153 Guia Didactica Musica y Movimiento 2014 PDF

Música y Movimiento
Objetivos:
Los objetivos de la asignatura de música y movimiento están en constante evolución y se relacionan primordialmente acorde con el desarrollo
general de los alumnos. Se pueden diferenciar entre:
 Objetivos de carácter general.

 Objetivos de carácter musical.
 Objetivos relativos al movimiento.
Objetivos de carácter general.
De manera general para todos los grupos (según edades) se resumen en:
 Desarrollar la conciencia auditiva así como el gusto por la misma.
 Adquirir conciencia musical a través de los sentidos corporales.
 Desarrollar la capacidad motriz y musical.
 Participar en la liberación de la tensión (estiramientos).
 Conseguir la capacidad de relajarse.
 Adquirir conciencia social; el individuo y el grupo.
 Desarrollar la memoria próxima y remota.
 Aumentar la capacidad de concentración.
 Desarrollar la capacidad de reacción y de adaptación, instantáneas o meditadas.
 Mantener la predisposición y la apertura ante el aprendizaje.
 Desarrollar la capacidad de análisis y de síntesis.
 Lograr la transposición de los conocimientos adquiridos a otros contextos.
 Adaptarse a las ideas de los demás.
 Desarrollar la capacidad de crear ideas a partir de las de los demás.
 Consolidar el carácter individual, que favorece la disciplina y la toma de decisiones.
 Lograr la capacidad de exponer claramente las ideas.
Objetivos de carácter musical.
Comprender y sentir de forma activa y participativa los siguientes elementos:

 La dinámica de los matices.
 La armonía.
 La altura de los sonidos y la melodía.
 El sentido del ritmo (sensación rítmica e impulso).
 La pulsación, el compás y la medición del tiempo musical.
 La duración y el esquema rítmico.
 Los ritmos del trabajo.
 El tiempo.
 El timbre.
 El silencio.
 grafía convencional si procede.
 El repertorio.
Objetivos relativos al movimiento
El movimiento a través del espacio (movimientos de desplazamiento)

Iniciarse en los siguientes movimientos:
 El arranque y la parada (inicio y cese del movimiento).
 Relaciones entre el tiempo, el espacio y la energía.
 Flujo progresivo del movimiento rítmico.
 Diversos contactos de los pies con el suelo.
 Combinaciones varias de la marcha, la carrera, el salto hacia adelante, los saltitos, el galope, el salto vertical, el brinco, etc., a distintas
velocidades.
 Empleo de los amortiguadores naturales del choque (tobillos, rodillas, pies, caderas, etc.).
 Ejercicios de equilibrios, en distintas modalidades.
El movimiento en un espacio determinado
Realizar los siguientes movimientos:
 El balanceo lateral.
 Oscilación.
 Torsiones.
 Extensión.
 Enroscamiento, etc.
Todos esos movimientos (a través del espacio o un espacio determinado) requieren grados y formas diferentes de tensión y relajación, así como
equilibrio. La combinación de dichos movimientos origina distintos grados de disociación y coordinación.
Los alumnos deberían disponer de oportunidades para trabajar en grupos numerosos y pequeños, en parejas y solos. Es preciso que los niños
sepan actuar como líderes y asimismo que sepan seguir a los demás, cuando a éstos les corresponda actuar de jefes.
Alumnos de cuatro años.
Aspectos sociales
En primer lugar hay que consolidar la sensación de confianza en los niños. Cabe la posibilidad de otorgar a cada uno de los niños un sitio fijo al
que pueda volver al cabo de una actividad y en el que sentirse seguro «a salvo»).
En dichas edades, la ocupación del espacio puede suponer un problema, ya que los niños no saben permanecer quietos mucho rato. Normalmente
trabajan mejor en solitario. Por lo general es difícil hacerles trabajar emparejados, ya que o bien no se interesan en absoluto por el compañero o
bien se convierten en sus inseparables.
Hay que estimular la iniciativa de los niños proponiéndoles que elijan, pero entre dos alternativas todo lo más.
Movimiento
Ante todo, debe practicarse la técnica del arranque y la parada (incitación e inhibición).
Debe averiguarse cuáles son los movimientos que los niños pueden realizar con naturalidad y enlazarlos con un ritmo musical.
Es preciso que los niños adquieran gradualmente cierto conocimiento de las diferentes partes de su cuerpo. Habrá que inventar fórmulas con las
que hacer progresar la coordinación y el control.
Se deben proponer ejercicios de relajación para combatir la tensión excesiva, provocada por causas físicas y psicológicas.
Es necesario programar juegos relativos a la elevación: brincos, saltos verticales, saltos con avance, etc. Si los niños saltan a la pata coja, hay que
tener cuidado de que cambien de pie con frecuencia, con el fin de desarrollar equitativamente ambos lados.
Imaginación y creatividad
Los niños tienen que poder forjar ideas propias. Esa facultad, más que de orden colectivo, es individual. Así pues, el profesor deberá adaptar la
idea personal al conjunto del grupo.
Técnicas y conceptos musicales
La aportación del profesor debe llevar a los niños a experimentar y comprender los siguientes elementos:
 Contrastes
 Parada y arranque
 Alto y bajo (agudo y grave)
 Sonido y silencio
 Fuerte y suave
 Deprisa y despacio
 Ligado y discontinuo
Melodía
Los niños pueden aprender a identificar una frase melódica en términos de «alta», «baja» o «igual». Puede avanzarse incluso más si se dispone
de un tiempo específico para el canto, pues sus resultados podrán incorporarse al tiempo empleado para el movimiento.
Ritmo
Debemos enseñarles la diferencia entre pulso y ritmo. Los niños pequeños aprenden el ritmo partiendo de su propio cuerpo. Normalmente, les
falta algo de control y coordinación y no saben ajustarse a ningún tipo de uniformidad. Aprenderán rápidamente a reconocer los esquemas
rítmicos regulares e irregulares partiendo de los movimientos de marcha y carrera (regulares) y de los esquemas del galope y el salto con avance
(irregulares). Por supuesto, no es preciso analizarlos.
Los niños ya pueden identificar de diversas formas la diferencia entre duración breve y duración larga, así como la noción de silencio.
Forma
Los niños pueden aprender a reconocer si determinadas frases melódicas y rítmicas son iguales o diferentes. En los juegos en círculo, podrán
distinguir el estribillo, que se canta a coro al moverse en círculo, por ejemplo, de las distintas estrofas.
RITMO
OBJETIVOS GENERALES OBJETIVOS DE BLOQUES TEMÁTICOS OBJETIVOS ESPECÍFICOS
Organizar las percepciones auditivas 1. Adquirir conciencia del ritmo de determinados 1.1. Reconocer ‘ritmos’ sencillos en el propio cuerpo
fenómenos sonoros, naturales o artificiales. 1.2. Identificar sonidos en los fenómenos naturales.
Promover el desarrollo de la aptitud musical 1.3. Identificar y reproducir ritmos, fáciles de identificar, de la
vida diaria
Proporcionar la valoración de vivencias del 2. Descubrir las diferencias entre distintos ritmos. 2.1. Ejecutar ritmos sencillos.
mundo sonoro
Desarrollar la expresión 3. Producir ritmos distintos a partir del propio 3.1. Reconocer el ritmo y sonido producidos con las distintas
cuerpo. partes del cuerpo.
Fomentar la creatividad 3.2. Producir ritmos con las distintas partes del cuerpo.
Cultivar la sensibilidad
Adquirir conciencia del ritmo y

