Contenido

- Mini Neo 9na Edición………………………….. 3

- El Origamista del Mes: José Luis Eduardo
Hernández Santos de México…………………. 4
- Entrevista a Leyla Torres – Origami es
poesía con papel…………………………………. 13
- Sabías qué… …….…………………………….…… 17
- Tributo a Rick Beech: Mr Origami………. 18
- Crucigrama Neograma………………………… 21
- Descubre el modelo oculto…………………. 26

Editor: Juan Arriagada

Colaboración: Gerardo G.

Pilar Castillo

Chris Taylor

Nataly Amaya

Se reciben diagramas en:

La imagen es propiedad de Microsoft Office. Ésta es publicada en base a las siguientes estipulaciones.
Fotografía portada: “Hada sobre Iris” creada, plegada y fotografiada por José Luis Eduardo Hernández Santos

1
Mini Neo 9na Edición
Juan Arriagada

Vamos en la novena edición y ya estamos También queremos agradecer a los que nos
afianzándonos como una nueva opción de permiten entrevistarlos. Se agradece su
revista. Hay muchos origamistas que voluntad, ánimo y gran colaboración.
estamos conociendo, muchos de ellos muy
Queremos saber sus opiniones sobre
talentosos, nuevos origamistas que
nuestras secciones; para poder mejorar
aparecen fugazmente con sus maravillosas
nuestras ediciones requerimos de
creaciones.
opiniones y criticas. Todo es bienvenido.
A ti va dirigido este trabajo. Somos un
Bueno espero que nos sigan leyendo, y
equipo que no tiene relación con algún
poder agradarles con esta fantástica
grupo de origami y queremos que
revista, que es publicada por un grupo al
presentes tus trabajos en nuestra revista.
que le gusta lo que hace. En el futuro
Envíanos tus trabajos que serán recibidos
seguiremos editando buenas secciones de
para un pequeño proceso de selección.
tu interés.
Hay mucho que hacer y mejorar en esta
Saludos del equipo Mini Neo.
revista y queremos que ustedes sean parte
de este trabajo. Así que, si te animas… ¡ven
y pertenece a nuestro equipo!

Nataly Amaya
Hola a todos!!! Mi nombre es Nataly,
tengo ya casi 25 años y vivo en la ciudad de
Bogotá, Colombia. De profesión formal
economista, informalmente soy una mezcla
creativa en el mundo de las letras y un
poco en el origami. Ojalá pudiera decir que
llevo varios años plegando pero no. Mis
mayores méritos los atribuyo a mis
palabras, lugar donde conocí a Gerardo
quien me contó de su proyecto desde el
inicio y quien me invitó a apoyar la revista,
ya que descubrió que soy fan de
Neorigami :P
Desde la virtualidad he seguido y visto el
trabajo de varias personas que, sin
importar distancia , idioma o edad, hacen
de un doblez de papel una experiencia
maravillosa. Así que sin más preámbulos,
espero que a lo largo de este proceso
podamos compartir más y me honra ser
parte de esta familia.

Un abrazo.

3
Leyla Torres – Origami es poesía con papel*
Entrevista por Nataly Amaya

Navegando hace algunos meses encontré a Origami Spirit una pagina didáctica, llena de color,
creatividad y miles de diseños e ideas que hacen florecer nuestro amor por el diseño y la creación;
fue así como indagando averigüé un poco sobre Leyla Torres su creadora.

