Documentos de Académico
Documentos de Profesional
Documentos de Cultura
1 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
foros
"Teatro y psicoanlisis"
Dilogo entre Francisco Javier y Gilda Sabsay Foks
Buenos Aires. Septiembre 2003. Museo Roca.
Dra. Gilda Sabsay Foks:
Voy a dialogar con Francisco Javier sobre las coincidencias de origen y de
trayectoria, o de encuentros existentes entre el teatro y el psicoanlisis.
La idea es que intentemos conversar, pero personalmente lo que ms deseo es
escucharlo a Francisco.
Francisco Javier:
Bueno, yo vine a escucharla a esta seora. Habr que ver... como
se dilucida este conflicto....
G. S. F.: En realidad podramos decir, si no es demasiado abuso, que hay un
origen comn en el inters del teatro y el psicoanlisis. Si uno observa muchas
de las ideas de Freud, en donde ilustraba tal o cual situacin, la palabra escena
y la palabra representacin, es muy habitual en el lenguaje psicoanaltico, pero
adems hay un hecho significativo, lo que hace de estructura al psicoanlisis,
es el Complejo de Edipo, que tiene una funcin estructurante. Esto proviene en
Freud de su lectura. De la lectura que dio como consecuencia, que los garantes
freudianos, son los griegos y luego aquellos autores teatrales que a l lo
enriquecieron.
En algn trabajo, que no recuerdo cual, Freud habla de la mquina teatral, que
se pone en movimiento como un motor que no para. Creo que Artaud habl
tambin de mquina teatral,e las posibilidades de entrar en la tragedia o en la
comedia. Si bien una es previa a la otra, yo dira que es ms difcil meterse con
la comedia, como le fue difcil a Freud escribir El chiste y su relacin con el
inconsciente, un trabajo prolongado, largo, hasta que sali por fin y lo pudo
parir. Porque es donde ms se expresa la situacin de un tercero, el que habla,
el que escucha y un tercero interno. Ese segmento hace posible relacionarse
con el inconsciente que capta aquello que produce comicidad. Freud sola
recordar un episodio de Napolen III que empez a hacer muchas conquistas y
haba un chiste que estaba de moda en ese momento: le vol de laigle y el
juego de palabras entre vuelo del guila y robo del guila haca el chiste que
mientras deca que volaba, tambin deca que robaba. Este juego de la palabra,
de la apreciacin y de la picarda de pescar el sentido o el doble sentido, hace
de la risa y de la comedia un elemento muy atractivo para comprender lo que el
pblico tendra que captar. Por eso dentro de lo que a m me interesa, subrayo
lo que Bergson dice: la risa es fundamentalmente humana, no hay otro ser
viviente que ra, es condicin sine qua non, es patrimonio del hombre. Por eso
pongo nfasis en hablar bastante de la risa y de lo que, ya mucho ms tarde
que los griegos, mucho ms tarde que Aristfanes, nos brind Molire.
Bueno, despus de esta introduccin, te escucho.
F. J.: me dejaste de pronto abandonado....
G. S. F.: No, no te quiero abandonar, te estoy acompaando...!
F. J.: Yo me alegro que me hayas elegido para esto, estoy contento
de estar aqu y espero poder ofrecer algo que a Uds. les interese.
Como buen profesor que soy con muchos aos de enseanza,
inmediatamente pens en una especie de cuadro sinptico, voy a
hablar as.... despus dije que no, no es posible, lo dej de lado,
pero luego de escucharte, me parece que vuelvo a eso.
Hace poco le el libro de un francs, un socilogo del teatro, Jean
Duvignaud, que en un trabajo breve que aparece, en una coleccin
20/03/2015 19:49
2 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
20/03/2015 19:49
3 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
sabs mucho mejor que yo, que muchas veces estn adelantndose
a su tiempo y que hay que considerar el teatro no solamente como
un reflejo...
G. S. F.: Claro... puede ser un efecto
F. J.: No, al contrario...
G. S. F.: El efecto de lo que perciben de la sociedad... si no, no hay efecto, ms
que reflejo defecto...