diferenciarlo 4. Producir ritmos con objetos no musicales. 4.1. Reproducir ritmos con distintos materiales de la clase.
4.2. Producir ritmos con útiles y materiales de la vida diaria
Ser capaz de producir ritmos 4.3. Producir ritmos con objetos de distintos materiales y
sonidos.
Lograr adaptarse a los ritmos propuestos
5. Producir ritmos con instrumentos musicales. 5.1. Reproducir ritmos con instrumentos de percusión de
sonido indeterminados.
5.2. Reproducir ritmos con instrumentos de percusión de
sonidos determinados.
6. Adaptar los movimientos corporales a ritmos 6.1. Adaptar el movimiento de pies a un ritmo sencillo
prefijados. propuesto.
7. Ajustarse al ritmo de una rima. 7.1. Ajustar el ritmo de marcha a los pulsos de un ritmo
prefijado.
8. Ajustarse al ritmo de una melodía. 8.1. Identificar el ritmo en melodías sencillas.
9. Adaptarse al ritmo de un grupo

9.1.Lograr adaptarse a distintos ritmos de grupo
9.2. Potenciar actitudes positivas hacia el trabajo cooperativo.
ENTONACIÓN
Lograr una progresiva aptitud para 1. Adquirir conciencia de la existencia de sonidos 1.1. Diferenciar los principales sonidos
entonar, modular la voz y cantar. naturales y artificiales muy diversos. naturales y artificiales del entorno.
1.1. Lograr diferenciar ‘sonido’ de ‘ruido’.
Potenciar la discriminación perceptiva y 1.2. Descubrir al propio cuerpo como generador de
la memoria auditiva. sonidos.
1.3. Identificar ruidos de animales, de máquinas, etc.
1.4. Discriminar sonidos por su procedencia.
2. Distinguir los sonidos por la intensidad, la altura y 2.1. Diferenciar sonidos suaves y fuertes (intensidad).
la duración. 2.2. Identificar sonidos graves y agudos (altura).
2.3. Reconocer sonidos largos y breves (duración).
2.4. Clasificar sonidos según los criterios de intensidad, altura y
duración.
3. Apreciar las diferencias de timbre en 3.1. Diferenciar el timbre de los sonidos producidos por dos
sonidos procedentes de instrumentos musicales. instrumentos musicales muy diferenciados.
3.2. Distinguir el timbre en dos interpretaciones de la misma
canción ejecutada con dos instrumentos distintos.
4. Producir sonidos con objetos e instrumentos
musicales. 4.1. Producir sonidos con una sola percusión en objetos o
materiales de la clase.
4.2. Producir sonidos controlados con algún instrumento
musical.
5. Producir sonidos a partir del propio 5.1. Lograr la emisión de sonidos vocales de distinta
cuerpo. intensidad.
5.2. Lograr la emisión de sonidos vocales de distinta altura.
5.3. Lograr la emisión de sonidos vocales de distinta duración.
6. Familiarizarse con los sonidos de la escala. 6.1. Iniciarse en la comprensión de la escala musical.
7. Distinguir voces y onomatopeyas. 7.1. Lograr distinguir voces y ruidos.

7.2. Lograr distinguir voces y onomatopeyas
8. Descubrir el contraste entre sonido y silencio. 8.1. Iniciarse en la comprensión de la noción del silencio.
8.2. Valorar el silencio en la actividad musical.
8.3. Reconocer el silencio en las audiciones y acciones
musicales.
9. Cuidar la entonación y progresar en el canto. 9.1.Iniciarse en el canto (individual y en grupo)

9.2.Ejercitar la memoria musical.
INSTRUMENTOS MUSICALES
Iniciarse en el conocimiento y uso de los 1. Identificar los sonidos de pequeña percusión. 1.1. Identificar los instrumentos musicales por su forma,
instrumentos musicales. nombre y características.
1.2. Reconocer cada instrumento por su sonido (timbre).
2. Acompañar canciones con sencillos ostinatos 2.1. Realizar acompañamientos rítmicos con ritmos corporales.
melódicos-rítmicos. 2.2. Realizar acompañamientos rítmicos con instrumentos musicales.
2.3. Realizar acompañamientos rítmicos.
2.4. Realizar acompañamientos melódico-rítmicos.
2.5. Promover gusto por la música y actitudes de cooperación y
participación en actividades musicales.
3.1. Escuchar y comprender que cada instrumento ‘dice’ su propio

sonido.
3. Ser capaz de mantener un diálogo con instrumentos. 3.2.Favorecer la creatividad musical.
AUDICIÓN MUSICAL
Iniciar al niño preescolar en la audición y 1. Lograr que el niño escuche y reconozca la música. 1.1. Distinguir timbres en grabaciones.
disfrute de la música. 1.2. Distinguir tipos básicos de música (vocal, instrumental).
2.1. Lograr que solicite la audición, reproducción musical.