Nací en la ciudad de Bogotá y allá estudié artes

visuales y viví hasta que tuve edad de trabajar. Soy la
mayor de cuatro hermanos y la tía de cuatro
encantadores sobrinos. En 1985 viajé a Nueva York
con la idea de visitar y terminé quedándome. Ahora
vivo en un pueblo chico de un estado llamado
Vermont, en el nor-oriente de Estados Unidos. Me
casé con un señor muy simpático que se llama John
Suton, y recientemente celebramos felizmente
nuestro aniversario veinticinco. Mi trabajo profesional
ha sido en el campo de la literatura infantil. He escrito
e ilustrado varios libros para niños, también he
trabajado desarrollando programas y textos
educativos bilingües. cómo doblar una grulla. También en el colegio,
recuerdo aprender a doblar papeles de caramelos y
Me encanta el origami, la fotografía, la acuarela, los
entretejerlos entre sí para formar cinturones.
idiomas, la enseñanza, montar en bicicleta y bailar. El
español es mi lengua materna y el inglés es mi lengua Desde entonces no tuve más contacto con el origami
adoptiva. hasta una noche navideña en Nueva York, al final de
los años ochenta. John y yo paseábamos por la Quinta
Mi encanto por el origami comenzó de niña cuando
Avenida y en una vitrina de la oficina de Japan Airlines
aprendí a plegar un barco y más tarde me di cuenta de
vimos un enorme árbol de Navidad. Era cuatro veces
más alto que yo, giraba lentamente y estaba
completamente adornado con modelos de origami. El
encanto hizo efecto y la magia que había
experimentado en la niñez surgió allí de nuevo. Mi
pasión por el origami ha ido creciendo desde entonces

Es así como el origami es una experiencia

encantadora, es un desafío intelectual y es una
oportunidad de compartir ideas. El arte de plegar
papel es el arte de ser feliz con muy poco.

En relación a mis preferencias por algún tipo de papel

les diría que no tengo ninguno en especial. Empleo
papel de uno y de otro; experimento con lo que caiga
en mis manos.

* Título inspirado en esta entrada de Origami Spirit:

“Origami es poesía con papel”
Los modelos que me gusta plegar son
aquellos que con pocos pliegues
representan lo que se proponen. Un
ejemplo clásico y fantástico es una
monja que diseñó Kunihiko Kasahara.
Me encantan los modelos con
movimiento tales como una boca
habladora (o besadora) de Soon
Young Lee. También me gustan los
modelos de flores como la flor de
loto tradicional.
Me inclino hacia papeles que sean
delgados para no cansar mis dedos.
Aunque debo comentarles que uno
de los mayores retos que he
experimentado fue tratar de
inventarme una flor de diente de
león, la idea surgió con unas
fotografías que había tomado en el
verano. Su suave y redonda
translucidez entró a mi corazón. Fue
así como después de unos días de
plegar y explorar diferentes opciones
de teselados, descubrí una esfera
creada por Yuri Shumanov, estaba
hecha a partir de una serie de
pliegues básicos de la bomba de agua, realizados de
forma escalonada en un rectángulo. ¡Era un concepto
sencillo y perfecto para mi flor!
Empecé por marcar y doblar los pliegues en el papel.
Los ojos se me nublaban con tantos pliegues juntos.
Trabajé unas cuantas horas y arruiné varios
rectángulos de papel, pues a pesar de la sencillez del
diseño repetitivo, una y otra vez puse algunos
pliegues en el lugar equivocado. ¡A ratos me entraban
ganas de llorar! Durante el proceso comprendí que
hay que concentrarse en el momento presente y
liberarse de toda ansiedad y toda prisa. El origami es
la fuerza del aquí y del ahora.
Empecé a doblar una última pieza de papel en una
mañana calurosa y húmeda, en silencio y lejos de
cualquier deber, ruido o distracción. Al fin realicé con
éxito todos los pliegues básicos, pero ahora tenía que
colapsarlos y darle forma esférica al
papel. Respiré profundo y comencé la
esfera. No se estaba formando y, uno
tras otro segundo, tuve que resistir
mis ganas de arrugar el papel y
convertirlo así en una bola; lanzarla al
último rincón de mi estudio.
¿Me sentí totalmente satisfecha con
el resultado? ¡No, pero al final del día
logré completar el diente de león de
mi imaginación!
Lo que aprendí con mi experimento:
existe una línea muy fina entre el
éxito y el fracaso. ¡Lo contrario del
éxito no es el fracaso, es darnos por
vencidos y desistir!
Si me preguntan por mis gustos en la
creación les diré que realmente no
tengo preferencia por unos u otros.
Lo que busco en un modelo es que
sea sencillo en su concepto, esto no
necesariamente quiere decir que sea
fácil de plegar, y que el proceso de
plegado sea elegante y satisfactorio.
Algunos modelos han salido de jugar
con uno ya existente y modificarlo. Simplemente he
“visto” algo diferente al plegar un modelo de otro.
Otros modelos me he propuesto a hacerlos desde
cero. Por ejemplo, la rana precolombina y una
gallinita que es también un recipiente y que se
convirtió en el logo de mi sitio web, Origami Spirit.
14
 logremos, pero en el
camino nos hemos abierto
a que pasen cosas nuevas,
a estar en el momento
presente, a ver con ojos
frescos cada paso que
damos. ¡Puedes
sorprenderte con haber
iniciado un camino hacia
un objetivo, pero llegar a
otro!

