Grecia y Roma en la coleccin Pizano

Investigacin y guin museogrfico a partir de las piezas de Grecia y Roma en la Coleccin Pizano.
Christian Padilla Historiador e Investigador de Arte Marzo 16 de 2009

Grecia y Roma en la coleccin Pizano

En uno de los mitos ms importantes de la Antigedad, Zeus, el dios inmortal de afamada personalidad de galante y mujeriego se enamora de la titnide Metis, la protectora de la sabidura y del conocimiento. Metis decide huir del acoso del dios pero no logra escapar de su dominio y de manera forzosa concibe en sus entraas a una hija. Despus de consultar el orculo, Zeus es anunciado que el prximo fruto de su relacin con Metis sera un varn cuyo destino era destronar su puesto en el Olimpo as como l lo haba hecho con Cronos y ste a su vez con Urano. Alarmado con la profeca, Zeus seduce a Metis y sorpresivamente abre su boca y se la traga. Poco tiempo despus, el poderoso dios comenz a sufrir de una indomable jaqueca que los dems dioses lograron diagnosticar y la cual pudieron controlar por medio de un golpe en su crneo con el martillo y cincel del dios Hefestos. Abierto el crneo, de su cerebro sali engendrada Atenea. Hija de la titnide de la inteligencia y concebida de la cabeza de Zeus, Atenea estaba destinada a ser la deidad que regentara la sabidura. Atenas adopt su nombre en honor a la deidad con la cual se identificaba, y rindi culto al pensamiento, al progreso y a la cultura asumiendo su lugar de capital del mundo cuando las condiciones econmicas y geogrficas favorecieron su surgimiento por encima del ya debilitado Egipto y las remanentes culturas del Cercano Oriente. Grecia se convirti en una de las primeras sociedades con una organizacin innovadora y efectiva en la Antigedad, organizacin que estuvo acompaada de la mano de numerosas guerras contra los pueblos del Cercano Oriente (especialmente los persas) quienes vieron en el podero griego una amenaza que deba ser erradicada. Triunfante en las batallas y progresiva gracias a los conceptos de polis y democracia, para el ao 500 a.C. Atenas se haba convertido en el centro comercial, cultural e intelectual del mundo, y por ser sta una de sus ms importantes caractersticas, el culto a la diosa Atenea se consolid a lo largo de los siglos por ser la protectora de la ciudad y el smbolo del progreso de la sociedad griega. Numerosos templos en torno a la deidad se construyeron por todos los territorios griegos, concentrados principalmente en Atenas y especialmente en la Acrpolis (ciudad alta), una plataforma donde se protegan las estructuras religiosas y que a su vez funcionaba como un punto defensivo ante la incursin enemiga. La Acrpolis de Atenas alberg varios templos anteriores al Partenn, lugares de rito a la diosa guardiana que fueron sustituidos uno tras otro a medida que las invasiones persas arrasaron con la Acrpolis.

Adems de erigir monumentos y templos en su honor, los atenienses celebraban fiestas para agasajar a su diosa y el aniversario de sta en la ciudad. La celebracin se conoci con el nombre de las Panateneas y consista en procesiones religiosas que con los siglos pasaron a convertirse en competencias atlticas y ecuestres donde los deportistas reciban como premio nforas con aceite proveniente de los olivos sagrados de Atenea. El aceite tena una connotacin divina, ligada con la diosa, quien segn otro mito griego, se haba disputado el territorio que luego correspondiera a Atenas con el dios Poseidn. Zeus, como mediador entre la disputa, decidi ceder la proteccin de la ciudad a quien hiciera el obsequio ms beneficioso para la humanidad. El dios marino se present con un caballo como la herramienta ms rpida y resistente para el trabajo del hombre, y al mostrarse la diosa con la rama de un rbol en la mano, celebr presumidamente su victoria. Mientras tanto, la diosa le enseaba a Zeus las virtudes del olivo: una

Discbolo Naukides Copia romana de original griego Mrmol Ca. 420 400 a.C. Museo del Vaticano

planta de larga vida, que produca deliciosos frutos, de los cuales se poda extraer un lquido curativo, que a su vez permita sazonar los alimentos y brindarle al hombre luz en medio de la noche. Atenea obtuvo la victoria sobre el dominio protector de Atenas y de la punta de su lanza al ser enterrada en la tierra frtil surgieron los venerados olivos griegos. As como el aceite se convirtiera en un elemento primordial de la cultura griega, los recipientes deban tener la ostentacin y suntuosidad para merecer que un lquido divino se posara en l. La coleccin Pizano conserva un recipiente funerario datado aproximadamente del ao 400 a.C. denominado lecito, un vaso de cuello alto donde se verta aceite para la

