BARROCO MSICA INSTRUMENTAL

En el XVII la msica instrumental se independiza de la vocal y aparece el bajo cifrado, evolucionado de

la msica de danza del XVI, ms profundamente del estilo mondico.

Formas ms importantes del B-III:

MSICA DE DANZA: pares de danzas suite
MODELO VOCAL:
Chanson (monoda acompaada) canzona sonata concierto
Motete (polifona) ricercar fuga
ESTILO RAPSDICO: toccata, preludio, intonazione
MSICA DE DANZA: Instrumental. Se bailaban por pares (lento-rpido), a veces le segua una tercera
(rpida), el par bsico/ variado evolucion en las variaciones. Los pares ms antiguos son el psamelo saltareis y la pavana-gallarda, que fueron sustituidos por la alemanda-courant; otros tipos son el
brando/vanle (binario), la zarabanda (ternario) y el canario (ritmo compuesto y notas con puntillo).
Las colecciones de danzas podan agrupar pares en el orden correcto o muchas danzas del mismo tipo,
an no se haba concebido la suite de danzas como forma (finales s. XVII Alemania).
FORMAS RAPSDICAS: pueden ser variaciones sobre arias o melodas de danza y canciones
populares.
Las entonaciones y el preludio eran msica solista de carcter improvisado y representan las 1 formas
que reflejan las caractersticas del lad y los instrumentos de tecla.
Las toccatas se caracterizan por secciones rapsdicas con acordes sostenidos, pasajes de escalas
expansivos y libres, y figuraciones quebradas apoyadas en notas pedal que se alternan con secciones
fugadas (estas secciones se empezaron a incorporar en el XVII, lo que condujo a la toccata y fuga de
Bach).
FORMAS DERIVADAS DE MODELOS VOCALES: la msica instrumental se independiza, la ausencia
de texto hizo que fuesen necesarios otro tipo de mtodos de ampliacin formal como lo variacin. Para
rgano, el ricercar es ms lento, cromtico y disonante que una canzona.

RICERCAR: evolucion a la fuga, en Espaa tiento (intento). Los 1 fueron compuestos para
lad y se componen de pasajes escalares y acordes rasgueados para crear efecto polifnico.
Despus de transfiri a instrumentos de teclado y ms tarde a conjuntos, sobre todo de violas. El
ricercar estrictamente fugado poda ser:
- Politemtico: tantas secciones como temas, recurrencias al tema 1.
- Monotemtico: ricercar variado, variaba de dos maneras:
1. Variacin rtmica y meldica, tantas exposiciones fugadas como variaciones.
2. Tema constante combinado con contratemas.
En el B-I alemn predomina el rgano en la msica para teclado. Hay 3 influencias en este tipo de
msica:
1.
Coloristas germanos: ornamentacin enrevesada de teclado sobre el modelo vocal.
2.
Origen italiano: sobre todo escuelas veneciana y romana, tambin compositores del sur.
3.
Holandesa: Sweelinck transmite el estilo ingloitaliano a las escuelas del norte y centro del
pas.
Frescobaldi no estableca una clara distincin entre el ricercar y la fantasa, que an no tena su
forma actual.
FANTASA EN INGLATERRA (FANCY): tuvo su gran desarrollo a principios del XVII, cuenta con
rasgos del ricercar, la canzona y la toccata italiana. Es compuesta para teclado o lad, pero donde
se encuentra mejor es en conjuntos sin continuo. Tendencia conservadora y estilo renacentista
esencialmente polifnico.

CANZONA: Haba formas diferentes:

-Secciones contrastantes: cada una sobre un tema en imitacin fugada, como la chanson vocal.
Evolucion a la sonata barroca
-Canzona de variacin: transformaciones de un tema nico en secciones sucesivas.
Se diferenciaba del ricercar por sus ritmos animados, contratemas en contrapunto doble y estilo ligero. S
e llamaban caprici cuando usaban recursos eruditos y temas prestados. Se llamaban sinfona/sonata
cuando eran para grupos de cmara, no empezaban necesariamente en estilo fugado, sino con acordes
majestuosos. El trmino sonata fue sustituyndola desde el XVII. Las canzona para conjuntos de
muchas voces tuvieron su mximo esplendor en el policoralismo de Venecia: composiciones para 2-4

coros y orquestacin deslumbrante, que se empleaba para ceremonias de estado; compuestas para
conjunto de solistas. La canzona para conjunto tena 4 voces sin continuo.

