Mejor BSO 1934 2017

Óscar Mejor Banda sonora original
1934-2017
2
http://archivocine.com - Lluís Benejam
ÓSCAR A LA MEJOR BANDA SONORA ORIGINAL 1934-2017
Todas las imágenes de los carteles, programas de mano

y pressbooks que aparecen en esta publicación son
originales y forman parte del archivo cinematográfico
que estoy realizando.
Los textos que acompañan las películas son

La mayoría de las imágenes de los compositores se han
extraídos, en su mayoría, de la web Wikipedia obtenido de Internet.
(http://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia).
Si se decidiese publicar este trabajo se debería
de pedir permiso a los propietarios o redactar Oscar, Academy Awards y la estatuilla son marcas
de nuevo los textos.
registradas de la Academy of Motion Pictures Arts and
Sciences.
Esta obra se ha realizado sin ánimo de

lucro y en homenaje a todas las per -
sonas, industrias e instituciones que
3 han hecho posible la magia del cine.
ÍNDICE 1934-1951 ÓSCAR A LA MEJOR BANDA SONORA ORIGINAL
1934: UNA NOCHE DE AMOR One Night of Love 1943: LA CANCIÓN DE BERNADETTE The Song of Bernadette
Director: VICTOR SCHERTZINGER Director: HENRY KING
Música: Louis Silvers . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10 Música: Alfred Newman ............................................. 19
1935: EL DELATOR The Informer 1944: DESDE QUE TE FUISTE Since You Went Away
Director: JOHN FORD Director: JOHN CROMWELL
Música: Max Steiner ................................................... 11 Música: Max Steiner . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20
1936: EL CABALLERO ADVERSE Anthony Adverse 1945: RECUERDA Spellbound
Director: MERVYN LEROY Director: ALFRED HITCHCOCK
Música: Erich Wolfgang Korngold; Leo F. Forbstein .... 12 Música: Miklós Rózsa . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 21
1937: LOCA POR LA MÚSICA One Hundred Men and a Girl 1946: LOS MEJORES AÑOS DE NUESTRA VIDA The Best Years of Our Lives
Director: HENRY KOSTER Director: WILLIAM WYLER
Música: Charles Previn . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 13 Música: Hugo Friedhofer ............................................ 22
1938: ROBIN DE LOS BOSQUES The Adventures of Robin Hood 1947: DOBLE VIDA A Double Life
Directores: MICHAEL CURTIZ; WILLIAM KEIGHLEY Director: GEORGE CUKOR
Música: Erich Wolfgang Korngold . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14 Música: Miklós Rózsa . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 23
1939: EL MAGO DE OZ The Wizard of OZ 1948: LAS ZAPATILLAS ROJAS The Red Shoes
Director: VICTOR FLEMING Directores: MICHAEL POWELL; EMERIC PRESSBURGER
Música: Herbert Stothart ........................................... 15 Música: Michael Powell; Emeric Pressburger . . . . . . . . . . . . . . . . . 24
1940: PINOCHO Pinocchio 1949: LA HEREDERA The Heiress
Director: NORMAN FERGUSON Director: WILLIAM WYLER
Música: Leigh Harline; Paul J. Smith . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16 Aaron Copland . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25
Música:
1941: EL HOMBRE QUE VENDIÓ SU ALMA All That Money Can Buy
1950: EL CREPÚSCULO DE LOS DIOSES Sunset Boulevard
Director: WILLIAM DIETERLE
Director: BILLY WILDER
Música: Bernard Herrmann ......................................... 17 Música: Franz Waxman ............................................... 26
1942: LA EXTRAÑA PASAJERA Now, Voyager 1951: UN LUGAR EN EL SOL A Place in the Sun
Director: IRVING RAPPER Director: GEORGE STEVENS
4 Música: Max Steiner . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18 Música: Franz Waxman . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27
1952: SOLO ANTE EL PELIGRO High Noon 1961: DESAYUNO CON DIAMANTES Breakfast at Tiffany’s
Director: FRED ZINNEMANN Director: BLAKE EDWARDS
Música: Dimitri Tiomkin . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28 Música: Henry Mancini . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 37
1953: LILÍ Lili 1962: LAWRENCE DE ARABIA Lawrence of Arabia
Director: CHARLES WALTERS Director: DAVID LEAN
Música: Bronislau Kaper . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29 Música: Maurice Jarre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38
1954: ESCRITO EN EL CIELO The High and the Mighty 1963: TOM JONES Tom Jones
Director: WILLIAM A. WELLMAN Director: TONY RICHARDSON
Música: Dimitri Tiomkin . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 30 Música: John Addison . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39
1955: LA COLINA DEL ADIÓS Love Is a Many-Splendored Thing 1964: MARY POPPINS Mary Poppins
Director: HENRY KING Director: ROBERT STEVENSON
Música: Alfred Newman ............................................. 31 Música: Richard M. Sherman; Robert B. Sherman . . . . . . . . 40
1956: LA VUELTA AL MUNDO EN OCHENTA DÍAS Around the World in Eighty Days 1965: DOCTOR ZHIVAGO Doctor Zhivago
Director: MICHAEL ANDERSON Director: DAVID LEAN
Música: Victor Young . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32 Música: Maurice Jarre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 41
1957: EL PUENTE SOBRE EL RÍO KWAI The Bridge on the River Kwai 1966: NACIDA LIBRE Born Free
Director: DAVID LEAN Director: JAMES HILL
Música: Malcolm Arnold ............................................. 33 Música: John Barry ..................................................... 42
1958: EL VIEJO Y EL MAR The Old Man and the 1967: MILLIE, UNA CHICA MODERNA Thoroughly Modern Millie
Director: JOHN STURGES Director: GEORGE ROY HILL
Dimitri Tiomkin 34 Elmer Bernstein . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43
Música: ............................................. Música:
1959: BEN-HUR Ben-hur 1968: EL LEÓN EN INVIERNO The Lion in Winter

Director: WILLIAM WYLER Director: ANTHONY HARVEY
Música: Miklós Rózsa . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 35 Música: John Barry . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44
1960: ÉXODO Exodus 1969: DOS HOMBRES Y UN DESTINO Butch Cassidy and the Sundance Kid
Director: OTTO PREMINGER Director: GEORGE ROY HILL
5 Música: Ernest Gold . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 36 Música: Burt Bacharach . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 45
1970: LOVE STORY Love Story 1979: UN PEQUEÑO ROMANCE A Little Romance
Director: ARTHUR HILLER Director: GEORGE ROY HILL
Música: Francis Lai . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 46 Música: Georges Delerue ............................................ 55
1971: VERANO DEL 42 Summer of ‘42 1980: FAMA Fame
Director: ROBERT MULLIGAN Director: ALAN PARKER
Música: Michel Legrand . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47 Música: Michael Gore ................................................. 56
1972: CANDILEJAS Limelight 1981: CARROS DE FUEGO Chariots of Fire
Director: CHARLES CHAPLIN Director: HUGH HUDSON
Música: Charles Chaplin; Raymond Rasch; Larry Russell . 48 Música: Vangelis . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 57
1973: TAL COMO ÉRAMOS The Way We Were 1982: E.T.: EL EXTRATERRESTRE E. T. The Extra-Terrestrial
Director: SYDNEY POLLACK Director: STEVEN SPIELBERG
Música: Marvin Hamlisch ............................................ 49 Música: John Williams . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58
1974: EL PADRINO 2 The Godfather Part II 1983: ELEGIDOS PARA LA GLORIA The Right Stuff
Director: FRANCIS FORD COPPOLA Director: PHILIP KAUFMAN
Música: Nino Rota; Carmine Coppola . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50 Música: Bill Conti . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59
1975: TIBURÓN Jaws 1984: PASAJE A LA ÍNDIA A Passage to India
Director: STEVEN SPIELBERG Director: DAVID LEAN
Música: John Williams . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 51 Música: Maurice Jarre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60
1976: LA PROFECÍA The Omen 1985: MEMORIAS DE ÁFRICA Out of Africa
Director: RICHARD DONNER Director: SYDNEY POLLACK
Jerry Goldsmith . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52 John Barry . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 61
Música: Música:
1977: LA GUERRA DE LAS GALAXIAS Star Wars 1986: ALREDEDOR DE LA MEDIANOCHE Round Midnight
Director: GEORGE LUCAS Director: BERTRAND TAVERNIER
Música: John Williams ................................................ 53 Música: Herbie Hancock . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62
1978: EL EXPRESO DE MEDIANOCHE Midnight Express 1987: EL ÚLTIMO EMPERADOR The Last Emperor
Director: ALAN PARKER Director: BERNARDO BERTOLUCCI
6 Música: Giorgio Moroder . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54 Música: Ryuichi Sakamoto; David Byrne; Cong Su . . . . . . . 63
1988: UN LUGAR LLAMADO MILAGRO The Milagro Beanfield War 1996: EL PACIENTE INGLÉS The English Patient
Director: ROBERT REDFORD Director: ANTHONY MINGHELLA
Música: Dave Grusin . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 64 Música: Gabriel Yared . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 73
1989: LA SIRENITA The Little Mermaid 1996: EMMA (DE JANE AUSTEN) Emma
Directores: RON CLEMENTS; JOHN MUSKER Director: DOUGLAS MCGRATH
Música: Alan Menken . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 65 Música: Rachel Portman . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74
1990: BAILANDO CON LOBOS Dances with Wolves 1997: TITANIC Titanic
Director: KEVIN COSTNER Director: JAMES CAMERON
Música: John Barry . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66 Música: James Horner . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 75
1991: LA BELLA Y LA BESTIA Beauty and the Beast 1997: FULL MONTY Full Monty
Directores: GARY TROUSDALE; KIRK WISE Director: PETER CATTANEO
Música: Alan Menken . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 67 Música: Anne Dudley . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 76
1992: ALADDÍN Aladdin 1997: SHAKESPEARE ENAMORADO Shakespeare in Love
Directores: RON CLEMENTS; JOHN MUSKER Director: JOHN MADDEN
Música: Alan Menken . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 68 Música: Stephen Warbeck ........................................... 77
1993: LA LISTA DE SCHINDLER Schindler's List 1998: LA VIDA ES BELLA Life Is Beautiful (La vita è bella)
Director: STEVEN SPIELBERG Director: ROBERTO BENIGNI
Música: John Williams . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 69 Música: Nicola Piovani . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 78
1994: EL REY LEÓN The Lion King 1999: EL VIOLÍN ROJO The Red Violin
Directores: ROGER ALLERS; ROB MINKOFF Director: FRANÇOIS GIRARD
Hans Zimmer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 70 John Corigliano . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 79
Música: Música:
1995: EL CARTERO Y PABLO NERUDA The Postman (il postino) 2000: TIGRE Y DRAGÓN Crouching Tiger, Hidden Dragon
Director: MICHAEL RADFORD Director: ANG LEE
Música: Luis Enríquez Bacalov .................................... 71 Música: Tan Dun ......................................................... 80
1995: POCAHONTAS Pocahontas 2001: EL SEÑOR DE LOS ANILLOS The Lord of the Rings
Director: MIKE GABRIEL; ERIC GOLDBERG Director: PETER JACKSON
7 Música: Alan Menken . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 72 Música: Howard Shore . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 81
2002: FRIDA Frida 2010: LA RED SOCIAL The Social Network

Director: JULIE TAYMOR Director: DAVID FINCHER
Música: Elliot Goldenthal .............................................. 82 Música: Trent Reznor; Atticus Ross . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90
2003: EL RETORNO DEL REY The Lord of the Rings: The Return of the King 2011: THE ARTIST The Artist
Director: PETER JACKSON Director: MICHEL HAZANAVICIUS
Música: Howard Shore . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 83 Música: Ludovic Bource . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 91
2004: DESCUBRIENDO NUNCA JAMÁS Finding Neverland 2012: LA VIDA DE PI Life of Pi
Director: MARC FORSTER Director: ANG LEE
Música: Jan A. P. Kaczmarek . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 84 Música: Mychael Danna .............................................. 92
2005: BROKEBACK MOUNTAIN Brokeback Mountain 2013: GRAVITY Gravity
Director: ANG LEE Director: ALFONSO CUARÓN
Música: Gustavo Santaolalla . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 85 Música: Steven Price . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 93
2006: BABEL Babel 2014: EL GRAN HOTEL BUDAPEST The Grand Budapest Hotel
Director: ALEJANDRO GONZÁLEZ IÑÁRRITU Director: WES ANDERSON
Música: Gustavo Santaolalla . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86 Música: Alexandre Desplat ......................................... 94
2007: EXPIACIÓN. MÁS ALLÁ DE LA PASIÓN Atonement 2015: LOS ODIOSOS OCHO The Hateful Eight
Director: JOE WRIGHT Director: QUENTIN TARANTINO
Música: Dario Marianelli . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 87 Música: Ennio Morricone . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 95
2008: SLUMDOG MILLIONAIRE Slumdog Millionaire 2016: LA CIUDAD DE LAS ESTRELLAS La La Land
Director: DANNY BOYLE Director: DAMIEN CHAZELLE
Música: A. R. Rahman ................................................. 88 Música: Justin Hurwitz . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 96
2009: UP Up 2017: LA FORMA DEL AGUA The Shape of Water

Director: PETE DOCTER Director: GUILLERMO DEL TORO ................................ 97
Música: Michael Giacchino . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89
8
PELÍCULAS PREMIADAS
UNA NOCHE DE AMOR (1934) One Night of Love de VICTOR SCHERTZINGER
Óscar mejor banda sonora original
mejor sonido
El compositor:
Mary Barrett es una joven
cuyo sueño es ser
cantante de ópera.
Ilusionada, acude a un
concurso para la radio en
Nueva York, pero no
consigue ganarlo. No le
quedará otro remedio que
regresar a Europa.
Accidentalmente, un
prestigioso profesor de
canto la descubre en un Louis Silvers
restaurante y ése será el (Nueva York, 6 de septiembre de 1889 - Hollywood, 26 de
comienzo de una carrera marzo de 1954). Fue un compositor, arreglista y orquestador
triunfante que la de cine al servicio de la 20th Century Fox, conocido
convertirá en una diva de principalmente per ser el autor, en el año 1927, de la música
la ópera.
del primer film sonoro de la historia, El cantante de jazz.
Mientras se desarrolla esa
carrera, profesor y alumna Participó en más de 250 películas. Entre ellas cabe destacar:
se van enamorando. Pero Disraeli (1929), La fiera del mal (1930), La senda del crimen
conforme crece el éxito, el (1930), Crimen y castigo (1935), Antes de medianoche

amor se vuelve más difícil. (1936), La pícara puritana (1937), La baronesa y el
mayordomo (1938), Suez (1938), Kentucky (1938), El
Basado en una historia explorador perdido (1939), Sólo los ángeles tienen alas
titulada Don't Fall In Love, (1939), Tierra de audaces (1939), Corazones indomables
de Dorothy Speare y (1939), The Jolson Story (1946), El filo de la navaja (1946),
Charles Beahan.
Tambores de Tahití (1954), Duelo en el Mississippi (1955).
10
EL DELATOR (1935) The Informer de JOHN FORD
Óscar mejor banda sonora original - mejor director
mejor actor - mejor guión adaptado
El compositor:
Ambientada en el convulso
Dublín de los años
posteriores a la guerra civil
irlandesa (1922- 1923), El
delator es una historia de
traiciones y lucha
clandestina. Retrata el
mundo de los bajos fondos
dublineses, refugio de
pistoleros y prostitutas, en el
que acechan enemigos aún
más peligrosos que la propia
policía: los confidentes. Max Steiner
Gypo Nolan, un duro ex Maximilian Raoul Walter Steiner, conocido como Max
terrorista, deambula por la Steiner, (Viena, 10 de mayo de 1888 - Viena, 28 de diciembre
ciudad sin dinero ni un lugar de 1971). Fue un compositor austríaco de música de cine,
donde pasar la noche. Su considerado, junto con Victor Young y Alfred Newman, como
suerte parece cambiar el padre del sinfonismo clásico estadounidense. Es curioso
cuando delata a un observar como de los diez compositores más destacados de
compañero de armas y con la dicha época, sólo dos son estadounidenses; esto repercutirá
en los motivos musicales de las composiciones, siendo
recompensa obtenida inicia
claramente música tardorromántica y basada en los cánones
un periplo que le llevará por

establecidos por los compositores europeos.
las pensiones y burdeles de la
ciudad. Su tranquilidad se ve En Viena se formará musicalmente, estudiando en la
amenazada cuando la academia musical vienesa con personajes como Gustav
Organización Revolucionaria Mahler. Pronto se unió a la opereta vienesa, creando grandes
composiciones y siendo reconocido públicamente de manera
a la que pertenecían decide
impronta. Pero los avatares de la Primera Guerra Mundial le
darle caza para juzgarlo en
harán trasladarse a EE.UU., donde se pondrá a trabajar en
secreto.
Broadway, logrando un rápido éxito.
11
EL CABALLERO ADVERSE (1936) Anthony Adverse de MERVYN LE ROY
Óscar mejor banda sonora original - mejor actriz secundaria
mejor fotografía - mejor montaje
Los compositores:
Basado en la novela de
aventuras y romance de
la época napoleónica
escrita por Hervey Allen y
publicada en 1933.
Nada más comenzar el
film, se dicen las palabras
que identifican a nuestro
misterioso personaje: “sin
padre, ni madre, ni
nombre”. Efectivamente, Erich Wolfgang Korngold Leo Frank Forbstein
Anthony Adverse crece
huérfano en un convento (Brno, Imperio austrohúngaro, (St. Louis, Missouri, Estados
actual República Checa, 29 de Unidos 16 de octubre de 1892 –
enamorándose de la hija
mayo de 1897 – Los Ángeles, 29 Los Ángeles, California, 16 de
del cocinero. marzo de 1948). Fue un director
de noviembre de 1957).
Sin embargo, la felicidad musical de películas americanas y
le dura poco tiempo, pues Compositor de gran prestigio.
director de orquesta, quien
el muchacho se verá Desde una temprana edad
trabajó en más de 550 proyectos
envuelto en un sinfín de destacará en sus composiciones; durante un período de veinte
aventuras que le llevarán con tan sólo once años estrenará años.
de Cuba a África, hasta en el Teatro Imperial su primera Como director de orquesta
obra. Luego vino la obertura sincroniza la música con la acción
que regresa a París para
Schauspiel, que su maestro en el cine mudo. A mediados de
ver a su amada
Alexander von Zemlinsky no la década de 1920, Forbstein se
convertida en una estrella
podía creer que la hubiese trasladó a Hollywood para dirigir
de la ópera y descubrir
orquestado solo, ya que sólo la Orquesta Sinfónica en el
los secretos de su pasado.
tenía 14 años de edad. teatro egipcio de Grauman.
12
LOCA POR LA MÚSICA (1937) 100 Men and a Girl de HENRY KOSTER
El compositor:
Charles Previn
(Brooklyn, 11 de enero de 1888 – Los Ángeles, 21 de
septiembre de 1973). Fue un compositor de cine.
Se graduó en la Universidad de Cornell y en el College of
Music de Nueva York. Trabajó como arreglista y director
musical en comedias y revistas de Broadway (1915-1933).
Posteriormente trabajó para la Radio, 1934-1936. Se unió a
Universal en 1936 y fue responsable de desarrollar el
Departamento de música del estudio bajo su égida como
Una joven cantante muy generosa intenta ayudar a alcanzar el éxito a la orquesta los "Cien director musical, hasta 1942. Después de 1947, estuvo breves
temporadas con Eagle Lion y MGM. Se retiró en 1953.
Hombres", un grupo de músicos ya retirados que viven en una casa de huéspedes. Sin
Participó en más de 400 películas. Entre ellas cabe destacar:
embargo, la persona que más le preocupa es su padre, el más desafortunado del grupo.
Huracán (1939) La sombra de una duda (1943), La salvaje
En realidad, a la orquesta lo que le falta es un líder con carisma. Entra entonces en escena el
blanca (1943), Diez negritos (1945), La mansión de Drácula
legendario director de orquesta Leopold Stowkowski, quien, después de mostrarse reacio a
(1945), Dos hermanas de Boston (1946), La calle del Delfín
escuchar a la chica, queda cautivado al escuchar la Rapsodia Húngara nº 2 de Liszt
Verde (1947), Tulsa, ciudad de lucha (1949), Winchester 73
interpretada por los cien andrajosos músicos en las escaleras de un edificio.
(1950).
13
ROBIN DE LOS BOSQUES (1938) The Adventures of Robin Hood de MICHAEL CURTIZ y WILLIAM KEIGHLEY
Óscar mejor banda sonora original - mejor decoración
mejor montaje
El compositor:
Robin de Locksey regresa
a Inglaterra tras combatir
contra los infieles en las
Cruzadas, pero Juan sin
Tierra, el hermano del
Rey Ricardo I, ha
usurpado el trono y
gobierna como un tirano,
por lo que el noble sajón
decide refugiarse en el
bosque de Sherwood y Erich Wolfgang Korngold
luchar contra él para (Brno, Imperio austrohúngaro, actual República Checa, 29 de
devolverle la corona a mayo de 1897 – Los Ángeles, 29 de noviembre de 1957).
Ricardo. Desde una edad temprana destacará en sus composiciones;
con tan sólo once años estrenará en el Teatro Imperial su
Un título mítico del cine primera obra. Sus primeras dos óperas en un acto tuvieron
de aventuras, lleno de gran éxito, pero nada comparado con lo que fuera el mayor
éxito de su vida: La ciudad muerta, compuesta durante varios
espectacularidad. Curtiz
años y cuya canción del primer acto –La canción de Marietta–
supo darle a la historia aún es cantada por sopranos alrededor del mundo. Korngold
un ritmo sin igual y unas nunca diferenció música de concierto del resto de las músicas,
dosis de humor no tenía ningún problema en ser director de opereta, y en
realmente divertidas que este trabajo siempre contó con la voz de Richard Tauber y
la elevan muy por sobre todo Max Reinhardt, el influyente director escénico
encima de las diversas alemán. Gracias a este director tendrá la oportunidad de
mostrar su valía en la incipiente industria cinematográfica
versiones de este clásico.
hollywoodiense.
14
EL MAGO DE OZ (1939) The Wizard of Oz de VICTOR FLEMING
Óscar mejor banda sonora original - mejor canción
El compositor:
Dorothy, que sueña con viajar
"más allá del arco iris", ve su
deseo hecho realidad cuando
un tornado se la lleva con su
perrito al mundo de Oz. Pero
la aventura sólo acaba de
comenzar: tras ofender a la
Malvada Bruja del Oeste,
aconsejada por la Bruja Buena
del Norte, la niña se dirige por
el Camino Amarillo hacia la
Ciudad Esmeralda, donde vive
el todopoderoso Mago de Oz, Herbert Stothart
que puede ayudarla a (Milwaukee, Wisconsin, Estados Unidos, 11 de septiembre
regresar a Kansas. Durante el de 1885 – Los Ángeles, California, 1 de febrero de 1949).
viaje, se hace amiga del Fue compositor, arreglista y director.
Espantapájaros, el Hombre de
Stothart primero fue contratado por el productor Arthur
Hojalata y el León Cobarde. El
Espantapájaros
Hammerstein para ser un director musical para recorrer las
desea un cerebro, el Hombre salas de espectáculos de Broadway y pronto estaba
de Hojalata quiere un escribiendo música para el sobrino del productor Oscar
Hammerstein II. Compuso la música en la famosa opereta,
corazón,
y el León, el coraje que le Rose-Marie.
falta; convencidos de que el Los últimos veinte años de su vida los pasó en MGM
Mago también les puede Studios, donde tenía un contrato como compositor. Una de
ayudar a ellos, deciden unirse las películas en que él trabajó fue la famosa versión de
a Dorothy Rose-Marie, en 1936, protagonizada por Jeanette
en su odisea hasta la Ciudad MacDonald y Nelson Eddy. Ganó un óscar por su partitura
Esmeralda.
para la película de 1939 El mago de Oz.
15
PINOCHO (1940) Pinocchio de BEN SHARPTEEN y HAMILTON LUSKE
Los compositores:
Un anciano llamado
Geppetto fabrica una
marioneta de madera a la
que llama Pinocho, con la
esperanza de que se
convierta en un niño de
verdad. El Hada Azul hace
realidad su deseo y da vida
a Pinocho, pero conserva su
cuerpo de madera. Pepito
Grillo, la conciencia de
Pinocho, tendrá que Leigh Harline Paul Smith
aconsejarlo para que se
(Salt Lake City, Utah, Estados (Calumet, Michigan, Estados
aleje de las situaciones
Unidos, 26 de marzo de 1907 – Unidos, 30 de octubre de 1906 -
difíciles o peligrosas hasta
Los Angeles, California, 10 de Glendale, California, 25 de enero
conseguir que el muñeco se
diciembre de 1969). Compositor de 1985). Fue un compositor de
convierta en un niño de
conocido por su "sofisticación música galardonado con el
carne y hueso.
musical". Se graduó de la premio de la Academia.
Universidad de Utah y estudió Smith pasó gran parte de su vida
La entrañable historia de un
piano y órgano. En 1928, se trabajando en Disney como
muñeco de madera,
trasladó a California, trabajando compositor de muchas de las

