COMPOSITORES ARGENTINOS

PRIMERA GENERACIÓN
1773-1840 Blas Parera Compositor español, autor de la música del Himno Nacional
Argentino.
1808-1878 Juan Pedro Esnaola Estudio en París, a su regreso a Argentina fuda la Escuela de
Música y Canto. En 1849 hizo una primera versión del Himno
Nacional Argentino.
1845-1885 Luis José Bernasconi Compositor argentino del nacionalismo. Fue profesor de Alberto
Williams.
1847-1898 Saturnino Berón Nace en Paraná. Crea la Escuela de Instrumentistas en la Isla
Martín García.
1849- 1900 Francisco Hargreaves Pianista y compositor. Estudió en Florencia, su obra es criollista y
nativista.
1862-1952 Alberto Williams Fundador del Conservatorio de Buenos Aires, presidió la
Comisión Nacional de Bellas Artes y la Asociación Argentina de
Conciertos. Se lo considera el padre del Nacionalismo.
1862-1938 Arutro Berutti Compositor considerado como el iniciador del teatro lírico en
Argentina, contribuyó a la fundación de las escuelas de canto
coral y baile del Teatro Colón. Estudió en Milán, París y Leipzig.
De tendencia mas europizante y política.
1868-1924 Julián Aguirre Compositor argentino cuya creación sintetizó las formas
tradicionales del folclore argentino y la música culta. Tendencia
Nacionalista.
1875-1967 Héctor Panizza Compositor y Director de Orquesta argentinos de trascendencia
internacional. Compositor de la ópera Aurora y dirigió óperas en
la Scala, Covent Garden, Chicago y el Metropolitan Opera.
1878-1945 Constantino Gaito Compositor y pianista argentino. Su música está influenciada por
el verismo italiano y el impresionismo francés. Creó un
conservatorio y fue profesor de armonía en el Conservatorio
Nacional. Escribió piezas sinfónicas, de cámara y para piano,
óperas y ballets. Notable profesor de composición.
1897-1968 Luis Gianneo Compositor argentino. Estudió composición con Constantino
Gaito, formó parte del Grupo Renovación, fue docente, director de
orquesta y pianista en Tucumán, luego en el Conservatorio
Nacional en Bs. As., y otras universidades tales como UNLP,
Universidad Católica Argentina.
SEGUNDA GENERACIÓN
1881-1948 Carlos López Compositor argentino. Estudió en Bs. As. Y París. Crea la
Buchardo Escuela Superior de Bellas Artes de la Universidad Nacional de
La Plata en 1932.
1883-1968 Manuel Gómez Músico, compositor, actor y recopilador argentino de notable
Carillo trayectoria. Su orientación era la música clásica, pero se vio
intrigado por el movimiento tradicionalista. Su obra alentó el
Nacionalismo Musical en la Argentina, incitó al quehacer
folklórico y exaltó la devoción de los tradicionalistas; hay que
recordar su intervención en la creación del ex Instituto Nacional
de la Tradición.
1884-1958 Felipe Boero Compositor, pianista y docente argentino. Su obra mas conocida
 fue “El Matrero”. Se dedicó a hacer óperas, sinfonías y música
incidental.
1892-1964 José María Castro Compositor, director de orquesta y violoncelista. Se destacó en el
campo de la música de cámara y en la dirección orquestal.
Contribuyó con la creación del Grupo Renovación.
1895-1968 Juan José Castro Compositor, pianista, violinista y director de orquesta. Estudió en
Bs. As. Y París. Su música esta destinada a los géneros lírico y
ballet, música incidental para teatro y cine. Formó parte del Grupo
Renovación.
1896-1978 Jacobo Fisher Compositor, director de orquesta, violinista y profesor argentino.
De origen ruso. Fundó la Liga de Compositores Argentinos.
1897-1972 Juan Carlos Paz Músico compositor, crítico de arte y difusor de la música del
S.XX. Uno de los fundadores del Grupo Renovación. Tendencia
internacionalista, introdujo la técnica dodecafónica en
Latinoamerica.
1897-1963 Honorio Siccardi Compositor, pianista, escritor y pedagogo. Se incorpora al Grupo
Renovación como secretario.
1899-1963 Gilardo Gilardi Compositor, pianista y director de orquesta argentino. Formó parte
del Grupo Renovación. Utiliza la escala pentatónica y los ritmos
americanos. Escribió un tratado elemental de armonía.
TERCERA GENERACIÓN
1903-1963 Julio Perceval Organista y compositor. Parte de la Agrupación Nueva Música.
1905-1979 Corina del Parral Fue una escritora, poeta, cantante y compositora argentina. Tras su
Durán matrimonio con el presidente y líder populista ecuatoriano José
María Velasco Ibarra fue, además, Primera dama de la nación en
cuatro ocasiones. Nació en la ciudad de Bahía Blanca. Cursó
estudios básicos en el Instituto Francés Jean D'Arc, y
posteriormente musicales en el Conservatorio Williams, ambos en
su ciudad natal, graduándose del último con altas calificaciones.
En Buenos Aires llevó a cabo estudios superiores de armonía,
composición, fuga y contrapunto. Fruto de su inclinación artística
compuso varias piezas clásicas para piano y orquesta, música
popular y también folclórica (tanto argentina como ecuatoriana).