PLENITUD DEL BARROCO INSTRUMENTAL

FUGA: composicin monotemtica de carcter imitativo. Partes:
1. EXPOSICIN:
-Tema: tonalidad principal, ritmo desigual. Las pausas facilitan el contrapunto.
-Respuesta: imitacin del tema en la tonalidad de la V.
-Uno o varios contratemas: continan la voz del tema mientras se desarrolla la respuesta, formando
contrapunto con ella. No debe parecerse al tema al tema en ritmo y meloda, pero s en estilo.
2. CONTRAEXPOSICIN: solo 2 entradas, en orden inverso a la exposicin.
3. DIVERTIMENTOS/EPISODIOS(entre las exposiciones): imitaciones cercanas formadas por fragmentos de
la fuga.
4. 2 EXPOSICIN: tonos relativos
5. 3 EXPOSICIN: tono principal
6. STRETTO: puede ser:
-Cuando entra la respuesta antes de haber terminado la exposicin.
-La ltima seccin de la fuga: todas las entradas de la respuesta se presentan y se acercan a la cabeza
del tema.
7. PEDAL: generalmente en el bajo. Puede ser d I(nico) o de I y V(mltiple).
8. CADENCIA FINAL
SUITE: su estructura toma forma a mediados del XVII a partir del allemande-courante/zarabanda, al que se le
van aadiendo diversas danzas. Las une la tonalidad y la alternancia de los tempos. La pieza de obertura de
la suite no tiene por qu tener carcter de danza
Formas: rond, binaria o suite, con tro y sobre bajo obstinato. Tienen casi todas forma AB con una
repeticin para cada parte.
Instrumentacin:
- Instrumento solista: lad, cuyo lenguaje se transfiere al clave; ioln, viola de gamba, flauta.
- Conjunto instrumental: un instrumentista por parte
- Orquesta
En el s. XVII la escuela francesa alcanza su apogeo con Rameau y Couperin, que publica 4 libros de piezas
para clavecn con 27 rdenes (serie de danzas en la misma tonalidad sobre las que el intrprete realiza una
seleccin para formar una suite). El compositor se va liberando de la danza estricta para abordar piezas de
otro carcter.
Suite concierto: cuando es interpretada por un conjunto instrumental.
Suite para orquesta: suite de danzas separadas por piezas vocales.
SONATA: est entre la danza y la monoda, se va distinguiendo de la canzona por su extresividad y
virtuosismo. Son caractersticos el ritmo continuado de los pasajes del solista, los tiempos ascendentes y la
figuracin idiomtica. Cuentan con 1-4 instrumentos meldicos y bajo continuo. Puede ser:
- Sonata solista: sobre todo para violn y cornetto.
- Sonata en tro: 2 voces solistas y un bajo continuo doblado.
La sonata tuvo su mayor desarrollo en Bolonia con Vitali y Corelli (XVII-XVIII), que compuso sonatas en tro da
chiesa y da camera, y para solista.
Sonatas da chiesa: continuo de rgano. Estableci la forma de 4 mov (lento-rpido-lento-rpido):
1. Adagio: libre, breve, 1seccin continua/ forma binaria con mitades repetidas, 2 voces imitativas y bajo
continuo, retardos expresivos.
2. Allegro: iniciado por un tema en fuga seguido de un contratema en contrapunto doble (pero no es una
fuga). En las exposiciones el bajo alterna funcin basal y temtica.
3. y 4: diseos binarios del estilo de la sarabanda y giga.
Corelli aadio un 5 movimiento a sus sonatas solo de iglesia.
Sonatas da camara: el orden de los movimientos no estaba tan estandarizado: comienzan con un preludio
seguido de 2-3 danzas en homofona de continuo y con toques contrapuntsticos.
Al final del barroco predomina la sonata para solista sobre la sonata en tro. Aparte de para violn aparece
tambin para flauta (Purcell, Boismortier), viola de gamba/ cello (Marcello, Geminiani) y teclado solo
(Scarlatti).
CONCIERTO: creacin del B-III, agrupa 4 prcticas barrocas:
1. Principio del concertato (oposicin entre voces e instrumentos)
2. Textura de bajo firme y soprano florida
3. Tonal (mayor y menor)

