Plácido Domingo

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Plácido Domingo

Plácido Domingo, en 2015.

Información personal

Nombre de José Plácido Domingo Embil

nacimiento

Otros nombres El Granado

Nacimiento 21 de enero de 1941 (79 años)

Madrid, España

Nacionalidad Española

Lengua materna Español

Familia

Padres Plácido Domingo Ferrer

Pepita Embil

Cónyuge Ana María Guerra Cué (matr. 1957; div. 1959)

Marta Ornelas (matr. 1962)

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 Hijos 3

Educación

Educado en Conservatorio Nacional de Música

Alumno de Ígor Markévich

Información profesional

Ocupación Cantante, compositor, productor, director de orquesta,

actor.

Cargos ocupados Anexo:Embajadores de las Naciones Unidas (desde 2012)

Años activo 1959-presente

Seudónimo El Granado

Géneros Ópera, zarzuela, música clásica

Instrumento Voz

Tipo de voz Tenor dramático[1]​

Discográfica Philips Classics

Deutsche Grammophon
Decca Records

Miembro de Real Academia de Bellas Artes de San Fernando

Academia Estadounidense de las Artes y las
Ciencias

Web

Sitio web www.placidodomingo.com

José Plácido Domingo Embil (Madrid, 21 de enero de 1941),[2] ​ conocido como

Plácido Domingo, es un cantante, director de orquesta, productor y compositor
español, [3] ​[4] ​ exdirector general de la Ópera Nacional de Washington y de la Ópera de
Los Ángeles (California).[5] ​ Con registros de barítono y tenor, formó parte del trío Los
tres tenores, junto al también español José Carreras y al italiano Luciano Pavarotti.

Entre otras distinciones, posee la Orden del Imperio Británico y la Gran Cruz de
Alfonso X el Sabio.[6] ​

Biografía
Plácido Domingo nació el 21 de enero de 1941 en la madrileña calle de Ibiza, n.º 34. Es
hijo de dos cantantes de zarzuela, el zaragozano Plácido Domingo Ferrer y la
guipuzcoana Josefa Pepita Embil Etxaniz. Su hermana se llamaba María José, quien
[7] 2/16
falleció en 2015.[7] ​ Su familia le conoce como El Granado, por cantar desde muy
pequeño la canción «Granada», del compositor mexicano Agustín Lara. En 1949, con
ocho años, el día 18 de enero, se trasladó junto a su familia a la Ciudad de México para
trabajar en teatro musical y pronto destacó en las lecciones de piano. Estudió en la
Escuela Nacional de Artes y en el Conservatorio Nacional de Música, estudiando piano y
dirección de orquesta. En esa época, junto con sus estudios, intentó ser futbolista
profesional. Fue en 1957 cuando se casó con la pianista mexicana Ana María Guerra
Cué, con quien tuvo a su primer hijo, José Plácido Domingo Guerra, nacido el 16 de
junio de 1958. El matrimonio solo duró algunos meses y ella, nacida en 1938, falleció en
2006. En 1962 volvería a casarse, esta vez con la soprano veracruzana Marta Ornelas, a
quien conoció estando en el conservatorio.

Inicios profesionales
Domingo debutó como barítono el 12 de mayo de 1959, interpretando a Pascual en la
obra Marina, en el teatro Degollado de la ciudad de Guadalajara, México. Después
interpretó a Borsa en Rigoletto y al Padre Confesor en Diálogos de carmelitas, entre
otros. En ese mismo año volvió a debutar, esta vez como tenor, interpretando a Alfredo
en La Traviata, en el teatro María Teresa Montoya de la ciudad de Monterrey. Entonces
decidió seguir interpretando zarzuela con sus padres. Pero fue en 1962 cuando Plácido
Domingo triunfó: ese año se fue a la Ópera de Tel Aviv, la ópera nacional de Israel, en la
cual estuvo dos años y medio y cantó en 280 representaciones.

Su segunda esposa, Marta Ornelas, decidió finalizar su carrera como cantante para
dedicarse al cuidado de sus hijos: Plácido, Jr. (1965) y Álvaro (1968). Posteriormente se
ha dedicado a la dirección de escena.