F. J.: Claro, pero la recepcin se est adelantando a la poca, est
dando datos de lo que seguramente vendr.
G. S. F.: Estaba pensando en lo que mencionaste de Esquilo, bueno hubo
autores que retomaron... por ejemplo Aristfanes, justamente para diferenciar
tragedia de comedia. En la tragedia siempre hay un hroe totalizador, trgico y
con un fin trgico, eso sera la base de la tragedia de la vida en donde siempre
hay un universo en juego, mientras que Aristfanes a diferencia de Esquilo, se
burla, se permite criticar los sistemas a travs del humor, tomarlos en joda, en
ese sentido es mucho ms avanzada la capacidad de ironizar y desacralizar,
cosa que los trgicos no podan hacer...
F. J.: Claro.. no podan hacer...
G. S. F.: Sacralizaban y la lnea de Aristfanes desacralizaba, hay que pensarlo
de hecho...
F. J.: S claro, lo que decimos... los profesores que tratamos estos
temas justamente, y que eso es uno de los aspectos ms
interesantes de lo que el teatro ofreci en todas las pocas y est
ofreciendo ahora, porque justamente todo lo que podra ser en este
momento la avanzada en materia de teatro, tiene que ver con ese
deseo de desacralizar todo aquello muy rgido que en un momento
dado par toda la evolucin, la manera de pensar de los hombres
... s, s es eso.
Respecto de ese cuadrito sinptico que hice, que dej, que olvid,
pens que se podra hablar de aquellas obras que realmente tratan
el psicoanlisis, ya que el tema de esta charla es el psicoanlisis.
Hace poco en Pars, vi una obra que me gust muchsimo que se
llamaba "Mal de Madre".... mal de mre.
G. S. F.: Ese puede ser un juego de palabras, mal de madre, mal de mar...
F. J.: No
G. S. F.: Fonticamente tambin est el mal del agua...
F. J.: S, para nosotros, los franceses diferencian muy bien... ellos
diferencian cmo suena la palabra madre y cmo suena la palabra
mar. Bueno, yo me divert muchsimo, fui a ver esa obra y me
divert tanto y me di cuenta de que yo casi era el nico que me
rea, a veces yo me rea bastante fuerte y la gente se daba vuelta y
me miraba, entonces ya no me rea, era un papeln, un argentino,
un sudaca en Pars se rea de rplicas de las cuales no hay que
rerse.
La historia es la de un muchacho psicoanalista, un muchacho de
unos 40 aos, que seguramente tuvo una serie de episodios en su
vida que no aparecen en la obra pero hay ecos de eso, por ejemplo
el autor pide que la accin se desarrolle en su consultorio donde
recibe a la gente, y es una gran biblioteca. Hay una gran biblioteca
alrededor, y en un momento dado en la biblioteca aparece un nio,
en un estante de la biblioteca, est as el chico, horizontal en un
estante, empieza dicindole "tengo miedo a la oscuridad", y l, el
psicoanalista, no se vuelve para mirarlo, es decir que no se entabla
un dilogo, sino que el psicoanalista mira siempre hacia adelante y
tiene un breve cambio de frases con ese chico que esta ah metido,
que no se sabe si es l cuando era nio, si es un hijo de l que no
est ahora, si es un chico muerto, no se sabe nada, nunca se
20/03/2015 19:49
4 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
20/03/2015 19:49
5 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
20/03/2015 19:49
6 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
disociar. Pero esto trae dos puntos que vos trajiste. Uno cuando hablaste de lo
que para un psicoanalista famoso pero muy criticado llamado Sandor Ferenczi,
era lo que l llamaba psicoanlisis mutuo, donde l propona que l analizara al
paciente y el paciente al analista...
F. J.: Qu divertido...
G. S. F.: El ha hecho todo un desarrollo sobre ese tema. Y el otro es el absurdo
de creer en la neutralidad del analista. No hay tal neutralidad. Es simplemente
una afirmacin que no se sostiene en la realidad.
F. J.: Estoy seguro de que es as, y aqu en la obra, de alguna
manera est presente esa relacin.