realizado por un viejo y
en las emisoras de radio de San partituras de sus películas,
solitario carpintero, que
Francisco y Los Ángeles. Fue animadas y live-action (imagen
tiene el sueño de
contratado por Walt Disney, real). Colaboró en el film
convertirse en un niño de
donde trabajó en más de 50 Fantasía. También compuso las
carne y hueso es un
canciones, incluyendo las Silly partituras para varios de los
atemporal y maravilloso
Symphonies serie de dibujos episodios de las aventuras de
clásico de la Walt Disney.
animados en la década de 1930. True-Life.
16
EL HOMBRE QUE VENDIÓ SU ALMA (1941) All that money can buy de WILLIAM DIETERLE
El compositor:
Jabez Stone es un laborioso
granjero que intenta
ganarse la vida
honestamente. Sin
embargo, una racha de
mala suerte le impulsa a
cometer lo inimaginable:
hacer un trato con el
mismísimo Demonio. A
cambio de siete años de
buena fortuna, Stone
promete su alma al "Señor
Scratch". Cuando el Bernard Herrmann
atribulado granjero se da (Nueva York, 29 de junio de 1911 – Nueva York, 24 de diciembre
cuenta de su error, busca la de 1975). Fue un compositor estadounidense especializado en
ayuda de un hombre que el género cinematográfico.
puede salvarle. El Galardonado con un premio de la Academia a la mejor música
legendario orador y político de película dramática por su trabajo El hombre que vendió su
Daniel Webster. alma (1941), es principalmente conocido por sus colaboraciones
con Orson Welles (Ciudadano Kane, La guerra de los mundos) y
La historia de Fausto con Alfred Hitchcock, director con el que Herrmann cosechará
ambientada en New la mayoría de sus grandes éxitos (Vértigo, El hombre que sabía
Hampshire con un granjero demasiado, Psicosis).
que vende su alma al Diablo
En 1975 después de leer el guión de Taxi Driver, Martin Scorsese
sirve para hacer un balance
pensó en Herrmann como única opción posible para hacer la
de la historia americana y
música de la película. Cuando su acercamiento al inquietante
un alegato por la
jazz de Taxi Driver parecía iniciar una nueva etapa en su ya
intervención en la lucha
dilatado genio creativo, Herrmann fallece mientras dormía a las
antifascista.
pocas horas de terminar la grabación de la partitura.
17
LA EXTRAÑA PASAJERA (1942) Now voyager de IRVING RAPPER
El compositor:
Narra la historia de una
mujer atormentada,
Charlotte Vale, de algo más
de 40 años, que vive
sometida a los caprichos de
la madre, Henry Windle
Vale, que la desprecia y se
burla de ella. Sumida en
una profunda tristeza, su
hermana Lisa la hace visitar
por un psiquiatra, el Dr.
Jaquith, que le aconseja Max Steiner
unas semanas de descanso
Maximilian Raoul Walter Steiner, conocido como Max Steiner,
en el Sanatorio Vermont. (Viena, 10 de mayo de 1888 - Viena, 28 de diciembre de 1971).
Fue un compositor austríaco de música de cine, considerado,
La película muestra los junto con Victor Young y Alfred Newman, como el padre del
males que se derivan de las sinfonismo clásico estadounidense. Es curioso observar como de
actitudes autoritarias, los diez compositores más destacados de dicha época, sólo dos
impositivas y opresivas de son estadounidenses; esto repercutirá en los motivos musicales
personas poderosas, como de las composiciones, siendo claramente música
la madre, administradora de tardorromántica y basada en los cánones establecidos por los
la fortuna familiar. Se exalta compositores europeos. Fue el compositor más prolífico de la

a Charlotte, que soporta historia; esto se verá sobredimensionado si tenemos en cuenta
más allá de su capacidad las la calidad de las composiciones hechas en tiempo récord debido
burlas familiares a la demanda fílmica de la época. Hablar de Steiner es hablar
y las afronta con decisión de la transparencia, puesto que ilustra de manera magistral y
de forma casi imperceptible la totalidad de la película. Hace un
hasta superar sus angustias
uso mayoritario del leitmotiv para subrayar la presencia de los
y temores.
personajes (o de cosas como es el caso de Tara).
18
LA CANCIÓN DE BERNADETTE (1943) The Song of Bernadette de HENRY KING
Óscar mejor banda sonora original - mejor actriz
mejor fotografía en blanco y negro
mejor decoración en blanco y negro
El compositor:
Historia de la joven de 14
años, Bernadette
Soubirous y el misterio de
la aparición de la virgen
en Lourdes, Francia, en el
año 1858. Bernadette es
una niña asmática a quien
se le aparece aquella
Señora vestida de blanco
y, a partir de esta visión,
cambia sustancialmente la
vida de aquel pueblo. En Alfred Newman
Massadiel, lugar exacto
donde ocurrió el milagro, (New Haven, Connecticut, Estados Unidos, el 17 de marzo
surge un manantial que de 1901 – Los Ángeles, California, 17 de febrero de 1970).
consigue curar a Fue un compositor estadounidense de música de cine y uno
numerosos visitantes que de los más importantes de la historia de este arte en
beben de sus aguas. Estos Estados Unidos, además de ser el autor de la característica
hechos serán investigados sintonía de la 20th Century Fox.
por la iglesia, la ciencia Postuló durante su carrera, a 45 candidaturas a los Premios
médica y toda suerte de Óscar (un récord que comparte con el también compositor
expertos hasta las últimas John Williams), de las cuales ganó el premio en nueve
consecuencias. ocasiones; en 1940 fue nominado por cuatro filmes al
mismo premio. Su colaboración tanto con John Ford como
Esta película cuenta con con otros directores fue muy fructífera.
una interpretación Fue el mayor de diez hijos. Comenzó a estudiar el piano a
extraordinaria por parte la edad de cinco años. Ayudó a complementar los ingresos
de Jennifer Jones.
de su familia tocando en teatros y restaurantes.
19
DESDE QUE TE FUISTE (1944) Since You Went Away de JOHN CROMWELL
El compositor:
Segunda Guerra Mundial
(1939-1945). Mientras su
marido lucha en la guerra,
Anne Hilton intenta
superar los problemas
económicos y el
racionamiento alquilando
una habitación al Coronel
Smollet. Lo malo es que
su hija Jane tiene una
aventura con el nieto de
Smollet. Max Steiner
Maximilian Raoul Walter Steiner, conocido como Max
Se trata de una película Steiner, (Viena, 10 de mayo de 1888 - Viena, 28 de diciembre
típica del momento en el de 1971). Fue un compositor austríaco de música de cine,
que se rodó, con un toque considerado, junto con Victor Young y Alfred Newman, como
panfletario sobre la el padre del sinfonismo clásico estadounidense. Es curioso
Segunda Guerra Mundial observar como de los diez compositores más destacados de
bastante fuerte. El reparto dicha época, sólo dos son estadounidenses; esto repercutirá
está lleno de estrellas. en los motivos musicales de las composiciones.
La película se basa en la Se estableció en Hollywood hacia 1929, cuando empezó el

exaltación de los valores cine sonoro y, consigo, la música en las películas. Es uno de
americanos, y en la los grandes compositores de bandas sonoras, con obras
maestras de la talla de Lo que el viento se llevó, precursora
filosofía de que todas las
de la inclusión del leitmotiv o tema musical dedicado a un
personas pueden ayudar
personaje o situación concretos, King Kong, o la música
al país en los momentos
adicional para Casablanca, entre otros. Estuvo nominado al
difíciles.
Óscar en 20 ocasiones, obteniéndolo en 3 ocasiones.
20
RECUERDA (1945) Spellbound de ALFRED HITCHCOCK
El compositor:
El psiquiatra Anthony
Edwardes se incorpora al
cargo de director del
sanatorio en sustitución del
antiguo director. En el centro
trabaja como psiquiatra la
doctora Constance Petersen
que observa un extraño
comportamiento en el doctor
Edwardes relacionado con
un misterioso pasado que no
recuerda. Miklós Rózsa
En doctor, que padece (Budapest, Hungría, 18 de abril de 1907 – Los Ángeles, Estados
amnesia, cree que es Unidos, 27 de julio de 1995). Fue un compositor de música
culpable de un asesinato, sinfónica y cinematográfica, especializado en películas de
pero no consigue recordar ni corte histórico. Después de estudiar en su país obteniendo
las circunstancias que desde muy pequeño gran éxito con sus conciertos y
rodearon al crimen ni el composiciones, continúa sus estudios en el Conservatorio de
lugar donde se cometió. La Leipzig. Allí, el compositor Marcel Dupré le aconseja mudarse
doctora, enamorada de él, a París, cosa que Rózsa hace en 1932. En 1934, su amigo, el
trata desesperadamente de compositor Arthur Honegger, lo introduce en la música

demostrar su inocencia, de la cinematográfica. Se traslada posteriormente a Londres para
cual está totalmente perfeccionar su arte y de allí, su amigo y compatriota,
Alexander Korda, lo lleva a Hollywood para participar en la
convencida. De esta manera,
música de la película El ladrón de Bagdad (1940). Permanecerá
la mujer arriesgará su
en California por el resto de su vida, aportando su música a
prestigio profesional e,
más de 100 películas. Fue nominado al Premio Óscar en 16
incluso, su propia vida.
ocasiones, obteniéndolo en 3 ocasiones.
21
LOS MEJORES AÑOS DE NUESTRA VIDA (1946) The Best Years of Our Lives de WILLIAM WYLER
Óscar mejor banda sonora original - mejor película - mejor director
mejor actor - mejor actor secundario
mejor montaje - mejor guión adaptado
El compositor:
Tres soldados americanos
regresan a sus casas en
Boone City tras la guerra.
Descubrirán que sus vidas
han sido irremediablemente
alteradas por su experiencia
militar. Homer Parrish ha
perdido ambas manos, y se
aleja de su familia y su
novia mientras trata de
superar su invalidez.
Al Stephensons regresa a
una familia que ha crecido y Hugo Wilhelm Friedhofer
cambiado durante los tres (San Francisco, California, 3 de mayo de 1901 – Los Ángeles,
años en que estuvo California, 17 de mayo de 1981). Fue un compositor de música
ausente. de cine estadounidense. Su padre era un violonchelista
Finalmente, Fred Derry se formado en Dresden, Alemania.
encuentra a sí mismo Friedhofer comenzó a tocar el violonchelo a la edad de 13
escasillado en un trabajo años. Después de tomar lecciones de armonía y contrapunto
deprimente y un en la Universidad de California, Berkeley, lo emplearon como
matrimonio sin amor, a la violonchelista de la Orquesta Sinfónica.
vez que se enamora de la Como que podía hablar alemán, Warner Bros, asignó
hija de Al. Friedhofer para trabajar con los compositores austríacos Erich
Los tres juntos deberán Wolfgang Korngold y Max Steiner. A pesar de sus propias
encontrar una manera de habilidades, permaneció en su sombra durante muchos años.
asimilar sus experiencias y En 1929, se trasladó a Hollywood, donde se desempeñó como
considerar la época de músico para las producciones de los estudios Fox. Más tarde,
guerra como los mejores
fue contratado como orquestador de Warner Bros y trabajó en
años de sus vidas.
más de 50 películas para el estudio.
22
DOBLE VIDA (1947) A Double Life de GEORGE CUKOR
Óscar mejor banda sonora original - mejor actor
El compositor:
Se trata de la doble vida
de un importante actor
teatral neurotizado por
su trabajo que le hace
asumir prácticamente sus
papeles en la escena con
su vida personal,
especialmente el de
Otelo, con el peligro que
esto acarrea al estar
poseído del fantasma de Miklós Rózsa
los celos.
Tony es una de las (Budapest, Hungría, 18 de abril de 1907 – Los Ángeles, Estados
Unidos, 27 de julio de 1995). Fue un compositor de música
grandes estrellas del
sinfónica y cinematográfica, especializado en películas de
teatro. Britta, su pareja corte histórico. Después de estudiar en su país obteniendo
en los escenarios, lo fue desde muy pequeño gran éxito con sus conciertos y
también en la vida real composiciones, continúa sus estudios en el Conservatorio de
aunque llevan Leipzig. Allí, el compositor Marcel Dupré le aconseja mudarse
divorciados más de dos a París, cosa que Rózsa hace en 1932. Fue nominado al Premio
años. Ya desde los Óscar en 16 ocasiones, obteniéndolo en 3 ocasiones por

ensayos de Otelo, Tony Recuerda (1945), Doble vida (1947) y Ben-Hur (1959).
vuelve a transformarse Compuso además numerosas piezas de concierto. Una
una vez más hasta perder sinfonía, conciertos para piano, viola, violín, violoncelo, obras
su personalidad y de cámara y poemas sinfónicos. Su estilo, en lo que se refiere a
esta parte de su labor compositiva se sitúa dentro de la
adquirir la del celoso
tradición postromántica. Destaca su poder melódico,
moro veneciano.
contrapuntístico y cromático.
23
LAS ZAPATILLAS ROJAS (1948) The Red Shoes de MICHAEL POWELL y EMERIC PRESSBURGER
mejor decoración en color
El compositor:
La acción dramática tiene
lugar en Mónaco, Londres
y París, en 1947/48,
durante el reinado (1922-
1949) de Louis II de
Mónaco.
El famoso empresario de
una compañía de ballet
clásico, Boris Lermontov,
contrata a una joven
bailarina, Victoria “Vicky”
Page, y a un joven Brian Easdale
compositor y director de
orquesta, Julian Craster. (Manchester, Gran Bretaña, 10 de agosto de 1909 – Londres,
Lermontov es frío, 30 de octubre de 1995). Fue un compositor de música
solitario, severo, cinematográfica. Fue educado en la escuela de la Abadía de
atormentado, arrogante y Westminster y el Royal College of Music.
cruel. Piensa que la Para la ópera y la sala de conciertos, sus obras incluyen las
dedicación al arte exige óperas Rapunzel (1927), The Corn King (1935, no realizada
que el artista, creador o hasta noviembre de 1950) y The Sleeping Children (1951). Su
intérprete, lo sacrifique
obra orquestal incluye cinco piezas para orquesta, seis poemas

todo, incluso el amor y la y un poema sinfónico. Para el coro, Easdale escribió la Missa
vida. Victoria es Coventrensis.
encantadora, voluntariosa, Sus partituras de película incluyen varios para Michael Powell
ingenua y tiene gran y Emeric Pressburger, incluyendo Narciso negro (1947) y Las
talento para la danza. zapatillas rojas (1948). Fue el primer compositor británico en
Julian es joven, posesivo,
ganar un premio de la Academia como mejor partitura
celoso y frágil.
original, por su música para Las zapatillas rojas.
24
LA HEREDERA (1949) The Heiress de WILLIAM WYLER
mejor vestuario en blanco y negro
El compositor:
Año 1849, en Nueva York.
Catherine Sloper, una rica
heredera, tímida, inocente,
poco agraciada y no muy
joven, es pretendida por
un apuesto joven. Ella se
enamora de él
apasionadamente, pero su
cruel y despótico padre se
opone a la boda y
amenaza con
desheredarla. Aaron Copland
(Brooklyn, Nueva York, 14 de noviembre de 1900 - Peekskill,
El film suma los géneros
Nueva York, 2 de diciembre de 1990). Fue un compositor de
de drama y romance.
música clásica y de cine estadounidense de origen ruso-judío.
Desarrolla un relato denso,
Su obra está influida por el impresionismo, y en especial por
complejo y cruel, rico en Igor Stravinsky. Destacó junto a George Gershwin como uno
matices, que sumerge al de los compositores más importantes de la identidad musical
espectador en un mundo de Estados Unidos.
atormentado. Retrata la
En el otoño de 1917, inició estudios de armonía y contrapunto
sociedad acomodada de
con Rubin Goldmark. Por sugerencia de éste, estudió piano

Nueva York de mediados
primero con Victor Wittgenstein y, a partir de 1919, con el
del siglo XIX, capaz de afamado pedagogo Clarence Adler.
ocultar bajo la apariencia
de formas impecables, Tras su graduación, decidió no proseguir sus estudios
generales y se ganó la vida como pianista. En junio de 1921 se
sentimientos
trasladó a Francia para estudiar en el recién establecido
tempestuosos y
American Conservatory de Fountainebleau, cerca de París.
obsesiones patológicas.
Entre el otoño de ese año y 1924 estudió con Nadia Boulanger.
25
EL CREPÚSCULO DE LOS DIOSES (1950) Sunset Boulevard de BILLY WILDER
Óscar mejor banda sonora original - mejor argumento y guión
El compositor:
Joe Gillis es un joven
escritor de segunda fila que,
acosado por sus acreedores,
se refugia casualmente en la
mansión de Norma
Desmond, antigua estrella
del cine mudo, que vive
fuera de la realidad,
acompañada únicamente de
su fiel criado Max. A partir
de ese momento, la actriz
pretende que Joe corrija un
guión que ella ha escrito y Franz Waxman
que va a significar su (Königshütte, Alta Silesia, Alemania, 24 de diciembre de 1906 –
regreso al cine. Los Ángeles, California, Estados Unidos, 24 de febrero de
Norma Desmond fue una 1967). Fue un compositor de cine alemán de origen judío.
gran actriz en su día. Una Nació con el nombre de Franz Wachsmann en 1906 en una
estrella del mundo de
familia judía.
Hollywood a la que parecía
que jamás se le acabaría el En 1930 conoció a Frederick Hollander, quien le encargaría la
brillo. En su tiempo, fue la orquestación y dirección de la música para la película El ángel
azul. En 1935, tras haber estado dos años en Francia, se vio
musa del gran Cecil B.