Para la Copa Mundial de Fútbol España 1982, grabó el Tema Oficial de dicha Copa
FIFA.[cita requerida] Asimismo, también contribuyó con escenas musicales en las
ceremonias de apertura y clausura de los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992 junto con
José Carreras, Alfredo Kraus, entre otros. El 21 de enero de 2011, día de su 70
cumpleaños, fue homenajeado con una función de gala en el Teatro Real de Madrid, a la
que asistieron, entre otras personalidades, la reina Sofía, que acompañó al tenor en el
palco real. Ese mismo mes había estrenado en el coliseo madrileño la representación de
Ifigenia en Táuride, de Gluck.[8] ​ El 29 de junio de 2016, con motivo de su 75
cumpleaños, el Real Madrid organizó “Plácido en el alma”, un histórico concierto en su
homenaje en el Estadio Santiago Bernabéu de Madrid. El tenor español estuvo
acompañado por artistas de primera fila, como Alejandro Sanz, Andrea Bocelli, José
Mercé, David Bisbal, Sara Baras, Pablo Alborán, Alejandro Fernández, Fher (Maná),
Juanes, Pablo López, India Martínez, Rozalén, Carlos Baute, Diego Torres, Il Volo,
Dvicio, Los Secretos, Diana Navarro, Pablo Sainz Villegas, Ara Malikian, Arturo
Sandoval, Café Quijano, Plácido Domingo Jr., la Compañía Antonio Gades, la Orquesta
Titular del Teatro Real, el Coro Filarmónica y Bertín Osborne, este último, además,

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como maestro de ceremonias. Más de 80 000 personas pudieron asistir al estadio: se
agotaron las entradas, cuyos beneficios fueron destinados a las escuelas deportivas
madridistas en México.[9] ​

Carrera internacional
En 1966 cantó el papel titular en el estreno
estadounidense de Don Rodrigo, de Alberto Ginastera,
en la New York City Opera, con gran éxito. Se dio a
conocer internacionalmente con su debut en Hamburgo
en 1967. Interpretó por primera vez en el Metropolitan
Opera de Nueva York el 28 de septiembre de 1968, en
Adriana Lecouvreur, de Francesco Cilea, cantando con
Renata Tebaldi. Desde entonces, ha abierto la
temporada de este teatro en veintiuna ocasiones,
superando el récord anterior, que estaba en poder de
Enrico Caruso, en cuatro. Realizó numerosos debuts en
los Estados Unidos, sobre todo en Nueva York y San
Francisco, aunque tampoco dejó de hacer giras en
ciudades de Europa, durante los años sesenta. Debutó
en la Ópera Estatal de Viena en 1967, en la Ópera Lírica
de Chicago en 1968. Sus presentaciones en La Scala,
Teatro Municipal de Santiago y en la Ópera de San
Francisco son de 1969, en el Covent Garden en 1971 y en
el Teatro Colón de Buenos Aires debutó en 1972 con La
Forza del Destino, de Verdi, junto a Martina Arroyo. Plácido Domingo en 1979
Regresó al Colón en 1979 para La Fanciulla del West, en (revista Pájaro de Fuego).
1981 con Otello junto a Renato Bruson y Teresa Zylis-
Gara, en 1982 con Tosca junto a Eva Marton, en 1997
para Sansón y Dalila y en 1998 se despidió con Fedora,
de Giordano, junto a Mirella Freni y Sherrill Milnes. El
30 de julio de 1991, fue aplaudido durante ochenta y un
minutos tras interpretar el Otelo de Verdi en la Ópera
Estatal de Viena, lo que constituye el récord absoluto de
aplausos, que ostentaba Pavarotti hasta ese momento;
aquella noche triunfal, el gran cantante madrileño tuvo
que regresar al escenario de la Ópera un total de ciento
una veces.

Ha cantado en prácticamente todos los teatros Plácido Domingo en el Teatro

importantes de ópera del mundo y en los principales Kodak de Los Ángeles, durante
festivales. En 2005 se estrenó con gran éxito en los la 81ª ceremonia de entrega de
Proms londinenses con el personaje de Siegmund (La los premios Oscar, el 22 de
febrero de 2009.
Valquiria).[10] ​

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Ha trabajado con Herbert von Karajan, Zubin Mehta, James Levine y Carlos Kleiber,
entre otros directores de orquesta.

