Cueca Canto y danza chilenos de origen peruano y con cierta influencia morisca.

La cueca no tiene una forma musical fija; suele empezar con un preludio instrumental de unos diez compases a los que siguen entre 26 y 30 más. Se considera el baile nacional chileno por excelencia, si bien proviene del vecino Perú, en donde se llamaba zambacueca y que, por desgaste, se quedó en zamacueca. En Chile se abrevió llamándolo cueca, mientras que en Perú quedó como zamba o chilena. A raíz de la guerra de Chile contra Perú, en este último se eliminaron radicalmente esos nombres del baile al que se le dejó el de marinera. El ritmo de la cueca es muy vivo y se ejecuta en parejas, que bailan, por lo general, al son del arpa y la guitarra. Escobillado para varones Primera posición: el movimiento del escobillado se ejecuta arrastrando los pies. Uno tras otro describe cada pie una línea adelante, hacia los lados, o cruzándose. Los tiempos se marcan siempre con los tacos. El doble escobillado consiste en agregar a cada movimiento un doble movimiento de ida y vuelta. La punta de los pies toca tierra para completar el tiempo fuerte. Taconeo para varones Primera posición: se flexionan las rodillas y se desliza el pie izquierdo hacia atrás, dando dos golpes con la punta de este. Vuelve a su punto de partida, dando el tercer golpe con el taco, frente a la escotadura del pie derecho. El izquierdo recibe todo el peso del cuerpo, mientras ejecuta el pie derecho el mismo movimiento del izquierdo, y así sucesivamente. Estos taconeos dependen de la elasticidad del cuerpo, para ser expresados al compás de la música. Otro taconeo: se levanta ligeramente el pie izquierdo, dando en el suelo un golpe con el taco. Luego se levanta el pie derecho y da tres golpes con el taco en el suelo. Diríamos que el segundo, con la rapidez, alcanza el golpe del primero, realizando en esta forma tres tiempos con cuatro golpes. Otra forma de taconeo: cae un taco tras el otro, con rapidez, ejecutando tres golpes con cada pie, o sean, seis golpes en tres tiempos. Taconeos y escobillados para la dama Se puede decir que son pequeños taconeos, los que empiezan dando un pequeño golpe con el taco del pie izquierdo y flexionando un tanto las rodillas. Siguen dos golpes con el pie derecho. El primer golpe lo ejecuta adelante y frente a la punta del pie izquierdo, a distancia natural. El segundo golpe, con el pie derecho, lo da frente a la escotadura del izquierdo, a mas o menos veinte centímetros de distancia. Así continúan sucesivamente los golpes, uno tras el otro. Si se avanza para el lado izquierdo golpea el pie izquierdo primero. Si se avanza para el lado derecho, el pie derecho marca el primer tiempo. Otro escobillado: se ejecuta un pequeño movimiento deslizando los pies hacia delante, uno en pos del otro, tocando tierra con el taco y la punta. Es un movimiento de ondulación de los pies. Todos estos taconeos y escobillados de la dama son adornados con un gracioso alzar de faldas, tomadas con ambas manos.

