El romanticismo oscuro, a grandes rasgos, se manifiesta mucho

menos optimista que aquél acerca de la condición humana, la naturaleza y la
divinidad. Los autores más representativos de la corriente son: Edgar Allan
Poe, Nathaniel Hawthorne, Herman Melville,2 y también se adscriben a la misma la
poeta Emily Dickinson y los poetas italianos Giacomo Leopardi y Ugo Foscolo. La
expresión romanticismo oscuro proviene por un lado de su condición pesimista

 La marca de nacimiento (1843) de Nathaniel Hawthorne

 El velo negro del predicador (1843) de Nathaniel Hawthorne

Gustavo Adolfo Bécquer(1836-1870):

Poeta español nacido en Sevilla y muerto en Madrid. De origen flamenco, quedo huerfano
desde muy niño y se aficiono a la pintura. obras son: Leyendas, en prosa;Los ojos
verdes , de tipo popular; Cartas desde mi celda, de ambiente fantastico y romantico.
sus temas principales hablan de la mujer, la poesia y el amor.

CARTA PRIMERA: Publicada el 3 de mayo de 1864, esta carta, la más extensa de las

“Desde mi celda”, surge del fuerte contraste percibido por el poeta entre le Corte, donde
acaba de estar, y la vida de “mi escondido valle de Veruela” donde “espera recobrar la
salud”.
Se trata de un relato de viaje, necesario para informar a los lectores de la ubicación del
lugar desde el cual escribe y pinta lo que será el escenario de toda la serie y también
para proporcionar la sensación física de alejamiento, Los medios de locomoción
empleados: tren, diligencia y mula. Además describe las diferentes sensaciones que
durante el viaje experimenta. Nos describe a sus compañeros de vagón entre los que
destacan “un ingles alto y rubio”, un edil aragonés “saludable, mofletudo y rechoncho”.
Finalmente describe la ultima etapa del viaje en mula, dejándola ir a su paso lento y
uniforme, echo a volar la fantasía por los espacios imaginarios.

Jose de Espronceda y Delgado (1808-1842):

(Almendralejo, España, 1808 - Madrid, 1842) Poeta español. Hijo de una familia hidalga
de fuerte raigambre militar, estudió con Alberto Lista, de quien se convirtió en
aventajado discípulo. Desde muy joven se sintió atraído por la literatura y por la
actividad política, aficiones ambas que definirían su carrera futura  poema filosófico en
donde describe al hombre como un ser de inocencia natural que sufre la realidad
social y sus maldades, en el que se incluye el famoso «Canto a Teresa», dedicado a
su amante Teresa Mancha

Rosalia de Castro (1837-1885): fue una poetisa ynovelista española que

escribió tanto en gallego como castellano. Considerada en la actualidad como
una escritora indispensable en el panorama literario del siglo XIX, En las
orillas del Sar[editar]

El río Sar a su paso porPadrón.

Un año antes de su muerte, Rosalía publicó el que resultó ser su último libro de
poemas, titulado En las orillas del Sar escrito íntegramente en lengua castellana. Aún
no hay consenso entre la crítica literaria con respecto a la fecha en la que fueron
creados los poemas recogidos en este libro. Sin embargo, las palabras de González
Besada en su discurso de ingreso a la Real Academia Española marcaron a la crítica
posterior, pues según el periódico El Progreso de Pontevedra, afirmaba que «las
creaciones ahora recogidas En las orillas del Sar han visto la luz pública en 1866».
Por el momento han sido infructuosas todas las búsquedas del susodicho periódico,
por lo que tampoco se puede afirmar que en él se encontrasen plasmadas las
poesías rosalianas
August Wilhelm Schlegel
principal filósofo del Romanticismo alemán— y Ludwig Tieck fundó la
revistaAthenaeum («Ateneo», 1798–1800), fundamental para la consolidación
de esta estética. Como traductor[editar]

Sus magníficas traducciones de diecisiete obras de Shakespeare, publicadas

entre 1797 y 1810, ayudaron a popularizar al gran dramaturgo isabelino en Alemania
y ejercieron una notable influencia en el teatro romántico alemán,

Friedrich von Schlege

Escritor y filosofo aleman. este escritor no se le reconoce por crear demasiadas obras,
sino por su espiritu e ideas que aporta al romanticismo.VREP LOS LIBROS LOS CLASICOS
ROMANTICOS

 Sir Walter Scott

Waverley, novela escrita en 1814 por el escritor, poeta y editor escocés Walter Scott.
Cuenta las guerras entre escoceses e ingleses de los años 40 del siglo XVIII. Los
Hannover habían unido las dos regiones, pero surgieron en Escocia personas que
apoyaban a la dinastía de los Estuardo.