DeMille, una diosa en la obligado a emigrar a los Estados Unidos, debido al
gran industria del cine surgimiento del nazismo.
norteamericano. Sin Fue uno de los compositores de música para cine más
embargo, ahora, han reconocidos, aunque también destacó en su faceta de música
pasado dos décadas desde fuera del cine.
entonces, y el cine mudo ha
A lo largo de su carrera cinematográfica, recibió un total de
terminado.
doce nominaciones a los Premios de la Academia.
26
UN LUGAR EN EL SOL (1951) A Place in the Sun de GEORGE STEVENS
Óscar mejor banda sonora original - mejor director - mejor guión
mejor fotografía en blanco y negro
mejor vestuario en blanco y negro
El compositor:
George Eastman, un
joven sin recursos,
consigue un trabajo
gracias a un pariente
lejano, el rico industrial
Charles Eastman. A pesar
del parentesco, Eastman
le asigna a George un
modesto trabajo en su
fábrica y le impide la
entrada en su círculo Franz Waxman
social. A pesar de ello, el
joven conoce a Ángela (Königshütte, Alta Silesia, Alemania, 24 de diciembre de 1906 –
Los Ángeles, California, Estados Unidos, 24 de febrero de
Vickens, una bellísima
1967). Fue un compositor de cine alemán de origen judío.
aristócrata de la que se
Nació con el nombre de Franz Wachsmann en 1906 en una
enamora. Pero George
familia judía.
tiene novia, una humilde
empleada de la fábrica, En 1930 conoció a Frederick Hollander, quien le encargaría la
orquestación y dirección de la música para la película El ángel
razón por la cual tendrá
azul. En 1935, tras haber estado dos años en Francia, se vio
que afrontar un espinoso

obligado a emigrar a los Estados Unidos, debido al
dilema moral. surgimiento del nazismo.
Fue uno de los compositores de música para cine más
Adaptación de Una
reconocidos, aunque también destacó en su faceta de música
tragedia americana, la fuera del cine.
famosa novela de
A lo largo de su carrera cinematográfica, recibió un total de
Dreiser.
doce nominaciones a los Premios de la Academia.
27
SOLO ANTE EL PELIGRO (1952) High Noon de FRED ZINNEMANN
Óscar mejor banda sonora original - mejor actor
mejor canción - mejor montaje
El compositor:
Will Kane, el sheriff del
pequeño pueblo de
Hadleyville, acaba de
contraer matrimonio con
Amy. Los recién casados
proyectan trasladarse a la
ciudad y abrir un pequeño
negocio; pero, de repente,
empieza a correr por el
pueblo la noticia de que
Frank Miller, un criminal
que Kane había atrapado y Dimitri Tiomkin
llevado ante la justicia, ha
(Kremenchuk, Ucrania, 10 de mayo de 1894 – Londres, Gran
salido de la cárcel y llegará
Bretaña, 11 de noviembre de 1979). Fue un compositor ruso
al pueblo en el tren del
nacionalizado estadounidense.
mediodía para vengarse de
Nació en Ucrania bajo el dominio de la antigua Rusia zarista,
Kane. El tiempo va pasando
pero se trasladó desde muy niño a San Petersburgo, donde
lentamente, pero nadie en
estudió, entre otros, armonía y contrapunto, con Alexander
el pueblo está dispuesto a
Glazunov, y fue considerado uno de los grandes niños
ayudar al sheriff.
prodigios. Tras la Revolución rusa se traslada a Berlín, donde
sigue su carrera meteórica. Años más tarde se traslada a

Cooper espera. Y cuanto
Nueva York y finalmente, tras el crack del 29, a Hollywood.
más espera mayor es la
Si su nombre no resultara conocido, su música y canciones son
tensión. Y cuanto mayor es
más conocidas, principalmente en High noon, la canción de
la tensión mayor su
Sólo ante el peligro o O.K. Corral de Duelo de titanes.
soledad. Y cuanto mayor es
Fue nominado en quince ocasiones al Óscar, ganándolo tres
su soledad mayor es su
veces por Sólo ante el peligro (1952), Escrito en el Cielo (1954)
temor. Y el nuestro.
y El viejo y el mar (1958).
28
LILI (1953) Lili de CHARLES WALTERS
El compositor:
Lilí, una joven huérfana
sin hogar, entra a trabajar
en una compañía
ambulante de variedades,
donde se siente fascinada
por el ilusionista, Marc. Al
poco la despiden, y Lilí
intenta suicidarse, pero
Paul, el director del grupo
de marionetas, logra
convencerla para que no Bronislau Kaper
lo haga.
El público cree que esta (Varsovia, 5 de febrero de 1902 – Beverly Hills, California, 26
de abril de 1983). Fue un compositor estadounidense de
escena forma parte de la
origen polaco, de música cinematográfica en Alemania,
representación y aplaude
Francia y Estados Unidos. Compuso música para decenas de
complacido, por lo que películas desde la década de los 30 hasta comienzos de la
Paul y su ayudante década de los 70.
Jacquot deciden contratar Es también recordado por haber compuesto conocidos
a Lilí en su función de estándares de jazz, como Invitation, con letra de Paul Francis
marionetas. Webster, o On Green Dolphin Street para la película del mismo

Los mejores amigos de Lilí nombre de 1947, de la Metro Goldwyn Mayer. También
son los títeres, a los que trabajó en Broadway.
confía sus apasionados Obtuvo el Óscar a la mejor banda sonora con Lili en 1954, y
sentimientos hacia el fue nominado otras dos veces en la misma categoría en 1942 y
1963, y una vez a la mejor canción en 1963.
mago, aunque su amor no
En Los Ángeles, durante la década de 1940, Kaper formó parte
es correspondido.
de una importante comunidad de exiliados.
29
ESCRITO EN EL CIELO (1954) The High and the Mighty de WILLIAM A. WELLMAN
El compositor:
Un avión que parte de
Honolulu con destino a San
Francisco tiene un problema
en uno de sus motores
cuando ya han sobrepasado
el punto sin retorno. Esto
supone que el avión se
estrellará tarde o temprano
en el mar. Dan Roman, un
veterano piloto con un
trágico pasado, se tendrá
que hacer cargo del avión Dimitri Tiomkin
para que haya la mínima
(Kremenchuk, Ucrania, 10 de mayo de 1894 – Londres, Gran
posibilidad de llegar a tierra
Bretaña, 11 de noviembre de 1979). Fue un compositor ruso
y aterrizar. Los diferentes
nacionalizado estadounidense.
pasajeros del avión, cada
Nació en Ucrania bajo el dominio de la antigua Rusia zarista,
uno con una personalidad
pero se trasladó desde muy niño a San Petersburgo, donde
muy marcada, afrontan
estudió, entre otros, armonía y contrapunto, con Alexander
esos difíciles momentos
Glazunov, y fue considerado uno de los grandes niños
ayudándose y apoyándose
prodigios. Tras la Revolución rusa se traslada a Berlín, donde
los unos en los otros.
sigue su carrera meteórica. Años más tarde se traslada a

Nueva York y finalmente, tras el crack del 29, a Hollywood.
Lo loable de esta cinta es
Si su nombre no resultara conocido, su música y canciones son
que se centra en las
más conocidas, principalmente en High noon, la canción de
personas y de cómo llevan
Sólo ante el peligro o O.K. Corral de Duelo de titanes.
la situación de estar
Fue nominado en 15 ocasiones al Óscar, ganándolo 3 veces por
atrapados en un avión y en
Sólo ante el peligro (1952), Escrito en el Cielo (1954) y El viejo
peligro.
y el mar (1958).
30
LA COLINA DEL ADIÓS (1955) Love is a Many-Splendored Thing de HENRY KING
mejor vestuario en color
El compositor:
Un corresponsal de guerra
norteamericano, Mark
Elliot, es enviado al este
de Asia para cubrir la
guerra de Corea. En Hong
Kong, conoce a Han Suyin,
médico, euroasiática, hija
de padre chino y madre
inglesa, viuda de un
general nacionalista. Se
conocen en una fiesta
social de Adelina Palmer Alfred Newman
Jones. A pesar de las (New Haven, Connecticut, Estados Unidos, el 17 de marzo
dificultades que surgen de 1901 – Los Ángeles, California, 17 de febrero de 1970).
por el hecho de pertenecer Fue un compositor estadounidense de música de cine y uno
a razas y culturas de los más importantes de la historia de este arte en
distintas, entre ambos Estados Unidos, además de ser el autor de la característica
surgirá una apasionada sintonía de la 20th Century Fox.
relación. Postuló, durante su carrera, a 45 candidaturas a los Premios
Óscar (un récord que comparte con el también compositor
La acción tiene lugar en la John Williams), de las cuales ganó el premio en nueve
colonia británica de Hong- oportunidades; en 1940 fue nominado por cuatro filmes al
Kong, con mismo premio. Su colaboración, tanto con John Ford como
desplazamientos breves a con otros directores, fue muy fructífera.
Cancún y a la localidad Fue el mayor de diez hijos. En su familia existen también
natal de Suyin, entre 1949
otros compositores de música de cine; es padre de los
y 1950.
compositores David y Thomas Newman.
31
LA VUELTA AL MUNDO EN 80 DÍAS (1956) Around the World in 80 Days de MICHAEL ANDERSON
Óscar mejor banda sonora original - mejor película
mejor guión adaptado - mejor fotografía en color
mejor montaje
El compositor:
El noble ingés Phileas
Fogg, un hombre estricto y
emocionalmente
impasible, apuesta en su
club toda su fortuna a que
con los nuevos adelantos,
como el ferrocarril, es
capaz de dar la vuelta al
mundo en ochenta días.
Junto con su nuevo
camarero, que esperaba
un primer día de trabajo Victor Young
más tranquilo, Fogg, (Chicago, Illinois, Estados Unidos, 8 de agosto de 1899 – Palm
comienza el viaje. Pero un Springs, California, 10 de noviembre de 1956). Fue un
agente llamado Fix compositor, arreglista, violinista y director de nacionalidad
intenta detenerlos como estadounidense.
sospechosos de haber Young empezó como compositor clásico y concertista de
robado el banco de violín, pero decidió pasar a la esfera de la música popular
Inglaterra, retrasando su cuando entró en la orquesta de Isham Jones. Estudió piano
marcha contra el reloj. con Isidor Philipp, del Conservatorio de París. Mediada la
década de 1930 se trasladó a Hollywood, donde se concentró

Esta película originó el en el mundo del cine, en la grabación de música ligera y
término "cameo", dando apoyo musical a cantantes de fama, entre ellos Bing
Crosby.
entendido como un
A finales de 1934, Young firmó contrato con Decca Records y
pequeño papel
siguió grabando en Nueva York hasta mediados de 1936,
interpretado por una gran
cuando se mudó a Los Ángeles.
estrella.
En total, Young recibió 22 nominaciones a los Óscar.
32
EL PUENTE SOBRE EL RÍO KWAI (1957) The Bridge on the River Kwai de DAVID LEAN
mejor actor - mejor guión adaptado - mejor fotografía
mejor montaje
El compositor:
El gran actor Alec Guiness
interpreta al coronel
Nicholson, un ingeniero
que dirige la construcción
para una línea de
ferrocarril, estando
prisionero en el campo de
concentración japonés del
río Kwai. El coronel Saito,
encargado de la dirección
del campo y de la
supervisión de las obras, Malcolm Arnold
mantiene un constante
(Northampton, Gran Bretaña, 21 de octubre de 1921 –
duelo con el oficial de la
Norwich, Gran Bretaña, 23 de septiembre de 2006). Fue uno
Armada británica.
de los compositores británicos más importantes de la segunda
Shears, el marino
mitad del siglo XX. Comenzó su carrera como trompetista
norteamericano que
profesional, pero alrededor de los treinta años decidió
interpreta William Holden,
dedicarse exclusivamente a la composición. Compuso más de
logra escapar y recibe la
quinientas obras, tanto música clásica como documental y
misión de destruir la línea
cinematográfica (obteniendo, en 1957, un Óscar a la mejor
ferroviaria con el apoyo del
banda sonora por El Puente sobre el Río Kwai). Fue uno de los
mayor Warden y el
más polémicos compositores ingleses del siglo XX, debido a un
teniente Joyce. Sin
estilo neorromántico y neoclásico que ya había sido
embargo, el perfeccionismo
prácticamente relegado al pasado y sus consiguientes roces
en la construcción de su
con la crítica especializada. Sus primeros trabajos en este
puente se convertirá en
campo fueron documentales. En los años 1950, estableció una
una obsesión para el
sólida relación profesional con David Lean: Arnold pronto se
coronel Nicholson.
convertiría en su compositor preferido.
33
EL VIEJO Y EL MAR (1958) The Old Man and the Sea de JOHN STURGES
El compositor:
Santiago, un viejo pescador
portugués, lleva 84 días sin
pescar un solo pez. Todos
los habitantes del pueblo se
burlan de él, excepto un
niño, que lo adora porque
le ha enseñado todo sobre
la mar. Ambos deciden que
el día siguiente será bueno
para la pesca del pez
espada. Todavía es de
noche cuando se levanta,
prepara los aparejos y se Dimitri Tiomkin
lanza a la mar con su (Kremenchuk, Ucrania, 10 de mayo de 1894 – Londres, Gran
pequeña barca. En alta mar, Bretaña, 11 de noviembre de 1979). Fue un compositor ruso
el viejo pone diversas nacionalizado estadounidense.
carnadas. De pronto, la Nació en Ucrania bajo el dominio de la antigua Rusia zarista,
línea comienza a moverse. pero se trasladó desde muy niño a San Petersburgo, donde
Se trata de un gigantesco estudió, entre otros, armonía y contrapunto, con Alexander
pez espada. El pez se Glazunov, y fue considerado uno de los grandes niños
sacude en la superficie del prodigios. Tras la Revolución rusa se traslada a Berlín, donde
agua y arrastra a la barca. El sigue su carrera meteórica. Años más tarde se traslada a
viejo lo sostiene con el Nueva York y finalmente, tras el crack del 29, a Hollywood.
sedal enrollado alrededor Si su nombre no resultara conocido, su música y canciones son
del cuerpo. No hay tierra a más conocidas, principalmente en High noon, la canción de
la vista. Ahora, mar Sólo ante el peligro o O.K. Corral de Duelo de titanes.
adentro, el viejo sostiene en Fue nominado en 15 ocasiones al Óscar, ganándolo 3 veces por
su línea al pez más grande
Sólo ante el peligro (1952), Escrito en el Cielo (1954) y El viejo
que jamás había visto.
y el mar (1958).
34
BEN-HUR (1959) Ben-Hur de WILLIAM WYLER
Óscar mejor banda sonora original - mejor película - mejor director - mejor actor - mejor actor secundario
mejor sonido - mejor banda sonora original - mejor montaje - mejores efectos especiales
mejor decoración en color - mejor vestuario en color
mejor fotografía en color
El compositor:
Como subtitulaba el general
Lew Wallace su legendaria
novela, "nos hallamos ante
una historia de los tiempos
de Cristo". Dos hombres
que representan dos
culturas opuestas se ven
enfrentados por los
avatares de la historia:
Judá, príncipe de Ben-Hur, y
el tribuno Messala, triunfal
representante de las Miklós Rózsa
conquistas romanas.
(Budapest, Hungría, 18 de abril de 1907 – Los Ángeles, Estados
Por un motivo accidental,
Unidos, 27 de julio de 1995). Fue un compositor de música
Ben-Hur es condenado a
sinfónica y cinematográfica, especializado en películas de
galeras y sólo el inmenso
corte histórico. Después de estudiar en su país obteniendo
odio a su enemigo Messala
desde muy pequeño gran éxito con sus conciertos y
le ayudará a sobrevivir en
composiciones, continúa sus estudios en el Conservatorio de
su condena. Hijo adoptivo
Leipzig. Allí, el compositor Marcel Dupré le aconseja mudarse
del cónsul Quinto Arrio, al
a París, lo que Rózsa hace en 1932. En 1934, su amigo, el
que ha salvado en la batalla
compositor Arthur Honegger, lo introduce en la música

naval, regresará a su tierra
cinematográfica. Se traslada posteriormente a Londres para
natal para vengarse del
perfeccionar su arte y allí, su amigo y compatriota Alexander
tribuno romano en la
Korda, lo lleva a Hollywood para participar en la música de la
inolvidable carrera de
película El ladrón de Bagdad (1940). Permanecerá en
cuádrigas y para ser tetigo
California por el resto de su vida, aportando su música a más
de la muerte en la cruz de
de 100 películas. Fue nominado al Premio Óscar en dieciséis
Jesús de Nazaret.
ocasiones, obteniéndolo en tres ocasiones.
35
ÉXODO (1960) Exodus de OTTO PREMINGER
El compositor:
Sobre el nacimiento del
estado de Israel (1948).
Seiscientos once judíos que
han sobrevivido a los
campos de exterminio
nazis, abandonan Alemania
en un barco el Estrella de
David que atraca en Chipre.
Después de superar grandes
dificultades, logran al fin
zarpar de la isla en el
Éxodo, barco de carga con
destino a Palestina. El Ernest Gold
objetivo de los refugiados Ernest Gold, nacido como Ernst Gold (Viena, Austria, 13 de
es crear el estado de Israel. julio de 1921 – Santa Monica, California, 17 de marzo de
Akiva, un líder fanático, 1999). Fue un compositor austriaco naturalizado
considera que el terrorismo estadounidense. Recibió el Óscar en 1961 por el film Éxodo.
es la única vía para Gold creó casi 100 piezas originales para cine y televisión entre
construir la nación, pero su 1945 y 1992, incluyendo la de la serie televisiva Hawaii Five-O.
hermano Barek y su sobrino También compuso un musical en Broadway en 1968: I'm
Ari Ben Canaan no son de la Solomon (Soy Salomón). Sus trabajos clásicos incluyen un
misma opinión. concierto para piano, un cuarteto de cuerdas, y una sonata

para piano, la mayoría de su obra es comercial o de cine y TV.
Tras la II Guerra Mundial, la
Entre sus trabajos destacan: Picnic (1948), La calle desnuda
causa judía era vista con
(1955), Demasiado pronto para vivir (1958), Fugitivos (1958),
gran simpatía por la
La ciudad frente a mí (1959), La hora final (1959), Vencedores
izquierda política y los
o vencidos (1961), El mundo está loco, loco, loco (1963), El
intelectuales del mundo
barco de los locos (1965), El secreto de Santa Vittoria (1969),
occidental.
La cruz de Hierro (1977), Tom Horn (1980)...
36
DESAYUNO CON DIAMANTES (1961) Breakfast at Tiffany’s de BLAKE EDWARDS
El compositor:
Holly Golightly es una
bella joven neoyorquina
que, aparentemente, lleva
una vida fácil y alegre.
Tiene un comportamiento
bastante extravagante,
por ejemplo, desayunar
contemplando el
escaparate de la lujosa
joyería Tiffanys. Un día se
muda a su mismo edificio
Paul Varjack, un escritor Henry Mancini
que espera un éxito que
(Cleveland, 16 de abril de 1924 – Beverly Hills, 14 de junio de
nunca llega.
1994). Fue un célebre compositor estadounidense de música
destinada al cine, jazz, y de influencias latinas. Su verdadero
Basada en la novela de
nombre era Enrico Nicola Mancini.
Truman Capote, Desayuno
Es ampliamente recordado por ser el compositor de la banda
con diamantes, es, sin
sonora de la Pantera Rosa (por la que ganó un Grammy) y por
lugar a dudas, una de las
su colaboración en las comedias de Blake Edwards, en la que
películas mas importantes
destaca la canción "Moon River" (de Desayuno con
y emblemáticas de los
diamantes). Además de componer para películas como

años 60. Cuando el
Charada, Días de vino y rosas, La carrera del siglo o Dos en la
escritor vendió sus
carretera, fue el creador de los temas de varias series de
derechos a la Paramount
televisión (sus composiciones para la saga de La Pantera Rosa,
exigió que su musa
el tema de "La pantera rosa" y el tema de A Shot In the Dark
"Marilyn Monroe"
fueron posteriormente usados en las series animadas de la
interpretase el papel de
Pantera Rosa y en los cortometrajes del inspector,
Holly.
respectivamente).
37
LAWRENCE DE ARABIA (1962) Lawrence of Arabia de DAVID LEAN
Óscar mejor banda sonora original - mejor película - mejor director - mejor sonido
mejor fotografía en color - mejor decoración en color
mejor montaje
El compositor:
T. E. Lawrence es un joven
lugarteniente del ejército
británico durante la
Primera Guerra Mundial.
Descontento con su
destino coloreando
mapas, acepta sin
pensarlo cuando le
ofrecen un trabajo como
observador en lo que
ahora es Arabia Saudí.
Desde este momento Maurice Jarre
comenzará a forjarse la (Lyon, Francia, 13 de septiembre de 1924 - Los Ángeles,
leyenda de Lawrence de Estados Unidos, 29 de marzo de 2009). Compositor francés.
Arabia. Maurice Jarre se interesó bastante tarde por la música. En
1946 debutó en la compañía Renaud-Barralt, formando un
El director David Lean dúo con Pierre Boulez (piano y ondas Martenot).
originalmente quería a Su carrera como compositor se inició en 1948, con la música
Albert Finney para el para el espectáculo Le Gardien du Tombe, de Franz Kafka.
papel principal. Fue Poco más tarde pasó a desempeñar la dirección musical del
Katharine Hepburn la que Théâtre National Populaire de París (1951-1963).

obligó al productor Sam En 1952 se convirtió rápidamente en un compositor popular y
Spiegel a contratar a Peter respetado en Francia y en el continente europeo gracias a su
O'Toole. primera banda sonora para la película Hôtel des Invalides.
El reconocimiento mundial le vino una década más tarde,
Ninguna mujer habla en
cuando fue contratado para componer la banda sonora de la
los 216 minutos de
épica Lawrence de Arabia (1962), de David Lean, con la que
película.
ganó un Óscar a la mejor banda sonora original.
38
TOM JONES (1963) Tom Jones de TONY RICHARDSON
mejor guión adaptado
El compositor:
Tom Jones, un presunto
hijo bastardo, es
adoptado por un
gentleman inglés. Tom
siente un gran amor por
la bella Sophie Western,
pero no es capaz de
resistir el acoso de
ninguna otra atractiva
mujer.
Este defecto unido a los
celos de otras mujeres le John Addison
traerá múltiples John Mervyn Addison (West Chobham, Surrey, Gran Bretaña,
problemas, hasta que Tom 16 de marzo de 1920 – Bennington, Vermont, Estados Unidos,
encuentre el lugar que le 7 de diciembre de 1998). Fue un compositor británico más
corresponde en la vida y conocido por sus bandas sonoras.
en el amor.
A los dieciséis años ingresó en la Royal College of Music,
donde estudió composición con Gordon Jacob, oboe con Léon
El presidente de los Goossens y clarinete con Frederick Thurston. Esta educación
Estados Unidos, John
terminó en 1939 con servicio en la Segunda Guerra Mundial.