2. Lograr que el niño disfrute con la música. 2.3. Fomentar actitudes positivas hacia la música.
CONTENIDOS
4 años de edad
ENTONACIÓN Extensión de la escala 3-5 sonidos
Sonidos absolutos Re-La
Tempo =60-80
Inicialmente con la ayuda del profesor, para luego dar paso a intervenciones en
Cantar con correcta afinación pequeño grupo e individuales.
Número de canciones 10-15
RITMO Pulso Pulso y el ritmo: Reconocimiento y diferenciación.
Ritmo Abstracción rítmica a partir de rimas y canciones.
Velocidad Comprensión práctica a través del canto y el movimiento de los conceptos rápido y
lento.
Movimiento corporal Ajustar el movimiento individual al movimiento que opera todo el grupo.
Danzas sencillas.
FORMA MUSICAL Eco rítmico Imitación de ecos rítmicos acordes al nivel colectivos e individualmente.
Eco melódico Imitación de motivos melódicos improvisados por el profesor colectiva e
individualmente.
OÍDO MUSICAL Agudo-grave Demostración espacial de sonidos distantes.
Dinámicas: piano y forte Apreciación y producción de distintas dinámicas en canciones con la voz y el
movimiento.
Mediante grafismos de mayor o menor tamaño cantar piano y forte.
Identificación melódica Identificación de canciones conocidas a partir de su melodía, omitiendo el texto.
Oído interior Cantar suavemente algunos motivos de una canción a partir de una señal dada.
Identificación tímbrica Diferenciación entre 2-3 instrumentos de sonido bien diferenciado
AUDICIONES Varios minutos de escucha activa de una intervención instrumental o cantada.
MUSICALES
Alumnos de cinco años
Aspectos sociales
Hasta cierto punto, los niños ya pueden trabajar en parejas. Pueden formar filas, a condición de que no sean demasiado largas y no se les pida
moverse demasiado deprisa. También son posibles los círculos, en especial si los acostumbramos a trabajar de ese modo.
Cada uno de los niños debe tener oportunidades de actuar como líder.
También debe tener oportunidad de tomar decisiones. Por ejemplo: «Puedes correr o andar. Muéstrame lo que piensas hacer».
Ritmo
Debemos enseñarles la diferencia entre pulso y ritmo. Marcha a pulso y esquema corporal rítmico.
Movimiento
Hay que trabajar para fortalecer físicamente a los niños y para mejorar la calidad y la seguridad de su movimiento. La clave para lograrlo, en gran
parte, está en la forma de emplear la música. Con grupos de tales edades ya es posible un grado más intenso de flexibilidad, de elevación, de
velocidad y de control. Deben andar en distintas direcciones. Deben introducirse movimientos nuevos invitándoles a que los imaginen por sí
mismos, mediante la música y las ideas imaginativas.
Los alumnos, en su mayoría, se moverán al compás de la música, si el tempo es el apropiado.
Los niños tienen que poder forjar ideas propias. Esa facultad, más que de orden colectivo, es individual. Así pues, el profesor deberá adaptar la
idea personal al conjunto del grupo.
Técnicas y conceptos musicales.
Cambios graduales.
 De fuerte a suave.
 De rápido a lento.
 De agudo a grave. y viceversa, por supuesto.
Matices
Acentos accidentales y métricos: legato, stacatto y cambios.
Melodía
Identificación del movimiento melódico como ascendente, descendente o idéntico. Pueden introducirse con moderación los instrumentos de
percusión afinados. Pueden incorporarse a la lección algunos ejercicios fáciles de entonación , pudiendo combinarse con el movimiento.
Armonía
Los niños están ya preparados para detectar la presencia de un único sonido o si se han tocado dos simultáneamente
Ritmo
Debemos enseñarles la diferencia entre pulso y ritmo. Por ejemplo: «Marchad al pulso y después os paráis y palmeáis el esquema rítmico».
La forma
