MINISTERIO DE EDUCACIÓN

INSTITUTO SUPERIOR DE MÚSICA PÚBLICO ACOLLA

ESPECIALIDAD DE MÚSICA

PROYECTO DE INVESTIGACIÓN

Entonación de Notas Largas en el Desarrollo Audio

Perceptiva de los Estudiantes del Instituto Superior de Música
Publica Acolla - 2019

Presentado por:

CARDENAS LEON ROSSEL

PARA OPTAR EL TITULO PROFESIONAL DE LICENCIADO EN MÚSICA

ACOLLA - 2020
I. DATOS INFORMATIVOS

I.1. Título tentativo

Entonación de Notas Largas en el Desarrollo Audio Perceptiva de los

Estudiantes del Instituto Superior de Música Publica Acolla - 2019

I.2. Investigadores: CARDENAS LEON ROSSEL

I.3. Tiempo de Investigación: un año

I.4. Asesor

II. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA

2.1 Determinación del Problema

Imagine poder cantar o tocar cualquier melodía de oído, disponer de la

capacidad de improvisar sobre cualquier base, tener incorporado el ritmo sin

perder el tiempo, todo esto, como lo haría un verdadero profesional. Muchos

músicos se sorprenden de sí mismos cuando descubren que literalmente no

poseen la capacidad de "reconocer diversos sonidos" aunque escuchen música

constantemente y ejecuten un instrumento basado solo en la teoría musical.

Los músicos siempre están buscando la forma de mejorar sus cualidades, y

dentro de ellas la más importante es el oído. La forma más practica de mejorar tu

reconocimiento de los sonidos musicales es utilizando métodos para

identificarlos. Si no te enfocas por partes al iniciar el recorrido por el mundo de

la música te podrás “perder” en el intento.

La entonación, en música, se refiere a la percepción correcta del músico respecto

a una altura, o bien, a la capacidad de un instrumento de producir correctamente

las alturas. Entonación es la variación de la altura tonal de la voz con que se

pronuncia un enunciado. La entonación se refiere a los distintos movimientos del

tono de la voz con los que se expresan los mensajes y está asociada a los grupos
 fónicos. y audioperceptiva es el estudio de la música a través de métodos que

incorporan los sonidos de las escalas y los acordes en la música. Sirve para los

ejecutantes de cualquier instrumento, ya sea cantante, baterista, guitarrista,

trompetista, etc. Se desarrolla a través del estudio de las escalas y de los acordes

lograras introducir en tu mente que clase de sonido tiene cada uno y así podrás

componer e improvisar y el audio perceptivo es ….

El trabajo elemental del audioperceptiva, comienza con la entonación de notas.

Es con esta práctica en donde se comienza a desarrollar la afinación, a través de

la audición de la propia voz, al comenzar la exploración de las características

vocales propias, se va forjando la sensibilidad perceptiva y a la vez, la propia

imaginación del estudiante. A través de la entonación, se reforzará el

conocimiento sobre todos los aspectos propios de la melodía y la armonía

(intervalos, escalas, acordes, etc.). La audición fomenta la imaginación, y esta, a

su vez, la creación. Allí radica la importancia del audio perceptiva.

Muchos estudiantes del Instituto Superior de Música Publica Acolla presentan

problemas de audio perceptiva debido a que , por lo cual se realiza el presente

trabajo con la finalidad de brindar una información adecuada. Y a medida que se

toma conciencia de lo que se hace, se fortalece la capacidad de reconocimiento

de lo que se escucha. que es la capacidad de reconocer la altura exacta de los

sonidos, a pesar de que aporta muchos beneficios, para un Compositor, no

debería ser una meta llegar a desarrollar asta audición absoluta (oído absoluto).

2.2 Formulación del Problema

¿Qué efectos produce la entonación de notas largas en el desarrollo

audioperceptiva de los estudiantes del Instituto Superior de Música Publica

Acolla – 2019?
2.3 Objetivos

2.3.1 General

Determinar los efectos de la entonación de notas largas en el desarrollo

audio perceptiva de los estudiantes del Instituto Superior de Música

Publica Acolla – 2019.

2.3.2 Específico

- Determinar la entonación de notas largas en dimensión altura de las

notas audio perceptiva de los estudiantes del Instituto Superior de Música

Publica Acolla – 2019

- Determinar la entonación de notas largas en dimensión tonalidad

intervalos de las notas audio perceptiva de los estudiantes del Instituto

Superior de Música Publica Acolla – 2019

- Determinar la entonación de notas largas en dimensión intervalos de las

notas audio perceptiva de los estudiantes del Instituto Superior de Música

Publica Acolla – 2019

2.4 Importancia de la Investigación

El presente trabajo nos permitirá demostrar la importancia de la preparación de

todo músico (ya sea para ser intérprete, compositor y/o educador), es la que se

centra en el desarrollo de sus capacidades perceptivas. El desarrollo de la

denominada “memoria auditiva”, es primordial para la evolución de todo

estudiante de música, y en mayor medida, para un compositor.

No caben dudas de que el conocimiento de todos los fundamentos de la música,

desde los conceptos más simples de la teoría musical, hasta los más complejos
 sobre Armonía o Contrapunto, son esenciales para la preparación de un

Compositor. Pero cierto es, que no están completos si no se los complementan

con la experiencia perceptiva, durante todo el proceso de aprendizaje.

III. MARCO TEÓRICO

3.1. Antecedentes del Problema

Villa (2017) realizó el trabajo de investigación para el grado de doctorado:

efectividad de la metodología audio perceptiva a través del uso del tereó book

nonfiction hearing, para desarrollar la comprensión auditiva en la universidad

nacional de Chimborazo, Ecuador y llego a las siguientes conclusiones:

Atendiendo a lo hasta aquí expuesto, existe la necesidad de introducir

metodologías de enseñanza, de probada efectividad, en ambientes de

aprendizaje complejos y mediatizados por la tecnología.

