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Te aconsejamos nombrarlo de
manera que identifique el tipo de proyecto escogido y de manera que no se pueda
confundir con el proyecto de otro alumno. Así, para identificar el tipo de proyecto, te
proponemos que el nombre de tu fichero empiece por:
Concepto de juego
Descripción ampliada
Historia
Tecnología específica
Descripción de la demanda
Sobre la idea: se pide que la idea sea inventada, para incentivar vuestra capacidad
creativa. Pero no se pide que las ideas presentadas sean súper originales en relación a
que inventen algo que nunca se haya realizado. De hecho, es más recomendable buscar
referencias de juegos ya existentes, y partiendo de ellos, ofrecer un producto nuevo.
Sobre el concepto de juego: en este punto es importante saber sintetizar la idea del juego,
mencionando el género, las mecánicas principales, el punto de vista, la ambientación y la
historia. Tal como se comenta en el curso de Diseño de videojuegos, lo importante es
saber concentrar lo más importante y evitar incluir demasiada información e información
irrelevante.
Sobre la descripción ampliada: a partir del concepto de juego se añade más detalle. Muy
importante aquí mencionar qué experiencia se quiere provocar, a qué público se quiere
dirigir, y para qué plataformas o mercados se orienta principalmente el producto.
Sobre la historia: tienes que pensar un juego que tenga una historia y explicar los
elementos principales de dicha historia. Como se comenta en el curso (Módulo 3, sección
Narrativa), lo más recomendable es focalizarse en el conflicto que mueve la acción; dicho
conflicto debe quedar muy claramente explicado. La historia es una de las partes del
documento en que se tiende a rellenar con demasiada información. No hace falta que esté
explicado todo de manera lineal. Es mejor explicar primero el conflicto, y después esbozar
los eventos que desarrollan la acción a lo largo de los tres actos.
También hay que incluir un sub-apartado específico que aporte una descripción de los
personajes. Pero se trata de describir su personalidad en relación al papel dentro de la
historia, especialmente sus motivaciones y su evolución. No se trata de describir su
apariencia física.
Sobre la tecnología específica: aquí tienes que pensar y comentar si la idea pensada
conlleva el desarrollo de una tecnología concreta. Ejemplos de ello son: si el juego va a ser
2D o 3D; si va a utilizar algún dispositivo de control o visualización especial, como Kinect o
como Oculus Rift; si va a requerir juego online y de qué tipo; si va a tener un sistema de
compras dentro del juego; si va tener un editor de personajes, etc. También tienes que
justificar su uso e implementación.
Recuerda que se te pedirá una única entrega final, en el último módulo del curso.
No obstante, dicha entrega deberá ser un fichero .zip que contenga 4 carpetas, una para
cada módulo.
No hay un límite de extensión. Orientativamente: 2-5 páginas. Recuerda que más cantidad
de texto no es garantía de más calidad. Tienes que priorizar la concreción, la relevancia, y
la comprensión.
Para evaluar los trabajos de tus compañeros, deberás responder a las preguntas que te
presentaremos en el ejercicio final. Cada módulo tendrá sus correspondientes preguntas,
realizadas con el objetivo de asegurar que se ha cumplido correctamente la demanda
propuesta más arriba.
Cada pregunta vale 2 puntos y deberás escoger entre tres opciones: Sí, Sí pero
incompleto o No, en función de cómo se adecue el contenido a cada pregunta:
Sí: 2 puntos
No: 0 puntos
Descripción de la demanda
A partir del contenido ya creado en el módulo anterior, tienes que realizar los apartados
restantes. Por tanto, tienes que utilizar la misma idea de juego pensado y añadir los
nuevos apartados. Es muy importante que se ajusten los apartados ya hechos de manera
que el resultado final ofrezca un discurso y redactado coherente y preciso, que evite
confusiones.
Sobre el sistema de juego: en primer lugar debe estar especificado el punto de vista; es
decir, cómo funciona la cámara en el juego. Tienes que indicar su posición en referencia al
jugador, si es controlable de alguna manera y también si cambia en algún punto del juego.
Hay que adjuntar alguna imagen de referencia de algún juego existente cuya cámara sea
parecida.
En segundo lugar debes explicar brevemente en qué consisten los modos de juego (modo
historia, modo multijugador, etc.). También tienes que comentar los objetivos y retos
primarios para completar el juego (rescatar a la princesa, llegar al último nivel, recolectar
todos los orbes, etc.).
Por último, tienes que comentar la estructura del juego (si es por niveles, misiones, etc.),
describiendo qué tipo de requisitos son necesarios para avanzar en el juego (qué hay que
hacer para superar los niveles o misiones, es decir, los objetivos y retos secundarios).
Dentro del mismo documento de diseño, se listan sólo las principales mecánicas del
personaje protagonista y de los enemigos principales. Ejemplo: Saltar, disparar, agarrarse,
nadar, etc. También hay que incluir como mecánicas ciertos objetos o partes del escenario
que sean relevantes y que sean interactivos. Por ejemplo: monedas recolectables, ítems
para recuperar vida, trampolín para saltar más lejos, etc. Tienes que explicar mínimamente
el funcionamiento (comportamientos) de dichos objetos o elementos. Además, también
debes especificar si hay reglas relevantes para la experiencia de juego y cómo funcionan;
por ejemplo, “regla de límite de tiempo: cada nivel debe superarse en menos de dos
minutos. Si se sobrepasa el límite el personaje pierde una vida y se reinicia el nivel”.
Para terminar con las mecánicas, tienes que crear una configuración del control para las
acciones principales del personaje. Por ejemplo: Correr, botón X; saltar botón O (mando
ps3/ps4). Se puede utilizar una imagen para mostrar dicho mapeo de botones.
Sobre la ambientación y el estilo artístico: en primer lugar tienes que describir el escenario
en cuanto a localización y ambientación. Por ejemplo: el juego pasará en una montaña,
una playa y un desierto.
Por último, hay que justificar la elección del estilo artístico, vinculándolo en lo posible con
el historia, la experiencia del jugador y con aspectos representativos y simbólicos que se
quieran expresar.
Sobre la música y el sonido: aquí hay que definir el estilo musical que pretendes utilizar
para el videojuego. Obviamente, debe ser coherente con la dirección artística y con el tipo
de experiencia que se busca. Tienes que comentar cuántos temas principales habrían y a
qué elementos (personajes, niveles, cambios de jugabilidad) irían asociados. También
tienes que buscar algún ejemplo de estilo similar para alguno de los temas imaginados,
utilizando algún otro videojuego o película para ilustrarlo, y referenciando su video a
youtube.
Recuerda que se te pedirá una única entrega final, en el último módulo del curso.
No obstante, dicha entrega deberá ser un fichero .zip que contenga 4 carpetas, una para
cada módulo.
No hay un límite de extensión. Orientativamente: 2-5 páginas para los nuevos apartados.
Recordad que más cantidad de texto no es garantía de más calidad. Hay que priorizar la
concreción, la relevancia, y la comprensión.
Para evaluar los trabajos de tus compañeros, deberás responder a las preguntas que te
presentaremos en el ejercicio final. Cada módulo tendrá sus correspondientes preguntas,
realizadas con el objetivo de asegurar que se ha cumplido correctamente la demanda
propuesta más arriba.
Cada pregunta vale 2 puntos y deberás escoger entre tres opciones: Sí, Sí pero
incompleto o No, en función de cómo se adecue el contenido a cada pregunta:
Sí: 2 puntos
No: 0 puntos