El romanticismo

Características Es un movimiento cultural que se originó en Alemania

La subjetividad: Exaltaba los sentimientos y los estados de
ánimo sobre el racionalismo. El miedo, la pasión, la locura
y la soledad fueron algunos de los temas más presentes en
las obras románticas
La naturaleza: Aportó un nuevo carácter del paisaje, en el que la
naturaleza resultaba una metáfora del mundo interior del
individuo, no un mero contexto en la escena. Por ejemplo, un
volcán podría simbolizar la pasión, una montaña nevada podría
simbolizar la soledad y melancolía.
Temas
y en Reino Unido a finales del siglo XVIII como una
reacción revolucionaria contra la Ilustración y el
Neoclasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos
Los artistas románticos rechazaban los sistemas
absolutistas tales como la religión, la política y la filosofía.
El Romanticismo es un movimiento cultural crucial para comprender
la cultura occidental moderna. La filosofía, el arte, la literatura, la
música y la política fueron influenciados por este movimiento, La naturaleza es un tema de gran relevancia en el
durante el turbulento periodo de tiempo que se extendió entre el romanticismo. Para los artistas románticos, la naturaleza es
periodo que se conoce como revoluciones burguesas. una fuente de belleza y, del mismo modo, es el medio a
través del cual se manifiesta el “espíritu” del universo.

La infancia es vista como la edad de oro mientras que la

madurez es la etapa de desengaño, traición y corrupción. Los
El Nacionalismo: Se caracterizó por la búsqueda de la identidad,
no solo individual, sino a su herencia y sentido de pertenencia.
El concepto de cultura popular estaba muy presente en la
Géneros románticos fueron los primeros en emplear a los niños como
“individuos”, los cuales eran idealizados como fuente de una
sabiduría que estaba vedada a los adultos.
literatura y el arte románticos.

La nostalgia por el pasado: Se contraponía al progreso dramático

Poesía: fue uno de los géneros más destacados dentro del movimiento La imaginación era la facultad más atesorada durante el
de la Revolución Industrial que amenazaba con romper la unidad
romántico porque permitía al poeta la máxima expresión de sus período romanticista, la cual prevalecía sobre la razón,
entre el hombre y la naturaleza. Por eso, las obras románticas
emociones y de sus sentimientos con un uso del lenguaje más depurado puesto que era considerada como la facultad que permitía
idealizaban épocas anteriores y se situaban en escenarios del
que era capaz de transmitir lo que el poeta deseaba contar. Se dan dos interpretar los símbolos que la naturaleza proporcionaba.
pasado, especialmente, en la Edad Media.
tendencias, por un lado la poesía histórica-legendaria y por otro lado la
de carácter lírico-sentimental. Esta poesía es subjetiva, estos son sus
rasgos principales:

El genio incomprendido: Sostiene la imagen de un genio
romántico que se destaca por su imaginación, creatividad y vida
atormentada, a diferencia del genio del renacimiento que se
destacaba por su impecable manejo de la técnica dentro del arte.
El empleo de recursos retóricos y simbólicos: imágenes, metáforas y
comparaciones entre el mundo natural y los estados anímicos
El uso de exclamación, interrogación y apóstrofe
La utilización de varias estrofas en un mismo poema, las más comunes
fueron la silva, la octava el romance y la estrofa manriqueña
El romanticismo buscaba reflejar la belleza por una parte,
mostraban la belleza de los individuos a través de las
emociones, puesto que la habilidad de sentir embellece a las
personas; por otra parte, mostraban la belleza de la naturaleza,
empleándola como medio para expresar sentimientos.

El carácter onírico: El movimiento expone situaciones y emociones

relativas a los sueños, las pesadillas y las fantasías. Expone
situaciones en las que la imaginación se libera del sentido de la
razón, incluso, a través de temas tabúes, oscuros y satánicos.
Lo sublime: hacía referencia al concepto de belleza como un ideal de
grandeza absoluta, aquello incomparable en cuanto a su magnitud y su
capacidad de conmover. De ahí, el uso de símbolos que reflejaban la
idolatría a un genio, héroe o figura excepcional.
El individualismo: El movimiento exaltaba la expresión del yo, en un
sentido de reconocimiento de la identidad individual. Consideraba al
sujeto como único y diferente que, a su vez, formaba parte de un
colectivo en el que cada individuo gozaba del mismo reconocimiento.
Este movimiento fue influenciado por la teoría de la evolución
y el uniformismo, que planteaba que “el pasado es la clave del
Prosa: este es el género que menos se cultivó durante el Romanticismo
pero que también tuvo a algunos autores que usaron este canal para presente”. En este sentido, las obras del romanticismo reflejan
comunicar sus ideas y su visión del mundo. Hay tres tipos: nostalgia por el pasado o por lo que no pudo ser.
La novela histórica: este tipo nace del interés por el pasado,
especialmente por la Edad Media
Las leyendas: Es un género que recoge el interés romántico por el
En el romanticismo, importa más el individuo que las sociedades.
misterio
La conciencia individual y, sobre todo, la imaginación individual
El costumbrismo: Es el más importante de la prosa romántica. Es el son temas resaltantes en el arte romanticista. Es por esto que las
resultado de la observación de la realidad popular obras de este período están llenas de escenas de introspección, que
favorecen el carácter individualista.
Teatro o drama romántico: otro de los principales géneros del
Romanticismo fue el teatro o el drama y uno de los grandes
representantes a nivel mundial fue Shakespeare que escribió, entre otras Los sentimientos y las emociones son de los principales temas
muchas obras, la conocidísima historia de amor de Romeo y Julieta. El tratados en el romanticismo, los cuales adquieren prioridad ante la
género dominante fue el drama, sus rasgos son: La eliminación de las lógica y los hechos. Es por esto que los productos del romanticismo
tres unidades clásicas, el empleo de verso y la mezcla de verso y prosa, son un reflejo de las emociones íntimas del autor.
la mezcla de lo trágico y lo cómico, lo popular y lo satírico introducción
de grandes efectos escénicos, preferencia por temas históricos,
planteamiento de los conflictos propios del Romanticismo
La exaltación del yo, el individualismo y el subjetivismo en el arte. El
hombre se interesa por su interior y se habla de la psicología del hombre
y su inconsciente. Se comienza a tomar el gusto individual y no la
belleza universal.