4. Obra extensa a partir de movimientos separados.

Corelli divida la orquesta en tutti y solo, cada uno con su propio continuo. Para el solo escogi un trio de
cuerdas, como la sonata en tro.
- Textura: no hay divisin estructural entre el tutti y el solo, secciones breves, no hay diferenciacin
temtica (eco).
- Forma: tipos de la msica de cmaratipos de concierto(compuso 12 concertos grosso)
Los 8 primeros son concertos da chiesa: 5 o ms movimientos, secciones cortas en adagio, 1
movimiento fugado por lo menos.
Los 4 ltimos son concertos da camera: preludio (ms contrapuntstico que los movimientos de
danzas) y suite, breves secciones de transicin entre los movimientos.
- Figuracin: violinstica
Torelli (XVII-XVIII) distingue las sinfonas por un contrapunto exuberante, de los conciertos con estructura
vertical (predomina la estructura del violn sobre el bajo contnuo). No se diferencian en forma u orquestacin.
Estableci la forma tpica de concierto: allegro-adagio-allegro. Contrasta el tutti y el solo con una figuracin
virtuosstica para el solo y una idea para desarrollarse en los tutti, que aparecan a lo largo de todo el
concierto.
Torelli inici las tpicas caractersticas clsicas como anacrusas muy prolongadas, ritmos fuertes, temas
tridicos para fijar la tonalidad y los 3 acordes de I o de I-V-I que sealan el ritornello.
Los conciertos grosso de Vivaldi se basaban en el concierto solista, podan ser interpretados por distintos
tipos de conjuntos instrumentales. Le da al concierto la forma definitiva de 3 movimientos. Hay 3 tipos en los
que se puede presentar el tema del solo:
1. Figuracin virtuosstica, tema no relacionado con el tutti.
2. El tutti amplia el solo.
3. Concepto de solo diferente al ritornello.
Caractersticas para citar en una audicin (preclasicismo):
Las cuerdas se agrupan sobre todo en cuartetos y el viento en octetos.La suite cae en desuso y la sonata se
reafirma.Solo se usaban los vientos para reforzar.Retroceso del contrapunto, inclinacin hacia la
homofona.Contraste dentro de un mismo temaMeloda corta, repetida tomada de la pera buffaFrases de 2-4
compasesSencillo soporte armnicoAllegros cantabile del estilo de las arias de la pera seria.Los cambios
armnicos suelen coincidir con el cambio de comps y es frecuente el bajo de Alberti (acorde arpegiado o
quebrado), sobre todo en instrumentos de tecla
Estilo galante: agradable, libre, espontneo, menos sofisticado, temtica breve, frases simtricas, rtmica
regular parecida a la danza, falta de dramatismo.Florece entre 1750 y 1775 en Alemania y Europa central.
Carl Philipp (XVIII) trata la mano derecha como la parte lrica, sostenida por un acompaamiento simple.
Rococ: flexivilidad de lneas, detalles y adornos
Este perodo de transicin culmina en el movimiento del Sturm un Drang (subjetividad, individualismo y
emocin) Caractersticas: lnea meldica oratoria, tonalidades poco utilizadas anteriormente, uso del silencio
para dar expresividad, modulaciones, cromatismos, sncopas, estilo personal de cada compositor.
SINFONA
Italia: 1 sinfonas ligadas a la obertura. Vivaldi:
1.
Allegro inicial estilo fanfarria sobre notas del acorde perfecto, seguido de un tema ms meldico.
Desarrollos breves basados en sucesiones armnicas. La dinmica solo distingue F-P
2.
Andante de carcter lrico, forma frecuente: AABB;escrito en la tonalidad V, en el relativo menor o en
la IV
3.
Presto final muy breve o minuetto
Francia:3 movimientos, orquestacin basada en las 4 partes de cuerdas + trompas, flautas y oboes.
Alemania:
Viena: temas contrastantes. Puede haber una intro lenta y un finale en forma binaria o rond
Mannheim:esquemas formales y instrumentacin vienesa. Tendencia a individualizar al viento.
Stamitz innov en los matices introduciendo indicaciones en las partituras, su temtica est prxima a la
esttica galante y sus desarrollos secuenciales proceden del barroco, pero su dinmica introduce al
Romanticismo.
Orquestas:
-Preclsica: oboe, trompa, cuerda
-Clsica (a 2): 2 de cada en v.madera, 4 tromp, 2 ptas, ms cuerda
-Romntica (a 3): 3 de cada vm, 4 trompas, 2 ptas, 3 trom, 1 tb, mucha ms cuerda.