Danza Tinku

El hombre andino reconoce la bondad de la pachamama, que guarda en su seno a

sus hijos (muerte), y con su fatalidad productiva reproduce la historia colectiva de
los Ayllus.

En el mundo andino la cosmovisión sobre el mundo es cualitativamente distinta, y

éste se refleja sobre todo en fiestas, donde no sólo está presente el hombre que se
divierte sino que la fiesta es un ritual, es la culminación del proceso productivo, y
que la reproducción pasa por el Pujlly, es el caso del Norte de Potosí por el Tinku
que es el gran encuentro entre contrarios que se reconocen a si mismos, pero que
se diferencian colectivamente, ambos grupos de Ayllus tienen que fertilizar la
Pachamama con su “wila” (sangre) para que tengan una buena producción agrícola
y ganadería.

El Norte de Potosí, se aglutina alrededor de los enclaves mineros: de siglo XX,

Catavi Llalagua, considerados como los mas importantes en el siglo pasado, junto a
esta actividad se articulan las comunidades o los Ayllus, tradicionales: Los Laimes,
Jukumaris, Machas, Pocoata.

La Danza del Tinku ha nacido en base a estas motivaciones culturales, entre grupos
ancestrales del mundo andino de las regiones del Departamento de Potosí y, sin
embargo, la esencia del Tinku (encuentro) está en los combates cruentos entre
Laimes y Jukumanes, comunidades que a través de los años empuñaron manoplas,
hondas y calaron sombreros de cuerpo entero, cuyo modelo se asemeja al casco
español de conquistadores.

Datos Históricos

La historia comienza en la fiesta de la cruz en Macha (Prov. Chayanta del

Departamento de Potosí). El Tinku es una práctica Ritual que se mantiene desde
épocas remotas. Para algunos, esta práctica nace como consecuencia de la defensa
del alinderamiento de sus terrenos, para otros como una devoción mística a la
Pachamama. En ella intervienen todas las comunidades y ayllus de la región
representado por los grupos guerreros. Cada Ayllu tiene la costumbre de someterse
camino al pueblo para el Tinku, van en fila una buena parte del camino.

En todos los lugares de importancia ritual en q'asas (quebradas), apachetas,

ch'isirayas, realizan una serie de danzas de iniciación, el "Wayli" pide perdón a los
espíritus del lugar, se dirige al Sol y Luna y los cerros, y en frente de ellas las
Mit'anis agitando siempre las wifalas (bandera) blancas encausan a los reticentes al
circulo de danzantes interpretando las canciones con Jula Julas y Charangos con los
que se interpretan las famosas tonadas que se tocan con mucha emotividad. Las
Mit'anís son imillas solteras que están encargadas de preparar la comida, bebida,
controlar y disciplinar a los hombres, cargarse las jula — julas, mientras estos
están peleando el Tinku.

Así los Jula Julas es por excelencia el instrumento del Tinku. Los jóvenes van en
grupo como un pequeño ejército al encuentro. Mayormente al centro del rito, se
realiza, en la plaza principal de la población o comunidad, donde sostienen la pelea
en conjunto entre las comunidades o Ayllus coyunturalmente antagónicos. Es al
mismo tiempo una manera de afirmar la fuerza y virilidad de la comunidad.

Así el Tinku significa pelea en conjunto entre las comunidades, junto con el
sacrificio del derramamiento de sangre, talvez simbólicamente trayendo fertilidad a
la tierra resultando una buena cosecha.

De esta forma los Jula Julas se pueden considerar como el instrumento para
alcanzar los poderes sobrenaturales de los cerros y apachetas, mientras que los
pinkillos son los instrumentos de la fertilidad, es la música de la Pachamama, es la
comunicación del hombre andino con los antepasados, su memoria historia se
fortalece con la expresión musical.