Vaso firmado por Sisibios de Atenas. Mrmol de Pentlico. Ca. 50 a.c. Museo de Louvre Inventario: MR 987

realizacin de rituales en honor a la vctima. El relieve del lecito describira la vida de un joven guerrero que se despide de su padre, un emotivo homenaje pstumo hecho por sus familiares. Otros lquidos que gozaron de estatus en el mundo griego fueron enaltecidos por la presencia de las nforas que los contuvieron. El vino, bebida sagrada creada por el dios del delirio Dionisos, fue tal vez la ms venerada en la antigedad, y su culto parece extenderse hasta el presente. Uno de estos recipientes puede distinguirse en la coleccin Pizano. Pertenece al siglo I a.C. y est firmado por Sosilibos, un ateniense poco conocido que trabaj en Roma a finales de la Repblica. En el nfora, el artista realiz un relieve en el cual se reconocen las mnades y bacantes (mujeres que festejaban las bacanales) danzando en un culto a Dionisos mientras el dios Apolo toca la lira. Tambin pueden verse a Hermes y Artemisa en una representacin que recuerda los relieves de siglo VI a.C. por las vestimentas arcaicas de los participantes. La temtica obviamente revela que el uso del nfora es destinado a servir como recipiente de vino. Anterior a ste, y con la misma temtica, la coleccin conserva otra nfora titulada El vaso Townley. Fue encontrada rota a mediados del siglo XVIII en Monte Cagnolo (una villa cercana a Roma) por el buscador de antigedades Gavin Hamilton, quien a su vez se la vendi al
El Vaso Townley Arte Romano Mrmol Siglo II a. C. Museo Britnico

anticuario y coleccionista de mrmoles Charles Townley. La obra fue restaurada y posteriormente vendida al Museo Britnico junto a una parte de la coleccin de obras de Townley en 1805, el ao de su muerte. Arte y mitologa

N. 1805,0703.218

El culto a los dioses no slo estuvo ligado con los atributos que simbolizaron las caractersticas de las deidades. Tampoco se remiti nicamente al uso de elementos utilitarios que celebraran en su decoracin las creencias que el pueblo asuma como propias. La representacin de los dioses por medio de imgenes comenz a convertirse en una necesidad para el culto, y la costumbre perdur por muchos siglos hasta que la entrada del cristianismo

hiciera su aparicin en Occidente. La urgencia por humanizar a sus dioses por medio de caractersticas triviales y mundanas se convirti en una exigencia para que los artistas buscaran cada vez con mayor xito una forma de replantear el cuerpo como un medio para representar la divinidad. Es precisamente el dios de las artes, Apolo, quien tendra el beneficio de ser el motivo de mayor preocupacin para los artistas por encarnarse en l tantas virtudes exaltadas en la antigedad: la belleza, la inteligencia, el amor por las ciencias y la habilidad y el talento para demostrar su inclinacin por las artes. As como las tempranas representaciones femeninas fueron relacionadas con Venus (Afrodita para los griegos), los desnudos masculinos adoptaron la identidad de Apolo. Este kouros (desnudo masculino) fue encontrado en las ruinas de un templo dedicado a Apolo en Actium (Grecia) en 1876. Sin embargo, es sabido que estas figuras denominadas Torso de Kouros kouros aluden a atletas y no a la Arte griego arcaico divinidad griega, as que la relacin Mrmol con Apolo es un error historiogrfico Ca. 550 a.C. que a pesar de haberse subsanado, Museo de Louvre pas a hacer referencia a los desnudos Ma 687 masculinos por la admiracin que puede deducirse de estos estudios anatmicos primitivos. Pertenece al periodo denominado griego arcaico, donde la expresin, el movimiento y la habilidad tcnica no ha llegado an a su madurez distintiva. Tambien vale la pena destacar que en la representacin no exista aun un afn de individualizar a los atletas representados, esto a partir de los kouros que conservan aun la cabeza y en los cuales la semejanza indica que las esculturas eran realizadas a partir de unos estereotipos previamente conocidos (entre ellos la posicin frontal del cuerpo y la disposicin siempre adelantada del pie izquierdo, caractersticas legadas del arte funerario egipcio). Otra posible representacin de Apolo fue encontraba recientemente (1832) en el mar de la ciudad italiana Piombino. Esta pieza de bronce, por sus
Apolo de Piombino Bronce Siglo I a.C. Museo de Louvre Br 2

caractersticas aparenta pertenecer al mismo periodo arcaico, aunque el movimiento de las extremidades comienza a romper el esquematismo caracterstico de ese periodo. Precisamente, se crey durante muchos aos que la escultura haba sido realizada en el siglo V a.C., sin embargo, estudios recientes determinaron que la obra perteneca al Siglo I a.C. Las manos parecen portar un objeto que de tratarse de una flecha y un arco coincidira con los atributos que identifican a Apolo, por lo cual se especula esta relacin atribuyndole a la escultura el nombre de Apolo de Piombino. En la Acrpolis fue encontrada una figura identificada como Apolo Parnopios, un bronce que comnmente ha sido atribuido a Fidias y del cual se hicieron posteriormente numerosas copias en mrmol, siendo la ms completa la conocida como Apolo de Kassel. Nuevamente la disposicin de las manos permite especular que la escultura porta un arco y una flecha, objetos que en la copia de la coleccin Pizano se pierden por tratarse de una reproduccin mutilada, lo cual impide analizar la armoniosa disposicin del cuerpo que se evidencia en las copias completas de estilo Kassel. Sin embargo, en esta versin se puede ver un nuevo tratamiento del rostro y el pelo mas naturalista que en los anteriores. Tambien en la Acrpolis han quedado importantes documentos del Apolo (tipo Kassel) culto a las deidades como el relieve Copia de original de conocido como Nike de las sandalias, Fidias encontrado en el Templo de Atenea (siglo II d.C.) Nike, la diosa de la victoria. La Marmol construccin fue dirigida por el Ca. 460 a.C arquitecto Calcrates, mientras que las Museo del Louvre MR 117 decoraciones se le atribuyen a Calmaco, Impresiona de esta pieza la calidad el tratamiento de las telas, insinuante y sutil en una pieza que no ha llegado a ser escultura sino un relieve, Recuerda a la posterior Victoria de Samotracia. Este tipo de relieves, normalmente hacan parte de frisos de santuarios, como es el caso de los caballos del Tesoro de los sifnios que hacen parte de la coleccin