Colocación En el ultimo compás de introducción. pues de ello depende la elegancia de esta figura. Esta figura es adornada también por el ondeo del pañuelo. el varón toca ligeramente con su hombro izquierdo el hombro izquierdo de la dama. con su pañuelo en alto. Vuelven a su punto de partida describiendo el ultimo semicírculo. sale por la derecha ejecutando tres o cuatro pasos picados. Vuelven a sus puestos. se cambia hacia delante. simbolizando con ello que se entregan mutuamente sus mas puros sentimientos. Describen en esta forma el otro medio circulo. pasando a . Retroceden a sus puestos por la misma línea que describieron. Contentos y mirándose vuelven a sus puestos. Otro floreo La pareja o las parejas están frente a frente. describiendo un numero ocho. mas o menos. Al cerrar la pareja el primer semicírculo. en actitud defensiva.Paseo Al compás de la introducción de la música sale el varón. con la mirada y los movimientos del pañuelo e inclinación del torso. y después de dar un pequeño paseo. La dama sale por su derecha. ofrecen su brazo izquierdo a la dama elegida. Se miran alegremente este juego de amor. o media vuelta La pareja cambia de lugar con una media vuelta en el momento que se repite la primera estrofa de la parte cantada. Segunda figura de la cueca o media luna La pareja ha vuelto a su punto de partida. El floreo Los dos avanzan por su lado derecho trazando una línea diagonal de dos o tres pasos. Al cerrar el primer semicírculo hay un compás de espera para cambiar el pie que venia ejecutando el movimiento por delante: este se cambia atrás dando el primer golpe. El paso que se usa para describirla es el paso corrido. adornando el movimiento con el ondear del pañuelo. Al encontrarse. Retroceden a sus puestos y la describen por su lado izquierdo. ella acepta el cambio. el varón indica a la dama el cambio de lugar. Al cerrarlo nuevamente. Ella responde con un movimiento elegante de su falda y un pañuelo. con su falda alzada en forma elegante y el pañuelo a la altura del rostro. Primera figura o numero ocho Entra a la danza la pareja con una vuelta completa. esperan el canto que les indique el momento de la danza. Con el paso picado describen una V en la siguiente forma: el varón. Tercera figura de la cueca. El varón ofrece a la dama. marcando el primer tiempo. Salen por su lado derecho. Con el mismo paso. y con el paso flexionado describe dos medias lunas. El trazo imaginario del numero ocho debe ser exacto. mueven los pañuelos en distinta forma y describen la segunda línea por el lado izquierdo que formara la V. o los varones si es conjunto. el varón toca con su hombro izquierdo el hombro derecho de la dama. el sitio que el ocupaba. adornando este movimiento con el ondear del pañuelo. a una distancia de tres metros. el varón coloca a la dama frente a frente. El pie que venia atrás. toca la dama con su hombro izquierdo el hombro derecho del varón.

acercándose. a una distancia de unos veinte centímetros. o sea. Al llegar al lugar del cambio giran graciosamente por su derecha. en tanto entrega a este el suyo. Sexta figura o remate La pareja avanza de frente dos o tres pasos para ejecutar una media vuelta por su lado derecho. tocándose ligeramente los hombros derechos. el movimiento ondulado del brazo toma actitudes graciosas. En el momento de tocarse los hombros. con un gesto de satisfacción. en el espacio que ocuparon durante el taconeo y escobillado. en pago a la perseverancia. hasta el momento en que se repiten las palabras “ay … si”. al dar la media vuelta ha inclinado una rodilla a tierra para recibirla. Ella. se acerca con finos y graciosos taconeos. los pañuelos casi se juntan en la inclinación del cuerpo. Baja el pañuelo después de haberse encontrado con el varón. alzando además con ella la falda.ocupar el lugar del varón. el retrocede con un gesto de duda. con un gracioso movimiento del pañuelo y de la falda inclina el cuerpo hacia su acompañante. Movimientos del pañuelo para la dama Salida en corro: la dama debe llevar el pañuelo alzado a la altura del rostro y la falda tomada graciosamente. La dos veces que se cruzan ejecutando la figura ocho suben y bajan los pañuelos. que indica la segunda media vuelta. La dama. ella retrocede y el varón la persigue. para alzarlo nuevamente y llevarlo al lado derecho. en el momento de describir las medias lunas. al describir la media luna. Cuarta figura de cueca o encuentro En esta figura la pareja empieza con un movimiento de acercamiento de frente. El movimiento del pañuelo. El hombre multiplica sus pasos. Quedan frente a frente en su puesto. Este momento de persecución y de huida se ajusta al tiempo de la segunda parte cantada. con una expresión de alegría. Salida en pareja: la dama lleva su pañuelo en la mano derecha. Con esta reconciliación termina el simulacro de conquista amorosa. Quedan de frente. Al ejecutar la vuelta o numero ocho: lleva su pañuelo a la altura de su hombro izquierdo. Salen los dos a encontrarse en medio del circulo imaginario. a la altura del rostro. quien. Su cuerpo hace sucesivamente una variedad de arcos de distintos tamaños para recibir a su dama en el espacio del medio circulo. precipitando el ritmo en una serie de escobillados. hace las veces de una banderita que indica los instantes de ataque y defensa. Quinta figura de la cueca En esta figura entran los taconeos y escobillados. En este momento la dama se acerca y la persigue delicadamente por su lado derecho. Retrocede la dama y el varón la acompaña hasta el punto medio del circulo. A iniciarse esta figura salen por su derecha con el paso corrido. sosteniéndolo en alto durante uno o dos compases de la música para bajarlo y volverlo a subir en una nueva actitud elegante. flexionando las rodillas. Al llegar ella a su punto de partida. El varón sigue retrocediendo hasta llegar a su punto de partida. sube y baja en actitud de desafío. En ningún momento de la ejecución deben contarse los tiempos. El pañuelo de la dama. . teniendo el pañuelo entre sus manos. De tal modo simbolizan que hacen entrega mutua de lo que poseen.