G. S. F.: Ahora, en teatro, cmo es?, porque en psicoanlisis hay un trmino,
iatrogenia que es un trmino mdico que implica que es un tipo de profesin
donde uno est expuesto a enfermar y enfermarse.
F. J.: Donde uno corre un riesgo...
G. S. F.: Si... pero est el goce tambin...
F. J.: Estoy pensando en un autor que leo a menudo y que para m
es bastante difcil que es Mannoni, Octave Mannoni, que habla de la
otra escena. Yo de eso no puedo hablar, pero entiendo muy bien lo
que quiere decir cuando habla de esa otra escena que tenemos
todos y cuando la relacin con esa otra escena se vulnera, all es
donde aparecen los problemas. Si entend bien la otra escena es
todo aquello que nosotros mandamos para atrs porque no
queremos verlo, lo mandamos a la otra escena, es decir que
nosotros de alguna manera estamos auxiliados por la otra escena,
si nos falla la relacin con esa otra escena, ah directamente
tenemos que recurrir a un mdico o ir a...
G. S. F.: Es decir que todos de alguna manera tenemos mscaras...
F. J.: Si... por supuesto, varias, no una. Y como dice Pirandello,
somos tantos como personas nos tratan y esto ocurre en la vida
real. Cuntas veces uno dice fulano qu simptico, y otro dice es
un tipo antiptico, no me gusta... bueno porque ese tipo tiene
distintas conductas en relacin con cada uno, esto fue el gran
hallazgo de Pirandello, lo que es tan atractivo en el teatro de
Pirandello. Otras de las posibilidades es hablar del teatro que toma
el lenguaje del psicoanlisis concretamente. Respecto de esto hay
una obra extraordinaria, ejemplar que es "A Electra le sienta el
luto" de ONeill, donde es sorprendente cmo entenda el mundo y
su relacin con el psicoanlisis, porque retoma los planteos de
Esquilo, los personajes, pero los ubica en situaciones que estn
vinculadas con el lenguaje psicoanaltico, es decir, que no es slo
haber replanteado, tomado esos personajes, sino lograr que esos
personajes se expresen con ese lenguaje que se corresponde a la
relacin del analista con el paciente. Como recordarn es una obra
que se da en tres jornadas, y aparece la relacin de Orestes con la
mam y la relacin de Electra con el pap. ONeill logra desarrollar
cada uno de los temas en forma exhaustiva. Aqu se di en los aos
cuarenta y ocho, cuarenta y nueve, ustedes no haban nacido,
ninguno, yo s.
G. S. F.: Yo tambin...
F. J.: Pero no digas eso... te vas a Pars dentro de unos das.....
Entonces vino a Buenos Aires una compaa italiana que se llamaba
Torrieri-Carraro-Tofano. Tino Carraro fue el gran actor que
represent las obras de Shakespeare puestas por Giorgio Strehler.
