todos estos puntos facilitan la lectura, la atención, y mejoran
el diseño en general, pero todo depende de como se traten los elementos y su
composición.
4.1.2. Márgenes
Son los espacios en blanco que le dan soltura a nuestra diagramación en el libro.
Estos márgenes están compuestos por cabeza, pie, lomo y corte. El margen es útil
para agregar elementos como la cabecera y numeración de páginas. Lo importante
es que la revista sea atractiva al público, tomando siempre en cuenta el tipo de
revista a realizar. Papel tamaño carta, A4 o carta.
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4.1.3. Sangrado o Rebase:
Es el exceso adicional de todos los lados de nuestro arte, y una manera correcta de
ponerlo en práctica es usar una medida estándar de 3 mm adicional a la página. En
la actualidad gran parte de los diseñadores desconoce el uso del rebase y de su
aplicación al diseño. Se lo utiliza en las imprentas para el proceso de los artes antes
de ser impresos. Además, usar esta herramienta ayuda evitar problemas como
recortes de fotos o textos demasiados esquinados al momento de imprimir.
Es quizás por este motivo, por el que debemos prestarle una atención especial al
bloque de texto (si lo hay), hacerlo lo más legible y claro posible, procurar que no
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sea pesado o denso, debemos hacer cruzar la barrera del desinterés. Visualmente
ese bloque de texto debe invitar al receptor.
Algunas personas tienen dificultades para seguir el texto cuando las líneas están
muy unidas. Los espacios adicionales entre líneas y párrafos les permiten a estas
personas ubicar mejor la línea siguiente y reconocer cuando llegaron al final de cada
párrafo. Se considera que un interlineado de, al menos, un espacio y medio dentro
de los párrafos y un espacio entre párrafos de, al menos, 1.5 veces mayor que el
espacio entre líneas es lo mínimo recomendable.
Por tanto, en nuestro estilo que usaremos para los párrafos generales de nuestro
documento, debemos especificar un interlineado de 1.5 y un espacio antes del
párrafo y después del párrafo que, sumados, supongan al menos el espacio de una
y media veces el interlineado.
Tradicionalmente, los textos impresos van justificados, pero hoy en día la mayoría
de los textos que producimos no tienen por finalidad, en principio, ser impresos sino
visualizados en pantalla.
Este elemento tiene como misión dar información sobre la fotografía, y normalmente
es preciso y no muy denso. Aunque pueda parecer de poca importancia, es uno de
los elementos que más se leen, por lo que debemos aportar una información
suplementaria a la imagen y que pueda despertar más interés en otros elementos
de la composición.
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4.1.6. Folio
Es el número progresivo que llevan las páginas de un libro para poder indexar
contenidos. Se recomienda que sea de un tamaño menor que el cuerpo del texto,
que no interfiera con la mancha tipográfica ni con las imágenes. Generalmente se
coloca en la cabeza o el pie de la página; puede ir centrado, alineado a la derecha
o a la izquierda.
4.1.7. Ilustraciones
Dentro del texto se indicará en negritas y entre corchetes el lugar que corresponde
a cada ilustración, utilizando el nombre que se le asignó y la fuente de donde se
obtuvo. Para cada imagen deberán entregarse —en forma de lista y en un archivo
electrónico en formato Excel o Word— los siguientes datos: título, descripción de la
imagen, capítulo y nombre completo del autor.
La resolución de las imágenes debe ser suficiente para que no aparezcan pixeladas.
Dependiendo de cómo vaya a utilizarse el documento, la resolución recomendada
varía. La resolución se define en puntos por pulgada (ppp), a mayor resolución,
mayor peso tendrá la imagen y por tanto esa es una cuestión también a tener en
cuenta cuando se distribuye un documento por Internet:
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150ppp – Solución de compromiso para imágenes que serán insertadas en
un documento que pueda ser visualizado tanto en pantalla como impreso.