En relación al tema de
diagramar debo decir que
no diagramo mucho por
Cuando decidí que quería crear una rana, por falta de tiempo. Mi consejo es tener un buen
ejemplo, estudié entonces otros modelos de ranas y programa de ilustración digital y hacer el paso-a-paso
sapos, miré qué bases tenían y finalmente modifiqué primero en papel, fotografiar cada paso y usarlo como
una de esas bases. Pero ninguna creación sale de la plantilla en el programa de ilustración.
nada.
Si el origami no existiera en mi vida y nunca lo hubiese
La ranita precolombina es solo un modelo que me conocido, simplemente no lo extrañaría. No se
inventé después de una visita al Museo del Oro en extraña lo que no se conoce. Esté me ayudó a vencer
Bogotá; me encantaron los collares con una ranita tras mi tendencia a la timidez y conectarme con tanta
otra. gente maravillosa a través de las convenciones y
He tomado allí muchas fotos como referencia para ahora también a través de Origami Spirit y de las
inspirarme y quizás hacer algunos otros modelos de redes sociales.
tema precolombino en el futuro. Siempre es cuestión Si tuviera que guardar un sólo modelo en el cofre del
de conocer el vocabulario del origami y de tomar de tiempo, pondría el pájaro aleteador clásico. Es primo
aquí y de allí para formar algo nuevo. La originalidad de la grulla, es sencillo y elegante, es tradicional, es
absoluta no existe. simbólico del origami y tiene movimiento.
Considero que la creatividad Si tuviese que elegir un
fluye cuando no nos artista favorito no podría
preocupamos por ella, lo nombrar sólo uno, sino una
que hay que hacer es docena, por lo menos. Mi
relajarse, divertirse y corazón tiene un rincón
contemplar ideas sin otro especial para Kasahara, pues
objetivo que el de jugar, sin su libro, Origami Omnibus,
concentrarse fue mi primer libro de
exclusivamente en el origami. Me encanta la
resultado que deseamos claridad de pensamiento de
lograr. Si fijamos nuestra Tomoko Fuse. Me gusta todo
concentración en un único lo que hace Gay Merrill
resultado final nos podemos Gross, y el hecho de que ella
paralizar. Si jugamos y siempre cuenta historias con
trabajamos hacia un sus creaciones.
objetivo, es posible que lo
logremos o que no lo