Nike de las sandalias Atribuida a Calmaco ca. 425 415 a.C. Marmol Museo de la Acrpolis

Trono Ludovisi (El nacimiento de Afrodita,) ca. 460 450 a.C. Marmol Museo Nacional Romano

La exaltacin de la flor ca. 470 - 460 a.C. Marmol Museo del Louvre Ma 701

Pizano, o la exaltacin de la flor (pieza que est asociada a Demter por la referencia a la amapola que caracteriza a la diosa), o los relieves del trono Ludovisi donde se alude al culto de la diosa Afrodita por medio de tres tallas en mrmol que representan El nacimiento de Afrodita, el amor profano y el amor sacro. Estas ltimas representaciones de deidades pertenecen a un lapso entre el arte arcaico y el clsico, es decir que las soluciones formales de la figura humana no han llegado an a la madurez que destaca al arte griego, pero no por esto dejan de ser expresiones notables de un proceso en formacin que podramos comparar con una pieza posterior, tambin de carcter mitolgico y que esta incluida en la coleccin, representando a Hypnos, el dios del sueo, hijo de la noche y hermano Hypnos de la muerte, Tanatos. La obra original, perteneciente Marmol al siglo II o III a.C., desapareci. En su lugar quedan Ca. 130 120 a.C. varias copias en mrmol realizadas en Roma entre los Museo del Prado aos 130 y 120 a.C., una de ellas hace parte de la E0089 coleccin del Museo del Prado. La copia en yeso que guarda la coleccin Pizano est dividida en dos partes por motivos tcnicos a la hora de hacer la reproduccin. Adems carece de cabeza, lo cual haba entorpecido su identidad hasta ahora, ya que uno de los atributos de Hypnos est en las alas que surgen de su frente, con las cuales contagia de sueo a quienes se le acercan.

El Partenn
El culto a los dioses ir siempre acompaando al progreso cultural y artstico de la sociedad griega. Si se ha contemplado una evolucin en la escultura a partir de imgenes de las deidades mitolgicas, el momento ms lucido de su historia ser cuando la escultura se asocie con la arquitectura para construir algunos de los mejores monumentos de la antigedad. El periodo de mayor esplendor en la cultura griega corresponde al periodo en que Pericles gobierna Atenas (462 429 a.C.). Durante su gestin se renen las ciudades griegas en torno a una confederacin que se denominara la Liga de Delos, y Atenas se convierte en la ciudad ms importante de sta. La reestructuracin de la ciudad signific numerosos cambios en la sociedad ateniense y un impulso a las artes y la literatura que hasta entonces no haban sido patrocinados por ningn otro lder con tal fervor. La edificacin del Partenn, templo realizado en homenaje de Atenea, fue realizada entre el ao 447 y el 432 a.C. auspiciada por Pericles y supervisada por el escultor Fidias, mximo exponente artstico de este periodo. El templo se convirti en la ms distinguida de las obras arquitectnicas griegas y en la imagen icnica de Atenas, lo cual la consolid como centro de un imperio que Pericles no pudo mantener unido por mucho tiempo: las ciudades-estado griegas, aliadas a la capital por medio de la Liga de Delos, se sintieron amenazadas por el podero ateniense y decidieron independizarse a travs de guerras que luego significaran la dominacin de Atenas por los espartanos.

El Partenn debe su nombre a uno de los adjetivos que preceden al nombre de la diosa Atenea: Parthenos (virginal). Tanto su decoracin como la estructura fue construida casi en su totalidad con mrmol del monte Pentlico. Aunque la arquitectura fue dirigida por Ictino y Calcrates, fue Fidias quien supervis la obra en general, con el fin de que la estructura se realizara en funcin de los monumentos en honor a Atenea y los relieves y estatuas adornando los frisos, metopas y frontones de la construccin. Con el paso de los aos, el Partenn se conserv como un templo, mereciendo siempre el respeto de los invasores que lo conservaron ya fuese como santuario de Atenea durante mil aos, luego iglesia cristiana a partir del siglo V o como mezquita a partir de 1458. A pesar de que la estructura conserv sus caractersticas originales, las necesidades de cada culto exigieron algunos cambios que en detrimento del Partenn cambiaron su aspecto. La ejecucin de campanarios, minaretes y la mutilacin deliberada de algunas figuras en las metopas y frontones fueron motivos de la prdida del aspecto original del templo griego. En 1687, siendo utilizado como depsito de plvora por los turcos en un enfrentamiento con la Repblica de Venecia recibi un disparo de mortero, detonando una explosin que lo destruy casi en su totalidad. El aspecto con el cual se le conoce actualmente es producto de este incidente. En 1816, lord Thomas Bruce Elgin, un diplomtico ingles del Imperio Otomano en Atenas, entreg a Inglaterra los mrmoles que durante los primeros aos del siglo haba despojado de frontones, frisos y metopas para hacer una coleccin con la mayora de piezas decorativas que haban sobrevivido las vicisitudes sufridas en ms de 20 siglos de historia. En ese mismo ao fueron adquiridos por el Museo Britnico y desde entonces resguardada y exhibida para el pblico. Los frontones Corresponden a la estructura triangular de los lados cortos del edificio, donde se dispusieron esculturas puestas sobre una angosta repisa en la base de este tringulo formado el tejado a dos aguas. Ambos frontones sufrieron el deterioro ms notable de las piezas decorativas del Partenn, por tanto la mayora de sus piezas estn incompletas e incluso varias de las figuras principales desaparecidas. Sabemos por el testimonio del historiador griego Pausanias que representaban el nacimiento de Atenea en un lado y en el otro la disputa entre Poseidn y Atenea.

