Emilio Esteban Zambrano Atuesta

Géneros y formatos audiovisuales

Green Book (2018), Peter Farrely

GREEN BOOK
LLEVAR AL ESPECTADOR A UNA EVOLUCIÓN SOCIAL

Green Book (2018), nos cuenta extraordinaria aventura de dos personajes de diferentes
clases sociales y raciales a los que, por motivos de trabajo, sus vidas se terminan cruzando
y hace que cambien para siempre. Uno de ellos es el Italoamericano Tony Vallelonga quien
se caracteriza por ser una persona aparentemente racista, con poca educación, que resuelve
todo a golpes y que se dedica a trabajar en negocios ilegales y en la seguridad de clubes
nocturnos, pero a su vez es un buen esposo que haría cualquier cosa por su familia. Don
Shirley es un músico afroamericano, de alta clase, con educación y buenos modales que se
dedica a hacer giras por el país, tocando el piano junto a su banda conocida como el trío.
Don Shirley esta a pocos días de realizar una gira por todo el sur de los Estados Unidos, y
necesita un chofer que también sea capaz de protegerlo ya que, en esa zona del país el
racismo estaba aún marcado en la sociedad de esa época. Gracias a la buena paga de este
trabajo, Tony, sin importar su racismo, decide aceptar el trabajo y emprender el viaje que
cambiará sus vidas. Ésta película, crea un vínculo entre los personajes y genera una empatía
con el espectador a lo largo de la historia, mostrándonos como la amistad puede más que
las fronteras sociales, combinando varios géneros cinematográficos y haciendo uso de
diferentes recursos narrativos tales como tipo de narrador, focalización, nivel y tiempo.

El director hace uso de un ciclo intergenérico conocido como “roadmovie” ya que el

argumento se desarrolla principalmente en el trascurso del viaje en carretera que realizan
los personajes por todo el sur de Estados Unidos, este género se caracteriza por generar esa
buena relación entre los personajes, ya que el viaje los obliga a pasar una gran cantidad de
tiempo juntos, revelando verdaderamente quienes son en realidad, los lleva a conocerse
mejor y crear un gran vínculo entre ellos. También, combina el melodrama y la comedia
para conseguir la empatía con el espectador. En el melodrama, la narrativa usualmente trata
la travesía emocional o moral de un personaje e involucra crisis humanas tales como
inestabilidades emocionales o la incapacidad de avanzar psicológicamente, Selbo (2014).
Por lo que en Green Book se crea esta empatía gracias al melodrama, ya que lleva a la
audiencia a través de la conexión con el dolor de el personaje, que en este caso es el
racismo que sufre Don Shirley a lo largo del viaje y la crisis de identidad que sufre en
ciertos puntos de la historia, por ejemplo en el momento en que dice “no soy lo
suficientemente blanco para estar con los blancos ni suficientemente negro para estar con
los negros”, se ve la dualidad moral en la que se encuetra. La comedia es usada como
recurso para suavizar esa gran carga dramática que tiene un tema tan global como el
racismo en los años 60 en Estados Unidos, ya que en cierto modo cubre ese dolor con algo
de placer. La comedia que se crea gracias al contraste entre Tony y Shirley, de sus
personalidades y clases sociales, esta comedia hace que la relación de amistad entre ellos
se vea reforzada, generando un mayor vínculo entre ellos y la audiencia.
En la narración de Green Book se hace uso de un narrador protagonista ya que la historia se
desarrolla desde un solo punto de vista que es el del personaje principal y, apoyado de un
nivel narrativo intra-homodiegético se cuenta todo desde el punto de vista de el personaje
de Tony Vallelonga, lo que quiere decir que el narrador implícito es él. Ésto, se usa son el
fin de mostrar como el personaje de Tony cambia gracias a su amistad con Shirley y como
las actitudes racistas y malos hábitos, cambiaron su personalidad a lo largo del film y lo
volvieron mejor persona. La focalización usada por el director es la interna ya que, en este
caso Tony es el narrador de la historia, por lo tanto el narrador y el personaje saben lo
mismo de la trama, con el fin de contar desde un solo punto de vista toda la travesía. Esta
estrategia hace que la audiencia tenga mayor afinidad con Tony, ya que es desde su punto
de vista fijo que la información narrativa se cuenta a través de sus acciones. Esto no quiere
decir que el personaje de Don Shirley no genera la misma cantidad de empatía con la
audiencia, ya que la participacion de él es contíua junto a Tony a lo largo de la película, por
lo que a través de su desarrollo de personaje se genera esa empatía, como por ejemplo
cuando Shirley ayuda a Tony a escribir las cartas a la esposa o cuando se abre con Tony y
le cuenta su vida personal.
Otro de los recursos es la temporalidad y la narrativa lineal, en este caso el tiempo de la
historia es mayor al tiempo del relato, por lo que tenemos que recibir una mayor cantidad
de información en poco tiempo y se evidencia una dilatación, debido a que el relato del
viaje que realizan es de una duracion de 2 meses. Meses en los que, por medio de elipsis, se
nos cuenta las partes vitales del relato, dichas partes son clave en el desarrollo de los
personajes y son hechas específicamente para generar afinidad con el espectador, son partes
cargadas dramáticamente o de relevancia en la narrativa. Asímismo, debe ser usada en este
caso la narrativa lineal, con el fin de ver ese desarrollo de los personajes a lo largo del
tiempo de la narración, por lo que a medida que el tiempo avanza de manera lineal, las
acciones de los personajes lo hacen también.

En conclusión, la forma en que se nos presenta Green Book es la mejor manera para llegar
a relacionarse con los personajes, a sentir afecto por ellos. La combinación de géneros es la
forma acertada para juntar estos personajes, y a su vez plantearnos el entorno que van
atravesando y las dificultades que les van ocurriendo. La forma de suavizar esa gran
cantidad dramática con comedia es una gran estrategia de entretenimiento y crítica social a
la vez, asímismo la narración protagonista, haciendo uso del punto de vista del protagonista
nos genera afinidad con la audiencia, ya que nos pone en los pies del personaje y vamos
evolucionando a la vez que él lo hace. También, la narrativa combinada con la
temporalidad de la misma, nos presenta esa gran travesía que cambia a Tony y Shirley de
una forma única, en la que el paso del tiempo se acorta mediante la elípsis, y se nos
muestran puntos clave de la historia que nos permite evolucionar con los personajes. Esta
película nos genera una cantidad de emociones a lo largo de la historia, basado en un tema
tan complejo como lo fue, y lo seguirá siendo el racismo en el mundo.
Bibliografía

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