EL PROCESO CREATIVO DE LA OBRA DE ARTE

En toda obra de arte el proceso creativo quizás es el acto más importante. Este
trabajo interno implica una carga emocional muy fuerte en la que se involucran
recuerdos de la educación recibida, la familia, lugares, olores, imágenes
encontradas en algún momento de la vida, la música, etc.

A lo largo de la historia algunos artistas describieron su proceso creativo desde

emociones distintas; la primera y tal vez la más común es desde la depresión,
otras desde la percepción del orden, otras bajo sensaciones compulsivas y
esquizofrénicas, entre otros, sea cual sea la emoción con la que se produce, lo
cierto es que con la reflexión y unión entre recuerdos y las asociaciones visuales
el artista puede entender su obra y a sí mismo, dotando a ésta de fuerza y
originalidad.

Algunos teóricos y artistas describen la idea sobre el proceso creativo:

PIAGET
La creatividad constituye la forma final del juego simbólico de los niños cuando
éste es asimilado en su pensamiento.

FREUD
La creatividad se origina en un conflicto inconsciente. La energía creativa es vista
como una derivación sexual, infantil, sublimada; la expresión creativa resulta de la
reducción de esta tensión.

GOETHE
… si éste da cuerpo a las ideas de las que nace el Arte, la Historia tiene una gran
importancia en el artista joven, que no sólo debería descubrir en ella, de forma
turbia y apasionada, modelos de los que apoderarse, sino, alegóricamente, así
mismo en el lugar que le corresponde.

MOZART

Cuando estoy solo conmigo mismo… mis ideas fluyen mejor y con más
abundancia, suponiendo que nada me distraiga del tema; ensanchando,
ordenando y definiendo en mi mente hasta que puedo verlo como un fino retrato o
una bella estatua de un golpe.

LA IDENTIDAD CULTURAL EN LA OBRA DE ARTE

La identidad cultural, está siempre en recreo y enriquecimiento por influencias que

pueden venir de muchas fuentes, entre ellas el arte, con su carácter social, en
tanto síntesis, conocimiento, descubrimiento, y revelación de los aspectos
esenciales de la realidad, que se transmiten en forma de imágenes artísticas. El
arte cumple las funciones de comunicar, educar y formar valores, donde el hombre
puede adquirir visiones, concepciones y conocimientos relacionados con su
arraigo cultural y su identidad, que permiten la conservación de elementos
socioculturales necesarios para compartir un mismo espacio cultural y de
pertenencia. Visto que toda producción artística es, por su contenido, popular,
atractiva, estética y seductora de grandes multitudes como una necesidad
psíquico-social y estética, la obra de arte, expresión genuina de la especie
humana, ha sido una equilibrante y reguladora operación a través de la cual el
artista penetra en el mundo, lo transforma y somete a una constante superación.
En ella queda materializada su actividad transformadora, su ideología, sus puntos
de vista, y su conocimiento cultural, la vinculación, en la vida cotidiana, del
creador, su obra y el público, eleva considerablemente su afectividad en la
formación de la conciencia de identidad cultural en la población.

4 PUNTO DE VISTA: de la

1. HISTORIA DEL ARTE.

La Historia del Arte procura un examen objetivo del arte a través de la historia,
clasificando culturas, estableciendo periodizaciones y observando sus
características distintivas e influencias.
Desde el ámbito social, esta ciencia se ocupa de estudiar el medio o contexto
social, político y económico donde se desarrolla una obra. Intenta explicar la obra
de arte y la acción del artista en función del contexto y se interesa pues en
contratos, mentalidades y condicionantes en la obra de arte. En esta línea ha
tenido muchos teóricos, donde se destaca Arnold Hauser.

2. ESTÉTICA.

La Estética aborda el difícil problema de la belleza y de su relación con los objetos

artísticos y de éstos con la naturaleza y el hombre.

3. FILOSOFÍA DEL ARTE.

La Filosofía del arte es una parte de la filosofía que se ocupa fundamentalmente

del problema del arte, así como también del problema estético, el cual es
abordado por la Estética.