Las formas prioritarias serán la repetición simple y el fraseo.
RITMO
Organizar las percepciones auditivas 1.Adquirir conciencia del ritmo de determinados fenómenos 1.1. Reconocer ‘ritmos’ en el propio cuerpo
sonoros, naturales o artificiales. 1.2. Identificar ritmos en los fenómenos naturales.
Promover el desarrollo de la aptitud musical 1.3. Identificar y reproducir ritmos de la vida diaria
Proporcionar la valoración de vivencias del 2.Descubrir las diferencias entre distintos ritmos. 2.1. Diferenciar ritmos atendiendo al pulso.
mundo sonoro 2.2. Lograr diferenciar sonidos sin ritmo y con ritmo.
Desarrollar la expresión 3.Producir ritmos distintos a partir del propio cuerpo. 3.1. Reconocer el ritmo y sonido producidos con las distintas
partes del cuerpo.
3.3. Producir diferentes ritmos con partes combinadas del
Cultivar la sensibilidad cuerpo.
Adquirir conciencia del ritmo y 4.Producir ritmos con objetos no musicales. 4.1. Reproducir ritmos con distintos materiales de la clase.
diferenciarlo 4.2. Producir ritmos con útiles y materiales de la vida diaria
4.3. Producir ritmos con objetos de distintos materiales y
Ser capaz de producir ritmos sonidos.
Lograr adaptarse a los ritmos propuestos 5.Producir ritmos con instrumentos musicales. 5.1. Reproducir ritmos con instrumentos de percusión de
6.Adaptar los movimientos corporales a ritmos prefijados. 6.1. Adaptar el movimiento de pies a un ritmo propuesto.
6.2. Adaptar el movimiento de pies y manos a un ritmo
propuesto.
7.Ajustarse al ritmo de una canción. 7.1. Ajustar el ritmo de marcha a los pulsos de un ritmo
prefijado y marcar con palmas, etc., el acento.
7.2. Lograr ajustar al ritmo de una canción las palmas, batir los
brazos, etc.
7.3. Adaptar la expresión verbal (sílabas) a un ritmo
determinado.
8. Ajustarse al ritmo de una melodía. 8.1. Identificar el ritmo en distintas melodías.
8.2. Reconocer las diferencias de ritmos en una misma
melodía.
9.Adaptarse al ritmo de un grupo. 9.1. Reconocer las diferencias entre ritmos de grupo e
individuales
9.2. Lograr adaptarse a distintos ritmos de grupo
ENTONACIÓN
Lograr una progresiva aptitud para 1. Adquirir conciencia de la existencia de sonidos 1.1. Ser capaz de diferenciar los principales sonidos
1.2. Lograr diferenciar ‘sonido’ de ‘ruido’.
Potenciar la discriminación perceptiva y 1.3. Descubrir al propio cuerpo como generador de
la memoria auditiva. sonidos.
1.4. Identificar ruidos de animales, de máquinas, etc.
1.5. Discriminar sonidos por su procedencia.
duración.
2.5. Apreciar la intensidad, altura y duración de los sonidos vocales
humanos.
2.6. Apreciar la intensidad, altura y duración de los sonidos de los
instrumentos musicales.
3. Apreciar las diferencias de timbre en sonidos procedentes de 3.1. Diferenciar el timbre de los sonidos producidos por dos
instrumentos musicales. instrumentos musicales muy diferenciados.
4. Producir sonidos con objetos e instrumentos musicales. 4.1. Producir sonidos con una sola percusión en objetos o
materiales de la clase.
4.2. Vivenciar la producción de sonidos con instrumentos
musicales y las diferencias respecto a los producidos con otros
objetos.
4.3. Producir sonidos controlados con algún instrumento musical.
5. Ser capaz de producir sonidos a partir del propio 5.1. Lograr la emisión de sonidos vocales de distinta intensidad.
cuerpo. 5.2. Lograr la emisión de sonidos vocales de distinta altura.
6. Familiarizarse con los sonidos de la escala. 6.1. Identificar escalas (Do M) ascendentes y descendentes.
6.2. Identificar los sonidos de las escalas (Do M).
6.3. Identificar los sonidos de las escalas (Do M) de instrumentos
de percusión.
6.4. Iniciarse en la comprensión de la escala musical.

