HISPANOAMERICANA

LITERATURA HISPANOAMERICANA
DEL SIGLO XX
POESÍA HISPANOAMERICANA DEL SIGLO XX
MODERNISMO Y POSMODERNISMO.
Pervivencia del Romanticismo en Hispanoamérica durante mucho tiempo. El Modernismo surge

como reacción contra el utilitarismo positivista y como continuación del Romanticismo tardío.
Precursores del Modernismo:
JOSÉ MARTÍ: Cubano. (1853-1895). Defensor de la independencia cubana. Poeta intimista

aunque su obra poética es breve: Ismaelillo (1882), Versos sencillos (1891), Versos libres (1882).
MANUEL GUTIÉRREZ NÁJERA: México. (1859-1895). Incorpora el parnasianismo francés y

el simbolismo. Poesía de aire nostálgico, hastío vital y gusto por el erotismo sutil.
JULIÁN DEL CASAL: Cuba. (1863-1893). Posee el tono decadente de los poetas malditos
posrománticos. Dolor personal y desolación. Hojas al viento (1890), Nieve (1892).
JOSÉ ASUNCIÓN SILVA: Colombia (1865-1896). Poeta de vena atormentada; preocupada por
el paso del tiempo, la presencia de la muerte, exotismo y búsqueda de la Belleza.
© Francisco J. Varela Pose

RUBÉN DARÍO.
• Referencia de la poesía en español a ambos lados del

Atlántico.
• Sus primeros poemas están influidos por Espronceda,
Zorrilla, Quintana, Campoamor y Bécquer.
• Su nueva visión estética aparece en Azul (1888). Nueva
métrica y temas clásicos (Grecia y el siglo XVIII). Se
prefiere el ritmo y la musicalidad, así como el exotismo.
• En una segunda fase se rechaza lo español a favor del
parnasianismo y simbolismo francés o del estadounidense
Walt Whitman.
• Alcanza su máxima expresión modernista en Prosas
profanas (1896): belleza rutilante, colorido, sonidos, versos
innovadores en la métrica hispana.
• Obra de madurez son los Cantos de vida y esperanza (1905)
donde los caracteres anteriores se depuran y profundiza en
lo espiritual, nostalgia y cierta amargura existencial.
•El Modernismo contribuye a una identidad panamericana que consolida los

procesos de independencia política de principios del siglo XX.
•Tras el agotamiento de los excesos retóricos modernistas, la poesía se inclina

hacia el intimismo y una expresión más sencilla, nace el POSMODERNISMO.
•Las preocupaciones trascendentales de la etapa anterior se transforman en una

inquietud por lo inmediato, creando una poesía de lo cotidiano.
•A esta etapa pertenecen los primeros libros de Pablo Neruda, César Vallejo.
•Poetisas posmodernistas importantes son: Alfonsina Storni (Argentina), Juana

de Ibarborou (Uruguay) o Gabriela Mistral (Chile).

VANGUARDISMO.
Los “ismos” europeos penetran en América a través de revistas y grupos que difunden
estos movimientos de vanguardia. Como movimientos americanos destacan el
Creacionismo, el Ultraísmo y el Estridentismo.
VICENTE HUIDOBRO: Fundador del JORGE LUIS BORGES: Inicia el

Creacionismo, según el cual es poeta no Ultraísmo en Argentina a su vuelta de
tiene que imitar a la Naturaleza sino crear España en 1921. Funda la revista Prisma,
él mismo nuevas realidades. Altazor (1919- instrumento de las ideas ultraístas.
1931).
En su primer libro de poemas, Fervor de
El Estridentismo mejicano lo impulsa buenos Aires (1923) los elementos
Manuel Maples Arce. Influidos por el ultraístas se mezclan con caracteres
futurismo, estos autores son combativos, autóctonos (movimiento al que se llama
provocadores e iconoclastas. Fue efímero criollismo), ejemplo de cómo se busca una
pero trajo una nueva oleada al lenguaje identidad propia en la literatura
poético. hispanoamericana en el siglo XX.
VANGUARDISMO.
La renovación de la poesía hispanoamericana también llega a través de la poesía pura

de J.R.Jiménez y Paul Valéry. Influyen en el cubano Mariano Brull.
Seguidores de la nueva estética son los miembros del grupo Los Contemporáneos, revista
fundada en México en 1928. Se decantan por la expresión conceptual alejada del
sentimentalismo. Integrantes del colectivo son: José Gorostiza (Muerte sin fin, 1939),
Salvador Novo o Xavier Villaurrutia (Nostalgia de la muerte, 1938)
La revista Piedra y cielo (1939) reúne a un grupo poético colombiano admiradores de