1906-1998 Lía Espinosa Pianista, compositora y pedagoga argentina. Su primer recital

sería en 1920, a los catorce años de edad, su primera aparición
pública como profesional fue en Asociación Wagneriana de
Buenos Aires. En 1938 recibe una beca de la Comisión Nacional
de Cultura que le permitiría viajar a París y continuar sus estudios
y difundir la música argentina en Francia, Italia y Alemania.
Completaría su amplia labor como pedagoga, en el Conservatorio
Nacional o en el ”Williams”.
1907-1996 María Luisa 'Mimita' Fue una guitarrista clásica, compositora, y pedagoga argentina.
Anido Falleció en 1996, en Tarragona, España, donde se encuentra
sepultada. Era la cuarta hija del editor Juan Carlos Anido y de su
esposa Betilda González Rigaud. Su familia se trasladó a Buenos
Aires cuando ella era muy joven. Cuando tenía nueve años, dio su
primer recital. Estudió guitarra bajo la dirección de Domingo Prat
y Miguel Llobet, y tres años más tarde se recibió como
concertista. Actuó como concertista en varíos países de América y
Europa, así como en Japón y la Unión Soviética. En 1921 ganó el
premio de la Asociación Wagneriana. A partir de 1941, dictó la
cátedra de guitarra en el Conservatorio Nacional de Música y Arte
Escénico de Buenos Aires.

1909-2004 Isabel Aretz Fue una compositora,investigadora, escritora y

etnomusicóloga argentina nacionalizada venezolana. Se formó
académicamente en el Conservatorio Nacional de Música y Arte
Escénico, donde estudió composición, piano y pedagogía musical.
Publicó 25 libros, principalmente sobre folklore latinoamericano,
y una autobiografía.
1909-2004 Washington Castro Compositor, director de orquesta, violonchelista. Fue solista de la
Orquesta Filarmónica de Bs. As., creó la agrupación de
Violonchelistas de Bs. As.
1910-2004 Susana Baron Compositora, autora de obras para piano y música de cámara.
Supervielle Compuso música electroacústica. Miembro de la Federación
Argentina de Música Electroacústica.
1916-2009 Magdalena García Profesora Superior de Piano en 1936 y de Composición en 1940 -
Robson Conservatorio Nacional de Música y Declamación (Conservatorio
Nacional de Música “Carlos López Buchardo”). En 1942 el
Ministerio de Justicia, Culto e Instrucción Pública le otorgó la
medalla de oro a la mejor compositora. Su música se encuentra
fotografiada en el Instituto de Investigación en Etnomusicología
del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

1916-1983 Alberto Ginastera Compositor de música académica contemporánea. Decano de la

