Curso 2015-2016

Centro Superior de
Diseño de Moda de Madrid

Centro autorizado de Diseño por la Comunidad

de Madrid
(Código: 28067380)

Guía Docente de
ALTA COSTURA
(Optativa)

Enseñanzas Artísticas
Superiores de Diseño,
especialidad Moda

FECHA DE ACTUALIZACIÓN: SEPTIEMBRE 2015

TITULACIÓN: Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño, especialidad Moda
ASIGNATURA: ALTA COSTURA

1. IDENTIFICADORES DE LA ASIGNATURA
Tipo Optativa
Especialidad/itinerario/estilo/instrumento Diseño de Moda
Materia Patronaje y confección
Periodo de impartición Cuarto Curso – 1º Semestre
Número de créditos 4 ECTS
Departamento Diseño
Prelación/ requisitos previos -
Idioma/s en los que se imparte Español

2. PROFESOR RESPONSABLE DE LA ASIGNATURA

Apellidos y nombre Correo electrónico

José Antonio Fernández Fernández altacostura.csdmm@upm.es

3. RELACIÓN DE PROFESORES Y GRUPOS A LOS QUE IMPARTEN DOCENCIA

Apellidos y nombre Correo electrónico Grupos

4. COMPETENCIAS
Competencias transversales

Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora

Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza.

Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional.

Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el espíritu emprendedor en el

ejercicio profesional.
Competencias generales

Concebir, planificar y desarrollar proyectos de diseño de acuerdo con los requisitos y

condicionamientos técnicos, funcionales, estéticos y comunicativos

Actuar como mediadores entre la tecnología y el arte, las ideas y los fines, la cultura y el comercio.

Optimizar la utilización de los recursos necesarios para alcanzar los objetivos previstos.
Competencias específicas
Generar propuestas de diseño de moda e indumentaria adecuadas a los condicionamientos
materiales, funcionales, estéticos y comunicativos de los supuestos de trabajo.
Concebir, planificar y desarrollar proyectos de diseño de acuerdo con los requisitos y
condicionamientos técnicos, funcionales, estéticos y comunicativos.

Concebir y materializar proyectos de diseño de moda e indumentaria que integren los aspectos
formales, materiales, técnicos, funcionales, comunicativos y de realización.

Conocer las características, propiedades y comportamiento de los materiales utilizados en la alta

costura.

5. RESULTADOS DE APRENDIZAJE

Asignatura optativa de la especialidad que tiene como finalidad esencial acercar al alumno los
conocimientos y técnicas a seguir para la materialización de los diseños de moda en el ámbito de la
alta costura o costura artesanal de alta calidad, haciendo hincapié en la vestimenta femenina.

Recomendamos visualizar y comentar revistas de moda, con el objetivo de diferenciar que proyectos
y/o colecciones de moda tienen cabida en el ámbito de la moda pronta o prêt-à-porter, y cuales por el
contrario requieren resoluciones más artesanales que las vinculan a la alta costura.

Para alcanzar los objetivos fácilmente resulta esencial que el alumno ya tenga adquiridos
conocimientos de patronaje y confección ya que éstos van a ser los pilares fundamentales a partir de
los cuales se desarrolle esta asignatura y su programa. Durante las horas lectivas se darán unas
instrucciones generales, pero dado que este tipo de prendas artesanas requiere de un gran volumen
de tiempo para su consecución, será preciso que ciertos montajes de prendas sean finalizados por
los alumnos al margen del tiempo lectivo.

Otros objetivos a lograr como resultados del aprendizaje son:

 Conocer y aplicar los aspectos tecnológicos para la materialización de los diseños de ropa como
soporte para el diseño coherente adecuado a la alta costura.

 Contribuir al desarrollo de la percepción espacial y la creación de volúmenes, a partir de la

realización de planos que ensamblados formen el volumen deseado.

 Desarrollar habilidades para materializar ideas, conceptos e imágenes.

 Visualizar los volúmenes para poderlos materializar con cortes desde el punto de vista estéticos.

 Conocer la metodología en la creación de prendas de vestir en la alta costura.

6. CONTENIDOS
Bloque temático ( en su caso) Tema/repertorio

I.- ORIGEN Y EVOLUCIÓN DE LA Tema 1.1. Evolución de la alta costura a partir de Worth.
ALTA COSTURA

Tema 2.1. Montaje de la base.

II.- DRAPEADOS
Tema 2.2. Planteamiento y corte del drapeado.
 Tema 3.1. Montaje de la base.
III.- JARETAS Y PLIEGUES
Tema 3.2. Planteamiento y corte.

Tema 4.1. Prendas modeladas.

IV.- MODELADO
Tema 4.2. Bieses

Tema 5.1. Diseño de prendas usando las técnicas de la

V.- DISEÑO DE MODELOS alta costura.