8.2. Comprender las funciones del silencio en la música.
8.4. Reconocer el silencio en las audiciones y acciones musicales.
9. Cuidar la entonación y progresar en el canto. 9.1.Vincular el sonido vocal con la nota producida por un
instrumento.
9.2.Iniciarse en el canto (individual y en grupo)
9.3.Ejercitar la memoria musical.
Iniciarse en el conocimiento y uso de los 1. Identificar los sonidos de cada instrumento de la 1.1.Identificar los instrumentos musicales por su forma,
instrumentos musicales. orquesta y llamarlos por su nombre. nombre y características.
1.2.Reconocer cada instrumento por su sonido (timbre).
1.3.Clasificar los instrumentos de la orquesta por familias.
1.4.Imitar música y vocalmente los instrumentos de la orquesta
escolar.
2. Acompañar canciones con sencillos ostinatos 2.1. Ser capaz de realizar acompañamientos rítmicos con ritmos
melódicos-rítmicos. corporales.
2.2. Ser capaz de realizar acompañamientos rítmicos con instrumentos
musicales.
2.3. Ser capaz de realizar acompañamientos rítmicos.
2.4. Ser capaz de realizar acompañamientos melódico-rítmicos.
3. Ser capaz de mantener un diálogo con instrumentos. 3.1. Escuchar y comprender que cada instrumento ‘dice’ su propio
sonido.
3.2. Iniciar en la escucha de diálogos entre instrumentos.
3.3.Favorecer la creatividad musical.
AUDICIÓN MUSICAL
Iniciar al niño preescolar en la audición y 1. Lograr que el niño escuche y reconozca la música. 1.1. Lograr distinguir timbres en grabaciones.
disfrute de la música. 1.2. Lograr distinguir instrumentos en canciones grabadas.
1.3. Ser capaz de acoplar acciones a sonidos.
1.4. Lograr distinguir voces humanas por su timbre.
1.5. Distinguir tipos básicos de música (vocal, instrumental).
2. Lograr que el niño disfrute con la música. 2.1. Integrar la música en el contexto vital del alumno.
2.3. Fomentar actitudes positivas hacia la música.
2.4. Iniciarle en la comprensión del lenguaje musical.
CONTENIDOS
5 años de edad
ENTONACIÓN Extensión de la escala 3-6 sonidos
Sonidos absolutos Re-Si
Tempo =80-92
Cantar con correcta afinación Inicialmente con la ayuda del profesor, para luego dar paso a intervenciones en pequeño
grupo e individuales.
Desarrollo de la motricidad fonatoria.
Número de canciones 15
RITMO Pulso Pulso y el ritmo: Práctica independiente de ambos elementos.
Reconocimiento del acento.
Reconocimiento del compás binario y ternario.
Velocidad Comprensión práctica a través del canto y el movimiento de los conceptos rápido y
lento. Percepción de las duraciones largas y breves.
Movimiento corporal Ajustar el movimiento individual al movimiento que opera todo el grupo.
FORMA MUSICAL Eco rítmico Imitación de ecos rítmicos
individualmente.
Uso simplificado de la fononimia.
OÍDO MUSICAL Agudo-grave Demostración espacial de sonidos distantes. Dos octavas.
movimiento.
Identificación melódica Identificación de canciones conocidas a partir de su melodía, omitiendo el texto.
Oído interior Cantar suavemente algunos motivos de una canción a partir de una señal dada.
A partir de una señal dada cantar interiormente una canción.
Identificación tímbrica Diferenciación entre 4-5 instrumentos de sonido bien diferenciado
AUDICIONES Varios minutos de escucha activa de una intervención instrumental o cantada en directo.
MUSICALES
Alumnos de seis años
Aspectos sociales
A dichas edades, el carácter de los niños, sus procesos de pensamiento y su capacidad motriz han evolucionado ya hacia un mayor autodominio.
Ya es posible distribuir el grupo con mucha mayor libertad y variedad. Pueden emplearse círculos, formas de letras y filas. Habrá que conducir
cuidadosamente las filas, enseñando a los que las encabezan a pensar en la cola de la formación ya no marchar demasiado deprisa, para que el
último de la fila no quede descolgado.
Puede ser que los niños necesiten aún un lugar de seguridad al que volver después de un juego estimulante, como cuando eran más pequeños.
Movimiento
Ahora ya es posible una propulsión hacia adelante más enérgica, en forma de pasos largos {zancadas), deslizamientos, brincos, etc. Asimismo,
debería lograrse el control a velocidades menores.
Puede introducirse la vuelta (360º) sobre un punto, con o sin pareja.
Los niños se interesan por los juegos de reacción rápida, en forma de competición; también serán capaces de recordar un cierto número de
señales musicales, a las que responderán con distintas acciones físicas.
Los niños deben contribuir paulatinamente al curso de las lecciones con un número creciente de ideas propias. Pueden inventar realizaciones
motrices breves a partir de composiciones musicales, reproduciendo el fraseo y la forma de la pieza.