15
Otros: Paul Jackson, Michael LaFosse, Evi Binzinger,
Joseph Wu, Román Díaz, Quentin Trollip, Nick
Robinson, Christiane Bettens, Chris Palmer, Ayako
Kawate. Podría categorizarlos por continente o
también según el aspecto del origami del que
estuviésemos hablando. ¡No me pregunten por un
solo favorito, por Dios!
“Es la expresión creativa
a través de cualquier
medio lo que me
impulsa y me mantiene
con vitalidad”.
Mi amor por el Origami me llevó a OrigamiUSA una
organización muy bonita y estructurada en la que el
99% de las personas que la manejan son voluntarios.
Me hice miembro en 1994 y para mí ha sido como
encontrar una gran familia con un lenguaje común.
Me identifico con su misión: “…compartir la alegría y
el aprecio por el origami, preservar su historia,
alimentar su crecimiento, unir a la gente y animar la
comunicación entre plegadores de papel”.
Para mí, más allá del origami, es la expresión creativa
a través de cualquier medio lo que me impulsa y me
mantiene con vitalidad. Fue así como llegué a la idea
de mi blog llamado La Trenza, y su equivalente en
inglés, The Braid, en 2007. Tenía mis dudas como no
tener el tiempo o la constancia de escribir, o que se
me acabaran los temas de qué hablar, pero no ha sido
así. Siempre alumbran ideas nuevas para compartir. El
sitio surgió jugando; simplemente un día me pregunté
qué pasaría si empezara un blog sobre origami, así
que empecé uno. En 2010 lo convertí en Origami
Spirit. En el presente, Origami Spirit y el origami en
general tienen un “papel” protagónico en mi vida.
La verdad es que siento que yo no he elegido hacer
origami, sino que el origami me eligió a mí.
Simplemente no puedo dejar de plegar papel, de
admirar lo que otros crean y de hablar de ello.
En los siguientes links puedes encontrar todo lo
referente al trabajo de Leyla:
http://www.origamispirit.com
https://www.facebook.com/OrigamiSpirit
16
Sabías qué…
Algunas Características del Papel: El Tamaño
Éste es otro de los factores limitantes en el origami.
Para cada modelo los autores suelen recomendar un
tamaño mínimo de papel. De modo general, cuanto
más delgado sea el papel que usamos maá pequeño
puede ser el modelo sin que se dificulte la labor del
doblado por la acumulación de capas de papel.
El tamaño del papel va a estar limitado por factores
de todo tipo, pero tienen una relevancia importante
dos de ellos: las limitaciones humanas y cómo se
verán las figuras una vez acabadas con un
determinado tamaño.
Lo mejor suele ser doblar con papeles que se puedan
manejar cómoda y fácilmente con ambas manos; el
límite máximo para el tamaño de un papel para esa
comodidad puede rondar sobre los 45 ó 50 cm. La
mayoría de las veces se puede comenzar con papeles
mayores que tras unos pasos quedarán de tamaño
razonable.
Fuente: “Origami para Intérpretes” de Román Díaz
Desde el punto de vista de la figura, cada una tiene un
tamaño crítico en la que se ve bien o mejor que en
otros tamaños de papel. Este tamaño es aquel en el
que todos los elementos de la figura pueden ser
apreciados por separado y en conjunto, así el modelo
adquiere toda su fuerza y visualmente está
equilibrado.
Por lo general, las figuras con grandes superficies
“vacías” pueden parecer desproporcionadas si se usa
un tamaño de papel demasiado grande, mientras que
si la figura presenta muchos detalles permite un
tamaño de papel mayor. Igualmente, una figura
doblada en pequeña escala puede quedar
sobrecargada si tiene demasiados elementos
diferentes en ella.
En todo caso, no hay más regla que el buen criterio
del plegador en el momento de elegir el tamaño del
papel.
17
Tributo a Rick Beech: Mr. Origami
Nota por Pilar Castillo

Artista increíble y igual que clases en los cruceros. Además, suministraba

extraordinario que regalos para empresas y aniversarios de bodas.1
durante más de 20 años
ha encantado y
fascinado a invitados y Rick, te tenemos en nuestros corazones:
delegados en funciones
privadas y corporativas
de todo el mundo. En
los actos desplegaba el
antiguo arte japonés del
origami, que aprendió
de niño: la representación de absolutamente
cualquier cosa a partir de una hoja de papel.

Lo que hacía al origami de Rick tan mágico y especial

era la increíble velocidad con la que él trabajaba y las
opciones de material que seleccionaba, especialmente
con cualquier diseño dado, y con una atención al
detalle que elevaba cada pieza a un recuerdo único y
de colección A menudo doblado con los colores
adecuados o en relación con el estilo o el tema de la
ocasión.

Como toque especial, un cliente podía tener el papel

pre-impreso con el logotipo de la empresa y doblaba
la figura con ese papel, viéndose el logotipo después
en la figura resultante.

Era una persona encantadora y carismática, con la que

se podía disfrutar con su compañía, la cual se
involucraba con cualquier tipo de evento, las fiestas
de Navidad, entrega de premios, bodas, eventos
infantiles, lanzamientos de productos… Libros por Rick Beech

A menudo era empleado como atracción en las ferias
comerciales, donde era capaz de entretener a una
multitud de adultos y niños con grandes creaciones y
colorido. En ocasiones participaba en conferencias
como parte del programa de actividades durante el
día; con él los delegados podían participar en formas
creativas.
Robin Macey, origamista y amigo personal de Rick,
quiso compartir con ustedes algunas palabras a través
de Mini Neo:
“El mundo del origami ha sido indudablemente
empobrecido con la reciente muerte de Rick Beech a
la edad de 49 años. Fue un brillante instructor-