En esta investigación se intentó obtener evidencia empírica sobre la efectividad

de la aplicación del Stereo Book Nonfiction Hearing en el aprendizaje del

inglés como lengua extranjera. Se recogió evidencia que apoya la idea de que

este libro permitió a los estudiantes encaminarse al aprendizaje lingüístico del

inglés a través de un proceso metodológico audio perceptivo, el mismo se

ejecutó con la ayuda de imágenes y sonidos que progresivamente contribuyen a

desarrollar la destreza auditiva, en virtud de que van utilizando varios medios

de la información y la comunicación, como son los celulares, facebook,

grabadoras, ipont, calaméo, computadores, para alcanzar la comprensión

auditiva del inglés, lo que implica que esta metodología es motivacional para

llegar al objetivo propuesto.

La metodología posibilitó optimizar el proceso enseñanza aprendizaje, de

manera diferente ya que motiva a los estudiantes al desarrollo de la

comprensión auditiva del inglés, con el apoyo de un programa stereo que puede

ser escuchado a través de varios medios tecnológicos.

Los resultados alcanzados son satisfactorios, en virtud de que se desarrolló la

destreza auditiva, se observó satisfacción e interés por la práctica auditiva, al

realizar su comunicación de una manera aceptable en la pronunciación,

diálogos, debates e informes en el idioma extranjero.

Como primera fase sienta las bases y le facilita al estudiante el logro de una

pronunciación correcta, una buena entonación y la familiarización con las

funciones de comunicación. Sin embargo, no existe un caudal de

investigaciones acerca de esta habilidad lingüística. Este estudio se ha centrado

en examinar la efectividad de la Metodología audio perceptiva, a través del uso

del Etéreo Book Nonfiction Hearing, para desarrollar la comprensión auditiva

del inglés en los estudiantes del 6to nivel del centro de idiomas de la facultad

de ingeniería de la Universidad Nacional de Chimborazo. En el período

comprendido entre marzo y julio del 2013 se realizó un estudio transversal,

cuasi – experimental y correlacional, aplicando la observación participante. Se

recogió evidencia que apoya la idea de que este libro permitió a los estudiantes

encaminarse al aprendizaje lingüístico del inglés a través de un proceso

metodológico audio perceptivo. La metodología posibilitó optimizar el proceso

enseñanza aprendizaje, de manera diferente dado que motiva a los estudiantes

al desarrollo de la comprensión auditiva, con el apoyo de un programa

Como primera fase sienta las bases y le facilita al estudiante el logro de una

pronunciación correcta, una buena entonación y la familiarización con las

funciones de comunicación. Sin embargo, no existe un caudal de

investigaciones acerca de esta habilidad lingüística. Este estudio se ha centrado

en examinar la efectividad de la Metodología audio perceptiva, a través del uso

del Stereo Book Nonfiction Hearing, para desarrollar la comprensión auditiva

del inglés en los estudiantes del 6to nivel del centro de idiomas de la facultad

de ingeniería de la Universidad Nacional de Chimborazo. En el período

comprendido entre marzo y julio del 2013 se realizó un estudio transversal,

cuasi – experimental y correlacional, aplicando la observación participante. Se

recogió evidencia que apoya la idea de que este libro permitió a los estudiantes

encaminarse al aprendizaje lingüístico del inglés a través de un proceso

metodológico audio perceptivo. La metodología posibilitó optimizar el proceso

enseñanza aprendizaje, de manera diferente dado que motiva a los estudiantes

al desarrollo de la comprensión auditiva, con el apoyo de un programala

efectividad de la Metodología audio perceptiva, a través del uso del Stereo

Book Nonfiction Hearing, en el desarrollo de la comprensión auditiva del

inglés en los estudiantes. Con respecto a la dimensión Actividades de texto se

midieron los siguientes indicadores: ejecución de tareas de completar

información después de escuchar los procesos de audio, motivación que

generan las tareas de comprensión de texto hacia el aprendizaje del inglés,

participación en el feedback (retroalimentación) después de realizar las tareas

de comprensión auditiva, contribución del Stereo Book al aprendizaje activo

del inglés, empleo de los interactivos del Stereo Book para el mejoramiento del

aprendizaje del Inglés. En lo tocante a la dimensión Imágenes y sonidos, los

indicadores observados fueron: desarrollo de una mejor comprensión auditiva

del inglés, con la guía del profesor, aplicación de la metodología auditiva en el

aprendizaje, apoyo ofrecido por las imágenes para entender los textos que

escucha con actividades diferentes, favorecimiento de la comprensión auditiva

con las imágenes reales del texto, favorecimiento de la comprensión auditiva

los efectos de sonidos escuchados. El instrumento fue validado mediante una

prueba piloto realizada a 10 estudiantes, con características similares a los

integrantes de la población en estudio, y a través del juicio de expertos. Se

contó con la participación de 3 expertos en las áreas de enseñanza del idioma

Inglés, tecnología educativa y pedagogía, los cuales poseen experiencia en el

tema y ostentan el grado de maestro o doctor. Sus criterios fueron de provecho

para la elaboración de la versión final del instrumento finalmente aplicado. La

investigación se desarrolló en cuatro etapas. La primera de ellas fue la

observación a los estudiantes antes de la aplicación del Etéreo Book Nonfiction

Hearing. La segunda etapa se orientó a familiarizar a observadores, docentes y

estudiantes con el estéreo Book Nonfiction Hearing. Se les explicó que este

libro electrónico no es solo visual si no también auditivo diseñado en diferente

programa

Álvarez (2017), realizó la investigación para Para optar al Grado de Educación

Infantil: música audio perceptiva como Herramienta en el Proceso de

Enseñanza-Aprendizaje de la Lengua Inglesa en el Aula de Infantil; llegando a

la siguiente conclusión:

Después de recabar diversa información sobre la que hemos fundamentado el

marco teórico de este Trabajo de Fin de Grado, hemos podido cerciorarnos

acerca de las grandes potencialidades que ofrece la música en el mundo de la

educación, y en concreto en su aplicación en el proceso de enseñanza-

aprendizaje de la lengua extranjera, inglés.

