REAL MONASTERIO DE SAN

LORENZO DEL ESCORIAL .- VISTA AEREA

Visita Alumnos 2º Curso Universidad
de Mayores Rey Juan Carlos de
Vicalvaro .-URJC (10 JUNIO 2010)
TARDES EN LOS MUSEOS

FINAL DE CURSO 2009 / 2010

 MAQUETA

Basílica

Patio norte
Entrada Coro

Iglesia vieja
o de prestado

Escalera
principal
 ENTRADA
El Monasterio fue construido entre 1563 y 1584 por iniciativa del rey español Felipe
II. En la carta de fundación de 1565 se especifican claramente sus partes; convento
de monjes jerónimos, iglesia, palacio público y privado, panteón real de infantes,
seminario colegio, hospital y recintos para la investigación científica.
Todo en el
monasterio es
monumental: 2.673 PATIO
ENTRADA
ventanas, 1.200
puertas, más de
1.600 pinturas, 232
libros de oro, 300
celdas y 15
claustros, 16
patios, 86
escalinatas, 9
torres, 14
zaguanes, 73
estatuas, 88
fuentes, 11
aljibes… La
fachada principal
es también
majestuosa y tiene
tres puertas; la
central conduce al
Patio de los Reyes
y desde allí a la
basílica, con su
impactante coro,
sus altares y
estatuas.
 Patio norte

La construcción del edificio es producto de una compleja colaboración de artistas, en la que

destacan Juan Bautista de Toledo, como realizador de la mayor parte de las trazas y
disposición de la planta general del Monasterio, y Juan de Herrera, bajo cuya dirección se
edificó casi todo el conjunto, sin olvidar la supervisión personal del propio Felipe II
 RECORRIDO VISITA.- 10 junio 2010
• Sala de Tapices
• Museo arquitectura y pintura
• Palacio de los Austrias
• Sala de Batallas
• Sala del Trono
• Alcoba de Felipe II
• Escritorio o despacho
• Primera Cámara sepulcral.- Panteón de Infantes
• Quinta cámara sepulcral.- Estatua yacente de Juan de Austria
• Salas Capitulares.- Sala Vicarial
• Claustro principal
• Escalera principal
• Patio de los Evangelistas
• Basílica
• La biblioteca
El monasterio, fue
declarado Patrimonio
de la Humanidad por
la UNESCO en 1984 Bóveda con arcos
fajones en sillería,
pilastras. Última etapa
del renacimiento
 SALA DE TAPICES

 En esta sala están representados tapices flamencos del siglo de oro s. XVI,
entre otros :

 EL JARDÍN DE LAS DELICIAS

 SAN ANTONIO EN ORACIÓN
 SAN ANTONIO ABAD MARCHA A SU RETIRO
 LAS TRIBULACIONES DE LA VIDA HUMANA
 DESCENDIMIENTO
 ENCUENTRO CON LA VERÓNICA
“EL MARTIRIO DE SAN
MAURICIO Y LA
LEGIÓN TEBANA”
El Greco

Si el rey Felipe II hubiera aceptado ciertas

obras de El Greco para El Escorial, ahora
estaríamos hablando de un recinto con
más colorido, más vivo. Pero parece que al
rey no le agradaba mucho su obra. Le
encargan que pinte el Martirio de San
Mauricio y la legión tebana. Cuando se lo
presenta al rey, este no mostró ningún
interés por la obra, simplemente se dio la
vuelta sin hacer ningún comentario. A El
Greco no se le entiende, no se le acepta.
Es esta una obra manierista, subjetiva, que
necesita ser interpretada. Pero lo que se
quería era un cuadro que no necesitara
interpretación alguna.
 Museo de arquitectura
Está instalado en la llamada por Juan
de Herrera Planta de Bóvedas. Se
muestran reproducciones de los
planos usados en la construcción del
Monasterio, costo de las obras,
herramientas usadas, las grúas que
llevaron las piedras a lo más alto del
edificio, y la importancia que los
diferentes oficios tuvieron en la
fábrica de El Escorial.
Exhibir planos, trazas, documentos,
herramientas e iconografía que nos
ponen en evidencia el esfuerzo
gigantesco que supuso la
construcción del monasterio.
Nos presentan dibujos grabados de
los artífices de El Escorial: Juan de
Herrera, Antonio de Villacastín...
diarios de las obras de fray Juan de
MAQUETA DEL TEJADO DE SAN San Jerónimo, nóminas y esquemas
de estimaciones de costes de las
LORENZO DEL ESCORIAL obras.
 PALACIO DE LOS AUSTRIAS
Como en la
mayoría de los
palacios de los
Austrias se
dividen en dos
partes simétricas,
con estancias El Palacio de los
para el Rey y Austrias en el Este
para la Reina del edificio se
articula en torno al
Patio de
Mascarones, que
recibe este nombre
por las dos fuentes
Arquerías de orden de mármol que se
toscano encuentran
adosadas al muro