Bueno en esa poca se estilaba que una compaa de jerarqua,
como era esta gran compaa italiana con tres grandes figuras,
dedicara en el transcurso de la temporada, una noche en honor de
uno de ellos. De uno de los tres. Voy a empezar por el final,. Sergio
Tofano, su noche de gala fue "Knock o el triunfo de la medicina" de
20/03/2015 19:49
7 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
Jules Romain
Tino Carraro, su obra fue " Ma non e una cosa seria" de Pirandello
que es una obra muy buena y poco conocida
Y la noche de homenaje a Diana Torrieri, "A Electra le sienta el
luto", las tres jornadas. Empezaba a las ocho de la noche y
terminaba a las dos de la maana. Los intervalos se hacan entre
obra y obra, no entre acto y acto, una manifestacin de capacidad
teatral, de creacin, realmente extraordinaria y yo le debo a eso
haber abandonado derecho. Mi familia no se enter porque trat de
ser hbil, porque le hubiera causado un gran dolor a mi padre que
muri en esa poca. As que yo se lo debo a ellos, tal la impresin
que me caus lo que haca esta gente. Porque hacan eso, y
tambin hacan Pirandello, hacan "Seis personajes en busca de
autor". Sergio Carraro haca del padre y Diana Torrieri haciendo la
hija, era algo.... extraordinario. Era una gran compaa. Despus
vino muchas veces aqu ya como embajadora de Italia. Haciendo
monlogos, haciendo comentarios sobre teatro, una gran gran
actriz. La recuerdo mucho, era una gran actriz, sobre todo en "A
Electra le sienta el luto". Recuerdo que termin la funcin, el teatro
se vena abajo, eran las dos de la maana, todo el mundo estaba
ya en un grado de excitacin muy grande porque no se puede estar
en el teatro desde las ocho de la noche hasta las dos de la maana
sin comer y recibiendo esos impactos de esa obra tan tremenda,
cmo se desarrolla y lo que dicen cada uno de los personajes y
recuerdo que Sergio Tofano y Tino Carraro, la sacaban de escena y
la traan como si fuera un maniqu, porque el personaje de Electra
es el personaje central, muy fuerte. As que esa obra de ONeill es
otro posible ejemplo. Tambin otro autor norteamericano,
Tennessee Williams; en l el psicoanlisis est presente, l lo
conoca muy bien, saba muy bien de qu se trataba...
G. S. F.: no puede ser que ONeill y Tennessee Williams hayan ledo a Freud,
o que su capacidad observadora y profunda como hombres de teatro hubiera
captado la existencia del inconsciente? Paralelamente, tengo el ejemplo de un
autor, que s, en su autobiografa cuenta que tuvo un dilogo con Freud, y que
l se anticip, es Schnitzler.
F. J.: Ah. Bueno, es otro ejemplo.
G. S. F.: Arthur Schnitzler se anticipa a muchas obras de Freud, y establece un
dilogo con Freud, y es una anticipacin de un observador profundo que sin
conocer el psicoanlisis, por otro camino, logra captar el alma humana.... Freud
la formaliz, en realidad, otros captaron eso...
F. J.: Esto es otra prueba de que el teatro siempre puede
adelantarse a los acontecimientos y que no es simplemente un
reflejo. Entonces, otra posibilidad es tomar otras obras, no stas
que son tan conocidas y que de alguna manera estn clasificadas,
ya estn ubicadas, y bueno, jugar un poco con esta posibilidad de
acercamiento, de aproximacin con el anlisis. Hay una autora
francesa que se llama Nathalie Sarraute, novelista que est dentro
del grupo de la "Nueva Novela"; como dramaturga ha escrito
realmente obras muy excepcionales, pero lo curioso y esto es un
ejemplo de teatro que se acerca de manera muy particular al
psicoanlisis, tiene dos obras cortas que se llaman "El Silencio" y
"La Mentira". No estn relacionadas, son dos obras cortas, lo que
ocurre no es importante desde el punto de vista de los conflictos,
sino que la autora traslada el conflicto de personaje a personaje, lo
traslada al personaje y a su imposibilidad de expresarse, al hecho
de que su palabra, lo que dice, nunca puede expresarlo
completamente. Las traduje hace mucho tiempo y si ustedes
escarban en su memoria, recordarn que Heddy Crilla las puso en
escena y que llamaron mucho la atencin en su momento.
Recuerdo que era una poca en que yo hablaba de teatro todo el
tiempo y en todos lados; era de una audacia, deca lo que pensaba,
lo que no pensaba, lo que hurgueteaba en los diarios y en las
revistas francesas, al que quera orme yo le contaba algo de
teatro.
Anot en un artculo de hace 35 aos que la manera de investigar
20/03/2015 19:49
8 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
el teatro de Nathalie Sarraute tena que ver con esta idea. Haba
escrito: "Trato de apresar el movimiento mental en un punto de sus
races, el ms alejado de la superficie, all donde estoy seguro, la
savia es mucho ms rica, aspiro a captar el pensamiento en el
punto de su desarrollo que precede al nivel de las ideas
elaboradas". Es decir que los personajes estn reaccionando con
interjecciones, con gestos, con bsquedas de aproximacin a un
vocablo, a una expresin que les permita decir lo que quieren decir
y no lo consiguen. Por eso tom una expresin de la biologa; el
concepto de tropismo. Recuerdan cuando estbamos en el
secundario, el tropismo es, me fij en el diccionario hace un rato,
no crean que lo recordaba, el tropismo es el movimiento que hace
toda materia orgnica influida por el ambiente.