Del frontn oeste, la coleccin Pizano conserva una de las figuras ms completas que se preservaron de esta cara del Partenn. Se trata del desnudo de un hombre que corresponde a la esquina izquierda de la fachada oeste. Por el tratamiento de la obra, la escultura parece emerger del agua, apoyndose en una piedra para asistir a la contienda entre las dos deidades. Gracias a esta caracterstica ha sido comnmente identificado Arte griego clsico como Ilisos, dios fluvial que adopta el nombre de Mrmol un rio de Atenas. Las mismas caractersticas 447 432 a. C hacen que otras dos posibilidades surjan para su Museo Britnico identificacin: Eridano o Cefiso, ambos ros que N. 1816,0610.99 aparecen reiteradamente en la mitologa griega. La figura del hombre desnudo plantea una solucin formal para un problema tcnico: la representacin de una escultura en una reducida esquina triangular. Al tratarse de deidades emergiendo del agua, la composicin deja de ser forzada y causa la impresin armoniosa de conjunto ascendiente. La misma caracterstica del frontn oeste se presenta en la esquina izquierda de la cara opuesta, donde un auriga surge entre las olas dominando a un carro tirado por cuatro caballos (cuadriga). El jinete debe ser Helios, el dios griego del sol que aparece en el horizonte con sus caballos alados. La deduccin parece ser correcta porque en la esquina opuesta otra cuadriga se evidencia, Cabeza de caballo de Selene esta vez sumergindose o desapareciendo en el Arte griego clsico horizonte. En este caso se trata de los caballos de Mrmol Selene, la diosa de la luna, hermana de Helios. Una 447 432 a. C de las reproducciones de la coleccin Pizano Museo Britnico corresponde a la cabeza de uno de los sementales N. 1816,0610.98 de Selene, es decir a la esquina derecha del lado
Estatua del Partenn (Iliso o Eridano)

este del Partenn. Frente a la cuadriga de Helios se encuentra la nica figura masculina de los frontones que conserva la cabeza. Se trata de un desnudo masculino que reposa sobre una roca cubierta por la piel de un animal, de la cual surgen unas garras felinas. La especulacin sobre la identidad del hombre representado en la estatua se ha Estatua del Partenn (Dionisos o Heracles) debatido en torno a la piel de animal, Arte griego clsico que de tratarse de un leopardo o una Mrmol pantera se atribuira a Dionisos, 447 432 a. C animales que simbolizan las Museo Britnico representaciones del dios. Por otra N. 1816,0610.93 parte, de tratarse de la piel de un len la referencia sera a Heracles y su lucha contra la fiera que amenazaba la regin de Nemea, a la cual el hroe mitolgico mat con sus manos y conserv su piel como trofeo desollndolo slo con las mismas garras del animal. El hecho de que la escultura carezca de sus extremidades entorpece la investigacin, ya que la disposicin del brazo derecho permite pensar que la mano sujeta una copa de vino, lo cual confirmara la hiptesis sobre Dionisos. Si se tiene en cuenta que gran parte de los atributos para identificar las piezas son irreparables, y que originalmente las esculturas debieron ser pintadas, al igual que los frisos y metopas, las caractersticas que permitiran lograr conclusiones para esclarecer las dudas slo dejan problemas insolubles. Por otra parte, asombra que a pesar que las figuras fueron hechas para ser vistas exclusivamente desde una perspectiva frontal, la realizacin de las obras fue completa y detallada incluso en esas partes que nunca se vieron por casi dos milenios. Ahora que gran parte de estas piezas son preservadas por museos (principalmente en el Museo Britnico) donde pueden ser recorridas y observadas desde todos los ngulos, no deja de maravillar la eficiencia de los griegos a la hora de hacer demostrar su habilidad como artesanos y escultores.

Las metopas Rodeando el Partenn, un conjunto de relieves ornamenta una cornisa que se encuentra sobre las columnas y que recibe el nombre de metopa. Consiste en 92 bloques que adornaban las cuatro caras del edificio. El tema presente en las metopas alude al conflicto entre el orden y el caos: en la cara este la gigantomaquia (la lucha entre los dioses y los gigantes), al oeste la amazonomaquia (la lucha entre los griegos y las amazonas), al norte la batalla de Troya y al sur las centauromaquias (la lucha entre los lapitas y los centauros). Estas ltimas metopas son las que actualmente se conservan en mejor estado, ya que las otras caras fueron daadas por los estragos del tiempo y de la mano del hombre que en distintas pocas la afecto por medio de explosiones o mutilaciones premeditadas. Las escenas de la metopa sur narran el combate en Tesalia entre los habitantes (lapitas) y los centauros, quienes haban sido invitados a la boda del rey Piritoo. Los centauros se emborrachan en la celebracin e intentan robarse a las mujeres de los lapitas, lo que origina el combate representado por los escultores dirigidos por Fidias en el Partenn. Las metopas se encontraban originalmente a 13 metros de altura y fueron construidas en pesados bloques de mrmol de 125 cm de altura por 30 cm de grosor, lo cual permite pensar que fueron instaladas sobre las columnas despus de haber sido ejecutadas en tierra.