En esta edad ya pueden crear algunas composiciones personales breves, en música o en movimiento. La música con que contarán procederá de la
voz y / o de la percusión.
Técnicas y conceptos musicales.
Matices
Al volverse más sensibles a los cambios, los niños pueden efectuar modificaciones por iniciativa propia, así como algunos ejercicios sencillos de
«conducción del grupo», un niño puede representar lo rápido o lo lento que debe cantarse e indicar a sus compañeros si tienen que hacerlo muy
fuerte o muy suave
Probablemente serán capaces de expresar las modificaciones del movimiento melódico eligiendo entre avanzar andando o brincando. Todo lo
conseguido en las sesiones de canto debe relacionarse con las actividades motrices.
Los niños están ya preparados para cantar y para moverse al compás de cánones y tonadas sencillas a dos voces, susceptibles de adaptarse
perfectamente al movimiento.
Sobre esa base se erige una buena predisposición con respecto a la armonía, así como algo más, también muy importante: un incentivo adicional
para concentrarse intensamente, debido al factor de oposición; en efecto, ello estriba en la existencia de otro grupo en un fragmento distinto al
propio jY precisamente en la misma canción!
Ritmo y métrica
Ya es posible aprender los valores de las notas simples, Y asimismo pueden presentarse los nombres de las duraciones.
Las estructuras rítmicas simples pueden reproducirse palmeando y/o marcándolas con los pies. Si se les hace dar palmadas, hay que asegurarse de
que lo hagan con musicalidad y de que se ajustan a la duración de cada nota concreta. Debe ocuparse todo el espacio que se precise, así como
sentir la duración de las notas largas prolongando el movimiento hasta su total terminación.
La idea del «compás» debería quedar plenamente asumida. Pueden practicarse los compases básicos.
Forma
Cabe elegir muchos tipos de música, diferentes entre sí; sin embargo, deberán ser siempre breves y de fácil comprensión.
Los niños deberían saber apreciar las repeticiones y los contrastes. Las formas binarias, ternarias y de rondó, para que puedan amoldarse a
esquemas de movimiento, tendrán que ser decididamente sencillas.
La voz
La voz debería emplearse siempre. Las posibilidades que ofrece son demasiadas, en realidad, para enumerarlas aquí. A modo de ejemplo, el
reconocimiento de las notas do, mi, sol, que puede abordarse colocándolas en distintos órdenes y representándolas mediante movimientos de las
manos a distintas alturas.
Análisis
A pequeñas dosis, debe aplicarse a todos los aspectos citados, recordando que el símbolo musical se presenta después de que los alumnos hayan
conocido por experiencia el significado del mismo.
RITMO
Organizar las percepciones auditivas 1. Adquirir conciencia del ritmo de determinados 1.1. Reconocer ‘ritmos’ en el propio cuerpo
fenómenos sonoros, naturales o artificiales. 1.2. Identificar ritmos en los fenómenos naturales.
Promover el desarrollo de la aptitud musical 1.3. Identificar y reproducir ritmos de la vida diaria
Proporcionar la valoración de vivencias del 2. Descubrir las diferencias entre distintos ritmos. 2.1. Diferenciar ritmos atendiendo al pulso.
mundo sonoro 2.2. Lograr diferenciar sonidos sin ritmo y con ritmo.
Desarrollar la expresión 3. Producir ritmos distintos a partir del propio 3.1. Reconocer el ritmo y sonido producidos con las distintas
cuerpo. partes del cuerpo.
3.3. Producir diferentes ritmos con partes combinadas del
Cultivar la sensibilidad cuerpo.
Adquirir conciencia del ritmo y 4.1. Reproducir ritmos con distintos materiales de la clase.
diferenciarlo 4. Producir ritmos con objetos no musicales. 4.2. Producir ritmos con útiles y materiales de la vida diaria
4.3. Producir ritmos con objetos de distintos materiales y
Ser capaz de producir ritmos sonidos.
Lograr adaptarse a los ritmos propuestos 5. Producir ritmos con instrumentos musicales. 5.1. Reproducir ritmos con instrumentos de percusión de
6. Adaptar los movimientos corporales a ritmos 6.1. Adaptar el movimiento de pies a un ritmo propuesto.
Prefijados 6.2. Adaptar el movimiento de pies y manos a un ritmo
. propuesto.
6.3. Realizar movimientos rítmicos con las distintas partes del
cuerpo.
7. Ajustarse al ritmo de una canción. 7.1. Ajustar el ritmo de marcha a los pulsos de un ritmo
prefijado y marcar con palmas, etc., el acento.
7.2. Lograr ajustar al ritmo de una canción las palmas, batir los
brazos, etc.
7.3. Adaptar la expresión verbal (sílabas) a un ritmo
determinado.
8. Ajustarse al ritmo de una melodía. 8.1. Identificar el ritmo en distintas melodías.