Ofrecía sus ideas en la forma de creación de equipos, 1

Fuente de la información: http://www.mr-origami.co.uk/
talleres en escuelas, museos y eventos familiares, al 2
Poema cherokee

18
animador, y una de las pocas personas que han hecho
una vida, de dedicación completa, al origami. Ha sido
responsable de introducir el origami a varios miles de
personas a través de sus libros y cientos de talleres de
origami.
Rick fue sin duda el mejor instructor de origami que
he conocido. Con regularidad enseñaba modelos un
poco intrincados en encuentros de origami, teniendo
normalmente 100% de éxito en sus intentos. Tenía un
verdadero talento para rastrear modelos nuevos y
emocionantes, los cuales amaba mostrarnos en
nuestros encuentros locales en Nottingham. En
Enseñando el "Cubo Rosa" de Valerie Vann
Habiendo plegado el “Tigre” de Hideo Komatsu
febrero de 2012 duré una tarde completa grabándolo
mientras mostraba una selección de diferentes
modelos y planeo, en su momento, hacer disponibles
estas grabaciones. Tengo muchos recuerdos felices de
las ocasiones en que plegábamos juntos durante los
últimos 23 años. El rico legado de Rick, plasmado en
sus libros, continuará deleitando a viejos y nuevos
plegadores por muchos años más. Lo extrañaremos
con tristeza”.
Agradecemos a Robin por proporcionarnos las
siguientes fotos:
Usando máscara de Papá Noel
Larry Hart y Rick Beech plegando el “Elefante” de
Noboyushi Enomoto
19
Neograma
Bueno en esta edición será el tema variado.

Trata de solucionarlo.

21
Horizontales:

8-H: Editó el boletín ‘The Flapping Bird’ (6+8)
10-H: Primer presidente de la Asociación
Española de Papiroflexia (8)
11-H: Italiana. Socia del CDO perteneciente al
‘Grupo Traverso’. Un libro de Tomoko Fuse la
inició al origami. Prefiere las formas geométricas
modulares al origami figurativo complejo (5)
seleccionar modelos con criterios que
comprometían acuerdos y convenciones, y eso le
granjeó algunas enemistades. Mencionaríamos
como uno de sus mejores libros ‘The Complete
Guide to the Art of Paperfolding’ (4+5)
33-H: Autor del libro ‘My Origami Creations’ (8)
36-H: Libro de John Montroll (6+7+3+3+10)

13-H: Libro de David Shall (10)
15-H: Foro de origami en lengua francesa (6+2+6)
18-H: Libro de David Brill (9+7)
19-H: Su obra ‘Mente y Mano’ (lema del MIT)
requiere diez horas de plegado (4)
22-H: Matemático y físico colombiano. Es autor
de numerosos modelos tanto modulares como
figurativos. Citaríamos un unicornio encabritado
(4)
39-H: Boliviano. Su primer contacto con el
origami fue a los 8 años. Una de sus figuras más
conocidas es un submarino (8)
40-H: Autor de una casa diagramada en el libro
‘Kit for Dummies’ (5+5)
42-H: Historiador japonés que investiga los
orígenes del origami (5+7)
46-H: Autor del libro ‘Origami on the Edge’ (5)
49-H: Autor del libro ‘Spherical Origami’ (6+3)

23-H: Libro de Lew Rozelle (7+2+4+7+5) 50-H: Libro de John Montroll (2+7)

24-H: Autor del libro ‘Crease and Fold’ (3+4) 52-H: Libro editado por Nicolas Terry (5+5+2+7)