Universidad de Artes y Música. Conciertos de carácter
nacionalista objetivo, subjetivo y neoexpresionista. Alumno
destacado: Astor Piazzolla.
1916-2001 Daniel Devoto Folclorista, musicólogo, medievalista, crítico literario y escritor
argentino.
1918-2014 Inés Gómez Carrilo Fue una pianista, compositora y docente argentina. Inició sus
estudios musicales con su padre (Manuel Gómez Carrillo) y con
su madre, la pianista María Inés Landeta César. A los seis años
comenzó a ofrecer conciertos en su Santiago del Estero natal y a
los ocho debutó en Buenos Aires con un concierto en la Sociedad
Amigos del Arte. En 1942, luego de escucharla en un concierto,
Eleanor Roosevelt (esposa de Franklin D. Roosevelt), la invitó a
dar un concierto en la Casa Blanca, y ella misma le otorgó una
beca para que pudiera continuar estudiando en los EE.UU. En
1968 regresó definitivamente a Buenos Aires.

1919-2012 Leda Valladares Leda Valladares nació en Tucumán y su adolescencia transcurrió

 entre el blues y compositores de música clásica que fueron
entregados en dosis exactas por su padre. “Antes de mirar el
mundo me puse a oírlo. Por mi padre, tocando y cantando entré al
follaje de la música”, dijo. Se graduó en la Universidad Nacional
de Tucumán con el título de profesora de filosofía y luego también
se licencio en Ciencias de la Educación. Antes de cumplir los
veinte años, formó su primer grupo de música, con unos amigos:
F.I.J.O.S (Folklóricos, Intuitivos, Jazzísticos, Originales y
Surrealistas). Con el seudónimo de Ann Key comenzó a cantar
jazz. Pero en esa época, la música era casi un juego y Leda cuenta
que ella cantaba en inglés por fonética. A los 21 años descubre esa
música mágica y misteriosa que son las bagualas y a partir de allí
no se detendrá en recuperar ese canto anónimo de los valles y los
montes. Ese trabajo minucioso sigue siendo hoy en día uno de los
pocos realizados con la rigurosidad científica que se exigiría. Al
inicio de los años 1950 fue a residir a Francia, en París, en el
año1952, se encontró con María Elena Walsh junto a la cual
formaron el dúo folclórico Leda y María que actuó en diversas
localidades de Europa. En 1956 ambas retornaron a su país,
haciéndose conocido el dúo con el sencillo nombre Leda y María.

1923-1992 César Franchisena Compositor, violonchelista. Su música las intensidades y toques

explotaban. Fundador y jefe de la Organización Regional de la
Agrupación Nueva Música.
1924-2015 Olimpia Ana Pía Conocida artísticamente como Pía Sebastiani, fue una pianista,
Sebastiani profesora y compositora argentina. Se presentó al público en el
Teatro Ateneo en 1941. Tuvo como maestros de piano a A. Pinto,
J. Fanelli y Jorge de Lalewicz. De composición fue discípula de
GilardoGilardi y Lamberto Baldi. En el extranjero recibió clases
de perfeccionamiento con los maestros Marguerite Long, Magda
Tagliaferro, AaronCopland. Becada en 1947 pudo estudiar en el
Conservatorio Nacional de París con DariusMilhaud y Olivier
Messiaen. Recibió consejos de Adele Marcus. Como compositora
se estrenó con su propio concierto para piano y orquesta a los 18
años de edad. Sus obras han sido interpretadas por directores de la
talla internacional.

1925-1978 Nelly Moretto Compositora y pianista argentina. Nació en Rosario.