Claro... el ejemplo que tengo ms a mano y el ms evidente es el
del girasol, porque el girasol apunta al sol, despus va siguiendo el
recorrido del sol hasta que llega la noche y as hace el da
siguiente... entonces, Sarraute habla de esa bsqueda desesperada
de los personajes por expresarse, influidos por lo que los circunda y
habla de tropismo.
Los personajes, lo que hacen es eso. En "El silencio" es un grupo de
personas como estamos nosotros aqu, hablando, como en una
reunin social, y hay un personaje que no habla, que no dice nada,
y todos los otros empiezan a enloquecerse, Por qu no habla?
Algunos piensan que las est criticando tan agudamente que por
eso no dice nada, otros piensan que sabe mucho... en realidad este
seor no habla porque no tiene nada que decir, porque est en otra
cosa.
Pero la importancia de la obra es como todos los otros estn
desesperados buscando qu decir y cmo decirlo: es "El Silencio"
Y "La Mentira" es una reunin tambin; hay un grupo de personas y
se sospecha que alguno de los presentes miente, y la mentira es
como una especie de veneno que se va mezclando y se va
metiendo en la mente de cada uno de los otros. Estn todos
angustiados porque deben expresarse en funcin de eso. Aqu hay
un final muy irnico, porque uno de los personajes, termina
diciendo, "bueno s, es as, es verdad, s, era una mentira", pero
deja la idea en los otros de que ha dicho una mentira para darles la
razn, pero que no era una mentira.
G. S. F.: Sera un poco un juego de ambigedad que es un poco la onda...
F. J.: S, s, pero mir que esta escritora es de hace tiempo ya...
G. S. F.: Pero se mantiene muy vigente an hoy...
F. J.: Ha muerto hace tres o cuatro aos, es de origen ruso, haba
nacido en el mil novecientos, creo que la familia... su padre era
diplomtico, entonces desde muy chiquita su familia se instal en
Pars y ella se educ en colegios franceses. Francoise Thanas trajo
un video dedicado a esta seora, hecho por gente de mucho
talento, donde entre las cosas que pasan, a m me conmueve, se la
ve una mujer hermossima, con un rostro hermossimo, se la ve
diciendo, creo que a los 98 aos, que los padres en Pars la
llevaban al Luxemburgo como otros chicos a jugar. Entonces este
cineasta pasa pasajes de documentales de mil nueve diez, mil
nueve once. Uno escucha lo que ella dice, ve a los chicos jugando
con el aro, esas cosas que ya no existen... a m me conmovi
profundamente. Creo que ahora s aparece mi aspecto teatralero de
director respecto del tropismo. Creo que falt que los creadores del
video dieran un paso, falt que dijeran al actor cmo se hace para
escenificar el tropismo.
Bueno, muy bien ella lo explica, mejor dicho lo concreta en la obra,
entendemos toda la cuestin del tropismo, todo va muy bien. Pero
ahora pasando al escenario, qu le dice el director a los actores,
qu prcticas inventa el director con los actores para que los
actores lleguen a eso. Ah hay una escena muy linda de "Por un s o
por un no". Un gran director francs actual est ensayando con otro
una escena de "Por un s o por un no" que el ao pasado leyeron
pblicamente Enrique Pinti y Vctor Laplace. Estn hablando y uno
20/03/2015 19:49
9 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
le dice al otro que hace unos das le cont que le iba bien, que tena
un trabajo importante, y que la respuesta fue "Qu bien!" Pero de
qu manera dijo "qu bien!" ? Qu expresaba ese "qu bien!" ?
Cmo se obtiene esto en la escena?
G. S. F.: Yo estaba pensando Francisco que as como un paciente cuenta un
sueo...
