Historia de la danza

La Historia de la danza estudia la evolucin de

la danza a travs del tiempo. Desde
la prehistoria el ser humano ha tenido la necesidad
de comunicarse corporalmente, con movimientos
que expresaban sentimientos y estados de nimo.
Estos primeros movimientos rtmicos sirvieron
igualmente para ritualizar acontecimientos
importantes (nacimientos, defunciones, bodas). En
principio, la danza tena un componente ritual,
celebrada en ceremonias
de fecundidad, caza o guerra, o de diversa
ndole religiosa, donde la propia respiracin y los
latidos del corazn sirvieron para otorgar una
primera cadencia a la danza.
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]
Mitologa
El baile de los coribantes inventado por los curetos o coribantes, ministros de la
religin bajo los primeros titanes, lo ejecutaban
al son de tambores, de pfanos, zampoas y al
tumultuoso estrpito de los cascabeles, lanzas,
espadas y escudos. La fbula dice que con el
ruido de dicho baile salvaron de la barbarie
de Saturno al pequeo Jpiter, cuya educacin
les haba sido confiada.
Las danzas o bailes campestres, que se dice fueron inventados por el dios Pan, se
ejecutaban en los bosques y parajes deliciosos por jvenes de ambos sexos
coronados de ramos de encinay guirnaldas de flores.Los griegos introdujeron el
baile en la escena, cuya invencin se atribuye a Batilo de Alejandra y a Plades: el
primero lo uni a la comedia y, el segundo, a la tragedia. Esta diversin, que forma
uno de los principales placeres de la juventud, no poda menos de gustar a los
romanos y a los dems pueblos que les sucedieron.
Como es considerado el inventor de las danzas con que los griegos y romanos
adornaron sus banquetes. Primero fueron como unos intermedios de aquellas
comidas que la alegra y la amistad ordenaban en las familias, pero el placer, la
glotonera y el vino dieron despus mayor extensin a este divertimento,
degenerando de su primitivo origen.
Scrates es alabado por los filsofos que le
sucedieron porque bailaba con primor. Platn
mereci ser vituperado por haber rehusado bailar
en un baile que daba un rey de Siracusa: y Severo
Catn, que en los primeros aos de su vida no
cuid de instruirse en un arte que ya se miraba
entre los romanos como un objeto serio, crey que
deba sujetarse a los 59 aos de edad a las ridculas
instrucciones de un maestro de baile en Roma.
Los griegos y la mayora de los pueblos antiguos
introdujeron el baile en la mayor parte de sus ceremonias sagradas y profanas. El
baile o danza sagrada es de todas la ms antigua. Los judos la practicaban en las
fiestas mandadas por la Ley y para celebrar algn acontecimiento interesante.
Despus del paso del mar Rojo, Moiss y su hermana Mara bailaron en unin con
otros hombres y mujeres y David hizo lo mismo delante del Arcaen seal de alegra.
La danza o baile astronmico inventado por los egipcios e imitado luego por los
griegos se reduca a representar al son de tocatas armoniosas y por medio de pasos
mesurados y figuras bien diseadas el movimiento y curso de los astros.
Se llamaba baile de la inocencia a una danza que se haca en Lacedemonia por
las doncellas de aquella ciudad enteramente desnudas delante del altar de Diana,
con graciosas y modestas actitudes y con pasos lentos y graves. Helena se ejercitaba
en este baile cuando fue vista por Paris, el que, enamorado, la rob. Licurgo, al
reformar las leyes de los lacedemonios, conserv esta danza, la que probablemente
no considerara perjudicial a las buenas costumbres.
Los bailes fnebres se ejecutaban en las exequias y funerales. En los de un rey
de Atenas, por ejemplo, una escogida tropa vestida de largas ropas blancas rompa
la marcha. Dos rdenes de jvenes precedan al fretro circuido de otros dos coros
de doncellas. Llevaban todos coronas y ramos de ciprs y formaban bailes graves y
majestuosos al son de sinfonas lgubres. Luego venan los sacerdotes de las
diversas divinidades del tica, adornados con los signos distintivos de su carcter.
Caminaban lentamente y en cadencia, cantando himnos en alabanza del difunto
rey. Los bailes fnebres de los particulares ejecutados sobre este modelo eran
proporcionados a la dignidad de los muertos.
El inicio teatral antiguo se divida en cuatro partes:
1. Trgico. Era propio del trgico toda la seriedad y dignidad necesaria para
inspirar la tristeza, la compasin, el terror y todos los sentimientos anlogos
a la accin que se quera representar.
2. El baile cmico, llamado cordacio, era acompaado de las posiciones ms
indecentes y licenciosas, en tanto grado que Teofrasto dice que un hombre
no se hubiera atrevido a bailar elcordacio sin haber perdido antes toda
especie de pudor o sin estar embriagado.
3. Satrico. La tercera especie de baile se
llamaba attellanes y era lo que en
la satrica griega se decia sykinnis,
destinado a la burla y mordacidad.
4. Pantommico. La cuarta parte y la ms
famosa reuna el carcter de todas las
dems: los pantomimos sin necesitar ni de
la propia voz, ni del odo de los
espectadores, daban a entender con la
mayor claridad por medio de pasos y
acciones expresivos cuanto queran.
Antigua Roma