en el momento en que entrega su lugar. Su ruedo es de. Es muy armada. cuatro a cuatro y medio metros.En el encuentro.    . Enaguas: las enaguas siempre han sido adornados con bordados. Va adornada con doble corrida de botones de conchaperla y primorosamente bordadas. o de un color negro o plomo. Calzado: antiguamente se usaba la bota con caña subida y la zapatilla cerrada de color negro. En la media vuelta baja el pañuelo casi tocando tierra. cuando persigue. La mujer chilena siempre ha gustado de la elegancia por modesta que fuera. En el encuentro. En la figura de la media luna. con dibujos de flores. Se usaba en la época de la colonia con vuelos del mismo genero o encajes. Los movimientos del pañuelo del varón siempre describen líneas sobre su cabeza y alrededor de la dama. Blusa: la blusa es cortada en piezas formando una chaquetilla que pasa diez centímetros de la cintura. ofreciéndolo a la dama. es amplia. Peinad: se usaba mucho el peinado alto con rizos. En la media vuelta lleva su pañuelo frente al codo de su brazo izquierdo y en el remate lo coloca frente al rostro. con encajes en el cuello y puños. En el momento de perseguir a la dama. lleva su pañuelo a la altura de su hombro izquierdo. solo hasta la cintura. Vestuario tradicional del varón       Pantalón: el corte del pantalón es ajustado en la pantorrilla y amplio desde la rodilla hacia arriba. y el de dos trenzas heredado de nuestros antepasados. guiando en esta forma a la dama. Calzado: el calzado del varón es un botín alto con taco de tres a cuatro centímetros. cuando persigue el varón. Vestuario tradicional de la dama  Falda: la falda. generalmente. Chaqueta: la chaqueta es de un corte semi armado. Sombrero: el sombrero es de alas anchas. En los taconeos y escobillados puede ser tomado con las dos manos o afirmado en el cinturón. de color negro o café. a gusto de la bailarina. la dama lleva su pañuelo a la altura del hombro derecho. generalmente color negro. y a veces también en la pechera. el pañuelo sube y baja describiendo arcos a la altura del pecho. Pero ella jamás debe asumir gestos varoniles. cortada en paños derechos. También se usaba la falda lisa o sencilla. corta. y con cinta tricolor cuando es de paja o pita. en actitud varonil. mas o menos. En el remate toma con ambas manos. Se usa de tela cuadriculada negra con blanco. Pañuelo: el pañuelo fue y sigue siendo de encajes. y con variedad en la abrochadura. el pañuelo va en forma de ataque como una banderilla. Antiguamente se uso mucho el color pardo y el verde. Si es de paño con cinta del mismo color. alzando con demasía su pañuelo. sin vuelos. Movimientos del pañuelo del varón. Estas actitudes pueden cambiar. En el momento que retrocede baja al hombro.

Segunda figura . que muchas veces han representado dignamente la cultura folklórica de Chile en el extranjero. saliendo la dama por la derecha. La dama al llegar a su puesto sigue ejecutando el paso un poco más corto. El ancho es de diez a quince centímetros. a modo de persecución termina la estrofa con paso quebrado de derecha a izquierda. Esta prenda es de mas o menos un metro y medio de largo por uno de ancho. Se cambia de lugar con media vuelta y la tercera estrofa se ejecuta con un movimiento escobillado de dos tiempos fuertes. a una distancia de mas o menos un metro. Describen un circulo. Primera figura La pareja o parejas se colocan frente a frente. describiendo pequeños círculos tanto de frente como a los costados.   La refalosa La refalosa es un baile muy agitado que se practicaba mucho entre las familias de Chile. los bailarines giran el pañuelo al costado derecho con gracia. sobre el pantalón. dándose ella dos vueltas y dejando sus extremos caídos sobre el pantalón a modo de adorno. La combinación de colores y dibujos en estas mantas son verdaderas obras de arte. al acompañamiento de la danza. El diámetro de la rodaja puede ser de ocho. Manta o chamanto: las mantas o chamantos de los huasos chilenos son prendas de lujo tejidas a telar por sus mujeres. Vuelta completa Durante la vuelta. Su tamaño varia segunda el gusto del que las usa. y el varón posará la mano izquierda en la cintura. mas vida. La faja la coloca el huaso en si cintura. Se desarrolla empezando con una vuelta completa en circulo. Faja: la faja completa el atavío del huaso. Su sonido da mas armonía. La dama llevara alzada la falda. El largo es de mas o menos dos metros y medio. Corrientemente lleva los colores nacionales tejidos en fina seda o lana. Espuelas: son las prendas del huaso que lo acompañan en sus taconeos. Generalmente son hechas de metal fino. El varón. retrocede a su lugar con el mismo paso. diez o mas centímetros. al dejarla allí. de acero con plata o de plata sola. la persigue el varón con el paso escobillado de un tiempo.