4. PSICOLOGÍA DEL ARTE.

La Psicología del Arte es el ámbito psicológico que estudia los fenómenos de la

creación y la apreciación artística desde una perspectiva psicológica.
En su libro “Psicología del Arte”.
 PALPA

La provincia de Palpa fue creada el 27 de diciembre de 1963, con su capital es la

ciudad de Palpa. A través de los años y a inicios del siglo XX, esta ciudad tuvo
cierto empuje, gracias a sus pobladores más importantes, creyéndose que
realmente seria la próxima en conseguir ser elevada a la categoría de provincia,
pero lamentablemente, sus autoridades se dejaron estar y recién en 1,963, se
desprendieron de Nasca, y en el primer gobierno del Arquitecto Fernando
Belaunde Terry, consiguieron este status. Palpa se encuentra en una espectante
cuenca, que podría darle un despegue.

La provincia de Palpa se divide en cinco distritos:

Palpa
Llipata
Río Grande
Santa Cruz
Tibillo

CIUDAD PERDIDA DE HUAYURI

Ubicado en el distrito de Santa Cruz ("km 384" de la Panamericana sur) complejo

arqueológicos, cerrados por colinas, tiene calles estrechas todas de barro.
Considerada por algunos como el Machupicchu de la costa peruana.
La Ciudad Perdida de Huayurí fue construida por los Nascas que huyeron ante la
invasión que hiciera el ejército del Inca Pachacutec cuando expandía su imperio.
La ciudad fue construida entre cerros para no ser visible a el ejército inca que lo
ubicó y destruyó.

LÍNEAS DE PALPA

Ubicados en los poblados de Sacramento, Pinchango y Llipata. A semejanza de

las Líneas de Nazca, se trata de enormes dibujos o figuras geométricas; animales
y plantas.

RELOJ SOLAR

A 2 Km. de la ciudad de Palpa, hacia el lado noreste, por la pista alfaltada y luego
de un breve desvío, se llega al lugar denominado Sacramento, en la. Según
algunos investigadores, en el tiempo del equinoccio, se plasma en la línea la señal
o reflejo de lo que seria un buen o mal año de cosecha. Actualmente se le conoce
también con el nombre de el Telar, pero su figura está asociada a muchas más
que están a su alrededor y sobre la meseta de la Cresta de Sacramento,
constituyendo un verdadero vestigio enigmático. falda de un cerro se encuentran
líneas y áreas barridas, geoglifos a los que se le conoce como Reloj Solar estas
líneas y áreas barridas, que en realidad estarían representando el arte textil
Nasca, son apreciadas desde un mirador especialmente construido desde este
mirador tambien se puede contemplar la ciudad de Palpa y parte del valle y lo que
es especialmente importante se aprecia una de las líneas mas largas que existen
en toda la zona, atravesando el valle y continuando hasta el lugar denominado
Socos, al borde de la ciudad de Nasca. También es posible observar, gran parte
del complejo de líneas y campos barridos,ubicados a los lados Sur-Oeste y Nor-
Oeste en el tiempo del equinoccio, se plasma en la línea la señal o reflejo de lo
que sería un buen o mal año de cosecha. pero su figura está asociada a muchas
más que están a su alrededor y sobre la meseta de la Cresta de Sacramento,
constituyendo un verdadero vestigio enigmático.

PETROGLIFOS DE CHICHICTARA
A 11 km al este de la ciudad, Chichictara en quechua quiere decir “lluvia de
arena”, estos petroglifos están distrbuidos en tres sectores, plasmados sobre
rocas volcánicas y aluviales. Existe imágenes de guerreros, felinos, aves,
serpientes, monos entre otros. No existe en el Perú un lugar como este. Son tres
km donde reposan decenas de petroglifos de la época Paracas, más de dos mil
años de antigüedad. Empieza, este recorrido, en el "km 7,5" con el petroglifo LAS
ETAPAS DE LA VIDA, impresionante. Es una verdadera figura enigmática, pues
presenta al personaje más anciano con tres piernas, además de otras
características en su conjunto, realmente enigmáticas.

CASA MUSEO MARÍA REICHE

El museo Maria Reiche creado en 1994, se encuentra ubicado en el Km. 421 de

la carretera Panamericana Sur al borde de las Pampas de San José, donde se
concentrada la mayoría de las lineas y Geoglifos de Nasca. Allí vivió durante
mucho tiempo en una cabaña en condiciones muy pobre la Dra. Maria Reiche.

El Museo posee información sobre estudios de las líneas y figuras de Nasca

realizadas por la Dra Maria Reiche, como mapas, planos, fotos y una maqueta
didáctica de sus diseños.

En dicho lugar vivió y realizo sus principales estudios. Los restos de la Dra Maria
Reiche y su hermana Renata descansan en paz en este lugar.