En su repertorio en varios idiomas (italiano, francés, alemán, español, inglés y ruso),

destacan obras de Händel y Mozart, Alberto Ginastera, Gustav Mahler o Tan Dun. En
escena ha cantado más de cien papeles diferentes, e incluyendo las grabaciones,
sobrepasa los ciento cincuenta.[cita requerida] En italiano ha interpretado Il Trovatore,
Don Carlos, Otello, Tosca y Turandot; en francés, Faust, Werther, Don José en
Carmen, Sansón en Sansón y Dalila y Les Contes d'Hoffmann de Offenbach. Ha
representado con éxito papeles wagnerianos, tanto en el Festival de Bayreuth como en
otros teatros de ópera, en particular en Lohengrin y Parsifal (una destacadísima
representación en 1991), y Siegmund en Die Walküre (La Valquiria).

Plácido Domingo continúa añadiendo óperas a su repertorio, como la reciente obra de

Franco Alfano Cyrano de Bergerac en el Metropolitan Opera y la Royal Opera House en
Londres, además de la ópera El Primer Emperador de China (Qin Shihuang), de Tan
Dun (2006), con puesta en escena del director de cine chino Zhang Yimou.

La ópera barroca también ha pasado a formar parte de su repertorio, al debutar en este

género el 26 de marzo de 2008 interpretando el papel de Bajazet en la obra Tamerlano,
de Georg Friedrich Händel (Teatro Real de Madrid).

Participó en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Pekín. [cita requerida]

Después de siete de años de ausencia en la ciudad de México, ofreció el 19 de diciembre

de 2009 un concierto al aire libre al pie del monumento a la Independencia de dicha
ciudad, en el que se hizo acompañar por primera vez de su hijo Plácido Jr. y las
intérpretes mexicanas Eugenia Garza, María Alejandres y Olivia Gorra, cantando arias
de ópera, zarzuela, poemas, música ranchera y tradicionales canciones navideñas.

Películas y televisión
Domingo ha aparecido en siete óperas filmadas: Madama Butterfly, dirigida por Jean
Pierre Ponnelle, Carmen, dirigida por Francesco Rosi (ganadora de un premio
Grammy), Tosca dirigida por Gianfranco de Bosio, así como en tres dirigidas por
Franco Zeffirelli: Otello, Cavalleria rusticana y Pagliacci, y La Traviata, con Teresa
Stratas, que recibió igualmente un premio Grammy, y también en numerosos vídeos de
zarzuela, como Luisa Fernanda, de Federico Moreno Torroba. Participó en 2008 en el
doblaje tanto en inglés como en español de la película Un chihuahua de Beverly Hills
con el personaje de Moctezuma.

En televisión, pueden destacarse las galas de zarzuela y retransmisiones de Live at the

Met, además de las galas de caridad o eventos melómanos como A Night For New
Orleans, con Frederica von Stade en marzo de 2006.

Eventos especiales

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El 19 de septiembre de 1985, durante el mayor terremoto en la historia de México que
devastó parte de la Ciudad de México, sobre todo en la zona del Centro Histórico y
algunos barrios o colonias cercanas, fallecieron su tía, su tío, un sobrino y el joven hijo
de su sobrino, al caerse el bloque de apartamentos Edificio Nuevo León en el complejo
urbanístico de Tlatelolco. El propio Plácido Domingo intervino en las labores de rescate.
A lo largo del año siguiente dio conciertos benéficos para las víctimas. Uno de los más
importantes fue el 23 de agosto de 1986, «Plácido y sus amigos» en el Anfiteatro de Los
Ángeles, donde participaron Frank Sinatra, Julie Andrews, John Denver y el grupo
Pandora de México. También se publicó un álbum de uno de tales eventos.