4.1.8. Párrafos
La estructura de párrafo está compuesta por grupos de palabras que forman una
oración dando sentido a un tema determinado, esto se lo realiza entorno a la idea
central. Recomendamos para nuestros documentos utilizar:
Todos los textos de lectura prolongada deberán estar alineados a la izquierda con
justificación independientemente del nivel de jerarquía al que pertenezcan. Los
textos de lectura corta como títulos y subtítulos mantienen la misma alineación que
los de lectura prolongada. Mientras que las citas, destacados, pies de foto e
información incluida en gráficos como tablas o mapas mentales pueden variar y
dependerán de los recursos usados. De la misma manera se establecen los
siguientes parámetros correspondientes a los estilos de párrafos que
estandarizarán a las columnas.
Párrafo Moderno o alemán: Permite que el párrafo este totalmente justificado
haciendo que todas las líneas ocupen el mismo tamaño en una caja de texto, pero
la última línea debe ser corta. Y la Justificación nos permite ordenar el texto de forma
uniforme, dando estética y comprensión a la lectura.
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Las tablas presentan gran cantidad de datos de manera sintetizada y eficiente; por
ello deben ser legibles y fáciles de comprender. En normas APA cada tabla o cuadro
debe ubicarse en página aparte, dentro del texto o al final del documento después
de las referencias bibliográficas. Las APA también recomiendan Arial de 12 puntos.
Aunque las márgenes dependen del tamaño de la tabla se sugiere seguir los 2,5 de
todo el texto. El espaciado es sencillo o a 1,5. La fuente e información adicional
aparecen como notas al pie de la tabla. Se titula en el encabezado, alineado a la
izquierda de la tabla con la palabra “Tabla” y su número en arábigo que va en
seriado consecutivo, en renglón aparte se escribe la denominación de la tabla en
mayúsculas iniciales y cursivas.
La fuente o tipo de letra que elijamos afectará en gran medida a la legibilidad del
documento. Existen dos familias o tipos de fuente, las fuentes de la familia de las
romanas y las fuentes Sans Serif o de palo seco. Las tipografías Times, Georgia y
Garamond pertenecen a la familia de las romanas (llamadas así porque derivan del
tipo Times Roman creado para el diario de ese nombre) y se caracterizan por tener
un remate en los extremos de las líneas de las letras que permite que la vista
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descanse en él. Por su parte, las fuentes Sans Serif, también llamadas «de palo
seco», son lisas, carecen de remates y ejemplo de ellas son la Arial, la Verdana y
la Calibri.
Durante años ha habido estudios que indicaban que para documentos impresos es
preferible utilizar fuentes de la familia de las romanas, pero para documentos a ser
leídos en una pantalla es mejor usar fuentes de palo seco. Los últimos estudios
parecen indicar que no es necesariamente mejor utilizar fuentes Sans Serif para la
web o documentos digitales, pero en todo caso es un tema aún controvertido. En
estos momentos las buenas prácticas sugieren usar las fuentes romanas sólo para
títulos y las Sans Serif para textos más extensos.
Se recomienda la utilización de fuentes tipo “Sans Serif” o de palo seco, como Arial
y Verdana, en tamaño de 12 puntos y nunca menor de 10 puntos, evitando en lo
posible el uso de la forma cursiva en textos extensos y haciendo uso moderado de
negrita para resaltar palabras o frases cortas. Los textos en distintas fuentes
presentan distintos tamaños visualmente aun siendo de igual tamaño en picas.
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V. PARTES DEL DOCUMENTO
Es importante que todas las publicaciones sigan cierto esquema e incluyan los
elementos que conforman una buena publicación por parte del Libro de estilo
interinstitucional de la Unión Europea (EU). Lo cual, se enmarca en esta
perspectiva. Se puede dividir una publicación en 3 partes: preeliminares, sección
editorial y sección informativa.
SECCIÓN SECCIÓN
PREELIMINARES
EDITORIAL INFORMATIVA
Son los datos importantes de quién edita el libro, es importante tener todas las
secciones para que nuestra publicación tenga sustento y valor científico.