Metopas del lado sur del Partenn (IV, VII, XXXII, XXIX) Arte griego clsico Mrmol 447 432 a. C Museo Britnico

Cuatro de las metopas del costado sur del Partenn hacen parte de las reproducciones en yeso de la coleccin Pizano. La diversidad de caractersticas entre las diferentes metopas le ha permitido indagar a los historiadores que la cantidad de escultores que intervinieron fue numerosa. La diferencia de

calidades representadas en la escena deja reconocer escultores maduros as como algunos ms jvenes e inexpertos. Sin embargo, la premura para realizar el Partenn y el hecho de que estas piezas estuvieran a una altura donde primaba la perspectiva general de las escenas y no el detalle particular, debi exigirle a Fidias menos rigor con los escultores. El friso Si las metopas eran vistas desde el exterior del edificio, el friso se hallaba en la parte interior, detrs de las metopas y sobre las columnas interiores del Partenn. Por encontrarse en un pasillo interior entre metopas y columnas, la visin del friso era limitada a diferencia de las metopas que permitan una perspectiva general de la escena representada en cada uno de sus costados desde lalejana. El tema, a diferencia del Partenn, era solo uno en el conjunto de sus cuatro caras: la procesin de las Panateneas, donde el pueblo de Atenas ofreca una nueva tnica a la estatua de la diosa patrona, evento que era realizado cada cuatro aos. La composicin se ha realizado de forma que la procesin se acerca simultneamente al prtico principal (algunos a caballo, otros caminando), desde ambos costados del edificio, donde los dioses aguardan para la entrega del nuevo peplos y de los animales que sern sacrificados en honor a Atenea. Las deidades olmpicas esperan sentados en el
Friso del Partenn (Placa XLIII norte, placa IV este, placa VII este) Arte griego clsico Mrmol 447 432 a. C Museo Britnico ( Placa XLIII norte, placa IV este), Museo del Louvre ( placa VII este)

costado occidental, identificados fcilmente por los atributos que sostienen en sus manos: Hermes, Dionisos, Demeter, Iris, Zeus, Hera, Poseidn, Apolo, Artemisa, Afrodita, Eros, Hefestos y Atenea. Al igual que las metopas, y las esculturas de los frontones del Partenn, las figuras del friso han sufrida distintas vicisitudes a lo largo de su historia. Una quinta parte de la longitud total fue destruida en la explosin de 1687, aunque de estos relieves se hicieron dibujos en 1674 que permiten reconocer las partes faltantes. El museo Britnico conserva cerca de la mitad de longitud del friso, mientras que otros museos (principalmente el Museo de la Acrpolis) conservan las piezas restantes existentes. Por lo menos 17 piezas de la coleccin Pizano se han identificado como relieves pertenecientes al friso del Partenn, mostrando diferentes aspectos de las cuatro caras del edificio. El Erectein Al norte de la Acrpolis se encuentra el Erectein, templo dedicado a Atenea, a Poseidn y a Erecteo, otro personaje mitolgico sealado como el juez en la disputa de ambas deidades. Su realizacin es posterior al Partenn (421- 406 a.C.) y su localizacin seala el lugar donde se llev a cabo la competencia entre ambos dioses. En la cara sur del edificio se encuentra la cmara de las Caritides, columnas con forma femenina que soportan la habitacin donde se hallaba la tumba del rey Ccrope, mtico rey de tica. El Erectein sufri la misma suerte del Partenn, fungi de Iglesia cristiana, refugio turco y bodega de armas. Su estado actual obedece a la misma explosin que conllev a la destruccin del Partenn en 1687.

Originalmente, la cmara de las Caritides consista en seis columnas realizadas en mrmol pentlico. Cuando lord Elgin reuni las obras para entregarlas a Inglaterra incluy a una de las Caritides en su coleccin, la cual despus hara parte de la coleccin del Museo Britnico. Las otras cinco son preservadas por el Museo de la Acrpolis en Atenas. Las Caritides que actualmente se encuentran en el Erectein son copias de las originales. El nombre de Caritides proviene de los habitantes de Caria, una ciudad en Laconia aliada de los persas durante las guerras que los enfrentaron con los griegos. Despus de asesinar a todos los hombres, las mujeres de Caria fueron convertidas por los griegos en esclavas y su paso a la arquitectura es la condena a cargar eternamente el peso de sus templos.

Caritide del Erecten Arte griego clsico Mrmol Ca. 415 a. C Museo Britnico

Teniendo en cuenta que la ejecucin del Erectein, y por tanto de las Caritides es posterior al Partenn, es evidente que la influencia de Fidias perdur entre los escultores griegos posteriores a l, y para comprobarlo basta con comparar la pieza antes descrita con una obra que se le atribuye a la juventud del gran escultor. Se trata de una figura femenina con un peplos muy similar al de la Cariatide, con numerosos y definidos pliegues. La contextura de esta figura es un poco robusta a pesar de tratarse de una mujer. Debido a este carcter masculino de la pieza se le conoce como Safo, aludiendo a la poetisa griega del siglo VII a.C., recordada por sus poemas amorosos que le merecieron fama de lesbiana.