8.2. Reconocer las diferencias de ritmos en una misma
melodía.
8.3. Ajustar el ritmo de la marcha al de la melodía.
9. Adaptarse al ritmo de un grupo. 9.1. Reconocer las diferencias entre ritmos de grupo e
individuales
9.2. Lograr adaptarse a distintos ritmos de grupo
ENTONACIÓN
Lograr una progresiva aptitud para 1. Adquirir conciencia de la existencia de sonidos 1.1. Ser capaz de diferenciar los principales sonidos
Potenciar la discriminación perceptiva y 1.2. Discriminar sonidos por su procedencia.

la memoria auditiva.
duración.
2.5. Apreciar la intensidad, altura y duración de los sonidos vocales
humanos.
2.6. Apreciar la intensidad, altura y duración de los sonidos de los
3. Apreciar las diferencias de timbre en 3.1. Distinguir empíricamente el timbre de sonidos producidos al
sonidos procedentes de instrumentos musicales. golpear objetos de la vida diaria.
3.2. Diferenciar el timbre de los sonidos producidos por dos
instrumentos musicales muy diferenciados.
3.4. Ser capaz de reconocer las familias de instrumentos a través
del timbre.
4. Producir sonidos con objetos e instrumentos 4.1. Producir sonidos con una sola percusión en objetos o
musicales. materiales de la clase.
4.2. Vivenciar la producción de sonidos con instrumentos
musicales y las diferencias respecto a los producidos con otros
objetos.
4.3. Producir sonidos controlados con algún instrumento musical.
5. Ser capaz de producir sonidos a partir del propio 5.1. Lograr la emisión de sonidos vocales de distinta intensidad.
cuerpo. 5.2. Lograr la emisión de sonidos vocales de distinta altura.
6. Familiarizarse con los sonidos de la escala. 6.1. Identificar escalas ascendentes y descendentes.
6.2. Identificar los sonidos de las escalas .
6.3. Identificar los sonidos de las escalas de instrumentos de
percusión.
6.4. Iniciarse en la comprensión de la escala musical.
6.5. Reconocer una misma canción en tonalidades diferentes.

