El teatro del siglo XX: Los cambios en la representación teatral

Actividad 1. Observa las siguientes imágenes y responde las siguientes preguntas que
se te plantean.

1) Explica la diferencia entre los siguientes elementos

• Arquitectura. En la primera imagen es como muy común y parece un
rodeo, mientras que en la segunda imagen la arquitectura es más
moderno.
• Iluminación. En la primera imagen es luz natural lo que el sol refleja y en
la segunda imagen es luz artificial luces, focos y lámparas.
• Público y actores. El público en la primera imagen se mira desordenado
pero lo que lo hace ver así es su vestuario realmente está ordenado y los
actores se ven profesionales y divertidos y en la segunda imagen el
público se mira elegante pero no se miran los actores.

2) ¿Cuál teatro crees que es más antiguo? ¿Por qué?

La imagen primera. Porque la manera en cómo se visten, como es la escena y la
actuación que están haciendo se puede decir que es más antigua.

3) ¿Qué sabes sobre el teatro moderno? Explica.

Sé que surgió en los siglos XVI y XVII las obras buscan romper los preceptos
aristotélicos y separación de género y estilo.

Actividad 2. Lee la información que se te presenta sobre el teatro del siglo XX y

responde en tu cuaderno las preguntan que se te plantean.

1) ¿Cuál es la característica principal del teatro del siglo XX?

La característica principal en el siglo XX, sin embargo, será la gran variedad de
estilos, tendencias, ideologías y corrientes teatrales, al mismo tiempo que
aparecen vanguardias en su primera mitad y grandes figuras renovadoras tanto en
la temática y dramaturgia como en los aspectos técnicos y escénicos.
2) ¿Qué avances y cambios se dan en el teatro del siglo XX? Explica.
Avances en la técnica y en la profesionalización de los actores y de los directores
de escena, avances técnicos en maquinaria, arquitectura teatral e iluminación.

El sistema Stanislavski

Ahora que ya leíste la información presentada, contesta lo siguiente

 1) Explica con tus propias palabras en qué consiste el sistema
Stanislavski.
El sistema es el resultado de muchos años de esfuerzos por parte de
Stanislavski para determinar cómo una persona puede controlar el rendimiento
en los aspectos más intangibles e incontrolables del comportamiento humano,
tales como las emociones y la inspiración artística.
2) Explica cada uno de los principios del sistema Stanislavski que se
te presentaron en el texto.
Concentración: El poner cuidado y enfocarse en querer pensar como el
personaje que se está interpretando.
Relajación: Estar en todo momento en un estado tranquilo, logrando así la
relajación de los músculos del cuerpo.
Comunicación y contacto: Tener el talento de comunicarse con claridad y
fluidez con los demás personajes, sin dejar a un lado lo dicho en el libreto.
Unidades y objetivos: Interpretar cada personaje individualmente con
objetividad, cumpliendo cada unidad del rol que se está realizando.
Trabajar con el texto del libreto: Con ello llevar con más vivides la
interpretación del personaje, tomando en cuenta como en la actuación se
pueden combinar varios ámbitos; tales como el político, el social y artístico.

Explica con tus propias palabras en qué consiste el teatro épico, el teatro de
la crueldad y el teatro de lo absurdo y en qué se diferencian entre sí. Aplica
la estrategia del subrayado de ideas claves.

Se conoce como teatro épico (alemán: Episches Theater) o teatro dialéctico al relacionado
con la producción teatral del dramaturgo alemán Bertolt Brecht, así como aquel que se
deriva de su teoría. Su teatro épico y sus técnicas pueden considerarse el medio del que
se valió para alcanzar ese fin

El teatro de la crueldad es un tipo de teatro propuesto por el francés Antonin Artaud cuyo
objetivo es sorprender e impresionar a los espectadores mediante situaciones
impactantes e inesperadas. Capacidad: Reconoce autores y obras significativas del teatro
de la crueldad.

El teatro del absurdo abarca un conjunto de obras escritas por ciertos dramaturgos
estadounidenses y europeos durante las décadas de 1940, 1950 y 1960 y, en general, el
que surgió a partir de la obra de aquellos. ... El teatro del absurdo tiene fuertes rasgos
existencialistas y cuestiona la sociedad y al humano.
Actividad 3: Lee el siguiente fragmento de la obra La cantante calva de Eugene Ionesco
que pertenece al teatro de lo absurdo, luego realiza lo que se te solicita en tu cuaderno.

1. ¿De qué trata el texto?

R/Trata de que los esposos Smith hablan sobre una cirugía de hígado y la muerte
de Parker.

2. ¿Por qué crees que esta obra pertenece a la corriente literaria del
teatro de lo absurdo? Explica.
R/Surge de una manifestación del concepto de "absurdo " que básicamente
propone que la existencia humana es incomprensible.

3. ¿A qué se refiere el Sr. Smith cuando dice “El capitán de un barco

perece con el barco, en el mar”?
R/ De que si se encuentran dos cosas buenas debemos tomar las dos y no dejar
arruinar la otra.

4. Describe cómo imaginas que era la puesta en escena de esta obra en

el siglo XX, tomando en cuenta la renovación en los aspectos técnicos
y escénicos que hubo en esa época.
R/ Escenografía tanto al arte y técnicas de diseño y decoración como elementos
visuales.

5. ¿Cómo crees que debería ser la interpretación de los personajes del

fragmento tomando en cuenta los principios del sistema Stanislavski?

Movilizar el pensamiento consiente y la voluntad del actor para activar procesos

psicológicos como experiencias emocionales y comportamiento subconsciente