Por ello, se ha diseñado una propuesta didáctica para dar salida de forma

práctica al conjunto de conocimientos y habilidades, tanto musicales como de

lengua inglesa alcanzadas durante el Grado de Educación Infantil y la

formación extracurricular; y que de algún modo, en un futuro, me gustaría

poder llevar a cualquier aula de Infantil dada la creciente importancia y

versatilidad de la aplicación de la música en el proceso de enseñanza-

aprendizaje en general, y en el aprendizaje de las lenguas e idiomas en

particular.

Esta propuesta ha sido diseñada para llevarla a la práctica en un aula de 5 años

durante las dos primeras semanas del curso escolar, por ello las actividades

propuestas se basan en la presentación, la cohesión grupal, el establecimiento

de rutinas o en contenidos básicos. El objetivo que se ha perseguido ha sido

crear un ambiente cálido y estructurado, pero a la vez flexible y tolerante, que

favorezca el establecimiento de las primeras relaciones y contactos entre el

alumnado, que favorezcan la cohesión grupal, y que nos ayude a conocer los

intereses del mismo.

De igual modo, hemos pretendido proporcionar un recurso para medir el nivel

de inglés con el que llegan de cursos anteriores, para así tener una referencia de

la que partir y a la que adecuarnos durante el transcurso de curso escolar.

Este conjunto de actividades están basadas en canciones, poemas, ritmos,

entonación, movimientos..., en definitiva, todo aquello que engloba la música

con el fin de trabajar diversos contenidos en lengua inglesa (números,

vocabulario, pronunciación...) y que pueden ser de gran ayuda a la hora de

acercar al alumnado al aprendizaje de esta lengua extranjera de forma dinámica

y motivadora.

Esta propuesta educativa aunque no ha podido ser llevada a cabo de forma

práctica, pero proporciona la base para poder ser trasladada a cualquier aula de
Educación Infantil o Primaria si se adapta el nivel de dificultad de las

diferentes actividades.

Una vez planteada esta propuesta, y amparada por el marco teórico; podemos

afirmar que son tres los pilares que suponen el éxito de la misma.

Por un lado, el docente juega un papel trascendental. Su dinamismo, su

motivación, su capacidad de observación o su relación con el alumnado son

puntos clave en la obtención de unos resultados favorables.

Por otro lado, los medios utilizados para despertar el interés de los alumnos,

como la elección de recursos y materiales, que son esenciales para obtener una

respuesta positiva, y gracias a los cuales se pueden obtener unos resultados

óptimos, ya que favorecen el desarrollo de la competencia oral de la lengua

inglesa en un ambiente distendido y motivador que incita al aprendizaje de

manera natural.

El tercer y último pilar en el que se basa el éxito de esta propuesta es el

alumnado. El desarrollo de unas relaciones de entendimiento y comunicación

entre iguales, un clima favorable en el aula o el interés y la atención ante las

diferentes actividades por parte del mismo suponen de igual manera que el

resto de pilares el éxito de esta propuesta.

Por tanto podemos ratificar que la música despierta en el alumnado interés y

curiosidad, además genera placer y disfrute, lo que facilita el movimiento y el

dinamismo en las sesiones. Por todo lo expuesto en esta conclusión, afirmamos

que la música es una valiosa herramienta inestimable como recurso didáctico

para el aprendizaje del inglés dentro del aula.

Sánchez (2013) realizo la tesis para Facultad de Ciencias de la Educación:

Audio perceptivo Mediante Trabajo con Enseñanza para la comprensión en

Cursos Numeroso en la universidad libre llegando a las siguientes

conclusiones:

El trabajo de investigación al que se hace referencia en este artículo aporta

elementos para responder al cómo incide en el desarrollo de la audiopercepción

en un grupo numeroso de estudiantes de jardín, la aplicación de una unidad

diseñada en el marco de la Enseñanza para la Comprensión. Para ello se trabajó

con un curso de 35 estudiantes de jardín de la jornada tarde del Colegio

Distrital Paulo Freire de la localidad de Usme, en Bogotá D.C., con quienes se

llevó a cabo una unidad de Enseñanza para la Comprensión (EpC) con el

objetivo de desarrollar conocimiento frente a las cuatro cualidades del sonido

(intensidad, timbre, duración y altura). A lo largo del proceso se visibilizó el

pensamiento a través de una rutina de llamada “Una idea”, ésta consistió en

que después de las actividades que se realizaron con los niños, cada uno dibujó

una idea que le surgió de la actividad. Este proceso fue registrado en

videograbaciones, diario de campo y los dibujos que surgían de la rutina de

pensamiento. Posteriormente, estos elementos fueron analizados y aquí se

presentan las respectivas conclusiones.

Se llegó a conocer que en el desarrollo de la percepción musical se debe tener

en cuenta no sólo el desarrollo auditivo, sino el desarrollo de los demás

sentidos. Por otra parte, el trabajo llevó a afirmar que el marco de la Enseñanza

para la Comprensión debe hacerse bajo unas condiciones mínimas que lo

permitan, y que es posible adelantar un trabajo de calidad en cursos numerosos,

aunque indudablemente esto demanda un trabajo agobiante de parte de los

docentes.