Juan Ramón. Su más destacado exponente es Eduardo Carranza, que se aproxima en
su vena poética a Jorge Guillén.
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s o © Francisco J. Varela Pose
VANGUARDISMO.
César Vallejo.
Pesó sobre él su origen mestizo en un Perú marcado por la

discriminación racial. De ahí su conciencia de clase, así como
el dolor y su sensibilidad ante la injusticia.
Los heraldos negros (1919): primer poemario. De influencia

modernista pero con un acercamiento a lo cotidiano, donde el
hombre sufre ante el destino sin alivio, con un Dios que lo ha
dejado entregado a sus instintos primitivos.
Trilce (1922). Ruptura con lo anterior. Pesimismo, descripción

de lo caótico y violento que se manifiesta en la grafía, la
sintaxis y las figuras retóricas.
España, aparta de mí este cáliz (póstumo, 1939). No lo concibió

como libro, son 15 poemas sueltos que hablan de la Guerra
Civil Española. Perú, 1892 – París, 1938
VANGUARDISMO.
Pablo Neruda.
Chile (1904). Diplomático en Asia. Llega a España en 1934. Nobel de

Literatura en 1971. Vastísima obra de complicada clasificación.
•Etapa adolescente: Crepusculario (1923) y Veinte poemas de amor y una canción
desesperada (1924), herederos de la tradición amorosa desde el
Romanticismo hasta el Modernismo.
•Etapa asiática: crisis existencial. Residencia en la tierra (en dos partes, 1933 y 1935): un lenguaje
surrealista describe un mundo en descomposición hacia la muerte y la destrucción; la materia
solo existe para destruirse, desaparecer, llegar a la ruina y el fin.
•Etapa española: compromiso político con el marxismo. La destrucción anterior se convierte en
afirmación del ser vivo y las cosas. Tercera residencia (1947) y España en el corazón (1939).
Compromiso político y materialismo se unen en Canto general (1950): la Naturaleza antes de la
presencia del hombre sobre la Tierra.
•Últimas etapas: Odas elementales (1954-56-57) con versos breves y sencillos que exaltan la
humildad de las cosas, los elementos primitivos de la tierra y los sentimientos básicos. Poesía
más intimista en Memorial de la isla negra (1964), Estravagario, Cien sonetos de amor, etc.
La rehumanización de la poesía tras las vanguardias se aprecia en la poesía negra o

afroantillana: vitalidad, sensualidad y denuncia por la marginación de negros y
mulatos.
Poetas afroantillanos destacados: el portorriqueño, Luis Palés Matos y el cubano
Nicolás Guillén (Sónsongo cosongo,1931).
José Lezama Lima (1912-1976): heredero del neogongorismo español de finales de los
años 20; su poesía posee tintes místicos y es el instrumentos para conocer los secretos
de la existencia. El transcendentalismo de la poesía consiste en que esta permite
escrutar los rincones del espíritu. Obras relevantes: Muerte de Narciso (1937), Aventuras
sigilosas (1945) o Dador (1960).
A la misma línea de trascendencia llega el mexicano Octavio Paz. Escribe numerosos

ensayos sobre poesía y sus volúmenes poéticos abarcan todas las tendencias líricas del
siglo XX: desde el compromiso antifascista (Bajo tu clara sombra y otros poemas de
España, 1937) hasta el surrealismo y el existencialismo (Águila o sol, la estación violenta).
OCTAVIO PAZ
•Tono neorromántico en sus primeras obras. Pasa luego al compromiso político en los
años 30.
•Surrealismo y Existencialismo desde la década de los 30 hasta los 50. Recoge gran
parte de su poesía en Libertad bajo palabra (1960).
•Tendencia metafísica tras su estancia en la India:

Ladera este (1969). Más tarde experimentación formal
(Topoemas y Discos visuales, ambos de 1968).
•En su última poesía reflexiona sobre la existencia y

las posibilidades de la escritura.