El 21 de agosto de 2007, en reconocimiento a su labor artística y a su aporte a las

víctimas del terremoto de 1985, el artista fue homenajeado en la capital mexicana con
una estatua en su honor, fundida a partir de llaves donadas por la población. La pieza,
obra de la escultora Alejandra Zúñiga, mide dos metros, pesa cerca de trescientos
kilogramos y forma parte del proyecto Grandes Valores. En adición a sus actos
altruistas, Plácido Domingo ha regalado casas a familias sin recursos en México, sobre
todo por los daños del huracán Paulina, en el estado de Guerrero. La constructora
diseñó y bautizó con su nombre un modelo de casa, llamada «Plácido», de las cuales se
construyeron miles.

El 18 de diciembre de 2009, Plácido Domingo fue declarado Huésped distinguido de la

Ciudad de México por el jefe de gobierno capitalino Marcelo Ebrard. El 13 de
septiembre de 2010, la LIX legislatura del honorable Congreso del Estado de Guerrero
le entregó la presea Sentimientos de la Nación, máxima condecoración que otorga el
Congreso del Estado a personalidades distinguidas, dentro del marco del Primer
Congreso de Anáhuac o Congreso de Chilpancingo. Plácido Domingo se hizo acreedor a
esta medalla por su gran labor altruista en los desastres naturales del Terremoto de
1985 en la ciudad de México y el Huracán Paulina en el puerto de Acapulco; en estos
dos desastres el tenor donó sus ganancias de todo un año. Debido a que el tenor se
encontraba en Los Ángeles, quien recibió esta medalla fue su hijo José Plácido Domingo
Guerra, la tarde-noche del 13 de septiembre de 2010, en la catedral de la Asunción de
María, en Chilpancingo, Guerrero.

Finalmente, el gobierno mexicano le otorgó la Orden Mexicano del Águila Azteca,

máximo galardón otorgado por parte del Gobierno de México a ciudadanos extranjeros,
por su gran labor en la atención de afectados en el terremoto de 1985.

El escándalo de los casos de acoso sexual

El 13 de agosto de 2019, la agencia Associated Press publicó los testimonios de nueve
mujeres, ocho de ellas cantantes y una bailarina, de las cuales solo una dio la cara
públicamente. Estas denunciaron que cuando empezaban en la profesión fueron
víctimas de acoso sexual por parte del cantante.[11] ​ Las presuntas víctimas explicaron
que Domingo las incitaba a tener relaciones sexuales y que, de rechazarlo, no
obtendrían favores laborales por parte del cantante.[12] ​

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En un comunicado el cantante afirmó que las acusaciones eran «inexactas», que creía
que «todas mis interacciones y relaciones siempre eran bienvenidas y consensuadas» y
que opinaba que «las reglas y estándares por los cuales somos, y debemos ser, medidos
hoy son muy diferentes de lo que eran en el pasado».[12] ​ Conciertos del cantante en
Filadelfia y San Francisco fueron cancelados como consecuencia de las acusaciones de
acoso sexual,[13] ​ mientras que otros teatros europeos, como La Scala de Milán, la Royal
Opera House de Londres, la Ópera de Viena y el Teatro Real de Madrid mantienen las
actuaciones programadas.[14] ​[15] ​

Paloma San Basilio y Ainhoa Arteta, profesionales del canto que han trabajado con
Domingo, salieron en su defensa, tachando dichas acusaciones de canalladas y
destacando la actitud siempre profesional, amigable y generosa del tenor.[16] ​[17] ​ Otros
profesionales que se pronunciaron a favor del tenor fueron las sopranos Raina
Kabaivanska, Sonya Yoncheva, Davinia Rodríguez y Saioa Hernández, el guitarrista
Pablo Sáinz Villegas y el tenor Javier Camarena.[18] ​

