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El modernismo musical a principios del siglo XX se caracterizó por la melodía disjunta de rango amplio, la atonalidad y poliacordes en la armonía, y los cambios de métrica y ritmos sincopados. Los compositores exploraron formas pequeñas y contrapuntísticas, géneros instrumentales y vocales neoclásicos, y dotaciones orquestales no tradicionales que incluían instrumentos no occidentales. Algunos compositores representativos de esta época fueron Stravinsky, Schoenberg, Berg y Webern.
Descripción original:
Características musicales del modernismo de principios del siglo XX
Título original
Características musicales del modernismo de principios del siglo XX
El modernismo musical a principios del siglo XX se caracterizó por la melodía disjunta de rango amplio, la atonalidad y poliacordes en la armonía, y los cambios de métrica y ritmos sincopados. Los compositores exploraron formas pequeñas y contrapuntísticas, géneros instrumentales y vocales neoclásicos, y dotaciones orquestales no tradicionales que incluían instrumentos no occidentales. Algunos compositores representativos de esta época fueron Stravinsky, Schoenberg, Berg y Webern.
El modernismo musical a principios del siglo XX se caracterizó por la melodía disjunta de rango amplio, la atonalidad y poliacordes en la armonía, y los cambios de métrica y ritmos sincopados. Los compositores exploraron formas pequeñas y contrapuntísticas, géneros instrumentales y vocales neoclásicos, y dotaciones orquestales no tradicionales que incluían instrumentos no occidentales. Algunos compositores representativos de esta época fueron Stravinsky, Schoenberg, Berg y Webern.
Características musicales del modernismo de principios del siglo XX
1. Melodía Concepción instrumental; melodía
disjunta, de rango amplio; interés en melodías folklóricas (primitivismo, nacionalismo). 2. Armonía Atonalidad; poliacordes y politonalidad; series de notas; disonancia extrema. 3. Ritmo Cambios de métrica (cambios de compás); polirritmos; ritmos sincopados. 4. Textura Contrapuntística; líneas melódicas independientes (movimiento lineal, por líneas). 5. Géneros instrumentales Géneros neoclásicos (suites de ballet, sinfonía, concierto). 6. Géneros vocales Canciones solistas con ensamble de cámara, ópera. 7. Forma Sucinta, formas pequeñas. 8. Audiencia Conciertos públicos, transmisiones por radio. 9. Timbre Sonido brillante; tejidos instrumentales; se favorecen los alientos madera y metal. Se añade el piano como instrumento de la orquesta (no solista). Mayor presencia de las percusiones. 10. Dotación instrumental Percusiones diversas, instrumentos no occidentales; combinaciones inusuales de instrumentos y registros extremos. 11. Compositores representativos Stravinsky, Schoenberg, Berg, Webern, Copland, Revueltas, etc.