Bailarina con patera y rhytos, s. I dC.
Entre los romanos se usaba una especie de danza que mejor debera
llamarse pantomima en los entierros o funerales. Un hombre tomaba el vestido del
difunto y, cubierta su cara con una mscara, iba delante de la pompa lgubre
remedando las costumbres y modales ms conocidos del sujeto que representaba,
de modo que vena a ser un orador fnebre sin hablar una palabra, de todas las
costumbres del muerto.
El baile o danza de los salios fue instituido por Numa Pompilio, segundo rey de
Roma, en honor de Marte, el que ejecutaban doce sacerdotes
llamados salios escogidos de las ms ilustres
familias de Roma.
El baile del Himeneo o danza nupcial
estaba en uso entre los romanos. Se ejecutaba
en los matrimonios de los antiguos por
jvenes y doncellas coronados de flores, que
con sus figuras y con sus pasos expresaban la
alegra que reina en una feliz unin. Con el
tiempo este baile, tan sencillo en su origen,
pas a ser un vivo ejemplo y una pintura la
ms obscena de las funciones ms secretas del
matrimonio. La licencia y
el libertinaje llegaron a tal punto que
el Senado se vio precisado a echar de Roma a
todos los danzarines y maestros de semejante baile.
Todos los pueblos, como hemos dicho, tuvieron sus bailes sagrados, que eran
considerados como una parte del culto que deba tributarse a sus divinidades. Los
galos, los espaoles, los alemanes, los ingleses tenan sus danzas sagradas. En todas
las religiones antiguas fueron los sacerdotes danzadores por estado. Si hemos de
dar crdito a Scaligero, los obispos fueron llamados prsules en la lengua latina (a
prsiliendo) porque ellas principiaban la danza sagrada. As es que en casi todas
las iglesias que se construyeron en los primeros tiempos se dejaba un terreno
elevado al que se daba el nombre de coro; este era una especie de teatro separado
del altar, tal como se ve an en el da de hoy en las iglesias de san Clemente o de
san Pancracio de Roma, en el que se ejecutaban las danzas sagradas con la mayor
pompa en todas las fiestas solemnes. Aunque estos bailes hayan sido
sucesivamente desterrados de las ceremonias de la Iglesia, no obstante se
conservan todava en algunos pueblos catlicos en honor de los misterios ms
augustos de esta religin.
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Danza contempornea
La danza contempornea se inici nuevamente
con el liderazgo del ballet ruso adquirido a
finales del siglo XIX: Mihail Fokin dio ms
importancia a la expresin sobre la tcnica; su
obra Chopiniana (1907) inaugurara el ballet
atmosfrico slo danza, sin hilo argumental
. Sergi Digilevfue el artfice del gran triunfo de
los Ballets Rusos en Pars, introduciendo la
danza en las corrientes de vanguardia: su primer
gran xito lo obtuvo con las Danzas
polovtsianas de El Prncipe Igor de Aleksandr
Borodin (1909), al que siguieron El pjaro de
fuego (1910), Petrushka(1911) y La consagracin de la primavera (1913), de Igor
Stravinski; por ltimo, Parade (1917) fue un hito dentro de la vanguardia, con
msica deErik Satie, coreografa de Lonide Massine, libreto de Jean Cocteau y
decorados de Pablo Picasso. En el grupo de Digilev destacaron los
bailarines Vaslav Nijinsky, Anna Pavlova y Tamara Karsavina. Con la Revolucin
sovitica el ballet ruso pas a ser un instrumento de propaganda poltica,
perdiendo gran parte de su creatividad, aunque surgieron grandes bailarines
como Rudolf Nureyev y Mihail Baryshnikov, y se produjeron obras memorables
como Romeo y Julieta (1935) y Cenicienta (1945), de Sergei Prokofiev,
y Espartaco (1957), de Aram Khachaturian. Tambin alcanz notoriedad el
sistema pedaggico ideado por Agrippina Vagnova.