El 5 de septiembre de 2019, once nuevas mujeres acusaron a Domingo de acoso

sexual[19] ​ a través de un reportaje de Associated Press, entre ellas la cantante Angela
Turner Wilson, que compartió cartel con el cantante cuando tenía 28 años durante la
representación de la ópera Le Cid en la temporada 1999-2000 de la Ópera de
Washington. Wilson relata como Domingo le manoseó con fuerza los pechos cuando en
el camerino mientras se estaba maquillando, dejándola atónita y humillada.[20] ​ El
reportaje incluye testimonios empleados y técnicos, que se esforzaron por proteger a
las jóvenes de la estrella mientras los administradores miraban hacia otro lado.[18] ​
Según esta publicación, el comportamiento de Plácido Domingo era un secreto a voces
conocido por todos y se dejaba que las mujeres jóvenes se las arreglaran por sí mismas
mientras los administradores miraban hacia otro lado.[18] ​ Como consecuencia de esta
nueva serie de denuncias, la Ópera de Dallas canceló la actuación de Plácido Domingo
prevista para el 11 de marzo de 2020. [21] ​

El martes 25 de febrero de 2020 Plácido Domingo pidió perdón a las mujeres que le
acusaron de acoso sexual por "el dolor" que les causó, aceptando también "toda la
responsabilidad" por las acciones denunciadas en los meses anteriores.[22] ​ Esta
petición de perdón se produjo tras la investigación del sindicato estadounidense de
artistas de ópera concluyó que Plácido Domingo acosó sexualmente a varias mujeres y
abusó de su posición de autoridad, al ocupar puestos altos en la Ópera Nacional de
Washington y la de Los Ángeles.[23] ​

Repertorio

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 Luigi Cherubini
Medea (Giasone)
Fromental Halévy
La Juive (Eléazar)
Ruggero Leoncavallo
Pagliacci (Canio)
George Alexander
Macfarren
Robin Hood
(Robin Hood)
She Stoops to
Conquer (George
Hastings)
Helvellyn (Martin)
Pietro Mascagni Domingo hizo su debut en Otello, de Verdi, en el papel
Cavalleria menor de Cassio, en el Palacio de Bellas Artes, en la
rusticana (Turiddu) Ciudad de México, el 26 de agosto de 1962.
Jules Massenet
Le Cid (Rodrigue)
Manon (Des
Grieux)
Werther (Werther)
Wolfgang Amadeus
Mozart
Don Giovanni
(Don Ottavio)
Così fan tutte
(Ferrando)
Requiem en re
menor, K. 626
(tenor)
Jacques Offenbach
Los cuentos de
Hoffmann
(Hoffmann)

Distinciones y premios (selección)

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 Premio Príncipe de Asturias de las Artes (1991), junto a
Victoria de los Ángeles, Teresa Berganza, Montserrat Caballé,
José Carreras, Pilar Lorengar y Alfredo Kraus.
Gran-Cruz de la Orden del Infante D. Enrique de Portugal (1
de julio de 1998).
Premio Kennedy Center (2000).
Gran-Cruz de la Orden del Mérito Civil de España (2002,
BOE 21/9/2002).
Medalla Presidencial de la Libertad de los Estados Unidos de
América (2002).
Premio Ella (2002).
Caballero-Comendador Honorario de la Excelentísima Orden
del Imperio Británico de Gran Bretaña e Irlanda del Norte
(2002). Domingo fue
Comendador de la Orden Nacional de la Legión de Honor de condecorado la
Francia (2002). Medalla de la
Medalla Internacional de las Artes de la Comunidad de Libertad en 2002.
Madrid (2006).
Dos Premios 'Brit Award', uno a toda una carrera y el de la crítica, por la
grabación de Tristán e Isolda de Richard Wagner, con la orquesta y el coro de la
Royal Opera House de Londres, con la dirección de Antonio Pappano (mayo de
2006), recogidos en una gala celebrada en el Royal Albert Hall, en Londres.
Premio Austriaco de Teatro Musical 2020 en Salzburgo a su trayectoria. (2020) [1]

Otros reconocimientos
Orden al Mérito Artístico y Cultural Pablo Neruda de Chile (2010).
Caballero-Gran-Cruz de la Real Orden de Isabel la Católica de España (2011).
Orden de las Artes y las Letras de España (2011).
Insignia de Oro y Brillantes del Real Madrid Club de Fútbol (2011).
Premio Wolf de las Artes (2012).
El Praemium Imperiale (septiembre de 2013)[24] ​.
Hijo Adoptivo de Sevilla (2017).
Gran-Cruz de la Orden de la Instrucción Pública de Portugal (31 de agosto de
2018).
Desde 1993, tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.