CUARTA GENERACIÓN
1929 Irma Urteaga Compositora y pianista, nació en San Nicolás (Pcia. de Bs.as.).
Egresó como alumna libre de la carrera de piano del
Conservatorio Nacional de Música, realizando estudios privados
del instrumento con Lucrecia Madariaga de Gilardi, Josefa
Hernandorena y Jorge Fanelli; y como alumna regular de la de
Composición, obteniendo a su término la medalla de oro. Sus
maestros fueron allí Roberto Caamaño y Valdo Sciammarella en
Composición, Roberto García Morillo en Instrumentación, Carlos
 Suffern en Fuga e Historia y Estética de la Música; y Alicia
Terzián también en esta última. Contemporáneamente cursó la
carrera de Dirección coral y orquestal en el Instituto Superior de
Arte del Teatro Colón. Realizó, además, estudios privados de
Música de Cámara y Repertorio Operístico con Isaac Weinstein y
Roberto Kinsky. Su estética es atonal, aunque no desdeña la
tonalidad y la modalidad cuando le son necesarias. Ha sido
Secretaria del Consejo Argentino de la Música (CAMU),
Vicepresidenta de la Asociación Argentina de Compositores,
Miembro activo del Grupo de Compositores Unidos de la
Argentina (CUDA) y Vicepresidenta del Foro Argentino de
Compositoras (FADEC).

1931 Francisco Kropfl Pionero en la creación electro acústica. Trabajó en el

procesamiento del sonido y la amplificación espacial. Introdujo el
sintetizador y la percusión electrónica.
1933 Amanda Guerreño Cursó sus estudios en la Escuela Superior de Bellas Artes de la
Universidad Nacional de La Plata, egresando con el título de
Profesora Superior de Piano. Fue discípula del Maestro Roberto
Castro en piano y de los Maestros Roberto García Morillo y
Alberto Ginastera en Composición. En Instrumentación y
Orquestación con el Director de Orquesta Mariano Drago. Realizó
estudios de órgano con el Maestro Julio Perceval en el Teatro
Colón de Buenos Aires. Estudios de Música electrónica en el
Instituto Torcuato di Tella (Centro Latinoamericano de Altos
Estudios Musicales) y con el Maestro Francisco Kröpfl en Música
Electroacústica. Como compositora ha realizado obras de distintos
géneros, desde canciones hasta obras sinfónicas, corales, de
cámara, electroacústicas y música para películas. Sus obras han
sido difundidas en el país y en el exterior, siendo reconocida por
la crítica nacional y extranjera.

1937 Marta Lambertini Es una compositora argentina. Nació en San Isidro, Buenos Aires,
y estudió en la Universidad Católica Argentina con Roberto
Caamaño, Luis Gianneo y Gerardo Gandini, donde se graduó en
1972. Continuó sus estudios en la música electroacústica en
Buenos Aires, en el Centro de Investigaciones de la Ciudad con
Francisco Kröpfl, Gerardo Gandini, José Maranzano y Gabriel
Brencic. Después de completar sus estudios, Lambertini enseñó
música en la Escuela Nacional de Música y en la Universidad
Nacional de La Plata, antes de tomar posición como decana de la
Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la Universidad Católica
Argentina.

1934 Edgardo Cantón Músico y compositor. Incorporó nuevas tecnologías

electroacústicas a la composición musical. Fue parte de la
Agrupación Nueva Música.
1934 Alicia Terzian Nace en Córdoba. Compositora, directora, musicóloga y difusora
 de música contemporánea. Docente y miembro de la Academia
Nacional de Bellas Artes de Chile.
1936-2003 Gerardo Gandini Compositor, pianista, director de orquesta y profesor. Figura más
relevante de la música contemporánea argentina de la segunda
mitad del siglo XX. Estudió composición con Goffredo Petrassi y
Alberto Ginastera y se formó como pianista con Roberto
Caamaño, Pía Sebastiani e Ivonne Loriod. Fue pianista de Astor
Piazzolla en el sexteto que éste formara en el año 1989. Fue
profesor del Instituto Di Tella, de la Juilliard School of Music de
Nueva York, del Conservatorio Gilardo Gilardi de La Plata. Fue
director musical de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires,
director musical del Teatro Colón. Durante el año 2003, fue
compositor residente del Teatro Colón.

1940 María Teresa Luengo Licenciada en Música Especialidad Musicología y Crítica,

Especialidad Composición, egresada de la Universidad Católica
Argentina. Fundadora en 1969 del Centro de Graduados de la
Facultad de Música de la UCA, organismo que presidió durante
cuatro años. Desde 1974 hasta 1984 formó parte de la
“Agrupación Nueva Música”, agrupación de Compositores
fundada por el compositor Juan Carlos Paz, integrando su
Comisión Directiva.

