Tim Burton

(Burbank, California, 1958) Director y productor de cine

estadounidense. Destacado artífice tanto de la animación como
de las películas con actores reales, lo más característico de su
filmografía sobresale por una excelente factura visual puesta al
servicio de historias fantásticas y góticas, no exentas a veces de
un humor ácido y protagonizado con frecuencia por seres
marginados o incomprendidos.

Desde su época de estudiante en su ciudad natal mostró un

gran talento para el dibujo, lo que le llevó a matricularse en el
California Institute of Arts, donde completó su formación
artística. Presentó sus trabajos en los estudios Walt Disney, que
serían su lugar de creación durante años. Formó parte del
equipo de animadores de la compañía y participó, de ese modo,
en la realización de largometrajes como Tod y Toby y Taron y el
caldero mágico.
Aprovechando su buena relación con los ejecutivos de la
productora, logró realizar con su financiación dos
cortometrajes, Vincent (1982) y Frankenweenie (1984), que
mostraron ya las características fundamentales de su cine:
estética expresionista, nostalgia por los personajes del cine
clásico de terror y movimientos de cámara muy similares a los
empleados en el dibujo animado. Respondiendo a una llamada a
diversos directores para realizar una serie de adaptaciones
televisivas de cuentos clásicos, Burton dirigió Aladino y la lámpara
maravillosa (1985) y ese mismo año colaboró con la productora
NBC para rodar uno de los episodios de la teleserie Alfred
Hitchcock presenta, concretamente el titulado El tarro, cuyo
argumento se basa en un cuento de Ray Bradbury. Muchos años
después participaría en una serie semejante producida por
Steven Spielberg, Cuentos asombrosos, que incluyó un capítulo de
animación dirigido por Burton, Family dog (1993).
Una estrella de la televisión, Pee-Wee Herman, fue el
protagonista de su primer largometraje, La gran aventura de Pee-
Wee (1985) durante cuyo rodaje trabajó con el músico que
participaría en la mayoría de sus siguientes filmes, Danny
Elfman. En Bitelchús (1988), su siguiente película, introduce al
espectador en un mundo disparatado, lleno de imaginación, que
fue bien recibido por el público. Parecida originalidad demostró
en su adaptación a la gran pantalla de un clásico del
cómic, Batman (1989), primera gran producción en la que
participó y que, gracias a su buen resultado en taquilla,
consolidó la posición de Burton dentro de la industria de
Hollywood. Por la misma época se convirtió en productor
ejecutivo de la adaptación televisiva de Bitelchús, una serie de
dibujos animados destinada al público infantil.
La secuela de Batman llevó por título Batman vuelve y llegó a las
pantallas en 1992. Uno de los personajes más destacados de
esta película es Catwoman, una pérfida superheroína
interpretada por Michelle Pfeiffer. Eduardo Manostijeras (1990),
protagonizada por Johnny Depp y Winina Ryder, y Pesadilla antes
de Navidad (1994) fueron sus siguientes proyectos en los que,
dentro de la fantasía, se retratan personajes incomprendidos,
que sólo a través de los sueños pueden ver realizadas sus
aspiraciones. El segundo de los títulos citados, dirigido por
Henry Selick y escrito y producido por Burton, es además una
valiosa muestra de su cine de animación.
En 1995 rodó uno de sus proyectos más personales, Ed Wood,
cuyo argumento gira en torno al peculiar cineasta del mismo
nombre, considerado uno de los peores directores de la historia
del cine. En la película aparece como personaje el mítico actor
de terror Bela Lugosi, excelentemente interpretado por Martin
Landau. El famoso intérprete de filmes de terror es, junto a
Vincent Price, uno de los actores más admirados por Burton,
cuyo universo personal debe mucho a las películas por ellos
protagonizadas.
Mars attacks! (1996), para muchos una obra maestra de humor
ácido, no fue bien comprendida por el público estadounidense,
que rechazó la sátira excesiva de su sociedad que se presenta
en el filme. Tras ésta, Burton rodóSleepy Hollow (1999), una
claustrofóbica historia de terror con su actor fetiche, Johnny
Depp, una inquietante Christina Ricci y un espectacular
Cristopher Walken en su papel de misterioso caballero
cortacabezas.
Tras Sleepy Hollow, Burton llevó a la pantalla una secuela de El
planeta de los simios protagonizada, entre otras, por su para
entonces compañera sentimental, Helena Bonham Carter. La
película, considerada por muchos como fallida, supuso un cierto
descalabro para el director, aunque no fue ningún obstáculo
para contratar de nuevo a una gran estrella, Ewan McGregor,
para protagonizar otra fantástica película titulada Big fish (2003),
en la que la historia de la vida de un padre moribundo sirve de
hilo conductor para narrar la relación con su hijo y el mundo de
fantasía creado para éste.

De nuevo con Johnny Depp, y acompañado también de Bonham

Carter, estrenó en agosto de 2005 Charlie y la fábrica de
chocolate, un espectacular despliegue de magia visual con el
que consiguió de nuevo aunar un gran éxito de taquilla con las
buenas críticas. Repitió protagonistas, aunque esta vez sólo con
la voz, en su nueva película de animación, La novia
cadáver (2005), una hermosa fantasía macabra que también
cosechó un enorme éxito de taquilla.