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5. Nombre del autor: si el nombre del autor figura en la página I de cubierta,
debe encontrarse igualmente en la portada;
6. Lugar y fecha de elaboración.
7. Unidades responsables de la elaboración, revisión y autorización.
8. Clave de la forma. Primero las siglas de la organización, siglas de la unidad
donde se utiliza el manual y por último el número de la forma. Entre siglas y
número se coloca un guion o diagonal.
9. En una publicación seriada, el ISSN (número internacional normalizado de
publicaciones seriadas) se añadirá a los elementos antes mencionados. Se
imprimirá en el ángulo superior derecho de la página I de cubierta.
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Contenido Jerarquía Tipografía
Título de la obra Arial 22 pt
Subtítulo Arial 16 pt
Autor de la obra Arial 16 pt
el editor intelectual
el título y, si hace al caso, el subtítulo de la obra.
el número de la edición (reedición o reimpresión) y/o el año de publicación
el lugar de origen del editor intelectual (debe indicarse para cada editor
intelectual según consta en el Tratado y en los protocolos respectivos); el
nombre del autor.
el número de volumen, cuando se trate de una obra en varios volúmenes;
el título de la colección o de la serie y el número de orden de la obra, si hace
al caso.
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5.1.3. Reverso de la portada o página de derechos
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el nombre del editor material y el año de publicación;
los identificadores (ISBN, DOI, etc.);
el copyright (con una eventual cualificación/autorización de reproducción);
la indicación Printed in [país] (en cursiva y en inglés); en su caso, una
mención relativa al tipo de papel utilizado; en su caso, el copyright relativo a
las ilustraciones si no figura directamente al lado de estas.
Portadilla: Es la primera página con contenido del libro, esta suele seguir
después de las hojas de cortesía, su contenido es sencillo, por lo general los
elementos a incorporar dentro de esta página son el título, el autor y una
imagen representativa.
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Dedicatoria: Generalmente muy corta, se compone en caracteres más
pequeños que los de la obra. Se coloca a los cuatro décimos de la altura de
la página, dejando el reverso en blanco.
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Referencias Bibliográficas: listado de las fuentes citadas en el documento,
en orden alfabético según apellido del autor, por ello no lleva viñetas ni
numerales. Se titula “Referencias bibliográficas” en título de primer nivel.
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Descripción: en este apartado se incluye el interrogante que
quisieron resolver los investigadores, el objetivo general y las etapas
o fases en que se desarrolló el estudio.
La innovación fue utilizar los instrumentos más modernos, todo el instrumental que
hoy la tecnología pone a disposición del operador visual sin necesidad de hacer a
mano lo que puede hacerse mejor y con mayor precisión a máquina. (Munari, 2016).
Tratar correctamente las imágenes, antes de imprimirlas, depende de tener una
excelente resolución. Nunca una imagen debe superar el tamaño real al momento
de que sean vinculadas a nuestra área de trabajo, por eso es recomendable
colocarlas a su tamaño original.
Las imágenes colocadas dentro de otro archivo (Illustrator o PDF), deben ir
siempre al 100% de su tamaño. Ni más grandes ni más pequeñas. Si
necesitas que vayan más grandes, amplíalas en Photoshop. Si las necesitas
más pequeñas, lo mismo.
Si una imagen es demasiado grande, dale las dimensiones correctas en
Photoshop, así reduciremos peso del archivo, sin perder calidad.
Las lineaturas que se manejan para imprimir en offset consiste en 133 lpp
(material periódico), 150 lpp (material bond), 175 lpp (material couché),
algunos renuevan la tecnología de las maquinarias, que incluso se puede
imprimir hasta 200 lpp (material couché), esto es configurado al momento de
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obtener las planchas en el proceso de CTP, hay que estar seguros el soporte
sobre el cual imprimir.