Luego de analizar el proceso vivido durante la investigación, se pueden hacer

las siguientes afirmaciones:

Lo importante en la fase de iniciación musical es el desarrollo de la

potencialidad auditiva con todos sus elementos.

las necesidades vitales del ser humano en su cotidianidad, puede que esto no

sea totalmente cierto ya que la relevancia de la duración está dada no por sí

misma, sino por la oposición entre eventos sonoros de diferente duración que,

al sucederse, configuran ya una estructura sonora significativa. “Los signos

carecen de substancia y consisten sólo en su diferencia con los demás signos” y

también “los signos sólo tienen existencia dentro del sistema de signos”

(Saussure, 1945). De esta manera la relevancia de la duración está dada no por

sí misma. Así, dos corcheas sólo se entienden como tales por oposición a una

negra, lo que -una vez más- ya configura una estructura. En el mismo sentido,

“lo que hace posible la música, es la capacidad de percibir estructuras sonoras

que tienen los individuos”. (Blacking, 2000)

Sin duda alguna el factor visual prevalece sobre el factor auditivo. Por lo tanto,

el desarrollo de la audio-percepción no es algo que se alcance a hacer en un

sólo grado, requiere de constancia y continuidad a lo largo de la escolaridad.

Debido a que el sonido habita en la cuarta dimensión o temporalidad y a una

tendencia en el ser humano a entender el mundo desde lo espacial, es decir a la

tendencia que tiene el ser humano a acercarse a los objetos desde su

entendimiento tridimensional de la realidad, la comprensión de lo sonoro o la

teorización que permite analizar el sonido, parece ser que se logra a través de
modelarlo con herramientas que se derivan de la percepción espacial, lo que

conduce a pensar que el entendimiento del sonido y lo musical no se aborda

directamente desde la razón, sino que se hace indirectamente usando como

herramienta un sistema análogo a partir del entendimiento espacial del mundo,

para modelar y así comprender el lenguaje sonoro, lo cual es importante tener

en cuenta para la planeación de las clases de música mediante la EpC.

Álvarez (2017), realizó la investigación para Para optar al Grado de Educación

Infantil: música audio perceptiva como Herramienta en el Proceso de

Enseñanza-Aprendizaje de la Lengua Inglesa en el Aula de Infantil; llegando a

la siguiente conclusión:

Después de recabar diversa información sobre la que hemos fundamentado el

marco teórico de este Trabajo de Fin de Grado, hemos podido cerciorarnos

acerca de las grandes potencialidades que ofrece la música en el mundo de la

educación, y en concreto en su aplicación en el proceso de enseñanza-

aprendizaje de la lengua extranjera, inglés.

Por ello, se ha diseñado una propuesta didáctica para dar salida de forma

práctica al conjunto de conocimientos y habilidades, tanto musicales como de

lengua inglesa alcanzadas durante el Grado de Educación Infantil y la

formación extracurricular; y que de algún modo, en un futuro, me gustaría

poder llevar a cualquier aula de Infantil dada la creciente importancia y

versatilidad de la aplicación de la música en el proceso de enseñanza-

aprendizaje en general, y en el aprendizaje de las lenguas e idiomas en

particular.
Esta propuesta ha sido diseñada para llevarla a la práctica en un aula de 5 años

durante las dos primeras semanas del curso escolar, por ello las actividades

propuestas se basan en la presentación, la cohesión grupal, el establecimiento

de rutinas o en contenidos básicos. El objetivo que se ha perseguido ha sido

crear un ambiente cálido y estructurado, pero a la vez flexible y tolerante, que

favorezca el establecimiento de las primeras relaciones y contactos entre el

alumnado, que favorezcan la cohesión grupal, y que nos ayude a conocer los

intereses del mismo.

De igual modo, hemos pretendido proporcionar un recurso para medir el nivel

de inglés con el que llegan de cursos anteriores, para así tener una referencia de

la que partir y a la que adecuarnos durante el transcurso de curso escolar.

Este conjunto de actividades están basadas en canciones, poemas, ritmos,

entonación, movimientos..., en definitiva, todo aquello que engloba la música

con el fin de trabajar diversos contenidos en lengua inglesa (números,

vocabulario, pronunciación...) y que pueden ser de gran ayuda a la hora de

acercar al alumnado al aprendizaje de esta lengua extranjera de forma dinámica

y motivadora.

Esta propuesta educativa aunque no ha podido ser llevada a cabo de forma

práctica, pero proporciona la base para poder ser trasladada a cualquier aula de

Educación Infantil o Primaria si se adapta el nivel de dificultad de las

diferentes actividades.

Una vez planteada esta propuesta, y amparada por el marco teórico; podemos

afirmar que son tres los pilares que suponen el éxito de la misma.
Por un lado, el docente juega un papel trascendental. Su dinamismo, su

motivación, su capacidad de observación o su relación con el alumnado son

puntos clave en la obtención de unos resultados favorables.

Por otro lado, los medios utilizados para despertar el interés de los alumnos,

como la elección de recursos y materiales, que son esenciales para obtener una

respuesta positiva, y gracias a los cuales se pueden obtener unos resultados

óptimos, ya que favorecen el desarrollo de la competencia oral de la lengua

inglesa en un ambiente distendido y motivador que incita al aprendizaje de

manera natural.

El tercer y último pilar en el que se basa el éxito de esta propuesta es el

alumnado. El desarrollo de unas relaciones de entendimiento y comunicación

entre iguales, un clima favorable en el aula o el interés y la atención ante las

diferentes actividades por parte del mismo suponen de igual manera que el

resto de pilares el éxito de esta propuesta.

Por tanto podemos ratificar que la música despierta en el alumnado interés y

curiosidad, además genera placer y disfrute, lo que facilita el movimiento y el

dinamismo en las sesiones. Por todo lo expuesto en esta conclusión, afirmamos

que la música es una valiosa herramienta inestimable como recurso didáctico

para el aprendizaje del inglés dentro del aula.

García (2014), realizó el siguiente trabajo Para optar El Grado de Educación

Infantil; La Importancia audio perceptiva para el Desarrollo Integral en la

Etapa de Infantil; llegando a la siguiente conclusión:

En definitiva, con este Trabajo Fin de Grado se pretende ofrecer una visión

global sobre la incidencia que tiene la música en los primeros años de vida del

niño/a, afectando y beneficiando todos los planos de su desarrollo (cognitivo,

físico y emocional). Además de todos los beneficios que ésta aporta al

desarrollo del niño/a, es un elemento que le atrae, le transmite y le permite

expresarse. De este modo, produce disfrute y juego, suscitándole al

movimiento y al baile, empleando para todo ello su cuerpo como medio de

expresión.

