El artista como etnógrafo

o
La artista como antropóloga
En su libro “El retorno de lo real” (1996) el
historiador y crítico Hal Foster describe
tendencias en el arte contemporáneo que
interpreta como “retornos” críticos sobre el
proyecto de las vanguardias históricas.
En el capítulo “El artista como etnógrafo”,
Foster argumenta que uno de estos retornos
es una vuelta a la referencialidad hacia el
“otro”, basada en ideas sobre la relación de la
identidad del artista y la identidad de una
comunidad “situada”. Foster define esto como
un giro etnográfico en las artes, conectado la
importancia que toman las políticas de
identidad en los 90s.
Walter Benjamín «El autor como productor»
Conferencia (abril 1934)
Instituto para el Estudio del Fascismo de Paris

Respuesta a la estetización de la política en el fascismo.

Llamado a artistas de izquierda (vanguardia = avanzada) a
“alinearse con el proletariado”.

Triangulación de la “alta modernidad” = revolución

socialista - innovación artística - transformación
tecnológica.

“Intervenir, como trabajador revolucionario, en los medios

de producción artística, a cambiar la «técnica» de los
medios de comunicación tradicionales, a transformar el
«aparato» de la cultura burguesa” (Foster, p. 175)
Productivismo - Extensión de los experimentos formales
constructivistas a la producción industrial real. El arte tiene
una función utilitaria y práctica como una faceta de la
producción industrial.

Proletkult - Construcción de nueva cultura proletaria que

suplante a la cultura burguesa.
Productivismo vs Proletkult
Forma vs Contenido
Técnica vs Tema
Posición vs Tendencia (actitud política)

Enfocando en el término “producción” Benjamín busca un

término de conciliación para esta dicotomía que opera
estrictamente en el ámbito de representación.

Propone la solidaridad en la práctica material de artistas y

trabajadores.

Cuestionamiento del rol del artista como benefactor o

mecenas ideológico.
Década de los 1980-90
Reagan / Tatcher / Khol / Gorvachov / Caída del muro de
Berlín / Nuevo Orden Mundial / Restauración neoliberal
post-dictaduras en América Latina.

Privatización de la sociedad y capitalización de la cultura

(expansión del mercado del arte, gentrificación con artistas
como agentes).

Respuesta de artistas sigue siendo hacia el arte como

institución burguesa-capitalista, pero hay un cambio de
foco de relación definida en términos económicos (clase
como eje dominante de opresión) a relación definida en
términos de “identidad cultural”.

Respuestas artísticas intervencionista: Acciones

simbólicas y reinscripciones.
The Carters “Apeshit” (2018)
El Triángulo Atlántico
Paul Gilroy en ”The Black Atlantic: Modernity and Double
Consciousness” (1993) propone una conceptualización de
la identidad de la diáspora africana en Europa y América.
Argumenta que el Triángulo de Comercio Atlántico produjo
una cultura negra distintiva que combina elementos
africanos, europeos y americanos.

Toma el concepto de “doble conciencia” de W. E. B. Du

Bois - las personas negras siempre se están viendo a
través de los ojos de los blancos, al mismo tiempo que
desde su propia conciencia / identidad. Estas dos miradas
no son coincidentes o conciliables, es más, se construyen
como excluyentes. “No es posible ser verdaderamente
europeo o americano, siendo negro”.
Spencer Tunick
Campo de Concentración Mauthausen
James Phillips “Diagrama
de carguero esclavista
británico Brookes” (1788)

7,000 copias impresas, con

datos obtenidos a partir de
investigación
parlamentaria.

The Regulated Slave Trade

Act of 1788 redujo el
número de carga permitido,
para reducir el número de
muertes en el pasaje
medio.

El Brookes podía llevar 456

personas, el diagrama
contiene 400.
Jacques-Louis David “La coronación de Napoleón” (1807)
Colin Kaepernick en el Super Bowl (2016)
Tommie Smith y John Carlos
Medallistas 200 mt
Olimpiadas México 1968
Theodor Gericault “La balsa de Medusa” (1819)