Fitzgerald Kennedy, vio Addison sirvió en el cuerpo británico de los húsares 23.
esta película durante una Era oficial de tanque en la batalla de Normandía y fue herido
visita a Palm Beach, en Caen. Más tarde, participó en la operación Market Garden.
Florida, el 17 de Al final de la guerra, regresó a Londres para enseñar
noviembre de 1963. Fue la composición en el Royal College of Music.
última película que vio en
Ganó un Óscar y un premio Grammy a la mejor banda sonora
su vida.
original en 1963, por Tom Jones.
39
MARY POPPINS (1964) Mary Poppins de ROBERT STEVENSON
Óscar mejor banda sonora original - mejor actriz - mejor canción
mejores efectos visuales - mejor montaje
Los compositores:
Reinado de Eduardo VII
(1901-1910). La vida de
una familia inglesa
formada por un padre
banquero, una madre
sufragista y dos niños
rebeldes –que pretenden
llamar la atención de sus
padres haciendo la vida
imposible a todas las
niñeras–, se verá alterada
con la llegada de Mary Richard Sherman Robert Sherman
Poppins, una Los hermanos Sherman (Robert y Richard) son autores de muchas de las
extravagante institutriz canciones más famosas de Disney; trabajaron en las películas: Mary Poppins,
que baja de las nubes El Libro de la Selva, Winnie the Pooh, Chitty Chitty Bang Bang, Cinderella,
empleando su paraguas La película de Tigger y el tema del parque Disneyland, "It's a Small World
como paracaídas. (after all)"
Robert B. Sherman (19 de diciembre de 1925 – 5 de marzo de 2012) y su
Debut y Óscar para Julie hermano menor Richard M. Sherman (12 de junio de 1928) nacieron en la
Andrews en este clásico ciudad de Nueva York.
del cine familiar que en En 2008 los hermanos fueron homenajeados por el presidente
su día batió récords de estadounidense George W. Bush en la Casa Blanca. Recibieron el honor más
taquilla. Una niñera alto que el gobierno estadounidense da a los artistas o mecenas de las artes:
mágica y canciones la Medalla Nacional de Honor.
En 2011 los hermanos Sherman fueron distinguidos con el doctorado
pegadizas que harán las
honoris causa por la universidad Bard College. A pesar de que vivían en
delicias de los niños de la
continentes diferentes, siguieron colaborando de vez en cuando en la
casa.
promoción de nuevos proyectos musicales.
40
DOCTOR ZHIVAGO (1965) Doctor Zhivago de DAVID LEAN
Óscar mejor banda sonora original - mejor guión adaptado
mejor fotografía en color - mejor decoración en color
mejor vestuario en color
El compositor:
Rusia, revolución
bolchevique (1917). La
guerra civil que sigue a la
revolución mantiene al
país profundamente
dividido. En medio del
conflicto, asistimos al
drama íntimo de un
hombre que lucha por
sobrevivir. Este hombre es
Zhivago, poeta y cirujano,
marido y amante, cuya Maurice Jarre
vida trastornada por la (Lyon, Francia, 13 de septiembre de 1924 - Los Ángeles,
guerra afecta a las vidas Estados Unidos, 29 de marzo de 2009). Compositor francés.
de otros, incluida Tonya, Maurice Jarre se interesó bastante tarde por la música. En
su esposa, y Lara, la mujer 1946 debutó en la compañía Renaud-Barralt, formando un
de la que se enamora dúo con Pierre Boulez (piano y ondas Martenot).
apasionadamente. Su carrera como compositor se inició en 1948, con la música
para el espectáculo Le Gardien du Tombe, de Franz Kafka. En
Boris L. Pasternak, el autor 1952 se convirtió rápidamente en un compositor popular y
de la novela, vivió siempre respetado en Francia y el continente europeo gracias a su

amenazado y vigilado por primera banda sonora para película Hôtel des Invalides.
el régimen comunista de El reconocimiento mundial le vino una década más tarde,
su país, ya que su novela cuando fue contratado para componer la banda sonora de la
épica Lawrence de Arabia (1962), de David Lean, con la que
supuso un contundente
ganó un Óscar a la mejor banda sonora original. De su
testimonio y una honesta
colaboración con Lean también surgirían obras como las bandas
crítica a dicho régimen.
sonoras de Doctor Zhivago (1965) y Pasaje a la India (1984).
41
NACIDA LIBRE (1966) Born Free de JAMES HILL
El compositor:
Después de una ronda de
vigilancia por la selva de
Kenia, George Adamson
lleva a su mujer, Joy, tres
cachorros de león a cuyos
padres se ha visto forzado a
matar. Pronto los animales
reinan en la casa, sobre
todo la pequeña “Elsa”, que
se convierte en la constante
compañía y la ama del
hogar. Las autoridades John Barry
intervienen para hacerle ver
que los animales suponen (York, Yorkshire, Gran Bretaña, 3 de noviembre de 1933 –
un peligro creciente, hasta Oyster Bay, New York, 30 de enero de 2011). Fue un
que el matrimonio compositor británico de música de cine y ganador de cinco
Adamson se decide a Óscars. El jazz influyó en sus primeras composiciones y se
llevarlos al aeropuerto de refleja perfectamente también en la música interpretada por
Nairobi para internarlos en su primer grupo, The John Barry Seven.
un zoo. Sólo “Elsa” se La familia de Barry ha estado involucrada en el negocio del
queda con ellos. Joy
Cine, pero fue durante su Servicio Nacional que empezó a

Adamson se debate entre ejercer de músico, después de hacer un curso de
su instinto maternal y su correspondencia y trabajar como arreglista para varias de las
moral cuando se plantea bandas musicales de aquel entonces. Cuando formó su propio
devolver a “Elsa”, la leona grupo, The John Barry Seven, fue ahí donde conoció al
que ha cuidado desde que compositor Adam Faith, y junto a ellos compuso canciones y
era un cachorro huérfano, a piezas para varias películas. Se le identifica por ser el músico
la extensa sabana africana.
que acompañaba las películas de James Bond.
42
MILLIE, UNA CHICA MODERNA (1967) Thoroughly modern Millie de GEORGE ROY HILL
El compositor:
En 1922, durante los
Felices Años Veinte, Millie
Dillmount, una decidida
muchacha pueblerina, deja
su ciudad con rumbo a
Nueva York, resuelta a
vivir la vida y probar las
"nuevas ideas" de la época
en la gran ciudad, y de
paso encontrar un marido
rico. Allí conoce a Dorothy
Brown que se autodefine Elmer Bernstein
como una huérfana (Nueva York, 4 de abril de 1922 – Ojai, California, 18 de agosto
adinerada, que a su vez de 2004). Fue un compositor estadounidense de música de
desea conocer la vida de cine. Empezó a estudiar con Aaron Copland y luego ingresó en
las muchachas de la clase la Academia Juilliard. Empezó a tocar el piano, pero tuvo que
trabajadora. A través de incorporarse al ejército durante la Segunda Guerra Mundial,
un amigo, Jimmy Smith, donde compuso música para documentales y también estuvo
conoce también a Muzzy en la banda militar de Glenn Miller. Se inició en la música
Van Hossmere, una cinematográfica como discípulo de Jerome Moross, Alex North
riquísima seductora, y y el propio Aaron Copland.

comienzan los Sus composiciones cinematográficas alternan el estilo
contratiempos. También se jazzístico y el sinfónico, siendo muchas de sus melodías muy
recordadas, como Los siete magníficos (1960) o La gran
enamora de su jefe, Trevor
evasión (1963) o El hombre de Alcatraz (1962). Ganó un
Graydon, y descubre la
Premio Óscar por Millie, una chica moderna (1967), de las 10
vida secreta de su casera,
ocasiones en que fue candidato.
la señorita Meers.
Compuso también la música para la National Geographic.
43
EL LEÓN EN INVIERNO (1968) The Lion in Winter de ANTHONY HARVEY
El compositor:
La acción tiene lugar en el
Castillo de Chinon (Arlés,
Francia), residencia
habitual de Enrique II, en
la Navidad de 1183. El rey
convoca a su esposa
Leonor de Aquitania, los
tres hijos de ambos
(Ricardo, Geofredo y Juan),
su amante Alais y Felipe II
de Francia, de 17 años,
hermanastro de Alais. El John Barry
motivo de la reunión es
(York, Yorkshire, Gran Bretaña, 3 de noviembre de 1933 –
debatir sobre el Oyster Bay, New York, 30 de enero de 2011). Fue un
nombramiento de un compositor británico de música de cine y ganador de cinco
nuevo heredero, condición Óscars. El jazz influyó en sus primeras composiciones y se
a la que aspiran los 3 refleja perfectamente también en la música interpretada por
hermanos. Ricardo, de 25, su primer grupo, The John Barry Seven. Fue durante su
es colérico, ambicioso, Servicio Nacional que empezó a ejercer de músico, después de
inteligente y ha vivido hacer un curso de correspondencia y trabajar como arreglista
algunas experiencias para varias de las bandas musicales de aquel entonces. Cuando
homosexuales. Geofredo, formó su propio grupo, The John Barry Seven, fue ahí donde
de 20, es manipulador y conoció al compositor Adam Faith, y junto a ellos compuso
bribón. Juan, de 16, canciones y piezas para varias películas. Conocido por tener un
cargado de espaldas, estilo que se basaba en el extensivo uso de los instrumentos
indeciso y lento de de viento y metal y en las cuerdas exóticas, a la par de ser un
músico innovador, siendo de los primeros en utilizar
reflejos, es el preferido del
sintetizadores en una partitura para el cine Al servicio secreto
padre.
de Su Majestad.
44
DOS HOMBRES Y UN DESTINO (1969) Butch Cassidy and the Sundance Kid de GEORGE ROY HILL
Óscar mejor banda sonora original - mejor guión original
mejor canción - mejor fotografía
El compositor:
Butch Cassidy y Sundance
Kid son los líderes de un
grupo de pistoleros y
asaltantes en Wyoming.
La banda tiene una
característica, no matan a
sus víctimas. Butch es
quien organiza, mientras
que Sundance es el
hombre de acción. Sin
embargo, el Oeste
comienza a civilizarse y, Burt Bacharach
cuando los dos asaltan un (Kansas City, Missouri, Estados Unidos, 12 de mayo de 1928)
tren, se encuentran con un es un premiado pianista y compositor pop estadounidense.
pelotón de hombres que Se le conoce mejor por sus muchos éxitos de música pop
comienzan a perseguirlos. alcanzados entre 1962 y 1970 con letras de Hal David. Hasta
Butch y Sundance huyen a 2006 había escrito un total de 70 éxitos de las listas de los 40
través de montes rocosos, principales en Estados Unidos y 52 de los 40 principales del
ríos, poblados, pero Reino Unido. Muchos temas de Bacharach fueron adaptados
siempre tienen tras ellos a por músicos de jazz como Stan Getz y Wes Montgomery.
sus perseguidores. Cuando Adicionalmente fue compositor y arreglista de exitosas

por fin logran escapar, en películas como Alfie de 1966 y de 1967 Casino Royale.
un golpe de suerte, se Bacharach también trabajó en Broadway con el productor
refugian en la casa de la David Merrick en el musical de 1968 Promises. En 1969 la
canción interpretada por BJ Thomas "Raindrops Keep
novia de Sundance, Etta,
Falling on My Head" de la película Dos hombres y un
donde Butch tiene una
destino ganó el premio Óscar como mejor canción de Banda
idea.
Sonora.
45
LOVE STORY (1970) Love Story de ARTHUR HILLER
El compositor:
Historia de amor de dos
universitarios de Harvard
que pertenecen a clases
sociales muy distintas. Él,
Oliver Barrett IV, es hijo de
un poderoso banquero,
mientras que el padre de
Jenny es un humilde
emigrante italiano. A pesar
de ello, se casan, pero
Jenny enferma de leucemia
y Oliver no cuenta con los Francis Lai
recursos económicos para
costear el tratamiento. (Niza, Francia 26 de abril de 1932). Es un acordeonista
Cuando el señor Barret se francés y compositor conocido por sus bandas sonoras.
da cuenta que Jenny está En 1965 conoció el cineasta Claude Lelouch y fue
muy enferma y que su hijo contratado para ayudar a escribir la partitura para la
le había pedido ayuda
película, Un hombre y una mujer, en 1966, la película fue
económica para ella,
un gran éxito internacional, ganando una serie de premios
entonces, arrepentido, viaja
de inmediato a Nueva York, de la Academia y para el joven Francis Lai, una nominación
pero cuando llega, Jenny ya del Globo de Oro a "Mejor banda sonora". Este éxito
ha muerto. Pide perdón a su inicial trajo más oportunidades de trabajo para la industria
hijo, y éste le responde con del cine en su Francia natal, así como en Gran Bretaña y
una frase, que Jenny, a su Estados Unidos. En 1969, escribió la partitura para la
vez le había dicho: Padre... película del director René Clément, El pasajero de lluvia. En
"Amar significa nunca tener 1970 Francis Lai ganó el Oscar y el Globo de Oro por la
que decir lo siento".
mejor banda sonora de la película Love Story.
46
VERANO DEL 42 (1971) Summer of 42 de ROBERT MULLIGAN
El compositor:
Han pasado muchos años
desde que Hernie pasó sus
vacaciones junto a Oscy y
Benji en una isla frente a la
costa de los Estados
Unidos, durante la Segunda
Guerra Mundial. Mientras
sus dos compañeros se
interesan por las chicas de
su edad y por jugar, Hernie
se enamora de una mujer
joven, Dorothy, casada con Michel Legrand
un piloto militar. Cuando el
piloto vuelve a la guerra (París, 24 de febrero de 1932). Es un compositor y cantante
después de un permiso, francés. Compuso la música de más de 200 películas y fue tres
Hernie le brinda a Dorothy veces ganador del Óscar de la Academia de Hollywood.
su amistad. Más tarde, Desde los 10 hasta los 21 años estudió en el Conservatorio de
cuando su marido resulte Música de París; después estudió siete años con Nadia
muerto en combate, sólo Boulanger. Cuando comenzó a trabajar en música para filmes,
Hernie sabrá darle a obtuvo un gran éxito, ya que no sólo componía canciones
Dorothy el consuelo que
pegadizas, sino que componía material orquestal de un fuerte

necesita. sentido lírico. Su trabajo más conocido es Los paraguas de
Cherburgo de 1963, un clásico del cine musical europeo y la
Basada en las memorias del primera película completamente cantada y protagonizada por
escritor y guionista Herman la joven Catherine Deneuve. Mucha de su música estaba
Raucher. Cuenta la historia destinada a películas francesas, aunque también se implicó en
de Raucher cuando tenía 14 la producción de películas estadounidenses, como El caso
años de edad.
Thomas Crown, Verano del 42 y Yentl.
47
CANDILEJAS (1972) Limelight de CHARLES CHAPLIN
El compositor:
Londres, 1914. Un veterano
cómico llamado Calvero, en
plena decadencia y
alcohólico, una noche,
cuando regresa a casa, nota
un extraño olor, y no
proviene de sus zapatos,
como cree en un principio,
sino de una puerta cerrada.
Cuando consigue abrir esa
puerta, encuentra a una
joven que está intentando
suicidarse con gas. Charles Chaplin
Acogiendo a la atormentada (Londres, 16 de abril de 1889 – Vevey, Suiza, 25 de diciembre
y desesperada muchacha en de 1977). Fue un actor cómico, compositor, productor, director
su casa, el cómico intentará y escritor británico. Adquirió popularidad gracias a su
que Thereza se anime y personaje Charlot en múltiples películas del período mudo. A
vuelva a tener ilusión por partir de entonces, es considerado un símbolo del humorismo
conseguir su sueño: ser y el cine mudo. Para el final de la Primera Guerra Mundial, era
bailarina. Pero tras el
uno de los hombres más reconocidos de la cinematografía
incidente, la muchacha sufre
mundial.
un trastorno psicológico y
está completamente En 1952, tras una serie de problemas políticos que lo
convencida de que está involucraban con el comunismo y con la realización de
paralítica de cintura para actividades antiestadounidenses, debió exiliarse en Suiza,
abajo y no puede volver a donde pasó el resto de su vida.
andar. El cómico intentará En 1972 obtuvo un premio Óscar como «Mejor música
que la joven vuelva a original» por Candilejas, el cual compartió con Raymon Rasch
caminar y recupere su afición
y Larry Russell.
48
TAL COMO ÉRAMOS (1973) The way we were de SIDNEY POLLACK
El compositor:
Katie se reencuentra en
Nueva York, en 1960, con
Hubbell, su gran amor de
los años de universidad.
Cuando estudiaban, él era
un deportista popular,
escéptico respecto a la
política, y ella una joven
poco atractiva, miembro
de la liga comunista y
defensora de causas Marvin Hamlisch
perdidas. A raíz de este
(Nueva York, 2 de junio de 1944 – Los Ángeles, 6 de agosto de
encuentro, viven un
2012). Fue un compositor, director y pianista estadounidense,
romance y, desafiando las
uno de los once artistas que ganó los cuatro premios
diferencias que los fundamentales del espectáculo estadounidense: Grammy,
separan, deciden casarse. Emmy, Tony y Oscar. Compuso la música de A Chorus Line,
Es una época difícil en la ganadora del Premio Pulitzer y nueve premios Tony, que
que el comité de alcanzó más de 6.000 representaciones en Broadway entre
actividades 1975-1990, hasta el año 2011 el musical con mayor cantidad
antiamericanas desata de representaciones en la historia.

una caza de brujas en Se inició como pianista de Barbra Streisand en Funny Girl y
Hollywood, que influirá arreglando las composiciones de cantantes de la época.
de modo determinante en Obtuvo dos Premios Óscar, en el apartado de la mejor música,
Katie y Hubbell, dos seres con Tal como éramos (1973) por la mejor banda sonora
sin nada en común en pos original y El golpe (1973) por la mejor música adaptada.
También fue nominado en dos ocasiones más por La espía que
de un amor imposible.
me amó (1977) y La decisión de Sophie (1982).
49
EL PADRINO II (1974) The Godfather part II de FRANCIS FORD COPPOLA
Óscar mejor banda sonora original - mejor película - mejor director - mejor actor secundario
mejor guión adaptado - mejor decoración
Los compositores:
Cuando apenas tenía nueve
años, Vito Corleone,
presenció en Sicilia la
ejecución de su padre, su
madre y su hermano a
manos de un capo de la
mafia. Años más tarde, en
América, consigue vengarse
y se convierte en padrino
de una importante familia.
A su muerte, su hijo
Michael le sucederá en su
puesto, e intentará Carmine Coppola Nino Rota
transformar los negocios de (New York, 11 de junio de 1910 – (Milán, 3 de diciembre de 1911 –
la mafia en una empresa Northridge, California, 26 de Roma, 10 de abril de 1979). Fue
respetable y ampliar su abril de 1991). un compositor italiano de música
influencia a Las Vegas, clásica y cinematográfica. Rota
Fue un compositor, director
Hollywood y Cuba. estudió en Roma con Alfredo
musical y ocasional actor
Casella e Ildebrando Pizzetti.
estadounidense. Coppola
Ha sido la única secuela que Profesor del Liceo Musical de
compuso y dirigió gran parte de
ha ganado un Óscar a la Bari desde 1939, del que llegaría
las piezas musicales de películas
mejor película. a ser director, desarrolló una
como El padrino. Parte II y doble carrera como compositor