Gracias al supuesto práctico, se considera que se muestra un ejemplo a seguir

en un aula de Educación Infantil, exponiendo de esta manera que es posible

trabajar una temática a través de la música, desarrollando todas las áreas del

currículum y múltiples contenidos en relación al proyecto (numeración,

lectoescritura, conocimiento del entorno, distribución en el espacio,

manipulación, creatividad, expresión corporal, canto,…) así como se destaca y

fomenta la participación de las familias en el centro. Asimismo, se muestra que

los alumnos/as van desarrollándose a lo largo de éste de manera física,

cognitiva y emocional. Se ha escogido esa temática con el fin de recuperar y

trabajar la tradición cultural con los niños/as. Las actividades propuestas

ayudan a los alumnos/as a aprender todos estos contenidos, empleando como

eje fundamental la música, y siendo partícipes y protagonistas en todas ellas.

Ocupa un gran papel en toda la intervención la metodología que se ha elegido:

Trabajo por Proyectos, la cual permite trabajar de manera globalizada y

entiende al alumnado como figura principal en el proceso de aprendizaje,

partiendo siempre de sus intereses, motivaciones e ideas. Finalmente, la

realización de este trabajo nos ha permitido aprender sobre cómo la música

aporta al niño/a otra visión de la realidad, empleándola como un medio de

comunicación (emocional, sensitivo, expresivo,…) y ayudándole a entender el

mundo que le rodea. Además, se han adquirido multitud de conocimientos los

cuales se desconocían al comienzo de éste (evolución musical, contribuciones

al desarrollo del niño/a, etc.) y sobre los que nos gustaría retomar en un futuro

para seguir formándonos como docente. Asimismo, se han asentado

conocimientos de presentación para futuros trabajos académicos (como por

ejemplo, oposiciones). Gran ayuda han brindado en este trabajo la supervisora

Sara Román, así como las asignaturas que hemos trabajado durante la carrera,

que, aunque pocas (solo dos), han aportado bases y conocimientos sobre los

que partir para este trabajo de investigación. Por último, para terminar y como

conclusión de este trabajo, en relación a la importancia del estudio de la música

para conseguir una formación integral, se podría finalizar con la siguiente cita

de Platón: “la música es la parte principal de la educación, porque se introduce

desde el primer momento en el alma del niño y la familiariza con la belleza y la

virtud”.

Mendoza (2002), realizó el siguiente trabajo para optar el título; La Música y

su Influencia en el Desarrollo auditivo del Niño de Educación Preescolar;

llegando a las siguientes conclusiones:

A través de las diferentes estrategias utilizadas en este trabajo, tales como el

juego simbólico el canto de rondas y canciones tradicionales, así como la

elaboración y manipulación de instrumentos musicales elaborados por los

alumnos y sus padres, el avance del desarrollo integral y de los contenidos será

propicio en la enseñanza aprendizaje. Todo esto es muy importante, pero creo

que lo más destacado de este trabajo es el análisis y la reflexión propia de labor

así como el trabajo de cada una de las partes de este gran equipo; el alumno-

profesor-padres.
Fue de gran valía la herramienta que nos facilitaron nuestros asesores de la

Universidad Pedagógica Nacional, así como el análisis, la comparación y la

asimilación de las teorías; Tradicionalista, Constructivista y Cognitiva, para lo

cual analizamos las teorías de Skiner (conductista), Piaget y Camii

(constructivistas) y las de Brumer y Ausubel (cognitiva). Estoy seguro que si

los docentes y todos los involucrados en la educación facilitamos a las

pequeñas estrategias didácticas inmersas en la educación artística, los alumnos

harán suyos esos elementos de la música que apoyaran su desarrollo integral y

los más importantes de esta es el rescate de lo humanístico.

Por esto les recomiendo a los docentes, a los padres de familia y a los jóvenes,

documentarse más sobre lo que el canto, la música y sus elementos pueden

apoyar y desarrollar en cada alimón y en cada ser humano, hoy podemos ver y

escuchar diversas técnicas con música y arte que están siendo de gran apoyo a

la humanidad, ejemplo de ello es: la músico-terapia, la expresión corporal, etc.

Todo esto lo debemos propiciar preferentemente a edad temprana para que el

pequeño construya sus conocimientos en base a la educación artística y se

apropie de los elementos de la música, desarrollando el buen hábito de la

música, lo bello y lo estético.

Está comprobado que los adultos somos los que la mayoría de la veces,

coartamos la creatividad y sensibilidad artística del pequeño, espero que este

trabajo sirva de reflexión y de apoyo a todo lector, para así no seguir

cercenando esa belleza interna que traen consigo los seres a todo lector, para

así no seguir cercenando esa belleza interna que traen consigo los seres

humanos y que nos diferencia de los demás animales.

3.2. Bases Teórico Científicas

3.2.1. Entonación

1. concepto

Cuando los hablantes producen un enunciado emiten una curva

melódica inherente, caracterizada por diferentes inflexiones o

variaciones tonales, que contribuye a la cohesión de los diferentes

elementos que intervienen en el habla, aporta singularidad a una

variante lingüística y permite, además, expresar diferentes significados

lingüísticos (Prieto, 2003).

Cualquier profesor que trate de enseñar la entonación en el aula deberá

entender, de una manera muy sucinta, el funcionamiento de uno de los

principales índices acústicos que inciden en la percepción de este

aspecto paralingüístico: la frecuencia fundamental (F0). Este fenómeno

se produce articulatoriamente por la velocidad de vibración de las

cuerdas vocales. Una vibración rápida corresponde a un tono agudo y, a

la inversa, una vibración lenta, a un tono grave. Los sonidos que

denominamos sordos se caracterizan por la ausencia de vibración en la

glotis.

