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NARRATIVA

LAS 22 REGLAS DE LA NARRACIÓN SEGÚN

PIXAR
1. Se admira a un personaje más por intentarlo que por tener éxito.
2. Debes tener en cuenta lo que te resulta interesante como espectador y no lo que es
divertido hacer como autor. Pueden ser cosas muy diferentes.
3. Intentar definir el tema es importante, pero en realidad no quedará claro hasta que llegues
al final de la historia. Una vez ahí, reescribe.
4. Había una vez___, Todos los días___ Un día___ Por eso___, y por eso___ Hasta que finalmente___
5. Simplifica. Focaliza. Relaciona personajes. Salta por encima de los desvíos. Sentirás que
estás perdiendo material valioso, pero eso te libera.
6. ¿En qué es bueno tu personaje, dónde se siente cómodo? Enfréntalo con su polo opuesto.
Desafíalo. ¿Cómo se las arregla?

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7. Inventa el final antes de definir el medio. En serio. Los finales son difíciles, hay que tenerlos
desde el principio.
8. Termina tu historia, suéltala aunque no esté perfecta. En un mundo ideal tendrías las dos
cosas. Lo harás mejor la próxima vez.
9. Cuando estás estancado, haz la lista de lo que no sucedería a continuación. Muchas veces el
material para desbloquearse aparecerá allí.
10. Desmenuza las historias que te gustan. Lo que te gusta de ellas es parte tuya; debes
reconocerlo antes de poder usarlo.
11. Volcarlo en papel te permite empezar a fijarlo. Si solo está en tu cabeza, nunca lo
compartirás con nadie.
12. Descarta la primera cosa que te venga a la cabeza, y la segunda, la tercera, cuarta, quinta.
Quita lo obvio. Sorpréndete.
13. Dale opiniones a tus personajes. Los pasivos y maleables pueden resultarte atractivos pero
son veneno para el púbico.
14. ¿Por qué contar esta historia? ¿Qué es eso que
quema dentro tuyo y que alimenta tu historia? Esa
es la esencia.
15. Si fueras tu personaje, en esta situación, ¿cómo te
sentirías? La honestidad le otorga credibilidad a
las situaciones más inverosímiles.
16. ¿Qué está en juego? Danos razones para apoyar a 2
los personajes. ¿Qué pasa si fracasan? Que las
probabilidades estén en su contra.
17. Ningún trabajo se desperdicia. Si no está
funcionando, déjalo y sigue adelante. Volverá para
ser útil más adelante.
18. Debes conocerte a ti mismo: la diferencia entre dar
lo mejor y obsesionarse. La historia debe ser
testeada, no refinada.
19. Usar las casualidades para meter a los personajes
en problemas es fantástico, usarlas para sacarlos
de los problemas es hacer trampa.
20. Ejercicio: toma los ladrillos de una película que no te gusta. ¿Cómo los reordenarías para te
guste?
21. Debes identificarte con tus personajes y situaciones, no solo escribir cool. ¿Qué te haría a ti
actuar de esa manera?
22. ¿Cuál es la esencia de tu historia? ¿La manera más económica de contarla? Si sabes eso
puedes empezar a construir desde ahí.

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