POESÍA A PARTIR DE 1960
A partir de los años 60 y debido al auge de la novela, la poesía hispanoamericana sufre una etapa
de oscurecimiento. Excepción a esta tendencia sigue siendo el veterano JORGE LUIS BORGES.
En sus obras de esta época refleja sus obsesiones metafísicas y existenciales, al igual que en sus
cuentos, algunos de sus poemarios son : El Hacedor, El otro, el mismo, Elogio de la sombra, La rosa
profunda.
Otros poetas difundieron su obra en los últimos decenios: Dulce María Loynaz, Eliseo Diego,
Cintio Vitier, Gastón Baquero (CUBA); Blanca Varela, Carlos Germán Belli, Emilio Adolfo
Westphalen (PERÚ); Ernesto Cardenal (NICARAGUA); Homero Aridjis, Alí Chumacero
(MEXICO); Mario Benedetti (URUGUAY); Álvaro Mutis (COLOMBIA); Gonzalo Rojas
(CHILE); Roque Dalton (EL SALVADOR); Juan Gelman y Roberto Juarroz (ARGENTINA).
Todos estos nombres y otros muchos implican otras tantas tendencias poéticas desde lo
surrealista hasta lo barroco, pasando por el existencialismo, el socialismo, indigenismo,
americanismo, épica, etc.
NARRATIVA HISPANOAMERICANA DEL SIGLO XX
LA PROSA MODERNISTA
Influencia del Modernismo a principios del siglo XX. Más tarde alejamiento del
mismo, lo que lleva al rechazo del cosmopolitismo y a la búsqueda de lo
genuinamente americano, así como a una mayor sencillez estilística.
La prosa modernista utilizará como instrumento favorito de transmisión el cuento.

Destacan entre los cuentistas:
•Leopoldo Lugones (argentino): autor de relatos fantásticos reunidos en Las fuerzas

extrañas (1966).
•Horacio Quiroga (uruguayo): comienza con cuentos modernistas influidos por

Maupassant, Poe y Baudelaire. Más adelante refleja la huella de Kipling, en sus
cuentos de la selva americana.
Ambos autores muestran la transición del Modernismo al americanismo de manera

progresiva. Otro insigne narrador de la época es el también argentino, Enrique
Larreta (La gloria de don Ramiro, 1908).
LA NOVELA DE LA TIERRA
Ya desde la independencia de la metrópoli en el XIX, los territorios americanos van

buscando en su literatura aquello que representa la esencia de lo americano en el
folclore y costumbres tradicionales. La novela transita por la idea de dominar la
poderosísima Naturaleza americana.
Se plantea el conflicto entre civilización y barbarie, que ya había aparecido en la

literatura hispanoamericana y que se manifiesta con destacada fuerza en este
momento creador. Tres novelas reflejan nítidamente este dualismo: La vorágine (1924)
de José Eustasio Rivera, Doña Bárbara (1929) de Rómulo Gallegos y Don Segundo
Sombra (1926) de Ricardo Güiraldes.
En el trasfondo de esa dicotomía subyace el enfrentamiento entre la burguesía liberal

y los terratenientes rurales.

LA NOVELA DE LA TIERRA
Las narraciones sirvieron como correlato de la situación política en Hispanoamérica.

De entre todas ellas destacan las novelas que se centraron en la Revolución mexicana
de 1910. Este complejo fenómeno histórico inspiró numerosas novelas hasta bien
entrados los años 50. Se inaugura este ciclo con Los de abajo (1915) de Mariano Azuela.
Despunta asimismo Martín Luis Guzmán. La visión de los autores sobre la
Revolución van desde el entusiasmo hasta la desilusión.
Novelas proletarias aparecen en todos los países americanos a la vez que en Europa,
especialmente en los años 20 y 30, siendo de especial relevancia en Perú por el
compromiso de quienes publicaban en la revista Amauta.
El fenómeno de la literatura social posee, a diferencia de en Europa, un elemento

peculiar en América: la atención que se le presta al indio. Sus condiciones de vida
junto con las del mestizo son denunciadas en la llamada novela indigenista.
Fundamentales en esta tendencia son el ecuatoriano Jorge Icaza (Huairapamuchcas,
1948), con el mismo carácter reivindicativo aparecen las narraciones del peruano Ciro
Alegría (El mundo es ancho y ajeno, 1941).
LA RENOVACIÓN NARRATIVA DE MITAD DE SIGLO
•Renovación literaria a partir de los años 40.