PATIO DE MASCARONES
 SALA DE BATALLAS

En la pared principal se relata "La Batalla de la Higueruela",

ganada por Juan II de Castilla a los moros granandinos en
Sierra Elvira en 1431. En el primer testero se describe el
"Castigo a la Isla Tercera" por la Armada española. Las
escenas de las entreventanas narran nueve episodios de la
campaña francesa de Felipe II, cuyo momento culminante se
produjo el día 10 de agosto de 1557 con la gran batalla de
San Quintín. En el segundo testero encontramos otro
episodio de "La conquista de la Isla Tercera". Destaca, por
su gran belleza, la fina decoración del techo a base de
grutescos.
SALA DE AUDIENCIAS ORDINÁRIAS
 RELOJES SOLARES
MERIDIANA SOLAR

Testigo de la presencia constante de la luz

son los relojes de sol que hay embutidos en
el pavimento dentro del recinto del Palacio
de los Austrias. Incrustados en el suelo se
puede contemplar también dos ajustadores
solares realizados en 1755 por el
matemático húngaro Juan de Wendlingen.
Estos instrumentos servían para poner los
relojes en hora.
 PUERTAS DE
MARQUETERIA
Se trata de un conjunto de cinco
puertas que fueron realizadas en la
ciudad alemana de Augsburgo,
quizás en el taller de Bartolomé
Weisshaupt, entre los años 1562-
68. Las maderas utilizadas en estos
impresionantes trabajos de
marquetería son: fresno, arce,
nogal de diferentes coloraciones,
haya y peral. Los motivos de los
paneles de las puertas son
versiones simplificadas de láminas
de flamenco Vredeman de Vries.
Las dos puertas más
espectáculares están situadas en
los testeros de la Antecámara; la
que se encuentra en el lado de la
Galería -fechada en 1567- está
considerada como una de las
obras maestras de la ebanistería
alemana.
Silla articulada para el
transporte del
monarca Felipe II,
como consecuencia
de su dolencia por
gota
APOSENTOS En la Alcoba Real se puede contemplar todavía la
cama del monarca, en la que murió un sábado 3
de septiembre de 1598 a las cinco de la mañana.
La cama, que se encuentra colocada sobre una
tarima de cordobán del siglo XVI, fue construída
de madera de nogal y está vestida con tapicerías
flamencas del mismo siglo.

ESCRITORIO O
DESPACHO ALCOBA DE
FELIPE II
Cerámica de
Talavera
 La colocación del lecho
se tuvo que adaptar al
deseo del Rey de poder
ver el Altar Mayor de la
Basílica desde su
cabecera. El monarca
solía seguir la misa
desde el Oratorio, una
pieza que se sitúa entre
la alcoba y el
Presbiterio. junto a esa
estancia
desornamentada se
construyó un lujoso

ALCOBA DE FELIPE II
oratorio, con
magníficos mármoles y
pinturas, para separarlo
del presbiterio
 CÁMARA
C SEPULCRAL

En la quinta cámara se
encuentra la impresionante
sepultura de Juan de Austria,
hijo natural del Emperador
Carlos V y vencedor de la
Batalla de Lepanto. La estatua
yacente del héroe está
realizada en mármol de Carrara
y es un portento de detalles de
gran realismo. Juan de Austria
aparece sobre una cama,
vestido con armadura y
portando una copia de su
espada entre las manos. El
original de esta espada se
conserva en la Real Armería.
Fue modelada por Ponciano y
ejecutada por Giuseppe
Galeotti.
PANTEÓN DE INFANTES