El correlato perceptivo de la frecuencia fundamental es el tono, término

tomado del inglés pitch, que incide en los cambios melódicos en un

enunciado. No todas las variaciones en la frecuencia fundamental son

percibidas igualmente por el oyente, pues el oído humano actúa como

filtro de la onda sonora y descarta un número considerable de

diferencias tonales. En la percepción del estímulo sonoro, entre otros

aspectos, influyen la duración (cuanto más larga es la señal, mayor es su

captación), la complejidad de la señal (las subidas y caídas de la F0 son

mejor percibidas que un tono constante) y el registro (en frecuencias

bajas hay una mayor sensibilidad a las variaciones del tono).

A) Algunos conceptos necesarios

Según la opinión de ciertos autores, de la misma manera que en la clase

de lenguas extranjeras hay conceptos gramaticales recurrentes, no se

debería excluir la terminología propia de los fenómenos

suprasegmentales de la lengua. Citando a Cortés Moreno (2001: 129):

¿Cuántos alumnos de E/LE no han oído hablar de tiempos (p. ej., de las

diferencias entre los pretéritos imperfecto, indefinido y perfecto) y

modos verbales (sobre todo del temible subjuntivo), de frases,

oraciones, sintagmas, género, número o personas? ¿Pero a cuántos se

les ha explicado qué es un grupo fónico, un grupo rítmico, una

inflexión, la F0, la amplitud o la cantidad?

No es la intención de este trabajo discutir sobre la idoneidad de

explicitar terminología en el aula de L2/LE, pero en nuestro análisis

hemos querido observar si los manuales hacían alusión a ciertos

conceptos básicos que describimos a continuación.

b) Funciones de la entonación
 Las funciones (o los significados) que aporta la entonación son muy

variadas. No es de extrañar, por lo tanto, que se ofrezcan clasificaciones

y terminologías diversas. Gil Fernández (2007: 364) establece tres

grandes tipos de significados de la entonación: el lingüístico, el

paralingüístico y el extralingüístico.

El significado lingüístico Engloba diferentes funciones, alguna de las

cuales señalamos a continuación: A. Función gramatical2 (o función

distintiva). La entonación permite seleccionar las distintas modalidades

de un enunciado, por ejemplo la distinción entre

enunciativa/interrogativa. Quilis (1993) indica que las modalidades

enunciativas e interrogativas se diferencian, en español, por un final

descendente y ascendente respectivamente. Sin embargo, se debe tener

en cuenta que la consideración de ciertas modalidades como la

imperativa o la exclamativa “roza ya el terreno de lo expresivo y

emocional” (Gil Fernández, 2007: 365), por lo que a menudo acaban

asociándose a otras funciones de la entonación.

3.2.2. Sistema Auditivo

1. Definición.
El sistema auditivo es el conjunto de órganos que hacen posible el

sentido del oído en un ser vivo, es decir, lo facultan para ser sensible a

los sonidos. La función de nuestro sistema auditivo es, esencialmente,

transformar las variaciones de presión originadas por la propagación

de las ondas sonoras en el aire en impulsos eléctricos (variaciones de

potencial), información que los nervios acústicos transmiten a nuestro

cerebro para la asignación de significados.

 La audición es el sentido que le permite a los órganos captar el

sonido del ambiente. El sonido es el conjunto de ondas mecánicas de

diversas amplitudes y frecuencias que se propagan por el aire. los

animales han desarrollado estructuras que permiten captar diferentes

ondas sonoras. Por ejemplo, los mamíferos poseen oídos en la cabeza

con tres compartimientos que transmiten las vibraciones

sucesivamente hasta llegar a las células pilosas, que son sensibles a las

vibraciones en una cierta frecuencia.

a. Estructura de Sistema Auditivo.

El oído humano es un sistema afinado con precisión con una

sensibilidad y un registro que fácilmente supera cualquier sistema de

sonido artificial. El oído contiene muchos mecanismos fisiológicos y

una disfunción o una alteración en cualquiera de ellos puede resultar

en dificultades auditivas. Anatómica y funcionalmente, el oído se

divide en tras porciones bien características: oído externo, oído medio

y oído interno.

El Oído externo, Está formado por el pabellón de la oreja o

aurícula y el conducto auditivo externo. Las partes más externas del

oído son el pabellón auditivo y el conducto auditivo, que está

encerrado y atrapa la suciedad. Este canal trasmite los cambios de

presión de aire y las ondas sonoras al tímpano, o membrana timpánica.

El pabellón de la oreja es la parte visible, un repliegue formado casi

completamente por cartílago (tejido blando), cubierto por piel y

adherido al cráneo, con forma de embudo, que envía las ondas sonoras

hacia el conducto auditivo. Este, de unos 2,5 centímetros de longitud,

 tiene en su entrada pelos cortos y gruesos; en su interior, glándulas

sebáceas, grasa y ceruminosas, cerumen y al final, una tensa

membrana llamada tímpano, donde llegan las ondas, haciéndola

vibrar.

Oído medio, En el tímpano comienza el oído medio, que también

incluye la trompa de Eustaquio y los tres pequeños huesos vibrantes

del oído: martillo, yunque y estribo. La cóclea y los canales

semicirculares constituyen el oído interno. La información pasa desde

el oído interno al cerebro vía nervio auditivo.

Oído interno, es un laberinto de conductos enredados que

contienen fluido y que están relacionados con el sentido del oído y con

el equilibrio. Hay tres canales dentro de una estructura con forma de

caracol llamada cóclea. Las vibraciones sonoras, amplificadas por los

huesos del oído medio, viajan por estos canales y mueven pequeños

pelos que estimulan fibras conectadas a su vez con el nervio auditivo.