HISTORIA DE LA MUSICA NACIONAL
Los ritmos ecuatorianos o msica ecuatoriana son las diversas manifestaciones musicales
surgidas en el mbito de la repblica del Ecuador. sta incluye muchas clases de msica
tradicional y popular que han evolucionado en muchos a lo largo de la historia en el actual territorio
ecuatoriano.
Es poco lo que se sabe de la historia de la msica ecuatoriana hasta antes del contacto con la
cultura europea (1534), pero bsicamente los ritmos tradicionales ecuatorianos presentan
influencia autctona (andino-amaznico), europea y africana.
La msica en el Ecuador ha ido evolucionando notablemente a travs de los tiempos, y en la
actualidad los ritmos
modernos forneos como
el techno, el rock o el pop,
tambin han ido
fusionndose con ritmos
autctonos incorporando
instrumentos electrnicos al
acompaamiento musical
tradicional ecuatoriano
(techno-sanjuanito o techno-
pasacalle).
De la misma manera,
diversos gneros musicales
forneos tienen
representantes en el
Ecuador, acrecentando an ms la gama musical del pas.
Gneros musicales del Ecuador
Los gneros musicales surgidos en el Ecuador tienen las siguientes representaciones reconocidas
a nivel internacional:
El Pasillo
1

El Sanjuanito
2

Albazo
3

Pasacalle
4

Pero en realidad la msica ecuatoriana es muy amplia y variada. Algunos otros gneros de su
msica son:
Marimba esmeraldea
Bomba del Chota
Yarav
Chaspishca
Amorfino
Cachullapi
Diablada pillarea
Fandango
El independiente Jose
Otros gneros musicales
Existen tambin gneros musicales de otras latitudes que han evolucionado particularmente en el
Ecuador, como es el caso de la cumbia que se ha entremezclado con ritmos ecuatorianos dando
un particular matiz a la cumbia ecuatoriana.
De la misma manera otros gneros musicales como el rock, pop o alternativos, son de amplia
aceptacin popular, surgiendo exponentes ecuatorianos en cada uno de estos ritmos.
Entre los alternativos tenemos varios gneros ms como el reggae, ska, metal, jazz, funk, blues.
Aunque no lo veamos todos, Ecuador tiene una gran variedad de ritmos alternativos.
DE DONDE PROVIENE LA PALABRA FOLKLORE
El folclore,
1
folclor, folklore o folklor (del ingls folk, pueblo y lore, acervo, saber o
conocimiento)
2
es la expresin de lacultura de
un pueblo: artesana, bailes, chistes, costumbres, cuentos, historias
orales, leyendas, msica, proverbios, supersticiones y dems, comn a una poblacin concreta,
incluyendo las tradiciones de dicha
cultura, subcultura o grupo social, adems se suele
llamar de la misma manera al estudio de estas
materias. Sin embargo hubo muchos desacuerdos
referentes a qu exactamente el Folcklore
contena: algunos hablaban solo de cuentos y
creencias y otros incluan tambin festividades y
vida comn.
3