Se compone de nueve cámaras sepulcrales de

plantas y concepción diferente. Están situadas
bajo la Sacristía, Celda Prioral y parte de las Salas
Capitulares. Todo el conjunto está forrado de
mármol blanco y gris procedente de Florencia,
Carrara y Bardiglio. Lo más destacable es la
decoración escultórica que fue realizada por
Poncio Ponzano, Jacobo Baratta y Giusseppe
Galleotti. El estilo seguido en estas nuevas
dependencias se puede considerar inspirado en el
gótico bajo medieval de los siglos XIV y XV.
La sexta cámara es la Rotonda de los Párvulos. En su centro se situa una tumba
poligonal de veinte lados realizada en mármol blanco y que, por su peculiar
decoración recibe el popular nombre de "La Tarta". Contiene sesenta nichos,
trentaiseis ya ocupados por infantes e infantas muertos en la primera infancia. El
altar está presidido por el famoso cuadro de Lavinia Fontana, copia de "La
Madonna de Loreto" de Rafael, que representa a la Sagrada Familia junto a San
Juan Niño velando el sueño de Jesucristo.
 SALA CAPITULAR
Salas capitulares

Al igual que todas las fundaciones de carácter religioso, el Convento del Monasterio
de El Escorial está dotado de lo que se denomina Capítulo: un recinto destinado a
celebrar las reuniones de la comunidad para discutir asuntos internos, unos
encuentros que comenzaban siempre con la lectura de un capítulo de las Sagradas
Escrituras. Los monjes se juntaban cada ocho días, exponiendo sus culpas para que
estar siempre en pie de observancia. En el Monasterio de El Escorial se hizo
necesaria la creación de dos Capítulos que reciben el nombre de Prioral y Vicarial y
que se conocen como Salas Capitulares
 Decoración con grutescos de las
bóvedas de las Salas capitulares

Detalle de un atril en la Sala Capitular

CLAUSTRO PRINCIPAL
De imponente arquitectura, pertenece a la
típica tradición española de escalera imperial
con un tramo principal que se parte en dos a
los lados a partir de la primera meseta.
Ello permite, además de mantener el eje de
simetría del convento, compatibilizar los tres
pisos del Patio de los Evangelistas con los
tres del convento mediante discretas puertas
que dan paso de la parte más monumental a
la zona más recogida y doméstica.
El padre Sigüenza la atribuyó a Bergamasco,
aunque su proyecto fue modificado y
desarrollado por Herrera. Su caja es de gran
altura, por lo que cuenta con una cubierta
propia que cubre la gran bóveda esquifada y
que permite iluminar desde arriba sus
magníficos frescos.
Su interesante decoración pictórica está
compuesta por frescos de Tibaldi, Luca
Giordano y Luchetto, entre los que destaca
"La batalla de San Quintín" y la "Fundación
de El Escorial", en la que Felipe II discute las
trazas del Monasterio con sus dos
arquitectos, Juan Bautista de Toledo y Juan
de Herrera, y el obrero Mayor, el jerónimo
Fray Antonio de Villacastín.
Cada lado del patio está compuesto por
once arcos que forman dos pisos, el
primero en orden dórico con basa y el
segundo en orden jónico.
La decoración del El espacio creado
templete está alrededor del
compuesta por las Claustro Principal
esculturas de los del Convento recibe
cuatro
el nombre de Patio
evangelistas: San
Mateo, San Lucas, de los
San Marcos y San Evangelistas y
Juan, cada uno constituye una de
En el centro del patio cincelado en un las lecciones más
se levanta un sólo bloque de importantes de
hermoso templete mármol arquitectura que
realizado en piedra y guarda el Monasterio
con el interior forrado de El Escorial. Sus
con mármoles y dos pisos fueron
jaspes de diferentes realizados por Juan
colores sobre traza Bautista de Toledo al
de Juan de Herrera estilo italiano.

El patio se divide en cuatro grandes cuadrados, orientados según los puntos

cardinales, que a su vez se subdividen en otros cuatro. Así se crean hasta 16 áreas,
de las cuales cuatro se utilizan como estanques y las doce restantes como zonas
ajardinadas. Toda la estructura está rodeada por una balaustrada
 ENTRADA A LA BASÍLICA
(SOTOCORO)