7. PLANIFICACIÓN TEMPORAL DEL TRABAJO DEL ESTUDIANTE

Tipo de actividad Total horas

Clases teóricas a: 6 horas

Clases teórico-prácticas a: 8 horas

Clases prácticas a: 23 horas

Realización de actividades evaluativas a: 8 horas

Horas de estudio del estudiante b: 14 horas

Preparación prácticas b: 25 horas

Preparación del estudiante para realización de pruebas b: 36 horas

45 (a) + 75 (b) =
Total de horas de trabajo del estudiante
120 horas

8. METODOLOGÍA

Clases teóricas Lección magistral (clase expositiva con apoyo visual)

Clases teórico-prácticas Clase expositiva + Solución de Problemas + Proyectos

Enseñanza basada en prácticas + Aprendizaje basado en

Clases prácticas Talleres

La asignatura se desarrollará de forma con una especial atención a la actividad práctica, como vía de
iniciar el desarrollo de las habilidades del alumno. El alumno desarrollará los trabajos de costura de
una forma muy similar a la que se realiza en las pequeñas empresas de confección a medida y alta
costura. Todos los ejercicios propuestos se desarrollan a escala natural.
En los ejercicios de diseño se realizarán todos los pasos de un modelo: Diseño, estudio,
transformación del patrón en el modelo o viceversa y por último el desarrollo técnico acorde a las
premisas requeridas en el campo de la alta costura.
Se busca que el alumno perciba el desarrollo de un diseño de alta costura y visualice todos los
pasos técnicos necesarios en la elaboración del diseño que culmina en la prenda terminada.
9. INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN ASOCIADOS A LAS METODOLOGÍAS
DOCENTES APLICADAS
El carácter práctico de la asignatura, unido a la poca bibliografía de una gran parte de ella, y
teniendo en cuenta el aprendizaje progresivo necesario para la continuidad, hace obligatoria la
asistencia a clase y la entrega continua de los ejercicios realizados.
Para aprobar es imprescindible cumplir los siguientes requisitos:
1. La asistencia a clase y realización de los ejercicios propuestos.
2. Examen teórico práctico de los contenidos de la asignatura.
3. El ejercicio final de diseño se entregarán en la fecha fijada por el departamento de diseño y
no se admitirán trabajos pasada esta fecha.

Clases teóricas Evaluación Continua + Examen

Clases teórico-prácticas Evaluación Continua + Resolución de ejercicios + Proyectos

Clases prácticas Evaluación Continua + Presentación de Proyecto

10. CRITERIOS DE EVALUACIÓN

La asignatura requiere un aprendizaje gradual, basándose y apoyándose continuamente en los
conocimientos recientemente adquiridos, lo que hace imprescindible la asistencia a clase y la
ejecución de todos los ejercicios propuestos en los plazos estipulados. La no asistencia hace que el
alumno por sus propios medios pueda no llegar a buen término con los ejercicios finales y en
consecuencia no aprobar la asignatura.
Para aprobar es imprescindible cumplir los siguientes requisitos:
• La asistencia a clase y realización de los ejercicios (porcentaje orientativo de asistencia
requerido: 80%).
• Superar la prueba teórica de contenidos de la asignatura
• Prenda libre. Como su nombre indica, es una prenda de libre elección del alumno. Puede
ser tanto “blanda” como “armada”. El requisito indispensable es que contenga algún
elemento de carácter técnico visto durante la asignatura. Éstos son:
o Drapeados.
o Jaretas o pliegues.
o Modelado y bieses.

Obviamente se valorará el empleo de más de una técnica así como el trabajo y dificultad de las
mismas, aplicado al ejercicio y los acabados artesanales a mano. Formalmente la prenda libre puede
ser vestido, bustier, falda , mono o body
Como recomendación, se aconseja que la prenda(s) libre se entregue completamente terminada, ya
que la penalización por la entrega de un trabajo inacabado será de 2 a 4 puntos (sobre los 7 u 8
totales de esta parte, según convocatoria) dependiendo del grado.
Si algún alumno no conforme con su calificación final desea subir nota, deberá renunciar a su
calificación y volver a examinarse de la asignatura completa en septiembre.
11. EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN

Sistemas de evaluación y convocatorias:

11.1. Ponderación de los instrumentos de evaluación para la evaluación continua
Instrumentos Contenidos Periodo de %
Puntos
realización

Asistencia Septiembre a enero. 10%

1
Prueba teórica y Septiembre a enero.
Examen de contenidos 20%
práctica 2
Ejercicio de diseño (Prenda libre) 15ª semana 70%
7
10 100%

11.2. Ponderación de instrumentos de evaluación para la evaluación con pérdida de

evaluación continua
Instrumentos Periodo de Puntos %
Contenidos
realización
Exámenes ordinarios
Examen de contenidos 2 20%
de febrero
Prueba teórica y
práctica. Exámenes ordinarios
Ejercicio de diseño (Prenda libre) 8 80%
de febrero