El personaje de Merle
Apocalypse Now. de bandas sonoras de cine y
Johnson es interpretado por
Troy Donahue, cuyo nombre Durante los años '40, Coppola compositor de música clásica. El
real es Merle Johnson. trabajó en la Orquesta Sinfónica estilo de Rota, neorromántico,
Para prepararse para su de la NBC bajo las órdenes de queda inscrito plenamente
papel, Robert De Niro vivió Arturo Toscanini, hasta que en dentro de la tonalidad, bien
en Sicilia. 1951 abandonó la orquesta para acorde con su don innato de
dedicarse a la composición. melodista.
50
TIBURÓN (1975) Jaws de STEVEN SPIELBERG
Óscar mejor banda sonora original - mejor sonido
mejor montaje
El compositor:
Un pequeño pueblo
turístico de la costa de
Nueva Inglaterra ve
alterada su vida apacible y
tranquila por la presencia
de un gran tiburón blanco.
En las aguas de la costa
cercana a una pequeña
población turística del Este
de Estados Unidos, un
enorme tiburón ataca a
varias personas. Temiendo John Williams
las fatales consecuencias John Towner Williams (Floral Park, Nueva York, 8 de febrero
que esto puede provocar de 1932). Es un compositor y director de orquesta estado-
en el negocio turístico, el unidense. En una carrera que se extiende durante cinco
alcalde se niega a cerrar décadas, Williams ha compuesto varias de las más famosas
las playas y a difundir la bandas sonoras de la historia del cine como: Tiburón, La
noticia. Pero un nuevo Guerra de las Galaxias, E. T.: El extraterrestre, Superman, la
ataque del tiburón, en la saga de películas de Indiana Jones, Parque Jurásico, La lista
propia playa, termina con
de Schindler, Memorias de una geisha, Harry Potter,

la vida de otro bañista. El
Inteligencia Artificial entre muchas otras. También ha
terror se ha hecho público,
realizado composiciones musicales para diversos Juegos
así que un veterano
Olímpicos, numerosas series de televisión y varias piezas de
cazador de tiburones, un
concierto. Williams ha recibido el Óscar de la Academia de las
científico y el jefe de la
Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood en cinco
policía local se unen para
ocasiones y tiene en su poder 47 nominaciones. Es uno de
dar caza al escualo.
los compositores más reconocidos de música de cine.
51
LA PROFECÍA (1976) The Omen de RICHARD DONNER
El compositor:
Cuando Kathy Thorn da a
luz a un bebé muerto, su
esposo Robert le oculta la
verdad y sustituye a su hijo
por un niño huérfano,
ignorando su origen
satánico. El horror empieza
cuando, en el quinto
cumpleaños de Damien,
inesperadamente, su niñera
se suicida. Un sacerdote,
que trata de advertir a
Robert del peligro que corre, Jerry Goldsmith
muere en un inesperado Jerrald King Goldsmith (Pasadena, 10 de febrero de 1929 –
accidente. El creciente Beverly Hills, 21 de julio de 2004), conocido como Jerry
número de muertes hace Goldsmith, fue uno de los compositores más importantes y
que Robert, por fin, se dé reconocidos de la cinematografía. De origen judío,
cuenta de que el niño que
Goldsmith aprendió a tocar el piano a la edad de seis años.
han adoptado es el
Anticristo, y que hay que
A los catorce, estudió composición, teoría y contrapunto.
matarlo para impedir que se Goldsmith ingresó en la Universidad del Sur de California,
con el maestro Miklós Rózsa, quien escribió la partitura de
cumpla una terrible

profecia. la película de Alfred Hitchcock Recuerda de 1945.
Goldsmith se interesó en escribir música para el cine al ser
La trama está basada en una inspirado por la música compuesta por el mismo Rózsa. Su
idea original del productor música no se queda estancada en ningún estilo, sino que se
Harvey Bernhard, quien adapta a las exigencias de la película, yendo desde el jazz
contrató al guionista David hasta las grandes obras sinfónicas, pasando por música
Seltzer para preparar el
folk, étnica e incluso por el sintetizador.
52
LA GUERRA DE LAS GALAXIAS (1977) Star Wars de GEORGE LUCAS
Óscar mejor banda sonora original - mejor decoración - mejor sonido
mejor montaje - mejor vestuario
El compositor:
Antes de ser apresada por
los soldados del Imperio,
comandados por el
malvado Darth Vader, la
princesa Leia consigue
enviar a sus robots R2D2 y
C3PO al espacio con los
planos secretos de la
Estrella de la Muerte, la
nueva estación de combate
imperial. Estos logran
encontrar a Obi Wan John Williams
Kenobi, destinatario del
mensaje. Junto al joven e John Towner Williams (Floral Park, Nueva York, 8 de febrero
inexperto Luke Skywalker y de 1932). Es un compositor y director de orquesta estado-
al irónico mercenario Han unidense. En una carrera que se extiende durante cinco
Solo, los androides y Obi décadas, Williams ha compuesto varias de las más famosas
Wan descubren que el bandas sonoras de la historia del cine como: Tiburón, La
planeta de la princesa Leia Guerra de las Galaxias, E. T.: El extraterrestre, Superman, la
ha sido totalmente saga de películas de Indiana Jones, Parque Jurásico, La lista
destruido por la Estrella de

la Muerte. El variopinto Inteligencia Artificial entre muchas otras. También ha
grupo decide entrar en la realizado composiciones musicales para diversos Juegos
nave para intentar rescatar Olímpicos, numerosas series de televisión y varias piezas de
a la princesa, pues ella es la concierto. Williams ha recibido el Óscar de la Academia de las
esperanza que necesita la Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood en cinco
resistencia para vencer al ocasiones y tiene en su poder 47 nominaciones. Es uno de
Imperio.
53
EL EXPRESO DE MEDIANOCHE (1978) Midnight Express de ALAN PARKER
El compositor:
Basada en hechos reales,
narra la experiencia de un
americano encarcelado en
una prisión turca por tráfico
de drogas.
Billy Hayes, un joven
estadounidense, fue
detenido en el aeropuerto
de Estambul cuando se
disponía a subir a un avión
con varios paquetes de
hachís. Acusado de uno de
los delitos considerados Giorgio Moroder
más graves en Turquía, Billy Giovanni Giorgio Moroder (Ortisei, Trentino-Alto Adige, Italia,
es condenado a cuatro años 26 de abril de 1940). Es un productor y compositor musical
de cárcel. En prisión sufrirá italiano que innovó la llamada Música disco, con un gran uso
las atrocidades propias de de sintetizadores en la década de 1970, abriendo camino para
un sistema penitenciario que más tarde fuera llamado Techno. Ganador de tres premios
brutal e inhumano. Óscar como compositor, es particularmente conocido como
productor musical de Donna Summer, en canciones cuya
A pesar de estar basada en poderosa secuencia de sintetizador bajo es célebre y muy
la historia verídica de Billy reproducida por otros grupos incluso en estos días.
Hayes, narrada por él En 1978 Moroder grabó "The Chase", tema de la película El
mismo en su autobiografía expreso de medianoche por la cual obtuvo el Óscar a la mejor
escrita en 1977, algunas banda sonora. En 1983 la película Flashdance recibió el Óscar a
cosas de la película no la mejor canción interpretada por la cantante estadounidense
sucedieron en la vida real, Irene Cara por su canción "What a Feeling". En 1984, produjo
como el hecho de que
la restauración del clásico de cine mudo Metrópolis. Versión
Hayes matara a un guardia.
donde incluía una moderna banda sonora.
54
UN PEQUEÑO ROMANCE (1979) A little romance de GEORGE ROY HILL
La guionista:
Daniel es hijo de un
taxista de París, y el padre
de Lauren es el jefe de una
multinacional americana
en Europa. Ambos
adolescentes acaban de
descubrir el amor. Julius
St. Toran, un viejo
diplomático inglés, les
cuenta a los chicos que
para que el amor sea
Georges Delerue
eterno es preciso
ratificarlo con un beso (Roubaix, Francia, 12 de marzo de 1925 – Los Ángeles,
bajo el veneciano Puente California, 20 de marzo de 1992). Fue un compositor francés
de los Suspiros. de música de cine.
Ella es hija de una familia Estudió en el conservatorio de música de París y
rica y él de un taxista vago posteriormente entró en contacto con la nouvelle vague,
y perezoso. Pero a pesar convirtiéndose en uno de sus compositores preferidos, de
de la familia de la que hecho su música ha acompañado muchas películas del director
proviene Lauren, ésto no François Truffaut.

impedirá que la pareja Durante toda su vida alternó trabajos en Europa, en
protagonista alcance su Hollywood y para la televisión.
peculiar y legendario
Fue nominado al Óscar en cinco ocasiones, Ana de los mil días
objetivo, siempre y gracias
(1969), El día del delfín (1973), Julia (1977), Agnes de Dios
a la ayuda del impredicible
(1985), obteniéndolo en una sola ocasión por Un pequeño
anciano Julius.
romance (1979).
55
FAMA (1980) Fame de ALAN PARKER
El compositor:
Ocho adolescentes llegan a
la ciudad de Nueva York con
la intención de ingresar en
la Escuela Superior de
Artes. Todos ellos tratarán
de superar a sus
compañeros en campos
como la danza, el teatro y la
música. Para ello deben de
convivir con la realidad que
les rodea, muy diferente de
sus sueños, y luchar, sin
ceder un instante, por el Michael Gore
ansiado éxito. El mundo de (Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos, 5 de marzo de
la gran ciudad les hará más 1951). Es un compositor estadounidense. Junto con el
difícil aún el camino. letrista Dean Pitchford, ganó el Óscar en 1980 por la mejor
canción original por Fama de la película del mismo título.
Vigoroso y dinámico retrato También ganó el premio de ese año como mejor banda
de un grupo de jóvenes que
sonora. Gore es el hermano menor del cantante y letrista
tratan de abrirse camino en
Lesley Gore.
el mundo artístico de Nueva
York. Los números También compuso el tema para la película La fuerza del
musicales resultan cariño (1983).
espléndidos y los Entre las películas que ha colaborado cabe destacar:
personajes son quizá los ¡Esto sí es bailar! (1985), La chica de rosa (1986), No le
más auténticos y creíbles digas que soy yo (1990), Una bruja en New York (1991), El
que haya conseguido crear cielo... próximamente (1991), Sé lo que hicisteis el último
este realizador en toda su verano (1997), Superstar (1999), Resacón en Las Vegas
carrera.
(2009).
56
CARROS DE FUEGO (1981) Chariots of fire de HUGH HUDSON
Óscar mejor banda sonora original - mejor película
mejor mejor guión original - mejor vestuario
El compositor:
Carros de fuego, título que
alude a un emblemático
himno universitario inglés,
es la historia de dos
grandes atletas: Abrahams
y Liddell. El primero de
ellos, hijo de un judío
lituano, obtuvo la medalla
de oro en la prueba de los
100 metros en la Olimpiada
de París de 1924. El
segundo, hijo de misioneros
escoceses que ejercían en
China, fue el vencedor de
Vangeli
los 400 metros en los mismo Evángelos Odiseas Papathanassiou, más conocido como
Juegos. Vangelis (nacido en Volos, el 29 de marzo de 1943) es un
Dos protagonistas famoso teclista y compositor griego de música electrónica y
esenciales con un objetivo rock sinfónico. Entre sus obras más conocidas destacan las
común: la victoria atlética partituras originales para las películas Carros de fuego
como obligación moral, con
(ganadora del Óscar a la mejor banda sonora en 1981), Blade
matices casi místicos y
ribeteada de connotaciones Runner (1982), y 1492: La conquista del paraíso (1992).
casi extra deportivas. Aunque algunos de sus trabajos más conocidos pertenecen al
Abrahams fue después mundo de la música de cine y televisión, Vangelis ha logrado

comentarista y una figura reconocimiento tanto por sus bandas sonoras como por sus
muy respetada del deporte discos de estudio.
británico. Desarrolla una carrera paralela como pintor, habiendo
Lidell abandonó las pistas realizado varias exposiciones internacionales. Su aporte a
de entrenamiento y se diversos proyectos de interés cultural le han afianzado como
marchó a China como una personalidad de considerable peso mediático,
misionero.
especialmente en Grecia.
57
E.T.: EL EXTRATERRESTRE (1982) E.T.: The Extra-Terrestrial de STEVEN SPIELBERG
Óscar mejor banda sonora original - mejor sonido
mejores efectos visuales - mejores efectos sonoros
El compositor:
Cuenta la historia de Elliott,
un muchacho solitario que se
hace amigo de un
extraterrestre, llamado E.T.,
quien se queda abandonado
en la Tierra. Elliott y sus
hermanos ayudan al
extraterrestre a volver a su
hogar, mientras intentan
mantenerlo oculto a su
madre y al gobierno. El filme
comienza en un bosque de
California con un grupo de John Williams
botánicos extraterrestres John Towner Williams (Floral Park, Nueva York, 8 de febrero
que reúnen muestras de la
de 1932). Es un compositor y director de orquesta estado-
vegetación. Agentes del
unidense. En una carrera que se extiende durante cinco
gobierno de EE.UU. aparecen
y los extraterrestres huyen
décadas, Williams ha compuesto varias de las más famosas
en su nave espacial, dejando bandas sonoras de la historia del cine como: Tiburón, La
atrás a uno de los suyos. La Guerra de las Galaxias, E. T.: El extraterrestre, Superman, la
escena cambia a un hogar en saga de películas de Indiana Jones, Parque Jurásico, La lista
los suburbios de California, de Schindler, Memorias de una geisha, Harry Potter,

donde un niño llamado Inteligencia Artificial entre muchas otras. También ha
Elliott hace de sirviente de realizado composiciones musicales para diversos Juegos
su hermano mayor, Michael, Olímpicos, numerosas series de televisión y varias piezas de
y sus amigos. Cuando él va concierto. Williams ha recibido el Óscar de la Academia de las
por la pizza, Elliott descubre Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood en cinco
al extraterrestre ocasiones y tiene en su poder 47 nominaciones. Es uno de
abandonado.
58
ELEGIDOS PARA LA GLORIA (1983) The Right Stuff de PHILIP KAUFMAN
Óscar mejor banda sonora original - mejor montaje
mejores efectos sonoros
El compositor:
Chuck Yeager fue un
intrépido piloto de pruebas
que rompió la barrera del
sonido pilotando un x-1. A
pesar de ello, nunca alcanzó
la fama que consiguieron
los primeros astronautas
que formaron la tripulación
de la Mercury, la primera
nave espacial: Shepard,
Grissom, Glenn, Carpenter,
Schirra, Cooper y Slayton. Bill Conti
(Providence, Rhode Island, Estados Unidos, 13 de abril de
El primer programa de 1942). Es un compositor de música de cine estadounidense de
vuelo espacial humano de la origen italiano.
NASA fue el Proyecto Empezó a los siete años a estudiar piano, para luego ingresar
Mercury. Esta ambiciosa en la Universidad Estatal de Luisiana y a la Juilliard School of
empresa fue iniciada en Music. Debutó con la dirección musical de Blum in Love.
1958 –casi un año después Ha sido el director musical de las ceremonias de entrega de los
que la U.R.S.S. inaugurara la Óscar durante varios años.
Era espacial con el exitoso Principalmente se le conoce por el tema principal de la

lanzamiento del satélite película Rocky y por los temas de varias de las más
Sputnik 1. Alan Shepard se importantes series de televisión de los años 1980: Falcon Crest,
Dinastía, Los Colbys y Norte y Sur.
convirtió en el primer
La única vez que fue nominado a los Óscar fue en 1983,
estadounidense en visitar el
ganando uno con Elegidos para la gloria, siendo polémico el
espacio el 5 de mayo de
premio ya que la composición tenía un gran parecido a la obra
1961.
Los Planetas de Gustav Holst.
59
PASAJE A LA ÍNDIA (1984) A Passage to India de DAVID LEAN
El compositor:
India colonial, años 20.
Adela, una joven inglesa,
viaja a la India, en
compañía de su futura
suegra, para contraer
matrimonio con un
magistrado de
Chandrapore. La joven está
obsesionada por conocer a
fondo la realidad del país y
encuentra la oportunidad
de satisfacer su deseo
gracias al doctor Aziv, un Maurice Jarre
médico hindú. Sin embargo, (Lyon, Francia, 13 de septiembre de 1924 - Los Ángeles,
cuando éste organiza una Estados Unidos, 29 de marzo de 2009). Compositor francés.
excursión para mostrarle las Maurice Jarre se interesó bastante tarde por la música. En
cuevas de Marabar, ocurre 1946 debutó en la compañía Renaud-Barralt, formando un
algo absolutamente dúo con Pierre Boulez (piano y ondas Martenot).
impensable. Su carrera como compositor se inició en 1948, con la música
para el espectáculo Le Gardien du Tombe, de Franz Kafka. En
Adaptación de una novela 1952 se convirtió rápidamente en un compositor popular y
del escritor inglés E.M. respetado en Francia y el continente europeo gracias a su

Forster. primera banda sonora para película Hôtel des Invalides.
La trama se desarrolla en la El reconocimiento mundial le vino una década más tarde,
década de 1920, durante el cuando fue contratado para componer la banda sonora de la
período de la creciente épica Lawrence de Arabia (1962), de David Lean, con la que
influencia del Movimiento
ganó un Óscar a la mejor banda sonora original. De su
de independencia indio en
colaboración con Lean también surgirían obras como las bandas
el llamado Raj británico.
sonoras de Doctor Zhivago (1965) y Pasaje a la India (1984).
60
MEMORIAS DE ÁFRICA (1985) Out of Africa de SIDNEY POLLACK
Óscar mejor banda sonora original - mejor película - mejor director - mejos guión adaptado
mejor fotografía - mejor dirección artística - mejor sonido
El compositor:
A comienzos del siglo XX, la
danesa Karen Denisen se
casó con el barón aventurero
Bror Blixen. Se mudaron a
Kenia, donde el barón
mostraba más interés por la
caza que por su mujer. Como
éste estaba demasiado
tiempo fuera de caza, ella
comienza una relación con el
cazador británico Denys
Finch Hatton.
Él tampoco pierde el tiempo John Barry
en ese sentido y muestra (York, Yorkshire, Gran Bretaña, 3 de noviembre de 1933 –
interés por otras mujeres de Oyster Bay, Nueva York, 30 de enero de 2011). Fue un
tal forma que las compositor británico de música de cine y ganador de cinco
enfermedades venéreas se Óscars. El jazz influyó en sus primeras composiciones y se
suceden, se contagian, y el refleja perfectamente también en la música interpretada por
matrimonio se rompe. su primer grupo, The John Barry Seven. Fue durante su
Servicio Nacional que empezó a ejercer de músico, después de
Una película romántica hasta hacer un curso de correspondencia y trabajar como arreglista
el extremo donde lo más para varias de las bandas musicales de aquel entonces, cuando
interesante es la fotografía y formó su propio grupo, The John Barry Seven, fue ahí en
los preciosos paisajes donde conoció al compositor Adam Faith, y junto a ellos
kenianos de David Watkin,
compuso canciones y piezas para varias películas. Conocido
amén de unas
por tener un estilo que se basaba en el extensivo uso de los
interpretaciones por parte de
instrumentos de viento y metal y en las cuerdas exóticas, a la
Meryl Streep y Robert
par de ser un músico innovador, siendo de los primeros en
Redford que no podrían ser
utilizar sintetizadores en una partitura para el cine Al servicio
superadas.
secreto de Su Majestad.
61
ALREDEDOR DE LA MEDIANOCHE (1986) Round Midnight de BERTRAND TAVERNIER
El compositor:
Un conmovedor retrato de
los últimos días de un
saxofonista americano en el
París de 1959 contratado
por el Blue Note, exilio
cultural de muchas leyendas
del jazz. Dale Turner es una
de ellas que está cansado
de todo menos de la música
y que, cada vez que logra
escaparse de los que
controlan su adicción al
alcohol y las drogas, Herbie Hancock
emprende un camino de Herbert Jeffrey Hancock (Chicago, 12 de abril de 1940),
autodestrucción en las conocido como Herbie Hancock, es un pianista, teclista y
noches parisinas. Un joven compositor estadounidense de jazz. Excepto free jazz, ha
francés, que le considera un tocado prácticamente todos los estilos jazzísticos surgidos tras
Dios porque su música ha el bebop: hard bop, fusión, jazz modal, jazz funk, jazz
inspirado toda su vida, electrónico, etc.; en 2005 publicó el disco Possibilities, en el
removerá cielo y tierra para
que se aproxima también a la música de baile.
sacarle de la oscuridad y
obligarle a recuperar su Se trata de una de las figuras que más opiniones encontradas
genio y su inspiración. suscita dentro del jazz contemporáneo. Es un artista inquieto
Pronto, a ambos, les unirá estilísticamente que se ha dejado influir por casi todas las
una gran amistad. tendencias musicales de la segunda mitad del siglo XX.
En 1986, actuó y escribió la música de Alrededor de la
Se basa en las vidas del medianoche, película de Bertrand Tavernier, sobre la vida de
pianista Bud Powell y del un saxofonista americano en París (Dexter Gordon), con la que
saxofonista Lester Young.
ganó el Óscar a la mejor banda sonora.
62
EL ÚLTIMO EMPERADOR (1987) The last emperor de BERNARDO BERTOLUCCI
Óscar mejor banda sonora original - mejor película - mejor director - mejor guión adaptado
mejor montaje - mejor fotografía - mejor dirección artística
mejor sonido - mejor vestuario
Los compositores:
Pu Yi es nombrado
emperador de China a los
tres años de edad.
Recluido en la Ciudad
Prohibida, considerada
sagrada y de la que no se
puede salir bajo ningún
concepto, el niño-rey es
separado de su madre y
puesto a disposición de
Reginald Johnston, un
instructor inglés que se David Byrne Cong Su Ryuichi Sakamoto
encargará de su (Dumbarton, Escocia, (Tianjin, China, en (Tokio, 17 de enero de
occidentalización. 14 de mayo de 1952) 1957). Compositor 1952), es un músico,
Con la llegada de la es un músico chino. Estudió en el compositor y actor
República, Pi Yu es destacado y miembro Conservatorio Central japonés, muy conocido
expulsado del cargo y pasa fundador y compositor de música de Beijing, por sus bandas
a residir en Manchuria, de la banda Talking luego en Alemania. Ha sonoras. Apareció
donde se convierte en un Heads. En el año 1988 impartido clases de como actor junto
instrumento manipulado junto a Ryuichi teoría musical, análisis David Bowie en la
por los japoneses. Hecho Sakamoto y Cong Su musical, música de la película Feliz Navidad,
prisionero por las fuerzas compuso la banda película y música de Mr. Lawrence (1983),
de la República Popular de sonora de la película El ballet. Desde 1991 es además de escribir su
Último Emperador. profesor de cine y banda sonora.
Mao, acabará sus días
Ganando varios medios de Contribuyó a la banda
como encargado de los
premios: entre ellos un composición en la sonora de la película
jardines botánicos de
Grammy, un Óscar y un Academia de cine de Las aventuras de
Pekín.
Globo de Oro. Stuttgart. Chatrán, en 1986.
63
UN LUGAR LLAMADO MILAGRO (1988) The Milagro Beanfield war de ROBERT REDFORD
El compositor:
Milagro es un pequeño
pueblo de Nuevo México,
donde los campesinos viven
al borde de la miseria por
culpa de la sequía. Sin
embargo, cuando un
poderoso grupo financiero
decide construir allí un
lujoso centro de recreo,
parece que la situación
podría cambiar. El problema
es que José Mondragón,
para obstaculizar el Dave Grusin
proyecto, empieza a plantar (Littleton, Colorado, Estados Unidos, 26 de junio de 1934).
en sus tierras judías que Grusin menciona a su padre, violinista clásico, como el
riega con agua que no le verdadero instigador de una carrera musical que comenzó en
pertenece. el ámbito de la clásica, un área donde el joven músico
profundizaría sus estudios en la University of Colorado.
Una fábula social de hábil Grusin había tocado con Terry Gibbs y Johnny Smith en su
planteamiento que no época de estudiante en Colorado, de 1959 a 1966 trabajó
acaba de cuajar por una como pianista y director musical de la banda de Andy
resolución excesivamente Williams, y es a partir de esa época que da comienzo su