Premios

Óscar

2012 — Mejor película de animación — Frankenweenie —

 Candidato
2006 — Mejor película de animación — La novia cadáver —
Candidato

Globos de Oro

2012 — Mejor película de animación — Frankenweenie —

Candidato
2010 — Mejor película - Comedia o musical — Alicia en el
país de las maravillas — Candidato
2007 — Mejor película - Comedia o musical — Sweeney
Todd — Ganador
2007 — Mejor director — Sweeney Todd — Candidato
2003 — Mejor película - Comedia o musical — Big Fish —
Candidato
1994 — Mejor película - Comedia o musical — Ed Wood —
Candidato

BAFTA

2003 — Mejor director — Big Fish — Candidato

Festival Internacional de Cine de Cannes

1995 — Palma de Oro — Ed Wood — Candidato

Festival Internacional de Cine de Venecia

2005 — Premio Future Film Festival Digital — La novia

cadáver — Ganador

Filmografía
2016 Miss Peregrine's Home for Peculiar Children
2014 Big Eyes
2012 Frankenweenie 
2012 Dark Shadows 
2010 Alicia en el país de las maravillas 
2007 Sweeney Todd 
2005 Corpse Bride 
2005 Charlie and the Chocolate Factory 
2003 Big Fish 
2001 Planet of the Apes 
1999 Sleepy Hollow 
1996 Mars Attacks! 
1995 Batman Forever 
1994 Ed Wood 
1992 Batman Returns 
1992 Singles /Actor 
1990 Edward Scissorhands 
1989 Batman 
1988 Beetlejuice 
1985 Pee-Wee's Big Adventure 
1984 Frankenweenie
# 10 Separados y juntos a la vez

Burton es una personalidad y personaje en todo

sentido, su forma de dirigir, su estilo artístico y su
impronta de los personajes, además de regalarnos
una buena producción, suele decirnos mucho
sobre su forma de ser. Pero hay algo que no
imaginábamos y que parece funcionar en su vida
privada: vivir alejado de su pareja, Helena
Bonham Carter. Así es, cual novios, aun con
hijos en común, la pareja vive en apartamentos
separados. 

# 9 Talento innato

La mayoría de sus películas, más específicamente sus

personajes, están inspirados por algunos dibujos que
el director realizaba desde pequeño, entre
ellos Edward Scissorhands y Jack Skellington. Un
talento que aún hoy mantiene y exhibe cada tanto en
algunas galerías. Incluso, hace muy poco tiempo el
libro sobre su arte fue publicado en Japón. 

# 8 Cine oriental

Aunque no sabemos cuáles son sus películas ni director favorito en esta industria, si damos
cuenta que es un gran fanático de Bollywood. 

# 7 Más que colegas

Su relación con Johnny Depp es una de las más conocidas y rentables de Hollywood. Sin
embargo, esta también excede el ámbito profesional. Incluso, el actor es el padrino de uno
de los hijos del director. 
# 6 La mejor actuación

Cuál ha sido la mejor performance en una

de sus películas no es una pregunta que
cualquier director respondería, sin
embargo, Burton lo tiene muy claro. En
muchos medios ha afirmado que Michelle
Pfeiffer como Selina Kyle /
Catwoman ha sido la mejor
interpretación de toda su filmografía. 

Ver también: 9 razones por las que el

Batman de Tim Burton es mejor que el
de Nolan

# 5 Miedo a los chimpancés

Quizás suene raro, de hecho lo es, pero Tim Burton le teme a los chimpancés. Un dato muy
interesante si tenemos en cuenta que el mismo dirigió El Planeta de los Simios. Sin
embargo, se sirvió de su miedo como recurso para crear el personaje de Tim Roth.

# 4 Admiración por Al Pacino

Así es, aparentemente es un fanático de Al Pacino y de su personaje como Big Boy en la
película Dick Tracy. Incluso, tuvo planes de contar con el actor paraBatman pero esto no
pudo ser posible ya que se alejó de la franquicia tiempo más tarde. 
# 3 Contra todos

Edward Scissorhands fue un papel que no estuvo pensado para Depp inicialmente. 20th
Century Fox quería que el director audicionara a otros actores de gran talla como Tom
Hanks. ¿Pero saben qué? A Burton no le importó y Depp fue su elegido. 

# 2 Comienzos

Pese a que Burton es conocido actualmente por la estética de sus filmes influenciada por el
expresionismo alemán, sus inicios como dibujante en Disney en el film The Fox and the
Hound nos muestra cuán alejado estaba su trabajo de los personajes góticos y a la
oscuridad a las que nos tiene acostumbrados. 

# 1 Lo que no falta en el bolsillo de Burton es...

No importa a dónde se traslade, siempre suele salir con un borrador de dibujo y una caja de
acuarelas.