10 100%

11.3. Ponderación de instrumentos de evaluación para la evaluación extraordinaria

Instrumentos Periodo de Puntos %
Contenidos
realización
Exámenes
Examen de contenidos extraordinarios de 2 20%
junio
Prueba teórica y
práctica. Exámenes
Ejercicio de diseño (Prenda libre) extraordinarios de 8 80%
junio

10 100%

11.4. Ponderación para la evaluación de estudiantes con discapacidad

Instrumentos Periodo de Puntos %
Contenidos
realización
Exámenes ordinarios
Examen de contenidos de febrero
2 20%
Prueba teórica y
práctica. Exámenes ordinarios
Ejercicio de diseño (Prenda libre) de febrero
8 80%

10 100%
12. PLANIFICACIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS, METODOLOGÍA DOCENTE
Y EVALUACIONES

Los responsables de las asignaturas deberán ofrecer a los estudiantes una planificación
temporal de los contenidos de las asignaturas, asociándoles el tipo de metodología docente
que será aplicada, así como las evaluaciones previstas.

A continuación se ofrece un modelo que podrá ser adaptado por el profesor, siendo
imprescindible que se contemplen los elementos señalados en el párrafo anterior.
 CRONOGRAMA

Total horas Total horas no

Semana CONTENIDOS, METODOLOGÍA DOCENTE ASOCIADA E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN
presenciales presenciales

Tema 1.1. Evolución de la alta costura a partir de Worth

Semanas 1 y 2 Introducción a la asignatura. Metodología y normas de evaluación. Clase

Clases teóricas: teórica. Principales diseñadores y firmas de alta costura del siglo XX. 6 horas 0 horas
Las principales técnicas usadas en la alta costura y señas de identidad
de las diferentes casas y firmas.

Tema 2.1. Montaje de la base. / Tema 2.2. Planteamiento y corte del drapeado. / Tema 3.1. Montaje de la base. / Tema
3.2. Planteamiento y corte.
Entretelado. Varillas o ballenas. Liguetas. Montado a pla
Corte. Consumos. Aplicación. Obtención del patrón.
Clases teórico-prácticas : 3 horas 0 horas
Semanas 3 a Se explicarán y ejemplificarán realizarán las diferentes técnicas
la 8 empleadas en la alta costura: drapeados, jaretas y pliegues. Valentino/
Christian Dior /Elie Saab

Clases prácticas: Realización de ejercicios con aplicación de las técnicas de drapeado, 12 horas 0 horas
jaretas y pliegues

Evaluación: Análisis valorativo colectivo de cada pieza realizada 3 horas 15 horas

Tema 4.1. Prendas modeladas. / Tema 4.2. Bieses

Explicación y ejemplificación de los diferentes apartados del modelado:
Semanas 9, 10 Clases teórico-prácticas : Planteamiento sobre maniquí del diseño. Marcas y aplomos. Elaboración 2 horas 0 horas
y 11 del patrón. La importancia del hilo. Particularidad de este tipo de corte.
Reacción en los diferentes tipos de tejido. Forrado de costuras
Clases prácticas: 5 horas 0 horas
Realización de piezas aplicando la técnica del modelado

Análisis valorativo colectivo de cada pieza realizada / Examen de

Evaluación: 2 horas 28 horas
contendido
 CRONOGRAMA (cont.)

Total horas Total horas no

Semana CONTENIDOS, METODOLOGÍA DOCENTE ASOCIADA E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN
presenciales presenciales

Tema 5.1. Diseño de prendas usando las técnicas de la alta costura.

Planteamiento
Clases teórico-prácticas : 3 horas 0 horas
Patrones
Semanas 12 a Resoluciones técnicas
15 Clases prácticas: Desarrollo de diseños de prendas usando las técnicas de la alta costura. 6 horas 0 horas
Planteamiento de proyectos y resolución técnica.

Ejercicios prácticos en clase para evaluar la asignatura y asimilación de

Evaluación: 3 horas 32 horas
conceptos
15ª semana: Entrega de prenda libre
13. RECURSOS Y MATERIALES DIDÁCTICOS

13.1. Bibliografía general

Título Historia de la moda
Autor Bronwyn Cosgrave
Editorial Gustavi Gilli, Barcelona 2005

Título Moda: Historia desde el siglo XVIII al XX

Autor Instituto de la indumentaria de Kioto
Editorial Taschen. Colonia 2003

Título Breve historia de la moda

Autor James Laver
Editorial Cátedra. Madrid 2012

13.2. Bibliografía complementaria

Título Valentino, 45 years of style.

Autor Miniastero per i Beni e la Attivitá Culturali. Roma
Editorial Taschen. Colonia, 2003.

Título Nineteenth century. Fashion in detail.

Autor Lucy Johnston
Editorial V&A publicatios. London, 2005