N. 1816,0610.128

Arquitectura y arte funerario En una tumba en la ciudad de Janto (Turqua) se encontraron frisos pertenecientes a un monumento funerario en el cual se representan varios gallos. Aunque estas representaciones son escasas en este tipo de monumentos, existen varias que han permitido descubrir una asociacin entre el gallo y la muerte en la Grecia antigua: un animal que simboliza el alma del

difunto y que despierta a los dios es reclamando su atencin. Otra connotacin ligada con el gallo alude al vnculo familiar por tratarse de una ave domstica, lo cual simbolizara el afecto de los familiares del difunto en el momento de erigir las tumbas. En la misma ciudad fue hallado el Monumento de las Nereidas, construido entre el ao 410 y 400 a.C. aproximadamente. Era la tumba del prncipe licio Arbinas. El monumento tom el nombre de la representacin escultrica de las nereidas en el edificio (ninfas del mar en la cultura griega), lo cual demuestra que la influencia griega se expandi fuera de sus dominios. El monumento fue reconstruido en su totalidad en una sala del Museo Britnico. Estos tesoros (tanto la tumba con imgenes de gallos como el Monumento de las Nereidas) fueron Monumento de las Nereidas encontrados en la ciudad de Janto por el (Arriba subrayados los tres frisos que arquelogo Charles Fellows (Turqua) en los aos hacen parte de la coleccin Pizano) 40 del siglo XIX y pronto fueron adquiridos por el Arte griego clsico Museo Britnico. La coleccin Pizano conserva tres Mrmol relieves del friso de este Ca. 400 a.C. monumento. La escena Museo Britnico tiene como tema principal una cacera para la entrega de ofrendas al prncipe. Como documento de las representaciones rituales de Grecia Antigua han quedado numerosas estelas, placas talladas con la efigie del difunto y Estela funeraria de Philis en algunos casos con la Arte griego clsico identificacin del nombre o frases Mrmol conmemorativas escritas. Es Ca. 450 a.C. comn que en estos relieves el Museo del Louvre muerto aparezca sentado mientras Ma 766

que otros personajes aparecen rindindole culto. Una estela funeraria encontrada en la isla de Tasos en 1862 tiene una inscripcin que identifica a la difunta. Philis, hija de Cleomenes. Su estilo, contemporneo al del Partenn se evidencia en el parecido entre esta figura y la de los dioses en el friso del Partenn. En las estelas de este periodo es comn que los difuntos sean representados despidindose de sus objetos mas preciados, en este caso las joyas. En otras estelas se ve reiteradamente al difunto sentado mientras su familia se despide con un apretn de manos. Sin embargo, el ejemplo ms importante de la arquitectura funeraria griega fue el Mausoleo de Halicarnaso (Turquia), tumba del rey de Caria Mausolo, erigida por los arquitectos griegos Satiros y Auriga del friso del Mausoleo Piteos aproximadamente en el ao 350 a.C. Un de Halicarnaso monumento funerario que goza de ser reconocido Arte griego clsico como una de las Siete maravillas de la Antigedad, Mrmol que a pesar de haber soportado numerosas Ca. 350 a.C. invasiones e incursiones blicas fue destruido por un Museo Britnico terremoto en 1404. Consista en una edificacin N. 1857,1220.272 rectangular con techo en forma de pirmide escalonada. El Mausoleo tena numerosas ornamentaciones conmemorativas a la vida del gobernante, relieves, frisos y estatuas que se atribuyen al escultor griego Leocares. Una de las piezas mejor conservadas de este monumento pertenece al Museo Britnico y representa un auriga del friso de la edificacin.

Arte helenistico Las pocas consiguientes al Partenn fueron en Grecia un sinnimo de bonanza que ampli al imperio, pero esta sobre-expansin conllev en la separacin de regiones que slo pudieron ser reunificadas por Filipo II, y posteriormente expandido por su hijo Alejandro Magno. Un nuevo periodo de lucidez intelectual y cultural de la antigua Grecia est ligado con el ascenso de ste ltimo al poder en el 336 a. C. El dominio de Alejandro se extendi desde Grecia hasta la India, sometiendo a los persas y Egipto a su paso. Esta expansin contribuy a que la cultura griega se difundiera por el Oriente, y viceversa, permiti que intercambios culturales fueran apropiados por Grecia enriqueciendo su vasto potencial. A la muerte de Alejandro sucedieron

