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Garca Lorca
de Federico
Introduccin:
El Divn del Tamarit es un poemario del poeta y dramaturgo espaol Federico Garca Lorca (Granada, 18981936), una coleccin de poemas, de casidas y gacelas (que son formas literarias arbigas), en homenaje a los poetas rabes de Granada. Garca Lorca comenz a escribir el Divn del Tamarit antes de 1931 y concluy recin en el verano de 1935, siendo publicado en 1936. Los temas principales son el amor y la muerte. La angustia (o la desesperacin) amorosa que surge en Divn del Tamarit es la evolucin de los conflictos del Romancero gitano donde el amor se ha desarrollado en una direccin especial: lo que se llama "amor oscuro". Esta experiencia signifique lo que significase es la que est descrita en Divn del Tamarit. Divn del Tamarit tambin se conecta con Poeta en Nueva York (1929-1930). Ahora la primaca la adquiere el tema de lo elaborado a travs de la perspectiva ntima. Tamarit era el nombre de una propiedad que la familia de los Garca Lorca tena en Granada. Gran parte de los poemas fueron compuestos en Granada mientras tambin realizaba Garca Lorca la lectura de Poemas arbigo-andaluces, antologa realizada por Emilio Garca Gmez. La Gacela (del rabe ghazel) es una composicin estrfica breve dedicada exclusivamente al tema amoroso, aunque en este caso incorpora elementos del tema de la muerte, tambin. La casida (del rabe kasida), en cambio, es una composicin estrfica ms extensa, de carcter clsico, de tema variado y que generalmente empieza por una introduccin.
Tema: el tema de este poema es el deseo. En las primeras cuatro estrofas Lorca dice lo que quiere ver y sentir, la liberacin de los elementos. Descubre la muerte en el amor. Tambin desea que su corazn deje la tentacin de lo imposible (flor del oro) A partir de la segunda estrofa la oscuridad predomina sobre la luz, la noche sin ojos es la oscuridad absoluta y despus solo brillan los dientes de la calavera hasta llegar a un ocaso, pero no quiere ver el cuerpo. Mtrica: Estructura: son ocho estrofas. Todas las estrofas tienen dos versos. Versos en total: 16. El nmero de slabas en cada verso es igual (dodecaslabos) menos en el cuarto (diez slabas) y en el sexto (once slabas) verso. Arte mayor. Rima: rima asonante AA, BB, CC, DD, as hasta HH. Pausa versal. Recursos estilsticos: Epteto: recurso intensificador, es un adjetivo que acompaa al sustantivo sin intermedio de cpula. Verde veneno. Metfora: igualacin de elementos. limpio desnudo como un negro cactus abierto en los juncos. Personificacin: ponerle cualidades que no tiene a un elemento. noche sin ojos, bueyes hablen con las grandes hojas. Comentario personal: lo que no me parece normal es que en el poema lo que Lorca quiere ver y sentir sean cosas contrarias a las que todas las cosas que haran feliz a cualquier persona.
Tema: es la temporalidad. El nio y el cuerpo son dos metforas que se refieren al da y a la vida. El agua que siempre se mueve se para y los muertos que vuelan con sus alas tienen elementos terrestres como el musgo en sus alas. Por el da, los faisanes y dems elementos alados vuelan hasta que llega el anochecer, que es el muchacho herido, que se regenerar al da siguiente.
Despus afirma que ya no queda ningn elemento en el aire y que sigue anocheciendo (cuando te ahogabas por el ro). Viene un diluvio que los valles y los montes no pudieron parar y el agua del diluvio simboliza la destruccin y la creacin, el peligro que destruir todo pero que volver a renacer. El cuerpo del da muerto, es el arcngel de fro, un ser sin vida. Mtrica: Estructura: cuatro estrofas de versos con un nmero de slabas irregular, de cuatro versos cada estrofa, en total son diecisis. Arte mayor. Rima: rima asonante entre los versos pares. Recursos estilsticos: Metfora: el poema entero es prcticamente una mtafora, el nio y el cuerpo simbolizan el da y la vida, el gigante de agua es un diluvio que simboliza la destruccin y la creacin. Anfora en los tres primeros versos. Paralelismo entre el verso nueve y el once. Comentario personal: lo que ms me gusta del poema es la utilizacin de metforas para describir el da.
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Tema: el tema del poema es la muerte de frescura que l ansa para s mismo, para estar en paz y no tener consciencia de nada. Lorca apunta los conocimientos de los que no quiere saber nada relacionados con la muerte. El muerto de la boca podrida pide agua( se refiere al mito de la sed de los muertos). En el poema hay una muerte rechazada y una a la que aspira el mismo hablante. No transcurre el tiempo durante el poema sino que existe una eternidad en un instante. El cuerpo se va convirtiendo hasta ser una sombra inmensa. El hablante pide que se le proteja el cuerpo y su base con un velo (que es la aurora). Al final se reitera en que ansa la muerte de frescura. Mtrica: Estructura: son seis estrofas de diferente nmero de versos y tambin diferente nmero de slabas, en total son 23. La primera y la ltima estrofa son muy parecidas. Rima: rima asonante distribuida irregularmente, -o(versos 10 y 13), -o( versos 12 y 16), -as(versos 1, 17 y 20). Recursos estilsticos: paralelismo en versos 1 y 3, y anfora en versos 13,14 y 15 por una parte, por otra en los versos 17, 20 y 22, y por otra parte ms en los versos 19 y 21. Concatenacin en los versos 10 y 11 y enumeracin en esos mismos versos. Empezamos a perder la infancia cuando caemos en la cuenta de que tenemos que morir. Nuestro poeta tena un miedo tremendo a la muerte, al que se sobrepona representando su propio funeral como si fuera un juego: reuna en su habitacin de la Residencia de estudiantes ( fundada por la Institucin Libre de Enseanza) a sus amigos ms ntimos, encenda cirios a los pies de la cama y apagaba la luz. Federico se tumbaba en la cama como si estuviera muerto y, mientras los dems velaban su "cadver", l iba hablando de la muerte y relatando cmo se iba descomponiendo su cuerpo... con tal capacidad de sugestin que sus amigos se llenaban de angustia. Lorca fue asesinado en 1936. Comentario personal: a la mayora de la gente le da miedo la muerte por lo que a veces se deprimen y se acaban rindiendo, aunque no fue el caso de Lorca que afront ese miedo escribiendo ese poema.