previsible. Basada en una carrera como compositor de bandas sonoras para cine y
novela de John Nichols, sus televisión.
resultados no dejan de ser
En 1988 ganó el óscar por Un lugar llamado Milagro y en siete
estimables, pese a quedar a
ocasiones es nominado al premio: El cielo puede esperar
medio camino de las
(1978), Campeón (1979), En el estanque dorado (1981), Tootsie
posibilidades que apuntaba
(1982) mejor canción original, Los fabulosos Baker Boys (1989),
un guión nada vulgar.
Havana (1990), La tapadera (1993).
64
LA SIRENITA (1989) The little Mermaid de JOHN MUSKER y RON CLEMENS
El compositor:
Ariel es una sirena
soñadora que cree que vivir
fuera del agua es lo mejor
que le podría pasar en la
vida. Un día de tormenta
salva a Eric, un príncipe de
un barco que naufraga, y
cae locamente enamorada
de él, pero cuando su
padre, el rey Tritón,
descubre los sueños de su
hija y su escondite secreto
en el que guarda todos los Alan Menken
pequeños tesoros que ha (New Rochelle, Nueva York, 22 de julio de 1949). Es un
ido encontrando de los compositor y pianista estadounidense. Es mayormente
humanos, éste, furioso, conocido por haber compuesto la música de numerosas
arrasa con todo. Ariel películas producidas por los estudios de animación de Walt
decide ir a hacer un pacto
Disney, como La Sirenita, Pocahontas, La bella y la bestia y
con Úrsula, la bruja del mar.
Gracias a ella, se convierte
Aladdin con las cuales se llevó dos Óscars por cada una.
en ser humano a cambio de También ha compuesto la banda sonora de otras películas
de Disney como El jorobado de Notre Dame, Hércules y
entregarle su voz a la bruja

y del trato de que tiene tres Enredados. Menken ha ganado un total de ocho Óscars y
días para enamorar y ha estado nominado dieciséis veces. Desarrolló un interés
conseguir un beso de amor por la música a una muy temprana edad, estudiando piano
verdadero del príncipe Eric, y violín. Estudió en la Universidad de New York. Comparte
o volverá a convertirse en con Edith Head, la famosa diseñadora de vestuario, el
sirena y pasará a pertenecer tercer lugar como los que han ganado más veces en la
a la bruja.
ceremonia de los Óscar con ocho estatuillas.
65
BAILANDO CON LOBOS (1990) Dances with wolves de KEVIN COSTNER
mejor guión adaptado - mejor fotografía - mejor sonido
El compositor:
Un oficial de la Armada
americana se convierte sin
pretenderlo en un héroe
durante la guerra civil. Es
enviado a un puesto
fronterizo en el oeste pero
se lo encuentra desierto.
Aunque pronto se da
cuenta de que no está
solo.
Una tribu de indios Sioux
John Barry
mora por la misma zona y,
como es de esperar, no (York, Yorkshire, Gran Bretaña, 3 de noviembre de 1933 –
congenia con ellos desde Oyster Bay, Nueva York, 30 de enero de 2011). Fue un
el principio. Poco a poco, compositor británico de música de cine y ganador de cinco
"Bailando con lobos", que Óscars. Fue durante su Servicio Nacional que empezó a ejercer
de músico, después de hacer un curso de correspondencia y
es como le llaman los
trabajar como arreglista para varias de las bandas musicales de
indios porque vive con un
aquel entonces, conoció al compositor Adam Faith, y junto a
lobo, se va haciendo con
ellos compuso canciones y piezas para varias películas.

el respeto del grupo.
En la jornada de cierre de las Olimpíadas de Londres 2012 en
Entre ellos hay una mujer
la que se reconocieron con imágenes y sonido a grandes
blanca que fue raptada
músicos populares británicos, como The Beatles, Bee Gees,
cuando era casi una niña.
Queen, etc, dieron para John Barry el momento más
La vida discurre de un
importante del evento, en el que al apagarse la llama olímpica
modo diferente a como lo
se hizo con el fondo musical de una de sus más recordadas
tenía planeado.
obras, la canción de la película Bailando con lobos.
66
LA BELLA Y LA BESTIA (1991) Beauty and the beast de KIRK WISE y GARY TROUSDALE
El compositor:
Una hermosa joven llamada
Bella acepta alojarse en un
castillo con una bestia a
cambio de la libertad de su
padre. La bestia es, en
realidad, un príncipe
encantado. Para romper el
hechizo, deberá ganarse el
amor de una preciosa dama
antes de que caiga el último
pétalo de una rosa
encantada. Alan Menken
Los protagonistas son dos (New Rochelle, Nueva York, 22 de julio de 1949). Es un
jóvenes que viven, de forma compositor y pianista estadounidense. Es mayormente
diferente, aislados del conocido por haber compuesto la música de numerosas
mundo: Bella es una joven películas producidas por los estudios de animación de Walt
muy guapa que utiliza la Disney, como La Sirenita, Pocahontas, La bella y la bestia y
lectura como única salida a Aladdin con las cuales se llevó dos Óscars por cada una.
su monótona vida, y Bestia También ha compuesto la banda sonora de otras películas
es un príncipe en el cuerpo de Disney como El jorobado de Notre Dame, Hércules y
de un monstruo que solo el Enredados. Menken ha ganado un total de ocho Óscars y

verdadero amor hará que ha estado nominado dieciséis veces. Desarrolló un interés
desaparezca el hechizo. La por la música a una muy temprana edad, estudiando piano
belleza está en el interior y, y violín. Estudió en la Universidad de New York. Comparte
poco a poco, Bella se dará con Edith Head, la famosa diseñadora de vestuario, el
cuenta de que Bestia es tercer lugar como los que han ganado más veces en la
encantador…
67
ALADDIN (1992) Aladdin de RON CLEMENS y JOHN MUSKER
El compositor:
Narra la historia de Aladdín,
un joven pobre que, junto
con su mono Abú, se dedica
a robar y engañar a la gente
de la ciudad de Agrabah
para poder sobrevivir y
conseguir algo de comida. Su
suerte cambiará al conseguir
una vieja lámpara de las
profundidades de la Cueva
de las Maravillas, en la cual
reside un genio que le Alan Menken
concederá tres deseos, entre
ellos el de convertirse en (New Rochelle, Nueva York, 22 de julio de 1949). Es un
príncipe para que Jasmine, compositor y pianista estadounidense. Es mayormente
hija del Sultán y de la que se conocido por haber compuesto la música de numerosas
ha enamorado, se fije en él. películas producidas por los estudios de animación de Walt
Disney, como La Sirenita, Pocahontas, La bella y la bestia y
La historia se basa en el Aladdin con las cuales se llevó dos Óscars por cada una.
popular cuento árabe También ha compuesto la banda sonora de otras películas
Aladino y la lámpara de Disney como El jorobado de Notre Dame, Hércules y
maravillosa, incluido en la Enredados. Menken ha ganado un total de ocho Óscars y

recopilación Las mil y una ha estado nominado dieciséis veces. Desarrolló un interés
noches, aunque también por la música a una muy temprana edad, estudiando piano
incorpora elementos y y violín. Estudió en la Universidad de New York. Comparte
personajes de la película con Edith Head, la famosa diseñadora de vestuario, el
El ladrón de Bagdad, de tercer lugar como los que han ganado más veces en la
1940.
68
LA LISTA DE SCHINDLER (1993) Schindler’s list de STEVEN SPIELBERG
mejor fotografía - mejor dirección artística - mejor montaje
El compositor:
Oskar Schlinder, un
negociante sin escrúpulos,
alemán, católico, romano y
miembro del partido nazi. En
la Polonia ocupada del otoño
de 1939 intuye que la guerra
puede enriquecerlo y compra
en Cracovia, por un precio
simbólico, una fábrica
metalúrgica de judíos
desalojados. Como hábil
manipulador se asegura del John Williams
apoyo de los organismos
nazis y de la jefatura del John Towner Williams (Floral Park, Nueva York, 8 de febrero
ejército alemán. Hace de un de 1932). Es un compositor y director de orquesta estado-
perspicaz prisionero judío, unidense. En una carrera que se extiende durante cinco
Stern, su contable. décadas, Williams ha compuesto varias de las más famosas
En la judería recluta mano de bandas sonoras de la historia del cine como: Tiburón, La
obra fresca y barata. Al Guerra de las Galaxias, E. T.: El extraterrestre, Superman, la
principio Schlinder no siente saga de películas de Indiana Jones, Parque Jurásico, La lista
ningún remordimiento, el

infierno que le rodea le da Inteligencia Artificial entre muchas otras. También ha
igual. Como vividor realizado composiciones musicales para diversos Juegos
intrigante y oportunista, este Olímpicos, numerosas series de televisión y varias piezas de
seductor sólo se interesa en concierto. Williams ha recibido el Óscar de la Academia de las
mujeres y dinero, hasta que Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood en cinco
presencia una "purificación" ocasiones y tiene en su poder 47 nominaciones. Es uno de
en el ghetto de Cracovia.
69
EL REY LEÓN (1994) The lion king de ROGER ALLERS y ROB MINKOFF
El compositor:
La sabana africana es el
escenario en el que tienen
lugar las aventuras de
Simba, un cachorro
entusiasta y ansioso por
convertirse en rey. Pero su
envidioso tío Scar tiene sus
propios planes para
ascender al trono y obliga
a Simba a exiliarse del
reino. Solo y a la deriva,
Simba pronto se une a las
Hans Zimmer
aventuras de un delirante
suricato llamado Timón y (Frankfurt, Alemania, 12 de septiembre de 1957). Es un
su afectuoso amigo Pumba. compositor de bandas sonoras cinematográficas, pionero
Adoptando el en la integración de música electrónica y arreglos orques-
despreocupado estilo de tales tradicionales. Ganador de premios cinematográficos
vida de “Hakuna Matata”, como los Globos de Oro, BAFTA, Emmy, Saturn, Grammy,
Simba ignora sus reales además de un Óscar de la Academia, premios a los que ha
responsabilidades hasta sido nominado en otras ocho ocasiones: Rain man (1988),
que advierte su real La mujer del predicador (1996), Mejor... imposible (1997),
destino y regresa a su reino La delgada línea roja (1998), El príncipe de Egipto (1998),
para reclamar su lugar en Gladiator (2000), Sherlock Holmes (2009), Origen (2010).
el “ciclo de la vida”. Zimmer, a fecha de 2011, ha sido nominado en 68 ocasiones
en diferentes certámenes y categorías, de los cuales ha
Inspirada en la tragedia conseguido 19 premios en total destacando el Óscar y Globo
Hamlet de William de oro a la mejor banda sonora por El rey león (1994) y el
Shakespeare. Globo de oro por Gladiator (2000).
70
EL CARTERO Y PABLO NERUDA (1995) Il postino de MICHAEL RADFORD
Óscar mejor banda sonora original en película dramática
El compositor:
Enternecedora y
cautivadora historia de la
amistad que surge entre un
tímido y sencillo cartero,
con el poeta chileno Pablo
Neruda, que vive exiliado
en un pequeño pueblo
italiano.
Como el mar al fundirse con
la orilla de la playa, conecta
dos mundos
aparentemente distantes, el
de un cartero y un ilustre Luis Enrique Bacalov
poeta, que encontrarán un (Buenos Aires, Argentina, 30 de agosto de 1933) es un
nexo de unión en la poesía pianista, compositor y director de orquesta argentino,
y en la belleza de las nacionalizado italiano, famoso por sus bandas sonoras de
palabras. Django, La muerte de un presidente, Gran duelo al amanecer
El cartero se enamora de y la película El cartero.
una joven y no se siente
Bacalov ha sido nominado dos veces al Óscar: una en 1964 por
capacitado para
El evangelio según San Mateo; y otra en 1996 por El cartero,
conquistarla por su timidez.
obteniendo la estatuilla en esta ocasión.
En sus charlas con Neruda

descubrirá la intensidad de En los primeros años de la décadas de los '70, colaboró con
las palabras y que él mismo diversas bandas italianas de rock progresivo.
puede hacerlas fluir con la Hoy en día es el director artístico de la Orquesta della Magna
misma facilidad que el Grecia, en Taranto (Italia).
poeta, encontrando la llave Como curiosidad, cabe destacar que dos de sus canciones
para llegar al corazón de la
aparecen en las películas Kill Bill, del director Quentin
mujer.
Tarantino.
71
POCAHONTAS (1995) Pocahontas de MIKE GABRIEL y ERIC GOLDBERG
Óscar mejor banda sonora original en musical o comedia
mejor canción
El compositor:
Pocahontas, la hija del Jefe
Powhatan, vigila la llegada
de un gran grupo de colonos
ingleses, guiados por el
ambicioso gobernador
Radcliff y el valiente capitán
John Smith. Junto con su
juguetón compañero Meeko,
un travieso mapache, y con
Flit, un alegre pájaro,
Pocahontas entabla una
fuerte amistad con el Alan Menken
Capitán Smith. Pero cuando
empiezan a surgir tensiones (New Rochelle, Nueva York, 22 de julio de 1949). Es un
entre las dos culturas, compositor y pianista estadounidense. Es mayormente
Pocahontas recurre a la conocido por haber compuesto la música de numerosas
sabiduría de la Abuela Sauce películas producidas por los estudios de animación de Walt
para encontrar una manera Disney, como La Sirenita, Pocahontas, La bella y la bestia y
de lograr la paz entre su Aladdin con las cuales se llevó dos Óscars por cada una.
pueblo y los conquistadores. También ha compuesto la banda sonora de otras películas
de Disney como El jorobado de Notre Dame, Hércules y
Se basa en la historia real, Enredados. Menken ha ganado un total de ocho Óscars y

ocurrida en el año 1608, de ha estado nominado dieciséis veces. Desarrolló un interés
un marinero llamado John en la música a una muy temprana edad, estudiando piano
Smith y una indígena y violín. Estudió en la Universidad de New York. Comparte
llamada Matoaka a la cual con Edith Head, una famosa diseñadora de vestuario, el
conocían como Pocahontas tercer lugar como los más ganadores en la ceremonia de
por su larga cabellera.
los Óscar con ocho estatuillas.
72
EL PACIENTE INGLÉS (1996) The english patient de ANTHONY MINGHELLA
Óscar mejor banda sonora original en película dramática - mejor película - mejor director
mejor actriz secundaria - mejor dirección artística - mejor fotografía
mejor vestuario - mejor montaje - mejor sonido
El compositor:
Son los comienzos de los
años 30 y El paciente
inglés cuenta la historia
del conde Almansy, un
cartógrafo húngaro
empleado por la Royal
Geographical Society para
estudiar las vastas
superficies del desierto
sahariano.
No es él el único que se Gabriel Yared
encuentra una zona tan
inexplorada como esa. (Beirut, 7 de octubre de 1949). Es un compositor libanés
conocido principalmente por su trabajo en el cine francés y
Llega la Segunda Guerra
americano.
Mundial y Almansy
Con siete años, Yared dio clases de acordeón con un profesor.
encuentra el amor, pero Dos años más tarde abandonó las clases de acordeón y
también las traiciones y comenzó a estudiar teoría musical y piano. Su profesor de
hasta la política. piano pensaba que Yared no tendría futuro en la música.
Una vida llena, vista a lo En 1985 se trasladó a Francia, donde conoció a los hermanos
largo de una serie de Costa y colaboró con ellos. Su trabajo en Francia incluye las
flashbacks que son traídos bandas sonoras de Betty Blue y Camille Claudel. Más tarde
a la memoria de un comenzó a trabajar en películas de idioma inglés,
Almansy ya moribundo, concretamente las dirigidas por Anthony Minghella. Ganó un
tras haber sido por entero Premio Óscar y un Premio Grammy por su trabajo en El
paciente inglés (1996) y fue nominado por El talento de Mr.
abrasado en un avión en
Ripley (1999) y Cold Mountain (2003). Yared es especialmente
el que viajaba.
conocido por sus colaboraciones con Anthony Minghella.
73
EMMA (de Jane Austen) (1996) Emma de DOUGLAS McGRATH
Óscar mejor banda sonora original en comedia o musical
La compositora:
Emma Woodhouse, una
joven rica, atractiva,
inteligente y presuntuosa,
vive con su padre viudo en
una pequeña población.
Cuando su estimada
institutriz, amiga y
confidente, la señorita
Taylor, decide casarse con el
señor Weston, la vida de
Emma se queda vacía y sin
sentido. Se plantea
entonces un objetivo: Rachel Portman
ayudar a los demás a llevar
Rachel Mary Berkeley Portman (Haslemere, Surrey, Gran
una vida tan perfecta como
la suya. Bretaña, 11 de diciembre de 1960). Es una compositora
La voz de la conciencia de británica, conocida principalmente por su trabajo en el cine.
Emma es Mr. Knightley, un Fue la primera mujer en ganar un Premio Óscar en la
caballero que la dobla en categoría Mejor banda sonora por Emma en 1996. Portman
edad, vecino y amigo de la fue nominada al Premio Óscar por sus producciones para Las
familia, el único que le normas de la casa de la sidra en 1999 y Chocolat en 2000.
señala sus defectos y También compuso las bandas sonoras de otros filmes, entre
errores. los que se destacan: Benny & Joon (El amor de los inocentes)
(1993), Ethan Frome (1993), Sólo tú (1994), Smoke (1995), La
Emma es un personaje habitación de Marvin (1996), Adictos al amor (1997), La
entrañable que va leyenda de Bagger Vance (2000), La verdad sobre Charlie
creciendo y madurando a lo (2002), La sonrisa de Mona Lisa (2003), La mancha humana
largo de la película. Ella (2003), El mensajero del miedo (2004), Oliver Twist (2005), La
cree enseñar cuando todo casa del lago (2006), La Duquesa (2005) y la inusual banda
lo que hace es aprender.
sonora de Más fuerte que su destino (1998), entre otras.
74
TITANIC (1997) Titanic de JAMES CAMERON
Óscar mejor banda sonora original en película dramática - mejor película - mejor director - mejor fotografía
mejor vestuario - mejor dirección artística - mejor sonido - mejor canción - mejor montaje
mejores efectos especiales - mejores efectos sonoros
El compositor:
El viaje de Titanic comienza
en el presente, en la tumba
submarina del barco ubicada
a 4.000 metros bajo la
superficie del océano. Un
ambicioso cazafortunas en
busca de un diamante sin
precio, encuentra una
historia aún no contada.
Las trágicas ruina se
disuelven para revelar el
resplandeciente palacio que
fué el Titanic en donde el James Horner
destino unió a dos jóvenes (Los Ángeles, California, el 14 de agosto de 1953). Es un
almas. Rose de Witt es una compositor y director de orquesta estadounidense, dedicado
joven americana de 17 años principalmente a componer bandas sonoras.
de edad, desesperada por Nominado a los Premios Óscar en el apartado a la Mejor
escapar de los rígidos Banda Sonora en ocho ocasiones: Aliens, el regreso (1986),
confines de su privilegiada Campo de sueños (1989), Braveheart (1995), Apolo 13 (1995),
clase. Titanic (1997), Una mente maravillosa (2001), Casa de arena y
Su casual encuentro con Jack niebla (2003), Avatar (2009), consiguiéndolo doblemente con
Dawson, un joven de Titanic tanto en el apartado a la mejor música como a la mejor