numerosos conflictos que nuevamente separaron las regiones antes unificadas, y una reunificacin efectiva slo se lograra con la conquista romana, en 146 a.C. La influencia de Grecia en Roma fue fundamental para su consolidacin, tanto as que superioridad cultural le llev incluso a heredar sus creencias y asumir sus dioses, identificndolos bajo nombres distintos de los griegos pero atribuyndoles las mismas caractersticas. Desde la llegada al poder de Alejandro Magno (336 a.C.) hasta la muerte de Cleopatra VII (30 d.C.), ltima soberana de ascendencia griega, este periodo de 300 Demeter de Cnido aos ha recibido el nombre de Arte helenstico helenstico. Es por tanto, el Mrmol periodo en donde por motivo de Ca. 350 330 a.C. la expansin del poder Museo Britnico imperante, la cultura griega N. 1859,1226.26 aporta su mayor influencia al mundo antiguo. Es precisamente a este lapso que se atribuyen las obras ms importantes de la Grecia antigua. Una pieza que puede enmarcarse dentro de los principios de este periodo es la Demter de Cnido encontrada en un templo de dicha diosa, atribuido por algunos autores al escultor Leocares. Esta talla en mrmol se ha datado entre los aos 350 y 330 a.C. En la pieza original la cabeza fue realizada en un bloque distinto al del cuerpo, por tanto la reproduccin en yeso de la coleccin Pizano tiene la misma caracterstica. La obra original representa a la diosa de cuerpo entero sentada, mientras que el yeso est fragmentado como si se tratara de un busto.
Afrodita (Venus de Milo) Arte helenstico Mrmol Ca. 100 a.C. Museo del Louvre

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Otra pieza relacionada con este lapso histrico es la celebrrima Venus de Milo. Fue encontrada en 1820 en la isla de Milo en el mar Egeo, al sur oriente de Grecia. A partir de 1821 la obra hace parte de la coleccin del Museo del Louvre y desde entonces se le consider como una de las piezas ms importantes de la

humanidad. Se desconoce su autor pero pudo haber sido realizada por un discpulo del escultor Escopas, por lo cual se data entre los siglos I y II a. C. As mismo, la identificacin de la pieza como Afrodita fue la conclusin de asociar su feminidad y desnudez con la diosa del amor, adems del resultado de asociarla con una pieza griega muy parecida conocida como la Afrodita de Capua, datada del siglo IV a.C., lo cual llevara a concluir que la Venus de Milo es una copia en mrmol de una obra bastante anterior. Aun as, la identificacin siempre ha sido una especulacin, dado que la obra se encuentra cercenada de sus miembros superiores, los cuales posiblemente hubieran sostenido un atributo que a partir de la mitologa permitiera su fcil reconocimiento. La Venus de Milo es una de las obras ms visitadas del Museo del Louvre por haberse convertirse en el ms brillante smbolo de la belleza en la antigedad encontrado hasta la actualidad. Junto a esta, una de las piezas ms concurridas del Louvre es la Victoria Alada de Samotracia, otro referente de la belleza femenina en la antigedad, un monumento encontrado en la isla de Samotracia en 1846. La estatua data aproximadamente del ao 190 a.C. y se especula que fue erigida para celebrar y agradecer a los dioses por un triunfo naval. La idea se fundamenta en el pedestal sobre el cual se apoya la escultura, una base en forma de proa de barco que eleva a la figura mitolgica mientras sta, en su representacin escultrica pareciera romper el viento y baarse en la brisa marina, haciendo de esta escena un magnfico Victoria alada de Samotracia desnudo femenino que se revela gracias a las Arte helenstico traslucidas telas mojadas y a la solucin del ajustado Mrmol drapeado que ondea mientras las alas desplegadas Ca. 190 a.C. Museo del Louvre de la Victoria realizan una espectacular apertura.
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Por otra parte, el dramatismo que se le otorga a la victoria hace de esta escultura uno de los puntos lgidos de la expresin griega, donde una escena majestuosa adquiere unas connotaciones teatrales que psicolgicamente afectan al observador, hacindolo participe de esa victoria naval y dando a entender las intensiones que la llevaron a ser construida: una evidente gratitud que se manifiesta en una de las realizaciones

ms imponentes de la antigedad. La coleccin Pizano cuenta entre sus piezas con una copia reducida en su tamao, pero que permite apreciar esas caractersticas que hacen de esta pieza una de las ms visitadas en el Museo del Louvre. BUSTOS ROMANOS Superado el hieratismo egipcio, la escultura griega busc cada vez con mayor rigor el verismo y la naturalidad del movimiento. El gran aporte de los monumentos griegos era que al hacer esculturas conmemorativas, haban dotado de dinamismo a sus piedras con el fin de dejar para la posterioridad sus egidas y epopeyas. Desde el siglo IV a.C. se conoca que los griegos hacan mascarillas de cera a partir de rostros humanos con el fin de que sus esculturas tuvieran mayor realismo. Una vez que Roma ocup los territorios griegos, los bustos de los dirigentes contemporneos comenzaron a realizarse por encargo, con la idea de pasar a la posteridad. As, la pericia de los griegos fue la que dot de escultores al Imperio Romano. Prueba de este legado que dejarn durante varios siglos los escultores griegos en la imaginera romana es el inters por hacer reproducciones de bustos griegos de personajes que haban ganado este mrito por ser atletas, hroes o grandes pensadores. Una vez que la ocupacin romana en Grecia se consolid, el afn de conseguir esas piezas conmemorativas, o en su defecto reproducirlas fue una moda entre los nuevos ocupantes. Entre esas obras motivo de inters por los romanos estaba el Retrato imaginario de Homero y el busto de Demstenes, ambas obras del arte helenstico que fueron
Retrato de Demstenes Copia romana de original de ca. 280 a.C. Mrmol Museo del Louvre Ma 237 Inventario: MR 458

Retrato imaginario de Homero Copia romana de original del siglo II a. C. Mrmol Museo del Louvre Ma 440 Inventario: MR 530

ampliamente copiadas. Otra pieza con una solucin formal destacable es la cabeza

femenina que recuerda los bustos de la coleccin Albani en Roma, y que por tanto guarda el Museo del Louvre bajo el nombre Cabeza de tipo Albani. As como los bustos anteriormente descritos, esta es una copia romana de un original del siglo V a.C. en la cual se aprecian las cavidades de los ojos vacas, esto para llenarlas con otro material que pudiera dar un mayor realismo a la presencia de la cabeza. El realismo alcanzado en este tipo de piezas griegas sera el ideal que la cultura romana buscara copiar en sus creaciones. Era un punto alto que Roma buscara alcanzar con el mismo fin de inmortalizar a sus dirigentes, sublimndolos a partir de expresiones que podan trascender lo fsico, hasta evocar el espritu de estos personajes a partir de su mirada.