25-H: Autor peruano. De entre sus muchas obras 53-H: Norteamericano. Ilustró libros de magia y
citaríamos un hurón de patas negras (6) de origami, entre los cuales mencionaríamos
‘Folding Money Fooling’ de Robert Neale (5+5)
26-H: Libro de Nick Robinson (7+1)
56-H: Japonés. Autor de un autillo (pequeño búho
29-H: Una de sus obras mas impresionantes es ‘El
con mechones en las orejas) (5)
Dorado’, donde narra la famosa escena
precolombina con todos los elementos: la balsa, 57-H: Autora de un murciélago hambriento (5+7)
el cacique, los remeros, las máscaras, los
59-H: Revista norteamericana de origami (3+4)
estandartes, etc. (6+5)
60-H: Autor de un libro del siglo XVII donde
30-H: Creador danés, autor del ‘Umulius
muestra lo que parece ser una ballena plegada en
Rectangulum’ (5+4)
una servilleta (8+7)
31-H: Británico. Gran editor de libros y gran
63-H: Alemán. Ha publicado un libro de 40
creador de modelos. Sus libros destacan tanto
modelos para ‘contar historias con origami’. En el
por la cantidad de modelos como por la calidad.
aparecen personajes populares de cuentos como
Incluso llegó a tener problemas por publicar esos
Blancanieves, Cenicienta, Hansel y Gretel, etc. (4)
libros. Su deseo de priorizar los libros y
proporcionar al lector los mejores modelos del
momento, de diversos creadores, le llevó a