1940-2017 Graciela Fue una compositora, musicóloga y docente argentina

Paraskevaídis nacionalizada uruguaya. Nació en Buenos Aires y estudió
composición en el Conservatorio Nacional de Música con Roberto
García Morillo. Fue becaria del extinto Centro Latinoamericano
de Altos Estudios Musicales (CLAEM) perteneciente al Instituto
Torcuato Di Tella, donde fue alumna de IannisXenakis y Gerardo
Gandini y del Servicio Alemán de Intercambio Académico
(DeutscherAkademischerAustauschdienst) con Wolfgang Fortner.
En 1975 se radicó en Uruguay. Se dedicó a la docencia privada y
entre 1985 y 1992 ocupó un cargo docente en la Escuela
Universitaria de Música de la Universidad de la República de
Montevideo. Sus composiciones han sido premiadas e
interpretadas en varios países de América, Europa y Asia y han
sido para música de cámara, ejecuciones corales, vocales y para
piano.

1941 Dante Grela Compositor rosarino de música orquestal, de cámara y coral,

vocal, pianística y electroacústica, profesor universitario e
investigador.
1943 Marta Inés Varela Es una pianista, directora de orquesta y catedrática argentina
nacida en Rosario. Junto a la profesora Emma Garmendia (1929-
2012) fue creadora del método Garmendia-Varelade educación
audioperceptiva. Marta Varela realizó estudios específicos en
piano, música de cámara, composición, instrumentación y
orquestación, análisis musical contemporáneo y rítmica
 contemporánea, con prestigiosos maestros de la ciudad como
Simón Blech, Francisco Kropfl, VirtúMaragno, Antonio de Raco y
Carmelo Saítta. Realizó numerosos seminarios y cursos de
especialización tanto en Argentina como en otros lugares del
mundo. En los años 1970 fue profesora de composición en la
Escuela de Música de la UNR. Ha ocupado cargos institucionales
tanto en la Universidad Nacional de Rosario como en otras
instituciones. Entre 1984 y 1986 fungió como «directora
normalizadora» de la Escuela Universitaria de Música,
dependiente de la Facultad de Humanidades y Artes, de la
Universidad Nacional de Rosario. Cuatro años después, en 1990,
fue elegida directora de la misma Escuela de Música, y relegida
por cinco mandatos consecutivos ―21 años, hasta 2011. Desde
1990 a la actualidad es consejera docente titular en el Consejo
Directivo de la Facultad de Humanidades y Artes. Desde 2007 es
secretaria de Cultura de la Universidad Nacional de Rosario (es la
primera música que trabaja en el rectorado de la UNR) y también
directora del ECU (Espacio Cultural Universitario), destacado por
la cantidad de espectáculos de calidad y gratuitos que ofrece
semanalmente a la comunidad. Es vicedecana de la Facultad de
Humanidades y Artes, de la Universidad Nacional de Rosario.

1946 Mónica Cosachov Realizó estudios en composición, piano y clave en el

Conservatorio Nacional de Buenos Aires, posteriormente en la
Academia Internacional Yehudi Menuhim y en la Academia
Chigiana (Italia). Desarrolló una intensa actividad en la música de
cámara. Es miembro fundadora y solista de la Camerata
Bariloche. En el 2005 ha sido nombrada directora del Fondo
Nacional de las Artes.

Sara Mamani Autora, compositora y cantante, nació en la ciudad de Salta.

Estudió canto y teoría de la música con el gran compositor salteño
Gustavo “Cuchi” Leguizamón. Es Profesora de Filosofía
(Universidad Nacional de Salta, 1983) y es miembro activo desde
1991 del Servicio Paz y Justicia que preside el Premio Nobel de la
Paz Adolfo Pérez Esquivel. También se ha desempeñado como
Ayudante y Guía de Campo del etno-musicólogo francés Raphael
Parejo en el trabajo “Investigación y Recopilación de Música del
Noroeste Argentino”, proyecto subsidiado por el Ministerio de
Cultura de Francia.

