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Action Comics inició las publicaciones de superhéroes en 1938.

El éxito fue extraordinario


y surgieron historias de personajes como Superman, Batman, Mujer Maravilla e incluso el
primer equipo de superhéroes: la Sociedad de la Justicia de América (Justice Society of
America). A finales de la década del 40 los superhéroes empezaron a decaer y la compañía
intentó centrarse en otros géneros como la ciencia ficción, los westerns, el humor e incluso
el cómic romántico. DC se mantenía al margen de algunas de las tendencias más
importantes del mercado de cómics de la época: las historias de crimen y horror. Cuando
estas historias se convirtieron en impopulares en los 50, DC no tuvo los mismos problemas
que otras editoriales que habían explotado estas líneas editoriales. Durante todo este
período DC siguió publicando algunos títulos de superhéroes, en particular: Action Comics
y Detective Comics, las dos publicaciones regulares de cómics más largas de la historia.

La Edad de Plata (1956-1965)

Bajo la dirección editorial de Julius Schwartz a finales de los 50 la compañía inició un


rebrote de la industria del cómic conocida como la Edad de Plata del Cómic con el retorno
de personajes antiguos como Flash en una versión moderna y adaptada a los tiempos
modernos. Pronto surgieron títulos como Green Lantern (Linterna Verde), Hawkman
(Hombre Halcón), Atom (Átomo), y otros personajes secundarios, compartiendo un punto
de vista cercano a la ciencia ficción. El equipo de superhéroes fue revitalizado en esta
ocasión con el nombre de la Liga de la Justicia de América (Justice League of America).
Los cómics eran muy populares y DC disfrutaba de una posición prominente en el mercado.

Sin embargo, a comienzos de los 60, Marvel Comics, una editorial minoritaria
anteriormente, estaba empezando a hacerse con una parte importante del mercado del
cómic con un equipo creativo formado por Stan Lee, Jack Kirby y Steve Ditko. DC
reaccionó despacio al éxito de Marvel, que se basaba en personajes más complejos, con una
mayor continuidad en sus historias. DC comenzó a ganar una reputación de estilo anticuado
y simplista. Gracias a artistas que habían salido de Marvel como Steve Ditko o a nuevos
autores como Neal Adams, DC se fue aproximando cada vez más a este enfoque más
moderno del cómic de superhéroes.

Finales de los 60 y comienzos de los 70

Logotipo desde 1977-2005, conocido como "DC Bullet".

A finales de los 60 muchos de los artistas más veteranos de DC se estaban retirando y


muchos estaban solicitando mejoras en sus planes de salud y planes de pensiones. En un
movimiento sin precedentes DC despidió a la mayoría del personal de mayor edad
sustituyéndoles por artistas jóvenes, muchos de los cuales habían crecido bajo la influencia
de los cómics Marvel. Por un lado los nuevos empleados desarrollaron nuevos y más
complejos personajes con historias más ricas y sofisticadas pero por otro su falta relativa de
experiencia y profesionalidad no conseguía desarrollar un producto de elevada calidad.

Algunos de estos artistas se convirtieron en aclamados autores de DC como Dennis O'Neil,


quien trabajó en las series de Green Lantern y Batman. Este periodo estuvo repleto de
nuevos títulos que comenzaban con mucha fuerza para ir perdiendo fuelle cuando los
artistas iban ganando experiencia y podían permitirse abandonar la compañía en busca de
un empleo mejor remunerado.

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