En las imágenes es recomendable usar entre 215 ppp y 300 ppp al 100% o
125% de su tamaño final, esto permite que al manipular nuestro InDesign se
vuelva más rápido, evitando lentitud por el manejo de archivos de gran
tamaño.
Leer siempre lo que se diseña, es importante realizar una revisión antes de
imprimir el trabajo final, saber cuidar la ortografía, esto representa la calidad
de una revista.
El titulo debe ser visualmente atractivo, es lo que llama la atención del lector,
además de destacar por sobre el contenido de una página.
Escoger una tipografía fácil de leer, y que disponga de todas las familias
tipográficas entre las más comunes tenemos negritas, cursivas, regular y
narrow.
Revisar el índice, puede que un artículo no coincida con el número de página,
además puede desorientar al lector y causar una mala impresión la
publicación.
Mantente actualizado en la información que se escribe, estar al día en lo
relacionado a la temática establecida.
Todas las partes estéticas y de conceptos del diseño deben ser una sola,
permitiendo una armonía en la composición. Es decir, mantener un estilo en
el diseño, aunque disponga de múltiples temáticas, estas no deben romper
el esquema establecido en tipografía y colores.
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VI. CONSEJOS DE ORTOGRAFIA
Lo que sigue son consejos, más que reglas, y al ponerlos en práctica deberá tener
en cuenta a sus potenciales lectores y también el objetivo de su documento.
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5. Redactar con sentido: siempre debe contener sus oraciones Sujeto + verbo
+ predicado.
6. Elimine los sustantivos superfluos: utilice mas el verbo y no adornar las
oraciones con bastantes sustantivos.
7. Sea concreto y no abstracto: los mensajes concretos son claros; el
lenguaje abstracto puede resultar confuso y enojoso.
8. Mejor activa que pasiva:
9. Atención a los falsos amigos, la jerga y las siglas: un falso amigo es una
palabra que, en una lengua extranjera, tiene similitud engañosa pero no
significa lo mismo.
10. Revise y compruebe: Siempre pida alguna persona que lea su documento
y revise con correctores la ortografía.
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VII. Criterios de Publicación
7.1.2. Copyright
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instituciones financiadoras, a cambio de una compensación. El copyright aplica
para la divulgación de documentos académicos en revistas, boletines, entre otros.
Autor (que también puede ser compilador o editor, una persona o una
institución)
Año de publicación
Título completo del documento (incluido el subtítulo; o bien título del
capítulo de un libro, de un artículo que aparece en una publicación
periódica o de un documento inédito o que ha sido presentado a una
conferencia)
Nombre de la serie o publicación periódica, volumen y número
Signatura (en caso de que sea una publicación de las Naciones Unidas)
Lugar de publicación
Nombre de la editorial
Número de venta (en caso de que sea una publicación de las Naciones
Unidas)
Estos elementos van separados por coma, excepto antes del año de publicación y
de la signatura, que van entre paréntesis. Al final del registro se coloca punto
aparte.
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8.1. Cita de documentos electrónicos
De un sitio Web. Párrafo citado y entre paréntesis autor, -si no se tiene el nombre
del autor, va la abreviatura s.a -, fecha de publicación en la red – si no se tiene este
dato se escribe la abreviatura s.f.-, título, expresión [en línea] entre corchetes,
expresión Tomado de Internet y dirección completa. Ej.
De un blog. Párrafo citado y entre paréntesis la expresión (literal), [en línea] entre
corchetes, expresión Tomado de Internet y dirección completa. Ej.
Cómo se cita de una página Web? (literal) ), [en línea] Tomado de Internet:
http://blog.apastyle.org/
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REFEREENCIA BIBLIOGRAFICA
de Buen Unna, J. (2000). Manual de Diseño Editorial. México, D.F.: Santillana, S.A.
de C.V.
Icontec. (2008) NTC 1486 Compendio de tesis y otros trabajos de grado. Sexta
Actualización. Bogotá: Icontec.
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