Nelly Beatriz Gómez Compositora Argentina, egresada del Instituto Universitario

Nacional del Arte con el título de “Profesora de Artes en Música”
y del Conservatorio Superior de Música “Manuel del Falla” con
los títulos de: “Profesora Superior de Música con Especialización
en Composición”; “Compositora con Especialización en Música
de Cámara y Música Sinfónica” y Diplomatura en Música
Contemporánea. Ha escrito obras para instrumentos solistas,
 conjuntos de cámara, coros, orquesta sinfónica y banda sinfónica.

QUINTA GENERACIÓN
Eva Irene Lopszyc Compositora y Directora de Orquesta argentina. Nació en Buenos
Aires, en el seno de una familia de músicos. Egresada del
Conservatorio Superior de Música “Manuel de Falla” en Piano,
composición y dirección orquestal. Como Compositora, su
producción cuenta con obras de variado instrumental que han sido
estrenadas por los más destacados intérpretes nacionales e
internacionales.

1955 Oscar Di Liscia Compositor, docente e investigador, nació en La Pampa. Doctor

en Humanidades y Artes de la Universidad Nacional de Rosario
(UNR), estudió composición de forma particular con los maestros
Dante Grela y Francisco Kropfl y guitarra con Miguel Angel
Girollet. Sus áreas principales de investigación-desarrollo son: la
informática musical y el análisis y composición musical. Ha
desarrollado software para proceso de sonido y música, análisis
musical y composición.

1956 Gabriel Senanes Compositor, director de orquesta, periodista y médico argentino.

Sus obras nutren una vasta y premiada discografía tanto en su rol
de compositor, director o multinstrumentista como a cargo de la
dirección de grabación, producción, edición y mezcla. Compuso
además música para cine, televisión y teatro. Ha sido arreglador y
director musical de primerísimas figuras del rock, tango, folclore,
pop, jazz y la música clásica, como Charly García, Sui Generis,
Mercedes Sosa, Martha Argerich, Camerata Bariloche, Paquito
D’Rivera, Los Cadillacs, Fernando Suárez Paz, Leopoldo
Federico, León Gieco, Peteco Carabajal.

1957 Pavia Marcela Ha estudiado en la Universidad Nacional de Rosario egresada en

la carrera Composición. Se ha perfeccionado después con diversos
Maestros como D. Grela, F. Kropfl, Franco Donatoni, G.Ligeti, y
E. Morricone (Accademia Chigiana de Siena, Accademia
Internazionale di Biella, etc.). Ha sido “composer in residence” en
el “Virginia Center for the Creative Arts” (USA) y en Aarau,
Suiza (sector Cultura de la cioudad de Aarau y la Fundacion para
la Cultura del Canton Aargovia). Ha desempenado una amplia
actividad como docente sea en Argentina que en Italia.

1960 Carlos Carmona Compositor, guitarrista y docente. nació en 1960 en Bs. As., sus
primeros estudios musicales los comenzó en forma autodidacta.
Luego realizó estudios de guitarra clásica y posteriormente
emprendió estudios de Composición, de Armonía y Música
Argentina. Actualmente, está concluyendo los estudios de la
Licenciatura en Composición con Medios Electroacústicos en la
Universidad Nacional de Quilmes.
1962 Cecilia Fiorentino Inició sus estudios musicales a temprana edad con su madre Elsa
Roggero de Fiorentino para continuarlos en el Conservatorio
Nacional Carlos López Buchardo de la que egresó como profesora
superior de piano y composición habiendo tenido como maestros
en composición a Fermina Casanova, Virtú Maragno y Alicia
Terzian, y en piano a Isabel von Basenheim, Amalia Casacarini y
Perla Brúgola. Es integrante del Coro Polifónico de ciegos como
jefa de cuerda de Sopranos. Tiene un importante catálogo de
obras, especialmente de cámara y sus obras se han interpretado en
la Argentina y el extranjero mereciendo comentarios favorables de
la revista alemana New Musik Zeitung. Su obra incluye
composiciones para piano, órgano, música de cámara, música para
arcos, guitarra, canto, y Orquesta.
1963 María Eugenia Luc Es una compositora argentina, nacida en Rosario. Realizó sus
estudios musicales en la Universidad Nacional de Rosario; el
L.I.P.M. (Laboratorio de Investigación y Producción Musical de
Buenos Aires), la CivicaScuola di MusicaContemporanea di
Milano, l'ÉcoleNationale de Musique d' Aulnay-sous-Bois
(Francia, donde se diploma con el Primer Premio de Composición
por Unanimidad), el Departamento de Música de la Universidad
de París: "Compositionasistée par ordinateur" (Francia) y la
Universidad del País Vasco. Su obra ha sido interpretada por
solistas de renombre internacional.