7.3. Lograr diferenciar onomatopeyas y reconocerlas.
8.2. Comprender las funciones del silencio en la música.
8.4. Reconocer el silencio en las audiciones y acciones musicales.
9. Cuidar la entonación y progresar en el canto. 9.1.Vincular el sonido vocal con la nota producida por un
instrumento.
9.2.Iniciarse en el canto (individual y en grupo)
9.3. Familiarizarse y profundizar en la reproducción y dominio de
los sonidos fundamentales.
9.4. Cantar una misma canción en tonalidades diferentes.
9.5. Ejercitar la memoria musical.
Iniciarse en el conocimiento y uso de los 1. Identificar los sonidos de cada instrumento de 1.1. Identificar los instrumentos musicales por su forma,
instrumentos musicales. la orquesta y llamarlos por su nombre. nombre y características.
1.2. Reconocer cada familia de instrumento por su sonido (timbre) y
reconocer algunos instrumentos por su timbre.
1.3. Clasificar los instrumentos de la orquesta por familia.
2. Acompañar canciones con sencillos ostinatos 2.1. Ser capaz de realizar acompañamientos rítmicos con ritmos
melódicos-rítmicos. corporales.
2.2. Ser capaz de realizar acompañamientos rítmicos con
2.3. Ser capaz de realizar acompañamientos rítmicos.
2.4. Ser capaz de realizar acompañamientos melódico-rítmicos.
3. Ser capaz de mantener un diálogo con instrumentos. 3.1. Escuchar y comprender que cada instrumento ‘dice’ su propio
sonido.
3.2. Iniciar en la escucha de diálogos entre instrumentos.
3.3.Favorecer la creatividad musical.
AUDICIÓN MUSICAL
OBJETIVOS GENERALES OBJETIVOS DE BLOQUES OBJETIVOS ESPECÍFICOS
TEMÁTICOS
Iniciar al niño preescolar en la audición y 1. Lograr que el niño escuche y reconozca la música. 1.1. Lograr distinguir timbres en grabaciones.
disfrute de la música. 1.2. Lograr distinguir instrumentos en canciones grabadas.
1.3. Ser capaz de acoplar acciones a sonidos.
1.4. Lograr distinguir voces humanas por su timbre.
1.5. Distinguir tipos básicos de música (vocal, instrumental).
1.6.Clasificar cierta música orquestada previamente enseñada y
trabajada.
2. Lograr que el niño disfrute con la música. 2.1. Integrar la música en el contexto vital del alumno.
2.3. Fomentar actitudes positivas hacia la música.
2.4. Iniciarle en la comprensión del lenguaje musical.
CONTENIDOS
6 años de edad
ENTONACIÓN Extensión de la escala 3- -8 sonidos
Sonidos absolutos Do-Do´
Tempo =92-100
Cantar con correcta afinación Canto colectivo e individual.
Juego de ecos melódicos.
Desarrollo de la motricidad fonatoria.
Capacidad para ajustarse a la tonalidad dada y afinar correctamente la nota inicial.
Número de canciones 20-25
RITMO Pulso Práctica simultánea del pulso y el ritmo a cargo de dos niños.
Reconocimiento del acento.
Diferenciar compás binario y ternario.
Reconocer el 2/4 el 6/8 y el 3/4
Identificación de canciones a partir de su esquema rítmico.
Velocidad Comprensión práctica a través del canto y el movimiento de los conceptos “acelerando
y ritardando”.
Movimiento corporal Diseños de percusión corporal más complejos.
Danzas a partir de patrones espaciales de mayor riqueza y complejidad.
FORMA MUSICAL Eco rítmico Imitación de ecos rítmicos
Imitación de sonidos largos y breves ta, titi y silencio tzun
individualmente.
Uso simplificado de la fononimia.
OÍDO MUSICAL Agudo-grave Demostración espacial de intervalos de 8ª, 5ª y 3ª.
movimiento.
Práctica de todas la combinaciones posibles:
Piano-lento
Piano-rápido
Forte-lento
Forte-rápido
OÍDO MUSICAL Identificación melódica Identificación de una canción a partir de una de sus frases melódicas, seleccionada bien
del principio, de la parte central o del final  ABA).
A partir de una señal dada cantar interiormente una canción.
Oído interior. Identificar una canción a partir de su melodía expresada mediante fononimia.
La canción oculta.
Identificación tímbrica Presentación de instrumentos a cargo de músicos invitados (Profesores de cada

instrumento).
AUDICIONES Escucha activa de audiciones musicales en directo.

MUSICALES

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Música y Movimiento

 Objetivos de carácter general.

Objetivos de carácter general.

Comprender y sentir de forma activa y participativa los siguientes elementos:

Objetivos relativos al movimiento

El movimiento a través del espacio (movimientos de desplazamiento)

Alumnos de cuatro años.

Técnicas y conceptos musicales

Adquirir conciencia del ritmo y

8. Ajustarse al ritmo de una melodía. 8.1. Identificar el ritmo en melodías sencillas.

9. Adaptarse al ritmo de un grupo

7. Distinguir voces y onomatopeyas. 7.1. Lograr distinguir voces y ruidos.

9. Cuidar la entonación y progresar en el canto. 9.1.Iniciarse en el canto (individual y en grupo)

3.1. Escuchar y comprender que cada instrumento ‘dice’ su propio

2.1. Lograr que solicite la audición, reproducción musical.

Técnicas y conceptos musicales.

7. Distinguir voces y onomatopeyas. 7.1. Lograr distinguir voces y ruidos.

Técnicas y conceptos musicales.

8. Ajustarse al ritmo de una melodía. 8.1. Identificar el ritmo en distintas melodías.

Potenciar la discriminación perceptiva y 1.2. Discriminar sonidos por su procedencia.

7. Distinguir voces y onomatopeyas. 7.1. Lograr distinguir voces y ruidos.

Identificación tímbrica Presentación de instrumentos a cargo de músicos invitados (Profesores de cada

AUDICIONES Escucha activa de audiciones musicales en directo.

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