Documentos de Académico
Documentos de Profesional
Documentos de Cultura
La Quadratura barroca
Los trampantojos o trompe l´oeil, literalmente “engañar al ojo”, son pinturas murales que mediante la técnica
de la perspectiva y otros efectos ópticos tratan de crear en el espectador la ilusión de espacios que desbordan
el propio contexto arquitectónico en el que se encuentran.
Aunque podemos encontrar ya ejemplos en las pinturas pompeyanas es durante el Renacimiento, el Barroco
y el Rococó cuando se emplean con profusión estas técnicas para decorar palacios e iglesias.
La Quadratura, como se denominaba en el Barroco, se utilizó en las iglesias y catedrales para aparentar una
mayor dimensión de la que había realmente y crear impactantes efectos.
En estos ejemplos del Barroco la cúpula esta pintada sobre una curva menos pronunciada de la que la que
ilusoriamente percibimos. Se estudia la correcta posición del espectador para que la distorsión geométrica
actúe creando una fuerte sensación de profundidad . La posición del espectador es, por tanto, primordial para
quedar colocado dentro o fuera de la ilusión.
Arte en las calles
Julian Beever es un artista actual muy conocido por sus ilusiones anamórficas en las calles de medio mundo.
Eduardo Relero es un artista argentino afincado en España que pinta también en espacios urbanos divertidos
chistes visuales utilizando las técnicas anamórficas. Observa como el punto de vista determina la visión
“correcta” de la pintura.
El jugador usa sus dedos para cambiar el punto de vista en respuesta a lo que ve en el juego 3D. La pantalla
2D, donde todos los triángulos se dibujan, es comparable a la imagen mental plana que percibe en la
anamorfosis.
El cine
El cine ha sido desde sus comienzos una de las artes que más ha jugado con estas técnicas, recogiendo toda
la tradición de la escenografía teatral a la que sumaba la ventaja del ojo único de la cámara y al hecho de
generarse en el mundo plano de la pantalla de proyección.
En la siguiente imagen puedes comprobar el uso de una técnica ideada por Schufftan para la película de
Fritz Lang Metrópolis, de 1927. La técnica consistía en interponer un espejo entre la cámara y la acción,
que reflejaba la parte del decorado que por tamaño y/o costos seria imposible de realizar.
Esta técnica, denominada Pintura Mate (Matte Painting ) exploró muchas variantes como: pintar en un cristal
una parte del decorado; usar la doble exposición de la película... hasta los tiempos actuales donde predomina
el uso de imágenes digitales.