22
65-H: Autor de un libro de origami de los
llamados ‘Súper Complejos’ (5)
66-H: De él destacaríamos una teselación de piña
(6)
67-H: Español. Autor de uno de los mejores
tiburones que se hayan diseñado. Tiene buena
línea y aletas, pero lo mejor son las tres
hendiduras branquiales laterales, un rasgo que le
da gran verosimilitud (11)
69-H: Autor de una flor de 6 pétalos con tallo y
una hoja, sacado todo de un billete (5)
70-H: Creador ruso. Autor de una esfera modular
cuyos vértices se abren para mostrar flores de 5
pétalos (7)
Verticales:
1-V: Español perteneciente al Grupo Zaragozano.
Se inició de niño con un libro de Vicente Palacios.
Mas tarde estudió Bellas Artes e Historia del Arte,
retomando el origami como un recurso educativo
en la docencia. De entre su obra destacaríamos
un Gandalf (5+8)
2-V: Oschene (6+7+4)
3-V: Norteamericano. Su obra tiene como punto
de partida los trabajos de Shuzo Fujimoto sobre
el ‘hira-ori’ (o colapsado plano). Son obras suyas
las series ‘Icosa’ y ‘Dodeca’ (6)
4-V: OSME (7+2+7+4+3+9)
5-V: Creadora norteamericana. Es autora de las
obras mas complejas de origami que se hacían en
la década de 1970 (8+8)
6-V: Ingeniero mecánico del MIT. Una de sus
obras más populares es un Nazgul (5+2)
7-V: Argentina. Fue pionera del origami moderno.
Desde la década de 1950 impulsó la innovación
de un arte que hasta entonces se había limitado a
reproducir las figuras tradicionales (5+7)
72-H: Autor del libro ‘Creating Origami’ (5)
73-H: Fue el primer miembro de BOS en Nueva
Zelanda. En sus comienzos aprendió a plegar
figuras escuchando las instrucciones en cintas de
audio. Aparte del origami también era aficionado
a la magia y a los enigmas matemáticos. Sus
creaciones son sorprendentes por las soluciones
ingeniosas que encontraba. Muchos de sus
modelos fueron publicados en libros de Robert
Harbin (6+6)
74-H: Italiano, autor de un libro de insectos (6)
75-H: Creador peruano. Su magnífica vaca esta
diagramada en el libro ‘Licence to Fold’ (7)
76-H: Autor del Libro ‘Origami Xoxo’ (4+8)
9-V: Una recopilación de sus obras fue publicada
en el libro ‘Selected Works 1971-1991’ (5+4)
12-V: Español perteneciente al Grupo
Zaragozano. Muestra sus técnicas en talleres de
exposiciones como los de ‘Origami, el arte del
papel plegado’ (Centro de Historia), y ‘Fantasía de
Papel’ (Aragonia) (6+6+7)
14-V: Libro de Elyane Felez-Gueit sobre cuentos y
fábulas protagonizados por los personajes
clásicos pero con un aspecto ‘origamizado’
(7+6+2+6+2+7)
16-V: Autor del libro ‘Erotic Origami’ (12)
17-V: Libro de Manuel Sirgo (14)
20-V: Boliviano. Considera a Joisel el ‘escultor
mágico del papel’. Ha deducido varios de sus
modelos, como por ejemplo el gnomo con falda
(10)
21-V: Autor del libro ‘Works of RedHeadOrigami’
(6)
27-V: Libro de John Montroll (5+6+7)
23
28-V: Grupo Zaragozano de Papiroflexia (7)
32-V: Autor del libro ‘Star Wars’ (5+9)
34-V: Autor del libro ‘Imaginando en Papel’ (5)
35-V: Ingeniero español, miembro del Grupo
Zaragozano. Gran experto en origami modular
(5+5)
37-V: Pedagoga argentina. Hizo la presentación
oficial del primer número de la revista ‘Plegando
al Sur’ (5)
38-V: Autor del libro ‘Animal Origami’ (7+6)
41-V: Autor del libro ‘Origami Projects’ (7)
43-V: Francés. Se inició en el origami influenciado
por los trabajos de Akira Yoshizawa. Es autor del
libro ‘Historigami’ (5+8)
44-V: De este autor destacaríamos un hada con
dos papeles, uno para la cabeza y las alas, y otro
para el cuerpo. El modelo está diagramado en
una revista NOA (6+9)
45-V: Diseña seres fantásticos con un gran
encanto y simplicidad. Mencionaríamos un
príncipe rana, Wall-E y un fantasma (4+5)
47-V: Ha creado un corazón-florero. Se trata de
un corazón que, aparte de aguantarse derecho,
tiene en la parte central un pequeño bolsillo para
insertar tallos de flores (7)
48-V: Ingeniera norteamericana y administradora
de ‘O-List’ (5)
51-V: Origamista norteamericano. Mediante un
programa informático puede ir variando los
¡VOS PUEDES COMPLETARLO!
puntos de un CP y ver como va cambiando la base
colapsada. De este modo se llega rápidamente a
la forma óptima ahorrando el tiempo y el papel
que requerirían todas esas pruebas (6+1+4)
54-V: Ha creado un bello elefantito que es
realmente cautivador, cuyo diagrama está en su
flickr (2+3)
55-V: Autora del libro ‘Origami on the Go!’ (3+7)
58-V: Norteamericano. Tiene un gran dominio de
las ‘corrugaciones’. Con pliegues en línea recta
consigue colapsar el papel de formas muy
diversas y asombrosas. Destacaríamos una ‘curva
S’ (3+6)
60-V: Autor del libro ‘Genuine Origami’ (7)
61-V: En las convenciones peruanas canta la
canción ‘Pajaritas volando a Sudamérica’ (7)
62-V: Autor del libro 'Partituras para Papirolas'
(4+3)
64-V: Antropóloga norteamericana. Ha creado
una oveja a partir de dos hojas de papel,
combinando teselación y modelo figurativo. Con
un cuadrado hace la oveja ‘esquilada’ y negra, y
con un rectángulo 2 x 1 hace el recubrimiento
blanco lanudo. Logra el efecto ‘esponjoso’ de la
lana con una teselación de bases bomba de agua
(7)
68-V: Taiwanés. Ha creado un conejo con
volumen, con un aire simpático y elegante, y con
cambio de color (3)
71-V: Revista japonesa (3)
24
El Anterior Neograma
¿Lograste completar el Neograma anterior?

Bueno, si no pudiste acá esta la solución.

25
Descubre el Modelo Oculto
La siguiente foto alterada y el mensaje al final ocultan un modelo de origami. ¿Lograrás adivinar de qué es
el modelo?

SOLUCIONARÉIS DESCONCERTANTES JEROGLÍFICOS MAÑANA

FUÍSTEIS ENGAÑADOS FÁCILMENTE CON ENIGMAS EXTRAÑOS MITAD
ESCALOFRIANTES MITAD SOBRECOGEDORAMENTE ANGUSTIOSOS
MODELO MISTERIOSO
TOMAOS OTRO CAFECITO ANTES DE RESOLVER ESTOS ENIGMAS

26
Revelando el Anterior Modelo
Ésta es la respuesta al modelo oculto número anterior:

SED
PRUDENTES
AHORA
HABÉIS
AYUDADO
PARA
CONSTRUIR
ESTO

Seahorse por Sergio Spinolo

27