Otros datos curiosos

1. Siempre lleva un par de medias de rayas como un amuleto de la buena

suerte en cada estreno, y en ocasiones especiales.

2. Se viste de negro porque no le gusta pasar demasiado tiempo

combinando colores.

3. Muchos de sus personajes tienen piernas muy largas y pies muy

pequeños.

4. Tim trabajó en sus inicios como becario de Disney, sus jefes no se

mostraban demasiado contentos con sus dibujos: “Son como animales
muertos y tirados en medio de la carretera”, llegó a declarar uno de sus
responsables.

5. Es fan de Bollywood (el cine de la India).

6. Fue miembro del jurado en el Festival de Cine de Cannes 1997.

7. Frecuentemente utiliza los nombres de Edward, Vincent y Víctor para
sus personajes principales.

8. Para la película Charlie y la Fábrica de Chocolate, Burton había

pensado en Michael Keaton y Christopher Walken para el personaje
principal.
 
9. Sobre los comentarios del parecido entre Willy Wonka y Michael
Jackson, Burton dijo: "La gente ha mencionado ciertas similitudes con
Michael Jackson, pero hay una diferencia inmensa entre ambos, porque
a Jackson le gustan los niños mientras que Wonka no los soporta".

10. Ha trabajdo con Johnny Deep en las cintas Edward Scissorhands,Ed

Wood, Sleepy Hollow, Charlie y la Fábrica de Chocolate, Corpse
Bride y Sweeney Todd. Burton quería incluir a Depp en la película Mars
Attacks, en el papel que finalmente interpretó Michael J. Fox).

http://www.garuyo.com/cine/tim-burton-curiosidades-de-vida#imagen-1

Tim Burton: un sello propio

Creación y Producción en Diseño y Comunicación Nº26 [ISSN: 1668-5229]

Proyectos Jóvenes de Investigación y Comunicación Proyectos de estudiantes desarrollados en la

asignatura Introducción a la Investigación

Año VI, Vol. 26, Diciembre 2009, Buenos Aires, Argentina | 112 páginas

Megna, Pilar
Síntesis
Este trabajo titulado “Tim Burton: un sello propio” indaga sobre la estética del director,
intenta descubrir de dónde proviene
la misma y demostrar en dónde se encuentra en sus películas.
Para esto, se realiza una breve biografía del director, se habla sobre el Síndrome de
Asperger, enfermedad que su mujer
declaró que el director tiene, se definen también los términos cine clase B, fantástico y
expresionismo alemán para un mejor
entendimiento de la estética que Burton utiliza en sus films.
En esta investigación realizamos un breve repaso de la filmografía del director hasta
el año 1997. Se realiza una síntesis
sobre el tema de las películas y se dan algunos datos, que resultan interesantes para
quien escribe, sobre acontecimientos
sucedidos en el rodaje.
En el cuerpo C se adjuntan entrevistas al director, artículos de diarios que datan de la
época de los films sobre los que se
habla en la investigación, e imágenes de dibujos y bosquejos realizados por el mismo
Burton en la pre-producción de sus
películas.

Conclusión
Después de una extensa investigación sobre los géneros del cine, podemos concluir
que la obra de Tim Burton no es encasillable en un solo género ya que sus films
varían de género en género y toman simultáneamente cosas de varios de ellos para
crear grandes obras del cine fantástico, bizarro, clase B o como cada uno de nosotros
quiera llamarlo.
Podemos decir también que sus obras se basan mucho en las películas que él miraba
y admiraba durante su infancia, sus
obras se relacionan con su biografía y hasta podríamos llegar a decir que con su
síndrome de Asperger, lo que lo lleva a
obsesionarse con ciertos temas y estéticas, realizando obras con caracteres similares
entre sí y muy particulares.
Tim Burton, ¿genio o enfermo? Según quien escribe y sin dudarlo, genio. Sus obras
cargadas de simbolismo, inocencia,
compromiso e imaginación hacen que nuestras mentes viajen a mundos
inimaginables en los que los cadáveres bailan
y cantan, el mundo de los muertos quiere tener una Navidad tal y como el mundo de
los vivos, las historias fantásticas de
un padre a un hijo se hacen realidad estrechando un vínculo antes inexistente, en el
que un joven marginado con manos
de tijeras conoce el amor; llenándonos de esperanza y haciéndonos volver a nuestras
raíces y pensar en temas en cierto
modo morales, que nos molestan a todos.
Un punto interesante a resaltar es el de cómo las películas de Burton se parecen entre
sí desde sus comienzos. Su obsesión por personajes apartados y su percepción del
mundo, se repiten de film a film.
Películas como Batman y Batman Returns muestran la inclinación del director hacia
“la forma en sacrificio del contenido.
Ni bueno ni malo, sino parte de un estilo personal”1.
Sin duda Burton creó un sello propio que hace imposible encasillarlo en un sólo
género cinematográfico y le da una
estética particular a todas sus películas haciéndolas también inconfundibles para el
espectador, quien puede reconocer
una obra suya con tan sólo ver una escena.

http://revistababar.com/wp/el-arte-de-tim-burton/