F. J.: Exactamente...
G. S. F.: Nosotros interpretamos desde el texto, que tampoco es el texto
originario sino el que se puede contar del que se construy...
F. J.: Exactamente
G. S. F.: Cuando vos conts qu puede hacer un actor, qu puede hacer un
director, en realidad hay un texto, pero sobre ese texto hay interpretacin, que
es cmo se va a decir, que se parece mucho a las reglas que Freud explica en la
interpretacin de los sueos. Se manejan con dos tendencias, el
desplazamiento y la condensacin, es decir metfora y metonimia. Yo supongo
que eso es un poco el trabajo teatral No?
F. J.: S, s, lo que nosotros intentamos hacer, o por lo menos lo
que yo intento hacer, es crear lo que nosotros llamamos la
situacin de enunciacin. La situacin de enunciacin es el
individuo, en un lugar y en un momento, rodeado de circunstancias
que lo llevan a que emita el texto, que el texto salga de su cuerpo y
se concrete en un ruido, en un sonido. Yo por lo menos trabajo as;
lo importante es que se determine con la mayor astucia posible,
cules son esas circunstancias que van a provocar en ese actor la
creacin de ese texto. Trabajo de orfebrera, como ustedes se
imaginarn, y tiene mucho que ver con la empata que se pueda
crear entre el actor y director.
G. S. F.: La transferencia...
F. J.: S
G. S. F.: La empata o transferencia, pero tambin Freud tomaba otro modelo
metafrico para explicar el trabajo analtico por va del "porre" y por va del
"levare"; es decir, por va del "porre" sera por va del pintor y por va del
"levare" sera el escultor. Cul es el trabajo del director y de los artistas?
Tomando este modelo, Cmo lo equipararas?
F. J.: Ha habido grandes creadores que tomaron un camino y
grandes creadores que tomaron otro. Por ejemplo el caso de
Grotowsky. Grotowsky se dedic toda su vida a bucear en el tema
de la interpretacin. Grotowsky dice que el arte dramtico no se
ensea, que es imposible transmitir a nadie algo que tenga que ver
con la actuacin, que todo eso lo tenemos ya todos. El tema es que
todo eso est tapado, lo tap la educacin, yo le doy la razn a
Grotowsky cuando hoy veo las prohibiciones que nos rodean.
Prohibir, prohibir. As que Grotowsky dice que es un poco como la
cebolla, hay que sacar capas hasta que el actor se conecte con esos
estados primigenios, como cuando se puso en contacto con el
mundo por primera vez. y ah encuentra formas de expresin que
no son las que conocemos como propias de la vida social; eso es lo
que pide Grotowsky, y l habla de dos impedimentos para lograr
esto.
Uno es lo que tiene que ver con nuestro fsico, para lo que cre
ejercicios de todo tipo. El piensa que nuestro cuerpo se socializ.
Cmo hacer para desocializarlo?; el que lo desocialice, buen
desocializador ser. Se acuerdan eso que decamos cuando chicos?
No?
G. S. F.: Eso es una disociacin instrumental, el que puede hacer eso est
trabajando con otra parte de l. No est convertido en un beb que se quiere
escapar, sino que est jugando.
Vos sabs que Freud dice que los afectos son en realidad el sedimento de
20/03/2015 19:49
10 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
20/03/2015 19:49
11 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
20/03/2015 19:49
12 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
20/03/2015 19:49
13 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
eso, yo crea que todo era tango, tena entre doce y trece aos.
Entro al Nacional Buenos Aires, y me toca estar al lado de
Sciammarella. En las primeras conversaciones entre Don Quijote y
Sancho Panza, l me dice que tiene dos pianos en la casa, uno
vertical y otro de cola, eso era inadmisible, fui a la casa y
efectivamente tena los dos pianos. Adems, l tena algo
excepcional, tena pilas de partituras de msica. Las pona en el
atril, se sentaba y empezaba a tocar. Tena un conocimiento muy
grande del piano. Lo extraordinario para m es que deca,
Beethoven, sonata opus 33 termina con una fuga, ac est la
fuga... y yo empec a conocer la msica no por que leyera msica
sino por las manos, saba lo que era un acorde , pero no por que
supiera msica sino porque vea lo que pasaba con las manos de
Sciammarella. As fue como llegamos a tercer ao del nacional y no
haba nada en materia de msica que no supiramos los dos.