según la agilidad del ejecutante. En éste sale un pie tras otro con agilidad. lo efectúan aquellos que ejecutan la música. se repite el movimiento con el pie izquierdo El Cuando El cuando esta compuesto por dos ritmos: uno lento y señorial. El cuerpo toma un pequeño viven. se agrega otro etc. Cuarta figura En esta figura se desarrolla el doble escobillado. Los que bailan generalmente cantan sus estrofas. pero al no poder hacerlo estos. en una mezcla de amor y rebeldía. El equilibrio en esta danza siempre lo guarda el pie que toca el suelo. desarrollado en pasos suaves: el otro. La dama alza su falda con ambas manos. capaz de sentir nostalgia soñadora y reírse de su propio sufrir. Media vuelta y escobillado de punta y taco. Terminados estos movimientos del pie derecho. no más de cuatro o cinco centímetros del pie izquierdo. al salir. con pasos quebrados. dando un golpe con el taco en el suelo. que se efectúa en escobillados y taconeos. deslizando el pie derecho hacia el mismo lado. consiste en acentuar el golpe de taco y punta del pie. Remate La pareja de una vuelta completa con paso simple. Este consiste en una duplicación del escobillado de un tiempo. vivo y muy ligero.La pareja queda frente a frente. Para el de tres tiempos. encarnando el temperamento chileno. El ritmo de la música hace oscilar el cuerpo en forma dinámica y graciosa. Tercera figura En esta figura se describe una línea hacia el lado izquierdo y derecho. Estos escobillados pueden ser desde un tiempo a seis tiempos. Paso escobillado de un tiempo Se corre el pie derecho adelante en forma natural. con paso arrastrado de ida y vuelta. El varón persigue a la dama por su lado izquierdo y da un medio giro para recibirla. Doblando los tobillos hacia ambos lados. tocándose ambos por el hombro izquierdo. o cada uno en su punto de partida. . y se cambia de lugar con paso simple. Paso quebrado Este paso se desarrolla flexionando la rodilla derecha un tanto a la izquierda. Se hace retroceder el mismo pie hasta la escotadura del pie izquierdo. algo enérgico y gracioso. golpeando en el suelo con la punta para completar el tiempo. Fue una danza elegante de nuestros saraos. Para el paso escobillado doble se duplica el de un tiempo. El cuando es interpretado en parejas y mas frecuentemente en conjunto igual que la cuadrilla. a la altura del pecho o de la cabeza. Termina la figura con media vuelta. empieza con un simple escobillado a avanzar y retroceder en líneas que formaran una “V”. y el varón describe círculos con su pañuelo. sale el pie izquierdo en la misma forma. o de grandes acontecimientos Sus figuras son variadas y se desarrollan según la cultura de las interpretes. Termina esta figura con escobillado de dos tiempos hacia delante y cambio de lugar. Es muy semejante a la composición de nuestra tonada. festejando por lo general la proximidad de una boda.