Los sonidos procedentes del exterior, se codifican de esta forma para

viajar al cerebro, la parte posterior del oído interno alberga los canales

semicirculares. Estos canales, conectados entre sí por una estructura

llamada vestíbulo, son sensibles a la gravedad, a la aceleración y a la

postura y movimientos de la cabeza.

b. Funcionamiento del Sistema Auditivo.

La función de nuestro sistema auditivo es esencial para transformar

las variaciones de presión originadas por la propagación de las ondas

sonoras en el aire en impulsos eléctricos (variaciones de potencial),

 información que los nervios acústicos transmiten a nuestro cerebro

para la asignación de significados.

2. La Audición.
La audición es la percepción de las ondas sonoras y que primero

pasan por la oreja para luego llegar a los conductos auditivos externos

y chocar con el tímpano, que vibra con ellas. Es uno de los 5 sentidos

del ser humano y está en funcionamiento las 24h del día, ya que en

cualquier momento percibe los sonidos que se producen. Para poder

comunicarnos con lo que nos rodea y estar atentos a todos los ruidos

de nuestro alrededor es imprescindible tener buena audición.

3. Perdida de la Audición.

a. Tipos de Pérdida de Audición.

Por lo general, existen tres tipos de pérdidas auditivas: la pérdida

conductiva, la neurosensorial y la mixta (que es una combinación de

las dos anteriores).

La pérdida conductiva, las causas de la pérdida conductiva se deben a

problemas en el oído externo y medio, lo cual puede impedir que los

sonidos lleguen al oído interno. Las causas más comunes son una

acumulación de cerumen en el canal auditivo, una perforación de

tímpano, líquido en el oído medio, lesiones o también defectos en los

huesecillos.

La pérdida neurosensorial, este tipo de pérdida ocurre cuando las

células sensoriales o las fibras nerviosas en el oído interno se dañan de

manera que se inhibe la transmisión de información al cerebro. Las

causas más comunes de la pérdida neurosensorial pueden ser el

 proceso natural del envejecimiento o una sobreexposición al ruido. En

la mayoría de los casos, esta condición es permanente.

b. Grado de Intensidad de la Pérdida de Audición.

El grado de intensidad de la pérdida de audición se refiere a la

severidad de la pérdida. La lista de abajo muestra uno de los sistemas

más comunes de clasificación. Los números representan el intervalo

de pérdida de audición del paciente en decibeles (dB). Grado de

pérdida de audición, Escala de la pérdida de audición (dB) Normal -10

a 15 Ligera, 16 a 25 Leve, 26 a 40 Moderada, 41 a 55,

Moderadamente severa 56 a 70, Severa 71 a 90, Profunda 91 a más.

c. Configuración de la Pérdida de Audición.

La configuración, o perfil, de la pérdida de audición se refiere a la

estructura y grado de la pérdida de audición en toda la gama de

frecuencias (tonos) según se ven representados en una gráfica llamada

audiograma. Por ejemplo, una pérdida de audición que solo afecta los

tonos agudos se describiría como una pérdida de alta frecuencia. Su

configuración mostraría buena audición en los tonos graves y mala

audición en los tonos agudos.

Por otra parte, si solo se ven afectadas las bajas frecuencias, la

configuración mostraría mala audición para los tonos graves y mejor

audición para los tonos agudos. Algunas configuraciones de pérdida

de audición son uniformes, lo que indica la misma cantidad de pérdida

auditiva tanto para los tonos graves como los agudos.

4. Efectos Auditivos.
 La pérdida de audición inducida por el ruido puede ocurrir de una

sola vez por un sonido intenso e “impulsivo”, como el de una

explosión. También puede ocurrir poco a poco por la exposición

continua a sonidos fuertes, como los ruidos generados en una

carpintería.

Algunas actividades recreativas que pueden ponerlo en riesgo de

desarrollar pérdida de audición inducida por el ruido son el tiro al

blanco y la cacería, los paseos en motonieve, escuchar música con

auriculares a un volumen alto, tocar en una banda e ir a conciertos con

la música fuerte. En el hogar, los ruidos dañinos pueden venir de

fuentes como la cortadora de césped, el soplador de hojas y las

herramientas de carpintería.

El sonido se mide en unidades llamadas decibeles. Es muy raro que

los sonidos de menos de 75 decibeles causen pérdida de audición, aun

cuando uno esté expuesto a ellos por un largo período. Sin embargo,

exponerse por mucho tiempo o repetidamente a sonidos de 85

decibeles o más puede causar pérdida de audición. Mientras más alto

sea el ruido, más rápido se desarrolla la pérdida de audición inducida

por el ruido.

Con el paso de los años, la contaminación sonora se ha convertido en

un problema para la salud. Es por ello, que la industria ha aumentado

sus esfuerzos para disminuir la emisión de ruido en fuentes

específicas. Una opción para facilitar esta determinación de ruido en

dichas fuentes, es localizando el punto de dicha fuente donde se

genera mayor cantidad de energía sonora. La contaminación acústica,

 además de afectar al oído puede provocar efectos psicológicos

negativos y otros efectos fisiopatológicos. Por supuesto, el ruido y sus

efectos negativos no auditivos sobre el comportamiento y la salud

mental y física dependen de características personales, al parecer el

estrés generado por el ruido se modula en función de cada individuo y

de cada situación.

3.3. Definición de Términos Básicos

1 entonación

Cuando los hablantes producen un enunciado emiten una curva melódica

inherente, caracterizada por diferentes inflexiones o variaciones tonales, que

contribuye a la cohesión de los diferentes elementos que intervienen en el

habla, aporta singularidad a una variante lingüística y permite, además,

expresar diferentes significados lingüísticos

2 entonación de notas

Una vibración de las notas musicales corresponde a un tono agudo y, a la

inversa, una vibración lenta, a un tono grave. Los sonidos que denominamos

sordos se caracterizan por la ausencia de vibración en la glotis.