Adems los padres tenan abono en el Coln. Ibamos al Coln. Yo
en loa primeros aos del Nacional Buenos Aires, vi todo lo que se
daba en el Coln, sin saber de qu se trataba, pero era lo que ms
me gustaba. Iba a ver pera por ejemplo pero yo no averiguaba
nada, iba a tertulia que costaba tres pesos de pi , as me toc
"Parsifal" de Wagner, yo no averig nada, cinco horas de pie.
(Risas)
Pero es una de las peras que escucho hoy. Ustedes dirn Wagner
fue un nazi, pero qu msico, fue un gran msico. As fue como
entr en ese mundo de la msica y a los diecisiete aos, dieciocho
aos, se nos ocurri hacer una pera, tomamos "La pazizia senile"
que es una de las primeras peras del Renacimiento, como modelo
y copiamos la estructura. Haba que buscar un tema; descubr que
en las "Tradiciones peruanas" de Palma, haba una linda historieta.
Me di cuenta que era un tema que se poda plasmar bien, y bueno
ah, con la audacia de la juventud (a uno no lo para nada ni nadie),
bueno hice la estructura de la obra, Sciammarella le puso msica ,
mezcla de Verdi y Puccini y no s que otras cosas ms. Nos
divertamos mucho con eso, y as fue como terminamos la pera y
en el cincuenta y siete, con la direccin del maestro Enrique Sivieri,
la estren el conjunto Opera de Cmara integrada por figuras como
Angel Matiello, extraordinario cantante, excepcional persona...
Se estren la pera en el 57 en el Teatro Alvear. Qu comienzos!
Ese ao me fui a Europa becado por el gobierno francs, y Opera
de Cmara fue tambin a Europa, y se hizo "Marianita Limea" en
Pars y en Blgica, en Bruselas, en el teatro de "La Monnaie".
G. S. F.: Pero adems Sciamarella se dedic a dirigir coros...
F. J.: S, actualmente es el director del coro de nios del Teatro
Coln. Hace unos das, la Academia hizo un homenaje a Amalita
Fortabat y a Adalberto Tortorella, y despus de los discursos y los
premios, estuvo Sciammarella con el coro de nios. Hicieron varios
nmeros asombrosos. Asombroso cmo logra que esos chicos
canten pginas tan difciles; adems esos chicos no leen msica, lo
hacen de memoria. Es impresionante las horas de trabajo que eso
significa, adems de otros problemas que a uno ni se le pasa por la
cabeza que pudieran existir. Con los varones llega un momento que
empiezan a cambiar la voz, entonces, eso supone una cantidad de
dificultades y de problemas.
G. S. F.: Francisco, dos cosas te quera preguntar, Vos llegas al teatro por la
msica, a travs de la msica? No te tent ser actor?
F. J.: No, tuve una terrible y tristsima experiencia. Yo era muy
amigo de Heddy Crilla, quien decidi dirigir una obra terrible que
tena que ver con los campos de concentracin. Ella me deca
siempre, usted podra hacer un personaje as, un personaje as que
coincide con su modalidad, con su forma de ser. En esta ocasin
acept, y haca un sacerdote que ayudaba a las vctimas a cavar su
propia sepultura, despus los fusilaban y los enterraban ah. Nunca
pude llegar a hacer una interpretacin adecuada. Adems el
escengrafo, haba hecho una escenografa que era una especie de
rampa; yo estaba en la ltima parte, arriba de todo cavando la
20/03/2015 19:49
14 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
20/03/2015 19:49
15 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
20/03/2015 19:49
16 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
20/03/2015 19:49
17 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
20/03/2015 19:49
18 de 18
http://www.alhp.org/foro17.htm
20/03/2015 19:49