•Influencia del Vanguardismo, especialmente el Surrealismo.
•Diversas tendencias en novelas y cuentos: metafísica, existencialismo, realismo
mágico.
Narrativa metafísica: preocupación
por los problemas trascendentes.
Jorge Luis Borges: supera el realismo José Lezama Lima: no solo poeta, sino
en sus cuentos dando cabida a lo también narrador y ensayista. En su
fantástico. Abundan la mitología novela Paradiso (1960) diseña su mundo
clásica, símbolos, referencias literarias, literario. Especie de autobiografía,
etc. El libro o la biblioteca son muestra las inquietudes existenciales de
metáforas del mundo. Según él no su autor con una prosa magistral, barroca
podemos conocer los secretos de la en la que vierte su vasta cultura.
realidad: la muerte, el mundo como
laberinto, el tiempo, el espacio, la
eternidad, el infinito, todo lo
insondable.
José Lezama Lima
Narrativa existencial:
Las preocupaciones existenciales ocupan buena parte de la
literatura occidental del siglo XX. América no escapa a esa
tendencia.
Juan Carlos Onetti (1909-1994) Ernesto Sábato (1911)

Una concepción pesimista de la Físico de profesión y
existencia atraviesa sus novelas militante comunista, se
y cuentos, llenos de personajes preocupó por las
desorientados, sin esperanza en injusticias sociales. La
una vida gris y monótona. La ética y la moral son ejes
soledad y la frustración de su obra, así como el
Onetti
dominan sus vidas. existencialismo y el
psicoanálisis. Sus novelas
Renueva formalmente la novela ahondan en lo profundo
hispanoamericana: ruptura de del ser humano, la locura
la línea temporal, historias y los enigmas de ser. El
entrecruzadas, etc. El astillero túnel (1948), Sobre héroes
(1961), Juntacadáveres (1964), El Sábato y tumbas (1961).
pozo (1939).
El Realismo mágico:
Aparecen elementos míticos, legendarios, fantásticos y mágicos en ruptura con el

realismo tradicional, manteniendo una trama verosímil. También se le ha llamado lo
real maravilloso. La realidad americana donde confluyen influencias africanas,
indígenas y europeas contiene aspectos de difícil racionalización. En esta
característica se fundamenta esta nueva tendencia narrativa. Con ella, además, se
busca una identidad diferente a la del pasado colonial.
Miguel Ángel Asturias (1899-1974)
Mezcla denuncia social, vanguardia y la América
maravillosa. Comienza escribiendo novelas de
dictador (El Señor Presidente, 1946) y se inserta en el
Onetti
realismo mágico con Hombres de maíz (1949). En sus
obras suele criticar el imperialismo de las
multinacionales norteamericanas, así en Viento fuerte
(1950), El Papa Verde (1954) y Los ojos de los enterrados
(1960). Nobel de Literatura en 1967.
Sábato

Alejo Carpentier (1904-1980)

Vanguardista en ¡Ecué-Yamba-Ó!, dentro de la corriente indigenista.
Teórico de lo real maravilloso, intenta explicarlo en esta novela
centrada en Haití y las creencias de los esclavos negros. El mundo
primitivo es un paraíso perdido frente a la sociedad actual sin valores.
Novela histórica es El siglo de las luces (1962); de dictador El recurso del
método (1974). Asimismo practica el cuento y novelas cortas.
Julio Cortázar (1914-1984)

Su realismo mágico es herederoOnettide las vanguardias. Destacan sus
colecciones de cuentos: Bestiario (1951), Historias de cronopios y famas
(1962). El arte como acceso a un conocimiento superior se aprecia en
su cuento El perseguidor. Renovación formal aparece en Rayuela (1963),
metáfora de un mundo caótico. También escribe literatura de
compromiso social como Libro de Manuel (1973) contra la barbarie de
las dictaduras sudamericanas de los 70.
Sábato
Augusto Roa Bastos (1917-2005)

Su primera novela Hijo de hombre (1960) aúna el elemento indigenista
con las influencias de Proust, Kafka o Joyce. Novela de dictador es Yo
el Supremo (1974), que le proporciona fama internacional. Es una
reflexión sobre el poder; plantea así mismo el poder de la escritura y la
escritura del poder.
Juan Rulfo (1918-1986)