y el otro de una expansión graciosa.Esta danza predispone a dos estados de animo: uno de atenta observación. El cuerpo toma un aire señorial. dejando a la dama en el suyo. La dama también hace una reverencia. Su mano derecha. El brazo con que se guía a esta debe girar sobre la cabeza del varón. Taconeo para el varón Se da un golpe con el pie derecho. Este movimiento se repite dos veces a izquierda y derecha. Ella contesta sus saludo. flexionando un tanto las rodillas. al compás de la música. Las danzas chilenas son ricas en variedad de figuras porque Chile es un país de artistas. . Vuelve el pie a su puesto y se alza en punta de pies. Taconeo para la dama Se deja caer un pie tras el otro rápidamente. Terminada la vuelta se colocan frente a frente. y rápidamente dos golpes con cada pie. con la palma hacia arriba. Tercera figura El varón hace una reverencia a la dama. Con una gran reverencia deja el varón a la dama en el puesto que el ocupaba. en mitad de la línea del cuadrado. La segunda parte de esta es un taconeo ligero. pero suelen ejecutarse solo tres o cuatro de ellas. con otra galante reverencia. en forma natural. exagerando un poco la flexión. adornándolo con graciosos movimientos de su falda. El varón repite ambos movimientos junto con la dama. pero menos marcada que el varón. El varón avanza hasta el puesto de la dama. a una distancia de quince centímetros. El varón se retira a su puesto. El numero de estrofas que se interpretan también es variado. al nivel de la cintura. con ambas manos atrás al nivel de la cintura. Esta es la primera parte de la primera estrofa. cruza el pie derecho por detrás del pie izquierdo. la ofrece a la dama elegida. Avanzan las parejas con el primer paso hasta el centro del cuadrado imaginario que han elegido para desarrollar la danza. En estos dos movimientos da distinta colocación a la falda. Por ultimo el varón ofrece su mano derecha a la dama y la conduce a su puesto. y la saluda con una gran reverencia. con alegría y espontaneidad. vuelve el pie derecho al sexto golpe. Pasos El primer paso es un andar elegante. Termina diagonalmente o en línea recta. El varón hace girar a la dama a su alrededor en una vuelta completa. Allí hace girar a su compañera delante de él. Ella coloca su mano izquierda sobre la mano derecha del varón. mas o menos. Puede ser un taconeo en tres tiempos o en seis. Se retira al lugar que ella ocupaba. Segunda figura La dama con su falda alzada con ambas manos. Esta danza tiene algunas figuras de minueto y otras de nuestra cueca. ciñéndose a la música. le ofrece la mano derecha y retrocede junto a ella al centro del cuadro. a derecha e izquierda. Primera figura El varón avanza con su mano izquierda colocada s la espalda. Toca el piso con la punta del pie e inclina el torso graciosamente hacia delante. pero al lado contrario de ella.

La mano derecha de ella ase con donaire su falda. y la dama su mano izquierda en la derecha del acompañante. en linea diagonal. se corre el pie izquierdo tocando el talón del pie derecho. que esta figura se desarrolla con el segundo paso. El pie derecho se desliza en punta. Al terminar la estrofa ofrece su mano derecha a la dama y la cambia de lugar. Se sueltan de las manos y ejecutan el mismo movimiento en líneas diagonales. en forma natural. ejecutando entonces la parte alegre del baile. La dama ejecuta a su lado derechodos pasos llevando la falda alzada con ambas manos. marcándolos con la punta del pie. y la ultima parte de la música de El Cuando se termina igual que la primera estrofa. con su falda graciosamente alzada. Entran las parejas al cuadro donde se desarrolla la danza. y muestran algunas variantes según la provincia donde se practican. ejecuta los pasos con donaire. con ambas manos atrás colocadas en la cintura. Termina con taconeo.El segundo paso es muy parecido al de la habanera. Colocado en primera posición. Describen ambos la mitad e una línea del cuadrado. Los brazos se llevan en alto. los varones ofrecen su mano derecha a las damas. hacia el costado. Si esta danza se ejecuta en conjunto. con las genuflexiones de rigor. para quedar de frente. Vuelta En cambio de lugar lo inicia el varón. al nivel de la cintura. Avanza el pie izquierdo. Se ejecuta el mismo movimiento con el pie derecho. ejecuta sus pasos con gallardía. Se termina llevando el talón del pie izquierdo a tocar el talón del pie derecho. Nuestra compositora nacional Maria Luisa Sepúlveda. Ella coloca su meno izquierda en esta. y con una gran reverencia le ofrece la mano derecha. y con inclinación con inclinación del cuerpo nuevamente hacia adelante se corre nuevamente el pie derecho. Tomados de la mano en alto ejecutan tres pasos hacia la derecha y tres hacia la izquierdo. ella coloca su mano izquierda. si exagerar. con el primer paso. recogió su música y la armoniza. se corre el pie derecho diagonalmente al costado. mirando siempre a su compañera para saludarla en el momento de volver a su puesto. Segunda estrofa Vuelta completa y colocación: ene esta figura el varón deja a la dama en su puesto. . luego a la derecha. ofrece su mano derecha a la dama. como muchas otras de nuestro país. Ambos saludan ceremoniosamente. Cuarta figura El varón a colocado a la dama en su puesto y se retira al suyo con una genuflexión. El varón. correspondiendo ellas con la mano izquierda. llevado siempre el varón su mano izquierda atrás. nuevamente avanza el pie derecho y vuelve a tocar el izquierdo. toca el talon del pie derecho. reviviendo así esta danza chilena. Terminan con la parte viva. Luego el varón avanza. cada uno a su izquierda. Tercera estrofa Empieza la vuelta y colocación igual que en la primera estrofa. Los pasos y figuras del “Aire” se encuentran diseminados por todo el país. El Aire Esta danza. yacía en el olvido. o sea. igual que la primera estrofa. Con el segundo paso describen líneas del cuadrado. formando arco. La dama.