El trmino ingls folklore fue acuado el 22 de
agosto de 1846 por el arquelogo britnico William
John Thomson, quien deseaba crear una palabra para denominar lo que entonces se llamaba
antigedades populares. La definicin ms ampliamente aceptada por los investigadores
actuales de la especialidad es la comunicacin artstica en grupos pequeos, propuesta por el
investigador de laUniversidad de Pensilvania Dan Ben-Amos.
En 1960, la UNESCO design el 22 de agosto de cada ao como Da Mundial del Folclor como
reconocimiento a Thomson
Vestimenta de la sierra
Desde muchos siglos antes, los campesinos, pastores, hombres y mujeres de la sierra en reas
rurales del Per, conservaron algunas vestimentas incas y elementos tambin, pero le han
incorporado algunas cosas ms como la trama de las faldas. Estas vestimentas son diferentes por
cada localidad, puede cambiar ya sea en el color, la forma, el trama, etc. Pero todos
pertenecientes a la sierra.
Por cada una de las regiones las vestimentas cambian demasiado como tambin las creencias,
costumbres, cultura.
En la Sierra la gran mayora de personas se
visten con ponchos de colores, mayormente
de rojo, la mujeres utilizan trenzas un polo y
un poncho en el que a veces lo utilizan para
cargar a sus bebes en la espalda. Se amarran
su poncho a la espalda con el beb y se hacen
un nudo en el cuello, tambin se ponen faldas
negras con bordes de colores. Los hombres
utilizan un chuyo y cabello corto, tambin utilizan poncho pero ms grande que el de las mujeres,
con pantalones oscuros o bermudas oscuras tambin. El poncho de los hombres puede ser de
varios colores que tambin, la mayora de esos colores son parecidos al rojo.
Comidas de la sierra
Al calor de un horno de lea, las ollas
de barro de la serrana convocan a
una serie de olores y sabores
vinculados con la tierra. Carnes,
tubrculos, granos y hierbas son
empleados en una gran variedad de
sencillos y deliciosos platos.

las entradas, se prepara el choclo con
queso andino, ensalada de chochos
(tarwi), mote con chicharrn (maz
blanco sancochado y cerdo), cancha
(maz to stado), las humitas (choclo o maz molido y envuelto en su
propia panca para ser

cocinado), la papa a la huancana (trozos de papa sancochada con
crema de queso y aj amarillo) y el inchik uchu (yuca sancochada
acompaad a con salsa de man, aj y culantro).
RESUMEN DEL FOLCLORE DE LA REGION SIERRA

La danza folklrica son los bailes tpicos y tradicionales de una cultura que

suele realizarse por tradicin (no es un arte
innovador) y puede ser bailada por cualquier
hombre y mujer (no es exclusividad de los
bailarines profesionales, aunque pueden
existen grupos profesionales de danza
folklrica).

Este tipo de danzas se realiza especialmente
durante acontecimientos sociales como fiestas
y conmemoraciones. Los ms jvenes
aprenden al ver bailar a los mayores, quienes
se encargan de ensear los secretos de cada
danza para perpetuar la tradicin.
La danza folclrica es vista ms como una actividad social en lugar de
competencia, aunque hay grupos profesionales y semi-profesionales de danza
folclrica, que en ocasiones realizan competiciones de bailes folclricos.
El trmino "danza folclrica" a veces se aplica a determinadas danzas de
importancia histrica en la cultura y la
historia; normalmente se origin
antes de siglo XXI. Para otras culturas
los trminos "la danza tnica" y/o
"danza tradicional" a veces se usan,
aunque este ltimo puede abarcar
tambin al de "danzas ceremoniales".
El trmino "danza folclrica" est
reservada para las danzas que son en
gran medida de tradicin europea y se
origin en los tiempos para la
distincin entre los bailes de "gente
corriente" y los bailes de la "alta
sociedad". Gran parte de los bailes
modernos se origin a partir de bailes folclricos.
Los trminos "tnicos" y "tradicionales" se utilizan cuando es necesario hacer
hincapi en las races culturales de la danza. En este sentido, casi todas las
danzas son de origen tnico. Si algunas danzas, como la polca, cruzan
fronteras tnicas e incluso cruzan la frontera entre el "folclor" y "baile de
saln", las diferencias tnicas son a menudo bastante considerables a
mencionar, por ejemplo, la polca checa vs polca alemana.
Grupos tnicos son bailes de la danza folklrica, por ejemplo, el origen de las



danzas rituales no se consideran como bailes folclricos. Las danzas rituales
son generalmente denominados "bailes religiosos", a causa de su propsito.