Doctor honoris causa

Royal Northern College of Music (1982).
Philadelphia College of Performing Arts (1982).
Universidad de Oklahoma City (1984).
Universidad Complutense de Madrid (1989).
Universidad de Nueva York (1990).
Universidad de Georgetown (1992).
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 Washington College en Chestertown (2000).
Universidad Anáhuac en México (2001).
Universidad de Música Fryderyk Chopin de Varsovia (2003).
Universidad de Oxford (2003).
Universidad Alfonso X el Sabio de Madrid (2011).
Universidad Europea de Madrid (2013).
Universidad de Murcia (2014)
Universidad de Salamanca (2015)

Premios Grammy
1983 - Mejor grabación de ópera por Verdi: La Traviata.
1984 - Mejor grabación de ópera por Bizet: Carmen.
1984 - Mejor interpretación latina por Always In My Heart (Siempre en mi
corazón).
1988 - Mejor grabación de ópera por Wagner: Lohengrin.
1990 - Mejor interpretación vocal clásica, junto con Carreras y Pavarotti, por Los
Tres Tenores.
1992 - Mejor grabación de ópera por R. Strauss: Die Frau Ohne Schatten.
1999 - Mejor interpretación de música mexicano-americana por 100 años de
mariachi.

Premios Emmy
Ha recibido también dos premios Emmy, por especiales de televisión realizados en los
Estados Unidos:

1984 - Mejor programa de música clásica por Great Performances: Plácido

Domingo Celebrates Seville.
1992 - Mejor interpretación individual clásica por The Metropolitan Opera Silver
Anniversary Gala.

Y otras dos nominaciones:

1986 - Mejor interpretación individual clásica por Great Performances:

Cavalleria Rusticana.
1988 - Mejor interpretación individual clásica por Great Performances: Aida:
From the Houston Grand Opera.

Actividad profesional
Con José Carreras y Luciano Pavarotti, formó en 1990 la sociedad artística de Los Tres
Tenores en Roma, con motivo del Mundial de fútbol Italia 1990. El evento fue
concebido, originalmente, para reunir dinero para la Fundación Internacional contra la
Leucemia José Carreras. Posteriormente se ha repetido en los tres siguientes

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mundiales: 1994, Los Ángeles; 1998, París; y 2002, Yokohama. Estas actuaciones de los
tres tenores, junto al director de orquesta Zubin Mehta, pretendieron acercar la ópera al
gran público.

En 1992, asociado con el productor teatral británico Cameron Mackintosh y el director y

productor español José Tamayo, estrenó en Madrid el musical Los Miserables, que se
estrena el 16 de septiembre en el teatro Nuevo Apolo. En 1993 fundó Operalia, concurso
para jóvenes cantantes de ópera.

Desde 1996 hasta 2011 fue director artístico de la Ópera Nacional de Washington,
radicada en el Kennedy Center, dentro de la capital estadounidense. En 1998 fue
nombrado director artístico de la Ópera de Los Ángeles, de la que se convirtió en
director general en 2003, puesto al que renunció en 2019.

En los primeros años del siglo XXI continuó su labor como director de orquesta y
artista, tanto de óperas como, ocasionalmente, de orquestas sinfónicas. Dirigió por
primera vez el 7 de octubre de 1973 La Traviata, en la New York City Opera. Obtuvo un
gran éxito con Carmen para la inauguración de la Exposición Universal de Sevilla en
1992. Dirigió la Orquesta sinfónica de Montreal el 8 de noviembre de 2005.

En 2002 grabó el himno del centenario del Real Madrid CF, canción que interpretó bajo
la lluvia en el césped del estadio Santiago Bernabéu el mismo día que se cumplían los
100 años.

En junio de 2006, se presentó junto con la soprano rusa Anna Netrebko y con el tenor
mexicano Rolando Villazón con motivo del Mundial de fútbol 2006 en Alemania y en la
propia ceremonia de clausura de este evento.