espirítu libre que viaja en canción. Entró en la composición cinematográfica de la mano
tercera clase, abre sus ojos al de obras menores, pero que fue creando cierta fama. En los
mundo que existe fuera de años 1980 y principio de los 1990 se convierte en uno de los
su jaula de oro. Mientras pilares de la música de cine, y referencia para los aficionados y
que su amistad crece hasta nuevos creadores. Horner ha sido criticado en numerosas
convertirse en un amor
ocasiones por reciclar o reutilizar parte de sus partituras en
prohibido.
diferentes películas en las que ha trabajado.
75
FULL MONTHY (1997) The Full Monty de PETER CATTANEO
Óscar mejor banda sonora original en musical o comedia
La compositora:
El cierre de la fábrica de
acero de Yorkshire deja sin
trabajo a casi toda la
población masculina. Gaz,
uno de los obreros
afectados, perderá el
derecho de ver a su hijo si
no consigue dinero para
pagar la pensión de
manutención familiar a su
mujer. En medio de la
desesperación, se le ocurre
una idea, a primera vista Anne Dudley
disparatada, y se la plantea Anne Jennifer Beckingham (Chatham, Kent, Gran Bretaña, 7
a los amigos que están en de mayo de 1956). Compositora, arreglista, productora e
la misma situación: intérprete, Anne Dudley es un músico polifacético y aclamada
organizar un espectáculo por la crítica. Ha compuesto y producido bandas sonoras para
de striptease. decenas de películas galardonadas y programas de televisión.
Ha trabajado en los géneros pop y clásicos. Es quizás más
El asunto: unos obreros del conocida, sin embargo, como uno de los principales miembros
metal en paro sólo ven un de la banda de tecno pop The Art of Noise y también como
modo de conseguir unas compositora de la película que en 1998, ganó un Óscar por
libras esterlinas: enseñando mejor Original Musical o comedia Full Monty.
sus cuerpos antidanone. El Algunas de las películas en las que ha trabajado: Juego de
problema: que para lágrimas (1992), Camino a la gloria (1996), American History X
enseñar sus "cosas" antes (1998), El hombre que hacía milagros (2000), Los ángeles de
tendrán que esconder Charlie: Al límite (2003), Escándalo con clase (2003), Memorias
otras: su timidez y su
de Queens (2006), Tristán + Isolda (2006), El libro negro (2006),
orgullo.
Los miserables (2012).
76
SHAKESPEARE ENAMORADO (1998) Shakespeare in love de JOHN MADDEN
Óscar mejor banda sonora en musical o comedia - mejor película - mejor actriz
mejor actriz secundaria - mejor dirección artística
mejor vestuario - mejor guión original
El compositor:
Narra la aventura amorosa
entre un joven William
Shakespeare y Viola de
Lesseps durante la época en
la que el dramaturgo estaba
escribiendo Romeo y
Julieta. Aunque los
personajes están basados
en personas reales, lo que
se cuenta en la película es
en su mayor parte ficticio.
En el Londres de finales del
siglo XVI, William
Shakespeare escribió Stephen Warbeck
Romeo y Julieta. A partir de
Nacido en Southampton en 1953, Stephen Warbeck inició sus
esos datos se narra una
historia de un Shakespeare estudios de piano y composición cuando tenía cuatro años. Sus
enamorado, que se padres, músicos amateurs, le animaron a desarrollar su talento
enfrenta al febril e intenso musical. Durante su adolescencia, Stephen se aficionó al
amor de una aristócrata, Rock’n’Roll y al teatro, estudiando interpretación y francés en
musa del artista. la Universidad de Bristol, al mismo tiempo que iniciaba su
En el verano de 1593, el carrera como actor y músico en el Theatre Royal en Stratford
joven dramaturgo William East. Después de ocho años trabajando como compositor y
Shakespeare atraviesa un
bloqueo creativo ante la actor en los escenarios, Stephen comenzó a componer para
presión a que le someten cine y televisión. Desde principios de los 80, Stephen se ha
los empresarios teatrales y labrado una considerable filmografía. También ha compuesto
la obsesión por encontrar la música para más de cuarenta proyectos televisivos (por los
una musa que lo inspire. La cuales ha recibido cinco nominaciones a los Premios BAFTA).
encontrará en una joven Además de sus trabajos para cine, teatro y televisión, Stephen
que se disfraza de hombre ha compuesto música para numerosas teatralizaciones
para poder ser actor.
radiadas.
77
LA VIDA ES BELLA (1998) Life is Beautiful de ROBERTO BENIGNI
Óscar mejor banda sonora original en película dramática
mejor actor - mejor película en lengua no inglesa
El compositor:
La Segunda Guerra
Mundial está a punto de
estallar en Europa.
Mientras tanto, Guido
llega a un pueblo italiano
de la Toscana (Arezzo) con
la intención de abrir una
librería. Allí se enamora de
la novia de un fascista
italiano, Dora.
Ésta sucumbirá a sus
encantos y Guido consigue Nicola Piovani
que se case con él. (Roma, 26 de mayo de 1946). Es un compositor, director de
De la bonita unión nace orquesta y pianista italiano, que en 1998 ganó el Óscar a la
un pequeño que tendrá mejor banda sonora original dramática por la partitura de La
que vivir en primera vida es bella, película de Roberto Benigni.
persona los horrores de la Después de la secundaria, Piovani se matriculó en la
guerra. Universidad Sapienza de Roma. En 1967 recibió su licenciatura
La familia será recluida en en piano en el Conservatorio Verdi (en Milán). Posteriormente
un campo de estudió orquestación con el compositor griego Manos
concentración. Guido hará Chatzidakis (1925-1994). Entre sus obras más populares está la
todo lo que esté en sus banda sonora de la película Intervista de Federico Fellini, la
manos para hacer creer a segunda de sus tres colaboraciones con el famoso director (las
otras son Ginger y Fred y La voz de la Luna).
su hijo que la vida es bella
Hace varios años corrió un rumor de que Nicola Piovani era un
y que todo lo que están
seudónimo del conocido compositor Ennio Morricone, un
viviendo no es más que un
hecho que Piovani utiliza humorísticamente al hablar en
juego…
público.
78
EL VIOLÍN ROJO (1999) The red violin de FRANÇOIS GIRARD
El compositor:
En un taller de la Italia del
siglo XVII, un maestro
artesanal crea su obra
definitiva, un violín
perfecto y barnizado en
rojo, para su hijo a punto
de nacer.
A partir de ese momento, el
instrumento viaja de mano
en mano desde Europa a
Canadá, pasando por China,
hasta la época actual. John Corigliano
(Nueva York; 16 de febrero de 1938). Es un compositor
Durante la subasta del estadounidense de música culta.
famoso violín en Montreal, La mayor parte del trabajo de Corigliano es para orquesta
se recrea toda su sinfónica completa. Emplea una gran variedad de estilos, a
apasionante historia a lo veces dentro de la misma obra, pero apunta a que su trabajo
largo de los siglos. alcance la audiencia más amplia.
Partiendo de la Italia del Ha escrito tres sinfonías, conciertos para clarinete, flauta,
siglo XVII y siguiendo su
violín, oboe y piano, bandas de sonido de películas, varias
camino a lo largo de un
obras de cámara, y una ópera, Los fantasmas de Versalles.

monasterio austriaco,
Corigliano es profesor distinguido de música del colegio
Oxford, la Revolución
Lehman (de la Universidad de la Ciudad, en Nueva York). En
Cultural China y por último
1991 fue nombrado catedrático de la Juilliard School. En 1991
de vuelta a Montreal donde
fue nombrado miembro de la Academia e Instituto de las
un coleccionista trata de
Artes y las Letras de EE. UU., un organismo formado por los
descubrir el enigma de El
250 artistas, escultores, arquitectos, escritores y compositores
Violín Rojo.
más prominentes del país.
79
TIGRE & DRAGÓN (2000) Crouching Tiger, Hidden Dragon de ANG LEE
Óscar mejor banda sonora original - mejor dirección artística
mejor fotografía - mejor película en lengua no inglesa
El compositor:
La historia se centra en dos
experimentados y legendarios
expertos en artes marciales, Li
Mu Bai y Yu Shu Lien. Ambos
están enamorados pero
sienten que no pueden seguir
sus sentimientos ya que en el
pasado, Shu Lien fue
prometida con el "hermano"
de Mu Bai, pero no
alcanzaron a casarse debido a
que éste murió. Mientras
tanto, Jen, hija de una
aristócrata Manchú, anhela
Tan Dun
vivir aventuras. Jen es (Nacido en 1957, Si Mao, Hunan Central). Es un compositor de
aprendiz secreta de la música clásica contemporánea chino, conocido por componer
malvada guerrera Zorra de las bandas sonoras de las películas Tigre y dragón y Hero.
Jade, de quien Mu Bai ha Cuando era niño, estaba fascinado por el papel del shimaon
jurado vengarse, ya que mató de su pueblo, que llevaba a cabo rituales y ceremonias, a
a su maestro. Mu Bai va en
menudo con música hecha con objetos orgánicos, tales como
busca de su legendaria
espada, Destino Verde, que ha rocas y agua. Sin embargo la revolución china cultural,
sido robada por Jen. Jen lucha encontró este tipo de prácticas "retrógradas" mal vistas y,
contra Mu Bai en varias aunque era un niño, fue enviado a trabajar como plantador
ocasiones, pero él rechaza de arroz en una comuna del gobierno.
matarla porque quiere Eso, sin embargo, tuvo poco efecto sobre su afinidad por la
entrenarla como aprendiz. Jen música. Creó su propio grupo musical, formado por los
también lucha contra Shu campesinos de la aldea tocando todo lo que pudieran, a veces
Lien, quien intenta inculcarle incluso golpeando ollas y cacerolas. Fue gracias a estos
los valores del amor y la campesinos, que empezó a aprender a tocar instrumentos de
amistad.
cuerda tradicional de China.
80
EL SEÑOR DE LOS ANILLOS (2001) The Lord of the Rings de PETER JACKSON
Óscar mejor banda sonora original - mejor fotografía
mejor maquillaje - mejores efectos visuales
El compositor:
En la Tierra Media, el Señor
Oscuro Sauron ordenó a los
Elfos que forjaran los
Grandes Anillos de Poder.
Tres para los reyes Elfos,
siete para los Señores
Enanos, y nueve para los
Hombres Mortales. Pero
Saurón también forjó, en
secreto, el Anillo Único, que
tiene el poder de esclavizar
toda la Tierra Media. Con la
ayuda de sus amigos y de Howard Shore
valientes aliados, el joven Howard Leslie Shore (Toronto, 18 de octubre de 1946). Es un
hobbit Frodo emprende un compositor y saxofonista canadiense, conocido por sus bandas
peligroso viaje con la sonoras para películas. Ha compuesto las partituras de más de
misión de destruir el Anillo ochenta películas. Shore escribe la música de varias grandes
Único. Pero el malvado producciones como El silencio de los corderos, Señora
Sauron ordena la Doubtfire, Philadelphia, Ed Wood, Seven, Dogma, La
persecución del grupo, habitación del pánico o el El aviador, con la que consigue un
compuesto por Frodo y sus Globo de Oro. En 1979 comienza una larga colaboración con
leales amigos hobbits, un David Cronenberg que comienza con Cromosoma 3, siendo la
mago, un hombre, un elfo y última película en la que han trabajado juntos Promesas del
un enano. La misión es casi Este, en 2007. Su gran éxito viene con la trilogía de El Señor
suicida pero necesaria, pues de los Anillos de Peter Jackson. Con la película El Señor de los
si Sauron con su ejército de Anillos: la Comunidad del Anillo, consigue su primer Óscar. El
orcos lograra recuperar el Señor de los Anillos: las dos torres no fue nominada debido a
Anillo, sería el final de la
una nueva y polémica norma, que prohibía nominar bandas
Tierra Media.
sonoras que estuvieran basadas en anteriores bandas sonoras.
81
FRIDA (2002) Frida de JULIE TAYMOR
Óscar mejor banda sonora original - mejor maquillaje
El compositor:
Biopic sobre la famosa
pintora mexicana Frida Kahlo,
centrada en su tormentosa
relación con Diego Rivera;
desde su larga y complicada
relación con su mentor y
marido, hasta su
controvertido e ilícito affaire
con Leon Trotsky, pasando
por sus provocativas
aventuras amorosas con
mujeres, Frida Kahlo vivió una
vida atrevida y absoluta como Elliot Goldenthal
revolucionaria política,
(Brooklyn, Nueva York, 2 de mayo de 1954). Es un compositor
artística y sexual.
estadounidense de música clásica contemporánea. Ingresó en
Magdalena Carmen Frida la prestigiosa Manhattan School of Music donde conoció a
Kahlo Calderón, más conocida Aaron Copland y John Corigliano, dos de sus profesores a los
como Frida Kahlo (1907-1954). que admiró. Tras acabar sus estudios consiguió su BA, el mayor
Casada con el célebre premio musical por entonces, y es bien conocido por su
muralista mexicano Diego capacidad para mezclar varios estilos y técnicas musicales de
Rivera, su vida estuvo cruzada una forma original y elegante.
por el infortunio de una Entre sus obras destacan las bandas sonoras de Alien 3,
enfermedad infantil y por un Entrevista con el Vampiro, Heat, Esfera o Final Fantasy, así
grave accidente en su como las dos entregas de Batman dirigidas por Joel
juventud que la mantuvo Schumacher, y Frida, película esta última por la cual consiguió
postrada durante largos el Óscar a la mejor banda sonora en 2002.
periodos, llegando a Asistió al Instituto John Dewey donde a la edad de 14 años
someterse hasta 32 estrenó su primer ballet, siguiendo su actitud ecléctica musical
operaciones quirúrgicas.
en varios grupos de rock durante la década de los 70.
82
EL RETORNO DEL REY (2003) The Lord of the Rings: The Return of the King de PETER JACKSON
Óscar mejor banda sonora original - mejor película - mejor director - mejor guión adaptado - mejor vestuario
mejor dirección artística - mejor canción - mejores efectos sonoros
mejores efectos visuales - mejor maquillaje - mejor montaje
El compositor:
Tras la caída de Saruman,
los miembros de la
Comunidad deben dirigirse
a Gondor, último baluarte
de la resistencia contra las
tropas del mal, para la
batalla final. Allí, Aragorn
podrá asumir el papel para
el que ha sido destinado:
dirigir las fuerzas de los
Pueblos Libres de la Tierra
Media y reclamar el trono
de Gondor como sucesor Howard Shore
del antiguo linaje de los Howard Leslie Shore (Toronto, 18 de octubre de 1946). Es un
Reyes de los Hombres. compositor y saxofonista canadiense, conocido por sus bandas
Mientras, Frodo y Sam, sonoras para películas. Ha compuesto las partituras de más de
guiados por Gollum, ochenta películas. Shore escribe la música de varias grandes
continúan su camino hacia producciones como El silencio de los corderos, Señora
el Monte del Destino para Doubtfire, Philadelphia, Ed Wood, Seven, Dogma, La
destruir el Anillo Único. habitación del pánico o el El aviador, con la que consigue un
Globo de Oro.
La tercera y última entrega En 1979 comienza una larga colaboración con David
de la adaptación Cronenberg que comienza con Cromosoma 3, siendo la última
cinematográfica de El Señor película en la que han trabajado juntos Promesas del Este, en
de los Anillos promete
2007. Su gran éxito viene con la trilogía de El Señor de los
cerrar la saga con más
Anillos de Peter Jackson. Con la película El Señor de los
acción, profundidad y
Anillos: la Comunidad del Anillo, consigue su primer Óscar. En
calidad en los efectos
2004 Shore gana su segundo Óscar por la música de El Señor
especiales que nunca.
de los Anillos: el retorno del Rey.
83
DESCUBRIENDO NUNCA JAMÁS (2004) Finding Neverland de MARC FORSTER
El compositor:
Historia basada en la vida
de James Barrie, el autor de
"Peter Pan".
El famoso dramaturgo
escocés James Barrie
observa como su última
obra cautiva y sorprende a
la refinada sociedad
eduardiana de la Inglaterra
del siglo XIX. Barrie es un
genio de la literatura, pero
está aburrido de abordar Jan A. P. Kaczmarek
siempre los mismos temas
en sus novelas, así que Jan Andrzej Paweł Kaczmarek (Konin, Polonia, 29 de abril de
necesita encontrar una 1953). Es un compositor polaco, ganador del Óscar por la
fuente de inspiración banda sonora de la aclamada película Descubriendo Nunca
urgentemente. Hasta que Jamás, sobre el autor de Peter Pan, James M. Barrie. Ha escrito
un día, inesperadamente, la música para más de cincuenta películas y documentales.
encuentra mientras pasea Se graduó en derecho por la Universidad Adam Mickiewicz de
tranquilamente con su San Poznań. Kaczmarek trabajó en el Laboratorio de Teatro de
Bernardo, Porthos, por los
Jerzy Grotowski a finales de los años 70 y creó la Orquesta del

jardines londinenses de Octavo Día en 1977. Grabó su primer álbum, Music for the
Kensington. Allí, Barrie End, en 1982 para Flying Fish Records. Ese mismo año ganó el
tropieza con la familia Premio "Drama Desk Award for Outstanding Music in a Play"
Llewelyn Davies: cuatro por su música incidental para 'Tis Pity She's a Whore. En 1989
niños huérfanos de padre y se trasladó a Los Ángeles. Su música ha sido publicada con el
su bellísima madre, que sello Sony Classical, Decca, Varese Sarabande, Milan, y Savitor
acaba de quedarse viuda.
Records. Suele dar conciertos en Estados Unidos y en Europa.
84
BROKEBACK MOUNTAIN (2005) Brokeback Mountain de ANG LEE
El compositor:
Verano de 1963. Dos
vaqueros, Ennis del Mar y
Jack Twist, se conocen
mientras hacen cola para
ser contratados por el
ranchero Joe Aguirre. Los
dos aspiran a conseguir un
trabajo estable, casarse y
formar una familia.
Cuando Aguirre les envía a
cuidar ganado a la
majestuosa montaña Gustavo Santaolalla
Brokeback, entre ambos (El Palomar, Argentina, 19 de agosto de 1951). Compositor,
surge un sentimiento de músico y productor musical argentino ganador dos veces del
camaradería que deriva Premio Óscar, por su labor de compositor musical.
hacia una relación íntima. En la década de los 90, Santaolalla fue uno de los productores
Al concluir el verano, musicales vitales para el boom del rock latino de la época,
tienen que abandonar siendo el productor musical de importantes bandas y artistas
Brokeback y seguir latinoamericanos.
caminos diferentes. Ennis Al final de los años 90 se dedicó a la producción de álbumes
permanece en Wyoming y de bandas sonoras para películas como Amores Perros, 21

se casa con Alma, su novia gramos o Diarios de motocicleta. Uno de sus trabajos fue la
de siempre, y tiene dos parte instrumental de la banda sonora de la película
hijas. Entre tanto, Jack se Brokeback Mountain por la cual ganó el Óscar. De esta banda
sonora, A Love That Will Never Grow Old ganó el Globo de
marcha a Texas, donde se
Oro a la mejor canción. También ganó un Premio BAFTA por
casa con Lureen Newsome Diarios de Motocicleta y otro por Babel, por la cual recibió
y tiene un hijo. otro Óscar (segunda vez consecutiva).
85
BABEL (2006) Babel de ALEJANDRO GONZÁLEZ IÑÁRRITU
El compositor:
En las lejanas arenas del
desierto de Marruecos
suena un disparo que
desencadena una serie de
acontecimientos fortuitos
que servirá para conectar a
una pareja
estadounidense, en su
desesperada lucha por
sobrevivir, con los dos
chicos marroquíes
responsables involuntarios Gustavo Santaolalla
del accidente; una niñera (El Palomar, Argentina, 19 de agosto de 1951). Compositor,
que cruza la frontera de músico y productor musical argentino ganador dos veces del
México ilegalmente con Premio Óscar, por su labor de compositor musical.
dos niños estadounidenses En la década de los 90, Santaolalla fue uno de los productores
y una adolescente musicales vitales para el boom del rock latino de la época,
japonesa sorda y rebelde siendo el productor musical de importantes bandas y artistas
sobre cuyo padre pesa una latinoamericanos.
orden de busca y captura. Al final de los años 90 se dedicó a la producción de álbumes
A pesar de las enormes de bandas sonoras para películas como Amores Perros, 21
distancias y de las culturas gramos o Diarios de motocicleta. Uno de sus trabajos fue la
tan antagónicas que los parte instrumental de la banda sonora de la película
separan, estos cuatro Brokeback Mountain por la cual ganó el Óscar. De esta banda
sonora, A Love That Will Never Grow Old ganó el Globo de
grupos de personas
Oro a la mejor canción. También ganó un Premio BAFTA por
comparten un destino de Diarios de Motocicleta y otro por Babel, por la cual recibió
aislamiento y dolor. otro Óscar (segunda vez consecutiva).
86
EXPIACIÓN, MÁS ALLÁ DE LA PASIÓN (2007) Atonement de JOE WRIGHT
El compositor:
Inglaterra, en el día más
caluroso de 1935. A pesar
de la creciente amenaza de
la II Guerra Mundial, Briony
Tallis y su familia viven
como auténticos
privilegiados en su enorme
mansión victoriana
neogótica. Toda la familia
se reúne para el fin de
semana, pero el opresivo
calor y las emergentes
emociones reprimidas crean Dario Marianelli
una inquietante sensación (Pisa, Italia, 21 de junio de 1963). Es un compositor italiano de
de peligro. Briony, una música para piano, orquesta y bandas sonoras de películas.
escritora en ciernes, es una Estudió piano y composición en Florencia y Londres. Después
chica con mucha de un año como compositor postgraduado en la Guildhall
imaginación. Una serie de School of Music and Drama, donde también fue Presidente de
catastróficos malentendidos la Sociedad Contemporánea de Música, recibió una beca de la
hace que acuse a Robbie Fundación Gulbenkian para un curso impartido por Judith
Turner, el hijo del ama de Weir y Lloyd Newson en Bretton University College, sobre el
llaves y amante de su tema de la composición y coreografía. Otras becas le

hermana Cecilia, de un permitieron ir a Alemania para una serie de trabajos sobre
crimen que no ha cometido. música de cine europeo, y pasar tres años en la National Film
La acusación destruye el and Television School, donde se graduó en 1997. Durante los
amor naciente entre Robbie últimos años, Dario ha escrito música para varias películas,
y Cecilia, además de dramas de TV, documentales, animaciones, teatro, etc.. Ha
cambiar dramáticamente el
escrito piezas orquestales para la Orquesta Sinfónica de la BBC
curso de sus vidas.
y para la Orquesta Britten-Pears.
87
SLUMDOG MILLIONAIRE (2008) Slumdog Millionaire de DANNY BOYLE y LOVELEEN TANDAN
mejor fotografía - mejor montaje - mejor sonido - mejor canción
El compositor:
Jamal Malik es un
adolescente pobre de
Bombay que participa en
la versión hindú del
programa ¿Quién quiere
ser millonario?. A punto
de conseguir 20 millones
de rupias, que es el premio
máximo del concurso, el
joven es interrogado por
la policía, que sospecha
que está haciendo A. R. Rahman
trampas. Pero para cada (Madras, Tamil Nadu, India, 6 de enero de 1966). Es un
una de las preguntas, compositor, productor y músico indio. Su carrera está ligada al
Jamal tiene una respuesta. cine por ser compositor de multitud de canciones de películas
de Bollywood. Ha vendido más de 100 millones de discos
Mercedes-Benz solicitó donde se editaban canciones compuestas para estas películas.
que sus logotipos fueran Dentro de los instrumentos utilizados para sus canciones,
eliminados en las escenas destaca los de teclados como el piano, o los de percusión. Su
que tienen lugar en los carrera como músico comenzó en 1991 componiendo música
barrios marginales. La para anuncios publicitarios en la televisión de India. En 1992