La novela gira en torno a Waverley, personaje con el corazón dividido. Su padre fue fiel a
los Hannover y luchará en el bando inglés pero fue criado por unos tíos muy escoceses.
Hay, además, dos mujeres, la novia inglesa y la patriota escocesa. Cambia dos veces de
bando, los ingleses vencen y Waverley es perdonado y se casa con la novia.
El centro de la novela es el conflicto entre los dos bandos, será lo que le guste a G.
Lucaks, ya que proviene del sentimiento de alguien que sabe que la unión con Inglaterra,
es inevitable, pero esto supone la pérdida de las costumbres escocesas. El tema central
de la obra es la historia de Escocia, ya que aparecen escenarios y costumbres de este
país, y no, como anteriormente, las historietas románticas. Scott usó para crear la obra
los mismos efectos retóricos que usaban los historicistas. Ambos se informan, se
documenta

VICTOR HUGO

Ocupa un puesto notable en la historia de las letras francesas del siglo XIX en una
gran variedad de géneros y ámbitos.2 3 Fue un poeta lírico, con obras como Odas y
baladas (1826), Las hojas de otoño (1832) o Las contemplaciones (1856), poeta
comprometido contra Napoleón III en Los castigos (1853) y poeta épico en La
leyenda de los siglos (1859 y 1877). Fue también un novelista popular y de gran éxito
con obras como Nuestra Señora de París (1831) o Los miserables (1862).
En teatro expuso su teoría del drama romántico en la introducción
de Cromwell (1827),4 y la ilustra principalmente con Hernani (1830) y Ruy
Blas (1838).

NOVELISTA

El último día de un condenado a muerte en 1829 y Claude Gueux en 1834 invitan a

una reflexión social, pero no son fáciles a definir.77 El propio Hugo las califica como
«novelas de hechos y novelas de análisis», a la vez históricas y sociales, pero sobre
todo comprometidas en una lucha —la abolición de la pena de muerte— que
sobrepasa de lejos el marco de la ficción. Podemos decir lo mismo de Los
miserables, que aparece en 1862, en pleno período del realismo literario, pero del
que toma pocas características.78Este enorme éxito popular se mueve
constantemente entre el melodrama popular, el encuadre realista y el ensayo
didáctico.79

En Los trabajadores del mar (1866) y en El hombre que ríe (1869), Hugo se acerca
más a la estética romántica de principios del siglo, con sus personajes deformes, sus
monstruos y su Naturaleza extraordinaria.80

En 1874, Noventa y tres marca la materialización novelesca de un viejo tema

hugoniano: el papel fundador de la Revolución francesa en la conciencia literaria,
política, social y moral del siglo XIX. Mezcla la ficción y la historia, sin que la escritura
marque la frontera entre las narraciones.81

DRAMATURGO

En el momento de la creación de sus demás obras, Hugo realiza numerosas

concesiones para «educar» al público y llevarlo hacia su idea del teatro.93 N 14 Para él,
el romanticismo es el liberalismo en la literatura.95 Sus últimas obras, escritas durante
el exilio y nunca estrenadas durante su vida, fueron compiladas en una colección con
el evocador título de Teatro en libertad. El teatro debe dirigirse a todos: el amante de
la pasión, el de la acción o el de la moral.88 96 Para el autor el teatro tiene la misión de
instruir, de ofrecer una

tribuna para el debate de ideas y de presentar «las heridas de la humanidad con una
idea consoladora».97
Poeta[editar]
A los veinte años de edad, Hugo publica las Odas, colección que ya deja entrever, en
el joven escritor, los temas recurrentes en su obra: el mundo contemporáneo, la
historia, la religión y el papel del poeta, en particular. Posteriormente se vuelve cada
vez menos clásico, cada vez más romántico, y Hugo seduce al joven lector de su
tiempo a lo largo de las ediciones sucesivas de las Odas (cuatro ediciones entre
1822 y 1828). En los diversos prólogos que antepone a esta colección, muestra una
doble concepción de la poesía; por un lado es "todo lo que hay de íntimo en todo"
(1822), y por otro, "el poeta debe marchar por delante de los pueblos como una luz y
mostrarles el camino" (1824).
Este compendio permite percibir las primicias de una evolución que durará toda su vida: el
cristiano convencido se muestra poco a poco más tolerante, su monarquismo que se vuelve menos
rígido y concede un lugar importante a la muy reciente epopeya napoleónica; además, lejos de
esquivar su doble herencia paternal (monárquica) (napoleónica) y maternal, el poeta se enfrenta a
ella, y se esfuerza en poner en escena lo contrario (la llamada antítesis hugoniana) para
sobrepasarla:

Les siècles, tour à tour, ces gigantesques Los siglos, uno tras otro, gigantescos hermanos,
frères, Diferentes por su suerte, semejantes en sus
Différents par leur sort, semblables en leurs deseos,
vœux, Encuentran un fin parecido por caminos
Trouvent un but pareil par des routes contrarios.
contraires.