Su breve obra se considera la cúspide
Onetti de narrativa hispanoamericana
del siglo XX. Solo escribe un libro de relatos El llano en llamas (1953),
una novela, Pedro Páramo (1955) y guiones cinematográficos. Los
cuentos culminan la novela de la Revolución mexicana; muestra un
mundo hostil con personajes solitarios, agobiados por la culpa. En la
novela crea un lugar mítico, Comala, pueblo maldito donde solo se
oyen las voces de los muertos. Lo mágico se mezcla con lo real que no
Sábato
acaba siendo menos fantástico que lo imaginario.
EL “BOOM” DE LA NOVELA HISPANOAMERICANA
En realidad la renovación de la novela hispanoamericana se había

producido en las décadas anteriores a la del 60. Ocurre que ahora esta
novela se extiende internacionalmente. Los nuevos novelistas (Vargas
Llosa, Carlos Fuentes, Roberto Bolaño, García Márquez, etc.)
continúan la senda iniciada por Borges, Cortázar, Asturias o Rulfo.
Esta nueva etapa influye notablemente en la narrativa mundial, no

solo con los nuevos escritores, sino que en este momento, los autores
latinoamericanos consagrados escriben sus obras maestras: Rayuela, de
Cortázar, El astillero, de Onetti; Sobre héroes y tumbas, de Sábato; El siglo
de las luces de Carpentier; o Paradiso, de Lezama Lima.
Onetti
Los nuevos autores son deudores de las innovaciones narrativas del

siglo (Joyce, Proust), de la línea de sus antecesores, y de los clásicos
españoles (especialmente Cervantes y los libros de caballerías o
autores del Barroco).
Sábato
Gabriel García Márquez (1928)

Este colombiano compagina desde sus inicios la escritura de
cuentos y la actividad periodística. Creador de Macondo, lugar
mítico donde transcurren buena parte de sus narraciones. Desde La
hojarasca (1955) hasta Cien años de soledad (1967), la novela que le
proporciona fama internacional, pasando por El coronel no tiene
quien le escriba (1961), Macondo es el centro de sus relatos.
Cien años de soledad es una novela sobre el tiempo y la soledad. La idea de un
tiempo cíclico en el que parecen repetirse los acontecimientos una y otra vez. Por otra
parte los personajes viven sumidos en la soledad, fruto del ensimismamiento y la falta
de amor.
Se ha querido ver en Macondo una Onettiimagen de la realidad de América Latina. Este
lugar imaginario es descrito desde sus orígenes en un pasado arcaico, para luego
pasar a narrar las diferentes etapas que atraviesa: feudal, colonización española,
revoluciones, invasión de las multinacionales norteamericanas que conducen a la
irremediable destrucción de Macondo.
Después de esta novela, García Márquez sigue escribiendo novelas (El amor en los
tiempos del cólera, Del amor y otros demonios, El general en su laberinto) y cuentos.
Sábato

Carlos Fuentes (1928).
Mexicano y heredero de la novela de revolución de su país, es, sin embargo, un

escritor cosmopolita y su profesión de diplomático hace que se refleje en su literatura
ese carácter universalista. Experimenta en su primera novela, La región más
transparente (1958). Contribuye a la renovación de la novela hispanoamericana con
una de sus mejores novelas, La muerte de Artemio Cruz (1962), abriendo nuevos
caminos temáticos y de técnica narrativa.
Su investigación del pasado mexicano y de sus mitos ancestrales culmina con la
publicación de Zona sagrada en 1967.
La indagación en lo indígena es Onetti

común a toda la
literatura hispanoamericana, pero Fuentes pretende
darle un sentido global, por ello la mitología universal
está presente en sus obras: Terra nostra, La cabeza de la
hidra, Gringo viejo, Diana o la cazadora solitaria.
También ha escrito ensayo: Cervantes o la crítica de la
lectura. Sábato
Mario Vargas Llosa (1936)
Conoce el éxito literario siendo joven

con Los jefes (1958), libro de relatos. Su
primera novela, La ciudad y los perros
(1962) inaugura el “boom” de los 60.
No suele incluir elementos fantásticos Vargas Llosa Benedetti Bryce Echenique
en sus obras, si bien domina la técnica Un sinfín de autores jalonan la narrativa
y participa de la renovación formal de hispanoamericana contemporánea, por
la narrativa americana. Muchas de sus nombrar solo algunos:
obras reflejan su Perú natal: Los Manuel Mújica Laínez, Fernando del
cachorros (1967), Conversación en la Paso, Mario Benedetti, Eduardo
Catedral (1969), Pantaleón yOnettilas Galeano, Cristina Peri Rossi, Álvaro
visitadoras (1973). Mutis, Antonio Skármeta, Jorge
Un cambio de simpatías políticas lo Edwards, Isabel Allende, Alfredo
lleva a escribir en un tono Bryce Echenique, Guillermo Cabrera
antirrevolucionario: La fiesta del Chivo, Infante, Sergio Ramírez, Severo
Elogio de la madrastra, Lituma en los Sarduy, Ricardo Piglia, César Aira.
Andes. Sábato