Participó en el evento «Chile en mi corazón», el 14 de enero de 2018, con motivo del 50

aniversario de su primera presentación en Chile, en el Estadio Nacional ante 43 mil
personas, en un concierto junto a la Orquesta Filarmónica de Bogotá, junto a la soprano
portorriqueña Ana María Martínez, su hijo, también cantante Plácido Domingo, el
guitarrista Pablo Sáinz Villegas y la cantante popular chilena Mon Laferte.[25] ​

Discografía
Tiene más de cien grabaciones, la mayor parte de ellas correspondientes a óperas
completas, grabando a menudo el mismo papel varias veces.

La Guía Penguin destaca las siguientes grabaciones como «de excepcional calidad»:

Offenbach: Les Contes d'Hoffman (Los cuentos de Hoffmann), con Sutherland,

Tourangeau, Backquier, Orquesta de la Suisse Romande y Coro Lusanne ProArte,
dirección de Bonynge. London.
R. Strauss: Die Frau ohne Schatten (La mujer sin sombra), con Varady, Behrens,
van Dam, Jo, Orquesta Filarmónica de Viena, dirección de Solti. London

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 Verdi: Il Trovatore, con Price, Milnes, Cossotto, Coro Amb Op, Orquesta New
Philharmonia, dirección de Mehta. RCA
Wagner: Lohengrin, con Norman, Randova, Nimsgern, Sotin, Fischer-Dieskau,
Coro de la Ópera Estatal de Viena, Orquesta Filarmónica de Viena, dirección Solti.
Decca

Otras grabaciones que pueden destacarse son las siguientes:

Óperas completas. Destacan:

Cilea: Adriana Lecouvreur, con Renata Scotto y Sherrill Milnes.
Giordano: Andrea Chenier, dirigido por James Levine con Renata Scotto y
Sherrill Milnes (RCA).
Leoncavallo: I Pagliacci, dirigido por N. Santi, con la Orquesta Sinfónica de
Londres, Coro John Alldis (1965). DG.
Mascagni: Cavalleria rusticana, dirigido por Giuseppe Sinopoli, Orquesta
Philharmonia de Londres, Coro de la Royal Opera House Covent Garden.
DG.
Verdi: Don Carlo, dirigido por Giulini, con la Orquesta del Covent garden y
Coro de Ópera Ambrosiano (1970, EMI), es la versión italiana en cinco
actos; volvió a grabarla, versión en francés en cinco actos, con Claudio
Abbado, la Orquesta y coro del Tesatro La Scala de Milán en 1984 DG.
Verdi: Aida, dirigida por Riccardo Muti, con la Orquesta Nueva Filarmonía,
Coro del Covent Garden (1974). EMI; también la grabó en dirección de
James Levine, con la Orquesta y coro del Metropolitan de Nueva York
(1991). Sony.
Verdi: Un ballo in maschera (Un baile de máscaras), Grabado con la
dirección de Riccardo Muti, Orquesta Nueva Filarmonía. Coro del Covent
Garden de Londres (1975). EMI.
Verdi: La forza del destino, con Riccardo Muti dirigiendo a la Orquesta y
coro del Teatro La Scala de Milán, 1986 (EMI).
Verdi: Otello con James Levine y Renata Scotto y Sherrill Milnes (RCA),
1978.
Verdi: Otello, dirigido por L. Maazel, Orquesta y coro del Teatro La Scala de
Milán, 1986 (EMI).
Wagner: Parsifal, dirigido por James Levine, con la Orquesta y coro del
Metropolitan de Nueva York (1994). Deutsche Grammophon.
Wagner: Tristán e Isolda, con Nina Stemme, grabación de estudio editada
en agosto de 2005 (EMI).

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 Álbumes
Operatic recital (grabaciones de 1970-1980) para HMV, recopilación de
grabaciones para la EMI.
Bravissimo, Domingo (Varios CD, Selección de toda su carrera, RCA).
Gala opera concert, con la Orquesta Filarmónica de los Ángeles y la
dirección de Carlo Maria Giulini, grabación de un recital de 1980 (Deutsche
Grammophon). Para DG también ha grabado otras selecciones de arias de
ópera, como The best of Domingo.
Great love scenes, con Renata Scotto, Kiri Te Kanawa, e Ileana Cotrubas.
Compilación para la CBS de diversos dúos y escenas de amor.
Vienna, city of my dreams, con la Orquesta de Cámara Inglesa dirigida por
Rudel, arias de operetas de Lehár, Zeller, Kálmán, Fall, O. Strauss, J. Strauss
y Sieczynski (HMV).