3 audio perceptiva

se trata de una metodología de enseñanza musical, que se centra en la

experiencia auditiva, como medio para la asimilación de todos los

fundamentos teóricos de la música. Tal como lo indica su creadora, Emma

Garmendia (1929-2012), el objetivo principal del método, es introducir al

alumno en el mundo del lenguaje musical, a través de la experiencia auditiva,

 y apelando a la propia intuición, y que juntas, provoquen la necesidad de

fundamentar las vivencias, con los conceptos teóricos correspondientes.

4 audio perceptiva función

Como has podido comprobar, la Audio perceptiva comprende una completa e

integral metodología de aprendizaje y entrenamiento musical. Es por ello que,

personalmente, la considero como la vía idónea tanto como para iniciarse en la

asimilación de todos los fundamentos de la música, cómo para fortalecer y

perfeccionar los ya adquiridos. Así que ya sabes, si estás iniciándote en el

estudio de la música, es importante que investigues y consultes sobre esta

metodología, en el caso de que el centro en donde estudies, no la contemple.

5 voz

Es un vocablo que produce del latín vox y que permite dar nombres al sonido

que se produce con la vibración de las cuerdas vocales mediante el aire que es

expulsado por los pulmones y que sale por la laringe.

6 sonido

Sensación o impresión producida en el oído por un conjunto de vibraciones

que se propagan por un medio elástico, como el aire.

7 Emoción.

Estado de ánimo caracterizado por una conmoción consecutiva a

impresiones, ideas o recuerdos, la cual produce fenómenos viscerales que

percibe el sujeto y con frecuencia se traduce en gestos, actitudes u otras

formas de expresión.
 9 melodía

Sucesión lineal ordenada y coherente de sonidos musicales de diferente

altura que forman una unidad estructurada con sentido musical,

independiente del acompañamiento.

10 fortaleza

El término fortaleza se refiere a la fuerza física o moral de una persona

para afrontar situaciones difíciles; debilidad. Virtud cardinal que confiere

valor para soportar la adversidad y resistir los peligros. Recinto protegido

con murallas o construcciones de defensa para resguardarse de los

enemigos.

3.4. Hipótesis de estudio

3.4.1 General

Entonación de notas largas se relaciona con el desarrollo audio perceptiva de los

estudiantes del Instituto Superior de Música Publica Acolla 2019

3.4.2 especifico

1. Entonación de notas largas se relaciona en la dimensión de afinación

con el desarrollo audio perceptiva de los estudiantes del Instituto Superior

de Música Publica Acolla 2019

2. Entonación de notas largas se relaciona en la dimensión de altura con el

desarrollo audio perceptiva de los estudiantes del Instituto Superior de

Música Publica Acolla 2019

 3. Entonación de notas largas se relaciona en la dimensión de claridad con

el desarrollo audio perceptiva de los estudiantes del Instituto Superior de

Música Publica Acolla 2019

IV. MARCO METODOLÓGICO

4.1. Método

En el presente trabajo se utilizó los métodos experimentales según Carlessi 2002

“consiste en organizar deliberadamente condiciones, de acuerdo con un plan

previo, con el fin de investigar las posibles relaciones causa-efecto exponiendo a

uno o más grupos experimentales a la acción de una variable experimental y

contrastando sus resultados con grupos de control o de comparación.”

4.2. Tipo y Nivel de Investigación

4.2.1. Tipo de Investigación

El tipo de investigación es aplicada “Es llamada también constructiva o

utilitaria, se caracteriza por su interés en la aplicación de los

conocimientos teóricos a determinada situación concreta y las

consecuencias prácticas que de ella se deriven. La investigación aplicada

busca conocer para hacer, para actuar, para construir, para modificar, le

preocupa la aplicación inmediata sobre una realidad circunstancial antes

que el desarrollo de un conocimiento de valor universal. Podemos

afirmar que es la investigación que realiza de ordinario el investigador

educacional, el investigador social y el investigador en psicología

aplicada.” Carlessi 2002.

4.2.2. Nivel de Investigación

El presente trabajo utilizo el nivel correlacional Un

estudio correlacional determina si dos variables están correlacionadas o

 no. Esto significa analizar si un aumento o disminución en una variable

coincide con un aumento o disminución en la otra variable. No te pierdas

estos artículos relacionados: 1Investigación cuantitativa y cualitativa.”

Carlessi 2002.

4.3. Diseño de la investigación

Para la ejecución del proyecto de investigación se utilizará el diseño pre-

Experimental con un solo grupo

GE: O1 X O2

Donde:

GE: Grupo experimental

O1: Aplicación del pres test

X: Variable experimental

O2: Aplicación del post test

4.4. Población y Muestra (Presentar cantidades)

4.4.1. población

La población estará constituida por los 170 estudiantes

matriculados del Instituto Superior de Música Publica Acolla

4.4.2. muestra

Nuestra muestra estará constituida por 20 estudiantes del 3 año

 4.5. Variables de Estudio

4.5.1. variable Independiente

Entonación de notas largas

4.5.2. variable Dependiente

Desarrollo audio perceptiva

4.5.3 variable Intervinientes

Nivel económico

Nivel cultural

4.6. Técnicas e Instrumentos de recolección de datos

Durante la investigación utilizaremos las siguientes técnicas e instrumentos

TECNICA ISTRUMENTOS
Observación Ficha de Observación

Fichaje Fichas

Entrevistas Guía de entrevista

Evaluación Pre test, post test

4.7. Técnicas de Procesamiento de Datos

El tratamiento estadístico de la información se realiza siguiendo el proceso de la

estadística descriptiva como:

- Medidas de tendencia central

- La distribución T de Student etc.

V. ASPECTOS ADMINISTRATIVOS
 5.1 Recursos

5.1.1 Humanos

5.1.2 Materiales

5.2 Presupuesto

5.3 Cronograma de acciones

VI. BIBLIOGRAFÍA

6.1 De investigación

6.2 De Música

6.3 Del tema

VII. ANEXOS

7.1 Instrumentos utilizados en el diagnóstico

7.2 Matriz de consistencia