Hay muy pocos ngeles que canten, hay muy pocos perros que ladren, mil violines caben en la palma de mi mano. Pero el llanto es un perro inmenso, el llanto es un ngel inmenso, el llanto es un violn inmenso, las lgrimas amordazan al viento, no se oye otra cosa que el llanto.
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Tema: el tema es la percepcin del desconsuelo universal. El poeta dice que no es posible encerrarse en su torre de marfil ignorando el sufrimiento de las dems personas. Este poema comunica una visin del mundo desolada, pero tambin un mensaje de solidaridad con los que sufren en todo el mundo Mtrica: Estructura: tres estrofas de cuatro, tres y cinco versos respectivamente (doce versos en total), nmero de slabas irregular en el que abundan los eneaslabos. Arte mayor. Rima: rima asonante distribuida irregularmente, -o( versos 2, 4, 7 y 12), en -e (versos 5 y 6) y en -o (versos 8, 9, 10 y 11). Recursos estilsticos: paralelismo entre los versos 5 y 6, por un lado, y entre los versos 8, 9 y 10, por otro. Hiprbole en el verso 7 .Reiteracin de la misma palabra al final de varios versos (inmenso en los versos 8, 9 y 10), etc. Estos recursos deben interpretarse como el ritmo obsesivo propio de la etapa vanguardista. El poema expresa la rehumanizacin de la poesa del 27, influencia de las ideas del compromiso social que defendan Alberti y Neruda por esos aos... Comentario personal: la solidaridad que emite Lorca en este poema est muy bien expresada y el principal aislamiento que l quera es intil contra los llantos y sufrimientos de las personas oprimidas del mundo.
Verte desnuda es comprender el ansia de la lluvia que busca dbil talle, o la fiebre del mar de inmenso rostro sin encontrar la luz de su mejilla. La sangre sonar por las alcobas y vendr con espada fulgurante, pero t no sabrs dnde se ocultan el corazn de sapo o la violeta. Tu vientre es una lucha de races, tus labios son un alba sin contorno, bajo las rosas tibias de la cama los muertos gimen esperando turno.
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Tema: el tema consiste en describir un cuerpo femenino. El cuerpo se asocia bsicamente a la Tierra como paisaje contemplado estticamente, pero tambin visto como esperanza de fertilidad. (Ciertas imgenes de esta mujerpaisaje pueden recordarnos el primer poema de Veinte poemas de amor y una cancin desesperada de Neruda, que Lorca conoca muy bien: Cuerpo de mujer, blancas colinas...). En el primer verso aparece la idea principal; los dems versos vienen a ser una expansin de esa idea. Por eso puede decirse que el poema presenta una estructura, descendente. Va de lo ms general a lo ms concreto; se empieza con una visin general (el cuerpo) y se acaba con referencias ms detalladas (el vientre, los labios, el espacio de debajo de la cama, etc.). La primera asociacin entre mujer desnuda y Tierra se matiza en el segundo verso: el cuerpo femenino evocado no recuerda cualquier paisaje, sino un paisaje sin accidentes, sin irregularidades, sin presencias perturbadoras. En el segundo grupo de versos se enriquece la connotacin sexual con otras imgenes, la de la lluvia y la del mar. La tercera serie de versos introduce mediante una serie de verbos en futuro un tono predictivo, de resonancias profticas. En los ltimos versos se vuelve al presente. El vientre de la mujer parece ya preparado para la gestacin (una lucha de races se refiere al cordn umbilical que une a la criatura con el cuerpo de la madre); sus labios abiertos tambin anuncian un amanecer luminoso (el nacimiento de un nuevo ser, un alba sin contorno). Pero la muerte est al acecho: si las rosas tibias son los cuerpos abrazados del hombre y la mujer, muy cerca de ellos estara la muerte, porque en el amor confluyen los dos impulsos, el de vida y el de muerte. Mtrica: Estructura: diecisis versos endecaslabos agrupados en cuatro estrofas proporcionalmente. Arte mayor. Rima: se tratan de versos blancos carentes de rima excepto dos asonancias, la primera en -a, entre los versos 4 y 5, y la segunda, ms distante, en -e, entre los versos 6 y 10. Esto no significa falta de ritmo: la
regularidad del endecaslabo por un lado y el recurso a las repeticiones por otro, un ritmo clsico que transmite calma, en concordancia con la situacin que se evoca (en el poema no hay accin; la mujer protagonista aparece tendida, quieta). Recursos estilsticos: el principal recurso que utiliza es la metfora utilizando varios elementos para describir el cuerpo femenino con la Tierra. Anfora en los versos dos y tres. El poema presenta una pequea variacin con respecto a la Gacela del amor imprevisto (los endecaslabos blancos), temtica y estticamente aqu confluyen amor y muerte, la esttica hedonista del mundo hispano-rabe y la esttica romntica (cristiano-juda) que asocia el impulso de vida y el de destruccin.
Comentario personal: la descripcin de la mujer relacionndola con la Tierra est muy bien hecha haciendo referencias a la fertilidad,