1963 Cecilia Gros Profesora Nacional de Música, especialidad Piano. Conservatorio

Nacional de Música CarlosLópez Buchardo. Profesora Superior
de Dirección Coral. Conservatorio Provincial de Música Julián
Aguirre. Estudios de Composición. Estudios de Dirección Coral.
Ejerce la docencia en el Centro cultural Ricardo Rojas, y en La
Escuela de Música del G.C.B.A. Integrante del Foro Argentino de
Compositoras. Ha compuesto diversas obras de Música para
Piano, Música para Canto y Piano, Música para Instrumentos
Solistas, Música de Cámara, Música Coral y Música Sinfónica.

1964 María Cecilia Es una compositora argentina nacida en La Plata. Estudió piano
Villanueva con Leticia Corral y Elizabeth Westerkamp. Dio numerosos
conciertos como solista en la Argentina. Estudió posteriormente
composición en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad
Nacional de La Plata con Mariano Etkin. Su música ha sido
ejecutada por las principales orquestas de las radios alemanas.

ACTUALIDAD
1980 María Cristina Compositora , violinista y poeta argentina nacida en B.s As. Habla
Kasem español, francés, inglés y armenio. Estudió violín y composición
instrumental y electroacústica. Realizó sus estudios académicos en
el Conservatorio de la Ciudad de Buenos Aires (Tecnicatura
especializada en violín), en la Universidad Nacional de Tres de
 Febrero (Maestría en Creación Musical, Nuevas Tecnologías y
Artes Tradicionales) y en la Universidad Lille 3 de Francia
(Master en estética teoría y práctica de las artes contemporáneas
con especialidad en Música). Actualmente realiza su doctorado en
la Universidad Paris IV – Sorbonne en Francia. Kasem es la
creadora y co-organizadora del Festival Internacional SIME
(Semana Internacional de la Música Electroacústica) Universidad
Lille III, Lille, Francia. Como violinista ha tocado en la Orquesta
Académica del Teatro Colón.

Laura Otero Nacida en Bs.As. en donde inicia sus primeros pasos en la música
desde muy pequeña, de la mano de su madre. Egresa con medalla
dorada del Conservatorio Nacional de Música Carlos López
Buchardo en las especialidades Piano, Canto y Composicion y del
Conservatorio Provincial de Musica Juan Jose Castro en
Direccion Coral. Su actividad docente ha sido ininterrumpida,
especialisandose en Audioperceptiva y en Técnicas de
Improvisación Vocal, actividad que desarrolla en el marco de la
Carrera de Musicoterapia de la Facultad de Psicología de la UBA.

Ricardo de Armas Compositor de música electroacústica, artista sonoro y

violoncellista. interacciona en su quehacer creativo con la danza,
teatro musical, video, fotografía, instalaciones e intervenciones
del espacio público. Realizó sus estudios en Argentina, recibiendo
su graduación en 1987 en el Conservatorio Provincial de Música
“J. J. Castro” (La Lucila, Provincia de Buenos Aires). En este
ámbito, tuvo la posibilidad de estudiar con el notable compositor
Enrique Belloc.