Cabeza de tipo Albani Copia romana de original del siglo V a. C. Mrmol Museo del Louvre

Sin embargo, Roma empieza a generar sus Ma 867 caractersticas propias en el arte de este contexto, y por tratarse de un arte al servicio de la elite (ya que el derecho a ser representado en imagen se ganaba al ser funcionario del Estado), empieza a adquirir nuevos simbolismos que aluden a las necesidades que requieren ser expresadas. Los rostros son desprovistos de expresiones dramticas y adquieren rasgos muy particulares, lo cual significa que el afn de representacin de la poca propona una identidad individual de los bustos, y por tanto, que cada sujeto era nico. Esto se reitera con el hecho de que las vestimentas reflejan el papel de cada quien en la sociedad, ya sea ciudadano ejemplar, jefe de soldados o emperador. El tratamiento del pelo en los retratos tambin buscaba representar la singularidad del personaje. Sin embargo, la solucin pas a convertirse en formula y los peinados se convirtieron en estilos genricos que se adoptaran luego para los bustos. Es el caso de los retratos del emperador Octavio Augusto, dada la importancia de su gestin y
Busto de joven Augusto Arte helenstico Mrmol Museo del Vaticano

su largo periodo como emperador (27 a.C 14 d.C.), se elaboraron numerosos bustos conmemorativos donde sus caractersticas anatmicas pasaron a

Busto de hombre (pseudo-Vitellius) Copia renacentista (siglo XVI ) de un original romano.

convertirse en repeticiones cmodas de reproducir para generar una sencilla identificacin y una fcil recordacin. El distintivo peinado de Augusto (en el cual el pelo lacio cae sobre la frente bifurcndose en forma de A) es el sello caracterstico que haca poco dificultosa la identificacin, lo que conllevara a un periodo de decadencia del retrato, donde los rasgos adquieren ms bien el carcter de caricatura y donde los retratos se van realizando por medio de copias de copias. Sin embargo, esta decadencia est ms ligada a este tipo de figuras de importancia histrica, que deban masificar su efigie a lo largo y ancho de sus territorios para dar a conocer la imagen de quien gobernaba, as como la acuacin de monedas con el perfil del emperador.

El caso de Augusto es similar al del emperador Vitellius, quien a pesar de un corto Mrmol periodo en el poder (abril a diciembre de 69 d.C.) y Museo del Louvre de gozar de una psima reputacin (por sostener Inventario: MR 684 relaciones sexuales con carreteros y actores, adems de su fama de glotn hasta el extremo de vomitar para continuar saboreando sus suntuosos festines), tiene uno de los retratos mas copiados de la antigua Roma. El busto que actualmente hace parte de la coleccin del Louvre es copia de un mrmol de principios del siglo II d.C. encontrado en Roma en 1505 y posteriormente adquirido por el cardenal Domnico Grimani (1461-1523), uno de los ms importantes coleccionistas de arte antiguo del Renacimiento. El encuentro de estas piezas estimul el estudio de ellas por parte de otros artistas que encontraron poderosos valores formales en sus obras, especialmente en una poca donde el retorno al arte griego y romano fue Busto de hombre (pseudo-Vitellius) la fuente de inspiracin para un nuevo arte como lo Siglo II d.C. fue el periodo renacentista. Actualmente el retrato Mrmol original se encuentra en el Museo Arqueolgico de Museo Arqueolgico de Venecia Venecia.

As mismo, el retrato femenino fue trabajado en Roma, no con la intensidad y prolijidad de los bustos masculinos, ni mucho menos con los mismos afortunados resultados, ya que en la construccin de los extravagantes peinados de las mujeres romanas el carcter del rostro y sus expresiones pasan a un segundo plano. Al igual que en los anteriores bustos, el retrato femenino deba aludir a Retrato femenino de la poca del Retrato femenino de la poca del mujeres poderosas en la emperador Trajano. emperador Trajano. sociedad romana, tal es el caso Ca. 100 d.C. Ca. 100 d.C. de la emperatriz Plotina, esposa Reproduccin en yeso Mrmol de Trajano (emperador entre el Coleccin Pizano Museo del Louvre 98 y el 117), de quien se Ma 2367 especula es el busto que hace parte de la coleccin del Inventario: CP 6451 Museo del Louvre. Un yeso perteneciente a la coleccin Pizano ha sido identificado con el nombre de la emperatriz y reseado como copia del retrato del Louvre. Sin embargo, entre las dos obras existen mnimas diferencias que impiden continuar con esa identificacin, pero a partir de sus similitudes se deduce que el yeso es una copia de una obra del mismo periodo.

Bibliografa

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