empresa, según Danny compuso las canciones de la película Roja, dirigido por Mani
Boyle, no quiere ser Ratnam. En su debut en el cine, le permitió obtener el premio
"Rajat Kamal award" al mejor director de música en el
asociada con la pobreza de
"National Film Awards". Su primer álbum "Roja" con las
la zona asolada, por temor
canciones de dicha película, ha sido catalogado por la revista
a que su imagen se vea
TIME como una las diez mejores canciones musicales para
afectada.
películas de todos los tiempos.
88
UP (2009) Up de PETE DOCTER y BOB PETERSON
mejor largometraje de animación
El compositor:
Un niño llamado Carl
Fredrickson conoce a otra
niña también de espíritu
aventurero llamada Ellie.
Ambos sueñan con seguir
los pasos del afamado
aventurero Charles Muntz
e ir a una catarata perdida
en Sudamérica. Los años
pasan, se casan, viven, son
felices y la vida sigue sin
que nunca puedan hacer Michael Giacchino
ese soñado viaje. Ancianos (Riverside, New Jersey, Estados Unidos, 10 de octubre de
ya, Ellie fallece y Carl se 1967). Compositor de bandas sonoras ganador de numerosos
encuentra solo y forzado a premios, conocido en sus inicios (primera mitad de la década
abandonar su casa e ir a de 2000 a 2010) por las partituras de la galardonada serie de
una residencia de videojuegos ambientados en la Segunda Guerra Mundial
ancianos. Medal of Honor, entre otros; en especial sus tres primeras
La noche antes de tener versiones, Underground, Allied Assault y Frontline.
que irse, hincha con helio En la segunda mitad de dicha década se le conoce más por sus
una gran cantidad de trabajos para televisión y cine, destacando algunas

globos y los ata a su casa. producciones de J. J. Abrams, como Alias o Lost, y las películas
Ésta inicia el vuelo y Carl, de animación de Pixar dirigidas por Brad Bird.
Michael Giacchino, a lo largo de su carrera en diferentes
acompañado por un joven
sectores de producción musical, ha ganado en una ocasión el
boy scout, pone rumbo al
Óscar por la banda sonora de la película de animación Up;
sueño de Ellie y suyo en
además de otros 25 premios en diferentes categorías y
Sudamérica.
certámenes así como otras 17 nominaciones.
89
LA RED SOCIAL (2010) The Social Network de DAVID FINCHER
Óscar mejor banda sonora original - mejor montaje
Los compositores:
Una noche de otoño del
año 2003, Mark Zuckerberg,
alumno de Harvard y genio
de la programación, delante
de su ordenador empieza a
desarrollar una nueva idea.
Lo que comenzó en la
habitación de un colegio
mayor pronto se convirtió
en una revolucionaria red
social. Seis años y 500
millones de amigos Trent Reznor Atticus Ross
después, Mark Zuckerberg
(Pensilvania, Estados Unidos, el 17 (16 de enero de 1968). Es un
es el billonario más joven
de mayo de 1965). Es un músico, músico, compositor y productor
de la historia. Pero a este
compositor, productor y multi- inglés. Ross, junto con Trent Reznor,
joven emprendedor el éxito
instrumentista estadounidense. ganó el premio de la Academia a la
no le ha traído más que Trabaja en el estudio con el Mejor Banda Sonora por la película
complicaciones personales y nombre de Nine Inch Nails. En La red social. Atticus Ross se dió a
legales. Narra la historia de 1997, Reznor apareció en la lista conocer a mediados de la década
los jóvenes fundadores de de la gente más influyente de de los 90's como programador
la popular red social
Estados Unidos. En 2010 Reznor, musical. Empezó a trabajar

Facebook, especialmente de en colaboración con Atticus Ross, componiendo música de cine a
su creador más conocido, compuso la música de La red
principios del año 2000. Algunos de
Mark Zuckerberg. Su social, una película del director
sus trabajos: Crepúsculo (2008), El
leyenda reza: "No se hacen David Fincher sobre la fundación
libro de Eli (2010), Días de gracia
500 millones de amigos sin de Facebook. El dúo ganó el Globo
(2011), Millennium: Los hombres
hacer unos cuantos de Oro y posteriormente el Óscar a
mejor banda sonora en 2011. que no amaban a las mujeres
enemigos."
(2011), Ghosts (2012).
90
THE ARTIST (2011) The Artist de MICHEL HAZANAVICIUS
mejor actor - mejor vestuario
El compositor:
Hollywood, 1927. George
Valentin es una gran
estrella del cine mudo a
quien la vida le sonríe.
Pero, con la llegada del
cine sonoro, su carrera
corre peligro de quedar
sepultada en el olvido.
Por su parte, la joven
actriz Peppy Miller, que Ludovic Bource
empezó como extra al Nació en Paris (Francia), el 19 de agosto de 1979. Se inició en el
lado de Valentin, se cine en cortometrajes, tras una trayectoria en anuncios, y dio el
convierte en una estrella salto al cine de largometraje, consiguiendo el Óscar por su
tercer filme. Ludovic no había musicalizado nunca un
del cine sonoro.
largometraje, pero tomó elementos de esta tradición y
compuso su partitura con base en las grandes obras de
En una de las secuencias compositores como Chaplin, Steiner, Waxman, Newman y
finales la música que se Herrmann. Creó esta partitura que, dada la característica del
escucha, muy bien filme, mudo y en blanco y negro, acompaña el guión de

principio a fin. Para ello trabajó junto a la Orquesta
integrada, es un tema Filarmónica de Bruselas, formada por 80 músicos. La música es
del gran Bernard exultante, divertida, con ese tono añejo de la época en que se
Hermann para la desarrolla el filme, y acompaña cada escena de manera
fenomenal Vértigo, de solvente y adecuada. La mayoría de cortes van unidos sin
pausas y la banda sonora incluye además algunos temas no
Alfred Hitchcock.
originales de artistas como Duke Ellington y Alberto Ginastera.
91
LA VIDA DE PI (2012) Life of Pi de ANG LEE
mejor fotografía - mejores efectos visuales
El compositor:
Pi Pattel es un joven que
vive en India, su padre es el
propietario y encargado del
zoológico de la ciudad pero
deciden emigar a Canadá y
procurarse una vida mejor
con la venta de los
animales. Tras complejos
trámites, la familia Pattel
inicia una travesía que se
verá truncada por la
tragedia: una terrible Mychael Danna
tormenta hace naufragar el
Mychael Danna nació el 20 de Septiembre de 1958 en
barco donde viajaban.
Winnipeg, Manitoba (Canadá). Ha estado componiendo
Pi tendrá que echar mano
bandas sonoras desde su debut en 1987 con la película de
del ingenio para sobrevivir
Atom Egoyan, Family Beijing, cuya música le reportó a Danna
mientras los animales se
la primera de sus trece nominaciones a los Premios de Cine en
encargan de ocupar su
Canadá. Mychael es reconocido como uno de los pioneros en
puesto en la cadena de
combinar sonidos no occidentales con la orquestación y el
alimentación y, a la postre,
minimalismo electrónico en el campo de la música de cine. Su
tendrá que defender su
reputación le ha llevado a trabajar con directores tan

liderazgo frente al único destacados como Atom Egoyan, Scott Hicks, Ang Lee, Gillies
que, previsiblemente, MacKinnon, James Mangold, Mira Nair, Billy Ray, Joel
quedará vivo, un tigre. El Schumacher y Denzel Washington.
joven intentará domar a la
Estudió composición en la Universidad de Toronto, ganando la
fiera, demostrar quien es el
Beca de Composición Glenn Gould en 1985. Mychael también
macho alfa y, de este modo,
ha trabajado durante cinco años como compositor residente
sobrevivir.
en el Planetario McLaughlin de Toronto (1987-1992).
92
GRAVITY (2013) Gravity de ALFONSO CUARÓN
Óscar mejor banda sonora original - mejor director - mejor fotografía - mejor montaje - mejor sonido
mejores efectos visuales - mejor montaje de sonido
El compositor:
La Dra. Ryan Stone es
especialista en su primera
misión a bordo del
transbordador espacial
Explorer. Está acompañada por
el veterano astronauta Matt
Kowalski, quien está al mando
de su última misión, antes de
retirarse. Durante una
caminata espacial para reparar
el telescopio espacial Hubble,
el Control de Misión en
Houston advierte al equipo Steven Price
que la destrucción de un Nació en Nottingham, Reino Unido, el 22 de abril de 1977.
satélite difunto por parte de
los rusos ha provocado una Inicialmente, Steven Price había sido llamado por Alfonso
reacción en cadena y la Cuarón –el Director de Gravity– como asistente musical para
formación de una nube de unas semanas, pero sin recibir el encargo formal de ocuparse
desechos espaciales. Control de de la creación de la BSO. El Director deseaba distanciarse
misión les ordena abortar la musicalmente de la típica partitura de película de acción, y
misión. Poco después, las Price realizó una prospección inicial de diseño sonoro. Fue al
comunicaciones con el Control
revisar ese trabajo cuando Alfonso Cuarón encargó el trabajo

de Misión se pierden al quedar a Steven.
destruidos algunos satélites de
El silencio del espacio exterior empapa la banda sonora de
comunicaciones, aunque los
Gravity, bien para crear suspense, momentos de atención o
astronautas siguen
transmitiendo, con la como interrupción a un momento culminante de acción.
esperanza de que el personal Cuaron y Price deseaban expresar el silencio, y no querían
de tierra pueda seguir oyendo. acabar con una partitura descriptiva, sino emocional,
psicológica, presente y envolvente.
93
GRAN HOTEL BUDAPEST, EL (2014) The Grand Budapest Hotel de WES ANDERSON
Óscar mejor banda sonora original - mejor dirección artística
mejor vestuario - mejor maquillaje
El compositor:
Gustave H., un legendario
conserje de un famoso
hotel europeo de
entreguerras, entabla
amistad con Zero Moustafa,
un joven empleado al que
convierte en su protegido.
La historia trata sobre el
robo y la recuperación de
una pintura renacentista de
valor incalculable y sobre la
batalla que enfrenta a los Alexandre Desplat
miembros de una familia
Nació en París en 1961, es hijo de una madre griega y un
por una inmensa fortuna.
padre francés. Alexandre Desplat estudia piano a los 6 años,
Como telón de fondo, los
trompeta a los 8 y flauta a los 10. Sus profesores de flauta
levantamientos que
serían Max Porret, Raymond Guiot y Pierre Sechet. Obtiene el
transformaron Europa Primer Premio en flauta y música de cámara del Conservatorio
durante la primera mitad regional de Boulogne-Billancourt y del conservatorio de
del siglo XX. Créteil, fue entonces que fascinado por la música y el cine
comenzó a componer bandas sonoras para películas, que para
Protagonizada por Ralph
2007 ya sumaban 100 composiciones creadas por Desplat.

Fiennes, en el papel de un Aparte del campo de la música clásica, toca Jazz y Bossa-nova,
conserje que entabla una e interpreta y graba con varios artistas como el brasileño
amistad con un joven Carlinhos Brown o el zaireño Ray Léma.
empleado en el hotel en el
Estudia análisis musical con Claude Ballif en el Conservatorio
que trabajan.
de París y es seguidor del sistema UPIC de Iannis Xenakis. Jack
Está inspirada en los Hayes, en Los Ángeles le introduce en el mundo de las
escritos de Stefan Zweig. grabaciones de Hollywood.
94
LOS ODIOSOS OCHO (2015) The Hateful Eight de QUENTIN TARANTINO
El compositor:
En plena post-Guerra Civil
Norteamericana
encontramos una caravana
llena de personajes
dispares: un
cazarrecompensas conocido
como 'el verdugo' y su
prisionera, un soldado
negro de la Unión
convertido en
cazarrecompensas, y un
sureño que dice ser el
nuevo sheriff. El vehículo Ennio Morricone
tiene que desviarse a causa (Roma, 1928) Compositor italiano. Considerado uno de los más
de un gran temporal. Estos grandes autores de música para el cine de todos los tiempos,
individuos permanecerán compuso la banda sonora de más de 400 películas. Su
en un salón llamado La producción, eminentemente cinematográfica, es vastísima y
Mercería de Minnie, en sumamente heterogénea, siempre centro de polémicas, objeto
medio de la nada, mientras de amores y de odios. En febrero de 2007, y después de cinco
esperan a que pase la nominaciones sin galardón, recibió un Oscar honorífico de la
tormenta de nieve. Allí se Academia de Hollywood como homenaje a su dilatada carrera.
encontrarán con otros
Hijo de un trompetista, Ennio Morricone fue el mayor de cinco
cuatro personajes: un
hermanos. Su familia, de clase media y afincada en el barrio
PDF realizado por Lluís Benejam
verdugo de Red Rock, un

del Trastevere, vivió durante mucho tiempo sin penurias, pero
vaquero, un general
también sin lujos, únicamente con el sueldo del padre, hasta
confederado y un hombre
que la madre probó fortuna trabajando en una tienda de
que se encarga del negocio
ropa. Curiosamente, en la escuela coincidió con Sergio Leone,
de Minnie mientras ella está
quien con el tiempo se convertiría en realizador y para el que
fuera.
el futuro compositor escribiría bandas sonoras.
95
LA CIUDAD DE LAS ESTRELLAS (2016) La La Land de DAMIEN CHAZELLE
Óscar mejor director, mejor actriz, mejor fotografía
mejor banda sonora original, mejor canción original
mejor diseño de Producción
El compositor:
Mia es una de las muchas
aspirantes a actriz que
viven en Los Angeles en
busca del sueño
hollywoodiense, se gana la
vida como camarera
mientras se presenta a
montones de pruebas de
casting. Sebastian es un
pianista que vive de las
actuaciones de segunda que
le salen, y su sueño es Justin Hurwitz
regentar su propio club
donde rendir tributo al jazz Nacido en 1985 en Estados Unidos.
más puro. Es un compositor norteamericano de bandas sonoras,
Los destinos de Mia y conocido principalmente por su fructífera asociación con el
Sebastian se cruzarán y la director Damien Chazelle. Hurwitz y Chazelle se hicieron
pareja descubrirá el amor, amigos mientras estudiaban en la universidad de Harvard e
un vínculo que hará florecer incluso tuvieron una banda juntos. Cuando Chazelle decidió
y luego poner en jaque las dedicarse a la dirección, Hurwitz (quien también a veces
aspiraciones de ambos. En trabaja como guionista) pasó a ocuparse de la música de sus
una competición constante filmes a partir de Guy y Madeline en un banco del parque
por buscar un hueco en el (2009). El dúo alcanzaría un resonante suceso de pública y

mundo del espectáculo, la crítica, incluyendo varios Oscars y Globos de Oro, con las
pareja descubrirá que el aclamadas películas musicales Whiplash: música y obsesión
equilibrio entre el amor y el (2014) un película en la que el protagonista se deshace las
arte puede ser el mayor manos nada más para ser un as con la batería cuando ya lo
obstáculo de todos.
era, y La La Land: una historia de amor (2016).
96
LA FORMA DEL AGUA (2017) The Shape of Water de GUILLERMO DEL TORO
Óscar mejor director, mejor película,
mejor banda sonora, mejor diseño de producción
El compositor:
Estados Unidos, alrededor de
1963. Es la Guerra Fría y la
carrera militar y espacial está
en su punto más álgido. La
solitaria Elisa es una
empleada de la limpieza que
trabaja en un oculto
laboratorio dentro de unas
instalaciones de alta
seguridad del gobierno.
Atrapada en una vida llena
de silencio y aislamiento, su
vida cambia por completo al Alexandre Desplat
descubrir junto con su Nació en París en 1961, es hijo de una madre griega y un
compañera Zelda un padre francés que se conocieron y se casaron en Estados
experimento clasificado Unidos. Alexandre Desplat estudia piano a los 6 años,
como secreto. Se trata de un trompeta a los 8 y flauta a los 10. Sus profesores de flauta
ser enigmático: un hombre- serían Max Porret, Raymond Guiot y Pierre Sechet. Obtiene el
pez único, una auténtica Primer Premio en flauta y música de cámara del Conservatorio
anomalía natural, que vive regional de Boulogne-Billancourt y del conservatorio de
encerrado y es víctima de Créteil, fue entonces que fascinado por la música y el cine
diversos experimentos. Elisa comenzó a componer bandas sonoras para películas, que para
empieza entonces a sentir 2007 ya sumaban 100 composiciones creadas por Desplat.
simpatía por este extraño ser Aparte del campo de la música clásica, él toca Jazz y Bossa-
y se establece una fuerte nova, e interpreta y graba con varios artistas como el brasileño
conexión entre ambos. Pero Carlinhos Brown o el zaireño Ray Léma.
el mundo real no es un lugar
Ha dado conferencias en "Composición para cine" en el
seguro para un hombre de
“Royal College of Music” en Londres y en "La Sorbonne" en
estas características.
París.
97
Óscar Mejor
Banda sonora original
1934-2017

Mejor BSO 1934 2017

Cargado por

Información del documento

Título original

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Mejor BSO 1934 2017

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Óscar Mejor Banda sonora original

Todas las imágenes de los carteles, programas de mano

Los textos que acompañan las películas son

Esta obra se ha realizado sin ánimo de

Música: ............................................. Música:

1959: BEN-HUR Ben-hur 1968: EL LEÓN EN INVIERNO The Lion in Winter

2002: FRIDA Frida 2010: LA RED SOCIAL The Social Network

2009: UP Up 2017: LA FORMA DEL AGUA The Shape of Water

conforme crece el éxito, el (1930), Crimen y castigo (1935), Antes de medianoche

un periplo que le llevará por

trasladó a California, trabajando compositor de muchas de las

la fortuna familiar. Se exalta compositores europeos. Fue el compositor más prolífico de la

La película se basa en la Se estableció en Hollywood hacia 1929, cuando empezó el

trata desesperadamente de compositor Arthur Honegger, lo introduce en la música

años. Ya desde los Óscar en 16 ocasiones, obteniéndolo en 3 ocasiones por

obra orquestal incluye cinco piezas para orquesta, seis poemas

con Rubin Goldmark. Por sugerencia de éste, estudió piano

musa del gran Cecil B.

que afrontar un espinoso

sigue su carrera meteórica. Años más tarde se traslada a

marionetas. Webster, o On Green Dolphin Street para la película del mismo

sigue su carrera meteórica. Años más tarde se traslada a

década de 1930 se trasladó a Hollywood, donde se concentró

compositor Arthur Honegger, lo introduce en la música

misma opinión. concierto para piano, un cuarteto de cuerdas, y una sonata

diamantes). Además de componer para películas como

Katharine Hepburn la que Théâtre National Populaire de París (1951-1963).

terminó en 1939 con servicio en la Segunda Guerra Mundial.

de la novela, vivió siempre respetado en Francia y el continente europeo gracias a su

Cine, pero fue durante su Servicio Nacional que empezó a

riquísima seductora, y y el propio Aaron Copland.

sus perseguidores. Cuando Adicionalmente fue compositor y arreglista de exitosas

pegadizas, sino que componía material orquestal de un fuerte

antiamericanas desata de representaciones en la historia.

como El padrino. Parte II y doble carrera como compositor

de Schindler, Memorias de una geisha, Harry Potter,

cumpla una terrible

de Schindler, Memorias de una geisha, Harry Potter,

proviene Lauren, ésto no François Truffaut.

Abrahams fue después mundo de la música de cine y televisión, Vangelis ha logrado

los suburbios de California, de Schindler, Memorias de una geisha, Harry Potter,

Era espacial con el exitoso Principalmente se le conoce por el tema principal de la

del escritor inglés E.M. respetado en Francia y el continente europeo gracias a su

resolución excesivamente Williams, y es a partir de esa época que da comienzo su

entregarle su voz a la bruja

ellos compuso canciones y piezas para varias películas.

Óscar mejor banda sonora original - mejor canción

de un monstruo que solo el Enredados. Menken ha ganado un total de ocho Óscars y

maravillosa, incluido en la Enredados. Menken ha ganado un total de ocho Óscars y

de Schindler, Memorias de una geisha, Harry Potter,

En sus charlas con Neruda

Se basa en la historia real, Enredados. Menken ha ganado un total de ocho Óscars y

Dawson, un joven de Titanic tanto en el apartado a la mejor música como a la mejor

obras de cámara, y una ópera, Los fantasmas de Versalles.

Jerzy Grotowski a finales de los años 70 y creó la Orquesta del

permanece en Wyoming y de bandas sonoras para películas como Amores Perros, 21

llaves y amante de su tema de la composición y coreografía. Otras becas le

barrios marginales. La para anuncios publicitarios en la televisión de India. En 1992

una gran cantidad de trabajos para televisión y cine, destacando algunas

Estados Unidos. En 2010 Reznor, musical. Empezó a trabajar

escucha, muy bien filme, mudo y en blanco y negro, acompaña el guión de

reputación le ha llevado a trabajar con directores tan

revisar ese trabajo cuando Alfonso Cuarón encargó el trabajo