empieza describiendo dos medios círculos. Tercera figura Forman dos filas. que esta tomada con ambas manos. a la espalda. Prime paso Este paso es un andar gracioso. Segundo paso . según datos recogidos en el norte del país. flexionando ligeramente la rodilla de la pierna que marca el paso. Cada varón toma con sus manos las manos de su dama. otra las damas. Esta danza es cantada por los ejecutantes. Avanzan ambas filas por su derecha tres o cuatro pasos. ya sea cruzándose en líneas diagonales o ejecutando ambas un suave taconeo. Retroceden las damas a su puesta. Si las damas a la derecha. Luego cambian de lugar y empieza la parte viva de la danza o escobillado. Quedan ambas filas frente a frente y ejecutan la parte viva de la danza. en línea diagonal. muy parecido a un paso de danza araucana. haciendo una reverencia: esta se ejecuta con la mano derecha. Primera figura Avanzan varones y damas al centro donde se desarrollara la danza. Segunda figura En esta figura las filas con el primer paso marchan a formar dos semicírculos en la siguiente forma: la fila de los varones se divide en dos partes. Los grupos giran a la inversa. orientándose todos a un mismo punto. A una distancia de cuatro pasos mas o menos. El gesto debe estar de acuerdo con la gracia del Aire. una de ellas queda en su puesto y la otra avanza a formar parejas con las damas situadas frente a ellos. mientras la izquierda permanece atrás. Se cruzan. los varones lo hacen hacia la izquierda. deshacen la figura quedando nuevamente de frente para desarrollar la parte viva de la danza. Se retiran los varones con el primer paso a sus puestos. la coreografía empieza con una invitación de los varones a las damas. Avanzan guardando la distancia de un metro entre pareja y pareja. En el sur. y cambian de lugar con paso arrastrado. Cubren el terreno donde se desarrollaran los pasos. avanzan con el primer paso. En este momento la fila de las damas ejecuta la misma figura a través de la fila de los varones mientras ellos llevan el compás con un suave taconeo. las damas se entretienen ejecutando gracioso movimientos con la falda.La primera parte de la coreografía del “Aire”. Retroceden por el lado derecho de las damas a sus puestos. Salida Salen los varones y ofrecen el brazo derecho a las damas que han elegido. entre fila y fila. y forman el semi circulo. retroceden a sus puestos y ahí realizan una vuelta completa. luego las damas a los varones. La fila de los varones avanza y cruza por el lado izquierdo la fila de las damas. una los varones. La fila de las damas también se divide en dos partes: las que quedaron solas avanzan a formar pareja con los varones colocados enfrente. Colocan a sus damas frente a frente a una distancia de metro y medio. describiendo un semi circulo.

Si es en conjunto se retiran tomados de la mano como la segunda figura. Se levantan nuevamente los talones. formando un circulo.En primera posición: levantan los talones. con vuelta en redondo. . el pie derecho da un pequeño arrastre hacia delante. ejecuta el mismo movimiento el pie izquierdo y así sucesivamente. y retrocede con arrastre a su puesto. El tercer tiempo lo marca el pie izquierdo. Remate o ultima figura del aire Si el Aire interpretado en parejas se remata igual que la cueca.

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