Hay un conjunto de grabaciones con todas las arias de tenor escritas por Giuseppe
Verdi, incluyendo varias versiones que raramente se representan, en idiomas diferentes
a la ópera original, que Verdi compuso para representaciones concretas.

Música religiosa
Ave Maria, con el Coro de Niños de Viena, la Orquesta Sinfónica de Viena y
la dirección de Froschauer (1979, RCA).
Sacred Songs, con la Orquesta de Milán Giuseppe Verdi y la dirección de
Marcello Viotti (2002, Deutsche Grammophon).

Zarzuela
Comedia lírica en tres actos Doña Francisquita, de Amadeo Vives, dirigida
por M. Roa, con la Orquesta Sinfónica de Sevilla, Coro titular del Gran
Teatro de Córdoba (1994). Sony.

Otros géneros

Ha grabado numerosos discos, entre ellos: Domingo canta las canciones de Agustín
Lara, 100 años de Mariachi, Quiéreme mucho, The Domingo Songbook, Siempre en mi
corazón; este último contiene una excepcional música donde el tenor interpreta
canciones de Ernesto Lecuona acompañado por la Royal Phillarmonic Orchestra y De
mi alma latina (1 y 2). En 2006 publicó el álbum Italia ti amo. Y en 2006 interpretó el
tema "Alborada" de la telenovela del mismo nombre protagonizada por Lucero y
Fernando Colunga. Plácido apareció en la portada del álbum con la música de la
telenovela y varios éxitos suyos fueron incluidos en la banda sonora.

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 DVD
Puccini: Manon Lescaut - Renata Scotto, James Levine, Metropolitan Opera
Puccini: Madama Butterfly - Mirella Freni, Herbert von Karajan, Film de
Jean Pierre Ponnelle
Verdi: Luisa Miller - Renata Scotto, James Morris, James Levine -
Metropolitan Opera
Verdi: Otello - Kiri te Kanawa, Sergei Leiferkus, Sir Georg Solti, Covent
Garden
Zandonai: Francesca de Rímini - Renata Scotto, James Levine,
Metropolitan Opera

Bibliografía
Domingo, P., Mis primeros cuarenta años, Editorial Planeta, S.A., 1984. ISBN 84-
320-4750-3
Fraga Suárez, F., y Matamoro, B., Plácido Domingo : historia de una voz,
Edilibro, S.L./ Espasa-Calpe, S.A., 1996. ISBN 84-409-0332-4 / ISBN 84-239-
9058-3
Matheopoulos, H., Plácido Domingo : mis personajes, mi vida , Ma Non Troppo,
2001. ISBN 84-95601-21-4
Snowman, D., El mundo de Plácido Domingo, Ediciones Versal, S.A., 1986. ISBN
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Referencias
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13. ↑ Agencia EFE (15 de agosto de 2019). «Berganza defiende a Domingo: "Nadie
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16. ↑ EFE (17 de septiembre de 2013). 20minutos.com, ed. «Plácido Domingo es
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17. ↑ Comunicaciones, Compañía Chilena de. «Plácido Domingo celebró con
multitudinario show los 50 años de su primera visita». Cooperativa.cl.
Consultado el 15 de enero de 2018.

Enlaces externos
Wikiquote alberga frases célebres de o sobre Plácido Domingo.

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Plácido

Domingo.

Plácido Domingo en Internet Movie Database (en inglés)

Página oficial de Plácido Domingo

Reseña biográfica y audición de La fleur que tu m'avais jetée , de Carmen, en

El Poder de la Palabra

Plácido Domingo en el programa de TVE Imprescindibles.

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Obtenido de «https://es.wikipedia.org/w/index.php?
title=Plácido_Domingo&oldid=128269818»

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