Vestimenta

Otra curiosidad en esta expresión del arte vernacular está en la demostración de la

vestimenta, hechas con bayetas de la tierra, cueros de ovejas, tripas y hasta de
toros se constituyen la otra riqueza. Para demostrar y testimoniar al mundo el valor
intrínseco de cada grupo participante de su comunidad o Ayllu, tanto en el pueblo
mismo como en comunidades indígenas circunvecinas.

Es interesante observar que la vestimenta típica de los Tinkus se ha mantenido

inalterable después de las mencionadas reformas político — sociales, que afectaron
al agro. Anotamos como simple referencia llevando consigo por el interesante
remedo del traje tipo español, como probablemente lo fue en la colonia, cuando
ordenanzas virreynales señalaron a diferentes zonas étnicas, la clase de vestido
que deberían usar para poder a simple vista reconocer su lugar de procedencia.

El hombre lleva montera de cuero adornado con plumas multicolores. La calzona

que es un pantalón de bayeta de la tierra, tiene la pretina angosta a la bragueta sin
botones por lo que acostumbran cerrarla cruzando la parte abierta de la bragueta a
la cintura. Chaleco con cuello redondo no tiene mangas, no lleva botones es decir
de dos caras diferente de otra, esta prenda esta confeccionada en bayeta de lana
de oveja con una serie de bordados multicolores. Chumpi especie de chalina de
colores variados esta tejida en lana de oveja con diversidad de figuras geométricas,
el chumpi es utilizado para sujetar el pantalón a la cintura. También llevan una
especie de polainas (sicas) fabricadas de lana. La Ujssuta (abarca) es de cuero.
Este tipo de abarcas es usado por la mayoría de los campesinos del norte de Potosí.

Traje Femenino

Llevan una camisa con mangas anchas hecha de tocuyo. La almilla (especie de
camisas) está confeccionada de bayeta de lana de oveja, es de color (negro) tiene
una abertura bastante amplia en el pecho, las mangas son largas, plizadas en parte
del puño, de preferencia rojo, blanco y rosa. El Akjsu es como una especie de capa
que lleva en la parte posterior de la almilla, la misma que le sirve de abrigo. Reboso
es una manta de forma cuadrada, tejida en lana de color oscuro en cuyo término
van adheridas con bordados multicolores. Quepin llijlla tejida en lana de oveja,
sirve para
llevar el Kepi (atado) sobre la espalda. El sombrero hecho en lana de oveja
aprensada de color blanco, adornadas con plumas y cintas multicolores. Por ultimo
las ojotas (abarca) que esta confeccionada en cuero o en goma de llantas de
automóviles.

La vestimenta de la mujer y del hombre, de esta región es confeccionada por ellas

mismas. Las mujeres tejen las llijllas, los chumpis y rebozos. El hombre teje la
bayeta.

Coreografía

El Tinku, desde el punto de vista espectacular, es una de las expresiones de danza

más esperada por el público, ritmo marcial y ágil, cuyo movimiento singular es lo
que llama la atención, si se considera que el objetivo es destruir a su contrincante.

Los golpes de los pies acentúan la melodía y los brazos en continuo movimiento son
la síntesis de una pelea.

La danza actual es sin duda, rememorar a nivel artístico los viejos conflictos de
comunidades en muchos lugares del país y convertido en diversión popular. En la
danza participan mujeres como guías agitando las banderas blancas en forma de
Muruq'u (redondo) en forma de circulo moviéndose en dirección alternativa contra
el sentido del reloj, seguido de descanso y rotación en su sitio. Los cambios a
menudo encajan con los temas específicos de la música. Todo estos movimientos
acompaña las Mit'anis, mayuras, llevando la cruz del Sur que muchos confunden
con la cruz católica.

Finalmente hacen el movimiento en la fila única, o en línea recta, donde está

presente un orden jerárquico y al mismo tiempo simbólico respetando la relación
hombre - mujer, generalmente es un tipo de desplazamiento de los Ayllus al pueblo
para el gran encuentro.