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Pervivencia del Romanticismo en Hispanoamérica durante mucho tiempo. El Modernismo surge

Precursores del Modernismo:

JOSÉ MARTÍ: Cubano. (1853-1895). Defensor de la independencia cubana. Poeta intimista

MANUEL GUTIÉRREZ NÁJERA: México. (1859-1895). Incorpora el parnasianismo francés y

© Francisco J. Varela Pose

• Referencia de la poesía en español a ambos lados del

•El Modernismo contribuye a una identidad panamericana que consolida los

•Tras el agotamiento de los excesos retóricos modernistas, la poesía se inclina

•Las preocupaciones trascendentales de la etapa anterior se transforman en una

•Poetisas posmodernistas importantes son: Alfonsina Storni (Argentina), Juana

© Francisco J. Varela Pose

VICENTE HUIDOBRO: Fundador del JORGE LUIS BORGES: Inicia el

La renovación de la poesía hispanoamericana también llega a través de la poesía pura

La revista Piedra y cielo (1939) reúne a un grupo poético colombiano admiradores de

Pesó sobre él su origen mestizo en un Perú marcado por la

Los heraldos negros (1919): primer poemario. De influencia

Trilce (1922). Ruptura con lo anterior. Pesimismo, descripción

España, aparta de mí este cáliz (póstumo, 1939). No lo concibió

Chile (1904). Diplomático en Asia. Llega a España en 1934. Nobel de

La rehumanización de la poesía tras las vanguardias se aprecia en la poesía negra o

A la misma línea de trascendencia llega el mexicano Octavio Paz. Escribe numerosos

•Tendencia metafísica tras su estancia en la India:

•En su última poesía reflexiona sobre la existencia y

© Francisco J. Varela Pose

POESÍA A PARTIR DE 1960

La prosa modernista utilizará como instrumento favorito de transmisión el cuento.

•Leopoldo Lugones (argentino): autor de relatos fantásticos reunidos en Las fuerzas

•Horacio Quiroga (uruguayo): comienza con cuentos modernistas influidos por

Ambos autores muestran la transición del Modernismo al americanismo de manera

Ya desde la independencia de la metrópoli en el XIX, los territorios americanos van

Se plantea el conflicto entre civilización y barbarie, que ya había aparecido en la

En el trasfondo de esa dicotomía subyace el enfrentamiento entre la burguesía liberal

© Francisco J. Varela Pose

Las narraciones sirvieron como correlato de la situación política en Hispanoamérica.

El fenómeno de la literatura social posee, a diferencia de en Europa, un elemento

LA RENOVACIÓN NARRATIVA DE MITAD DE SIGLO

•Renovación literaria a partir de los años 40.

LA RENOVACIÓN NARRATIVA DE MITAD DE SIGLO

Juan Carlos Onetti (1909-1994) Ernesto Sábato (1911)

LA RENOVACIÓN NARRATIVA DE MITAD DE SIGLO

Aparecen elementos míticos, legendarios, fantásticos y mágicos en ruptura con el

© Francisco J. Varela Pose

LA RENOVACIÓN NARRATIVA DE MITAD DE SIGLO

Alejo Carpentier (1904-1980)

Julio Cortázar (1914-1984)

LA RENOVACIÓN NARRATIVA DE MITAD DE SIGLO

Augusto Roa Bastos (1917-2005)

Juan Rulfo (1918-1986)

EL “BOOM” DE LA NOVELA HISPANOAMERICANA

En realidad la renovación de la novela hispanoamericana se había

Esta nueva etapa influye notablemente en la narrativa mundial, no

Los nuevos autores son deudores de las innovaciones narrativas del

EL “BOOM” DE LA NOVELA HISPANOAMERICANA

Gabriel García Márquez (1928)

© Francisco J. Varela Pose

EL “BOOM” DE LA NOVELA HISPANOAMERICANA

Carlos Fuentes (1928).

Mexicano y heredero de la novela de revolución de su país, es, sin embargo, un

La indagación en lo indígena es Onetti

EL “BOOM” DE LA NOVELA HISPANOAMERICANA

Mario Vargas Llosa (1936)

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