E
S N
"bóveda plana", O
realizada con Estas piedras marcan
ocho hiladas los cuatro puntos
concéntricas de cardinales
piedra que sirven
para desplazar
todo el peso del
Coro, situado por
encima, a los
cuatro pilares
sobre los que se
sustenta.
La decoración del Sotocoro se limita a dos altares donde se encuentra el modelo de
santos pareados que figura en los lienzos que decoran todas las capillas. A nuestra
derecha "San Cosme y San Damián", y a la izquierda, "San Sixto, Papa, y San
Blas,Obispo", como modelos de autoridad eclesiástica. Ambos cuadros fueron iniciados
por Juan Fernández Navarrete "El Mudo" y terminados por Diego de Urbina.
 EL CORO La decoración pictórica de este
recinto,"La Gloria" de Luca
Cambiasso, que representa el
triunfo de la Santísima Trinidad
sobre todos los seres de la
El coro, construido en alto creación
como era tradicional en los
monasterios españoles,
consiste en un amplio recinto
de 14 metros de ancho por 26
de largo. Se accede a él a través
de dos grandes arcos de medio
punto después de haber pasado
por los antecoros. Por los
laterales y el testero se
distribuyen, en dos alturas, los
ciento veinticuatro asientos que
forman la sillería, una
construcción de riguroso orden
corintio que fue realizada por el
ebanista italiano Giuseppe
Flecha según los diseños
facilitados por Juan de Herrera
que evitó los tradicionale
respaldos tallados con figuras.
 CRISTO
Cuando Cellini se CRUCIFICADO
planteó la representación
de Jesucristo en la cruz
lo concibió como una
figura apolínea, con un
1559 al 1562 de
cuerpo de belleza
CELLINI Benvenuto
deslumbrante, que
ha sido
respira armonia y
considerado como
serenidad, sin ninguna
un prototipo del
huella del despiadado
hombre del
suplicio al que fue
Renacimiento y
sometido Jesús. La obra
uno de los más
fue realizada en una gran
conspicuos
bloque de marmol blanco
escultores del
de Carrara. Un
Manierismo en su
exhaustivo estudio
Crucifijo desnudo
demuestra que la
integral
escultura no se esculpió
entera en un sólo bloque,
sino que los brazos
fueron emsamblados al
cuerpo
Todo el fondo
del Presbiterio
está cubierto por
el Retablo Mayor
fue trazado por
Juan de Herrera
y construido por
Leone y Pompeo
Leoni, Jacopo
da Trezzo,
Giovanni
Battista Comane
y Pedro Castello
Realizado en
mármoles y
jaspes de
colores, bronce
dorado al fuego
y pinturas
hechas con la
modalidad
pictórica de óleo El Presbiterio está compuesto por una
sobre lienzo. superposición de órdenes que van
desde el dórico romano hasta el
corintio, todo realizado en bellísimos
jaspes rojos y verdes con dorados
toques en basas, capiteles y trigiflos
 En dos escenas
del retablo
Carlos I y su familia mayor dos
conjuntos
escultóricos
simétricos con
las dos
generaciones de
grandes reyes
españoles y sus
familias orando
genuflexos por
su eterno
descanso. De
esta manera, las
dos dinastías de
los Leoni
rendían
homenaje a las
dos dinastías
monárquicas (la
de Carlos I y
Emperador Carlos V, vestido con armadura y amplio manto en el que Felipe II) en una
destaca el águila bicéfala. A su derecha se sitúa su esposa, Isabel de obra maestra
Portugal. Sigue, por detras, María de Austria, hija del Emperador, que destaca por
Doña María de Hungría y doña Leonor de Francia, ambas hermanas su
de Carlos V. perfeccionismo
en la ejecución.
 Felipe II y su familia En 1556
desembarcó en
España,
procedente de
Milán el broncista
Pompeo Leoni,
hijo del afamado
escultor Leo
Leoni, famoso
escultor de Corte

Felipe II y su familia.
Monasterio de El
Escorial
En ambas escenas
los monarcas se
acompañan de toda
la familia real, y
están consideradas
como obras
Grupo orante de la Familia Real, encabezado por Felipe II, referentes de la
vestido de armadura y manto, acompañado por su cuarta escultura española
esposa y madre del heredero, Ana de Austria. Sigue por detrás de la segunda mitad
Isabel de Valois, su tercer esposa, el príncipe Carlos y su del s. XVI.
madre, primera esposa del Rey, María de Portugal.
 DETALLE DEL
RETABLO
MAYOR
El retablo mayor basa gran parte
de su fuerza y riqueza en su
acompañamiento iconográfico,
obra de Tibaldi y Zúccaro, y sobre
todo, al escultórico que se debe
fundamentalmente a Pompeo
Leoni. El esquema arquitectónico
de Herrera se ajusta al modelo
romano con columnas de los
distintos órdenes clásicos
superponiéndose en cada uno de
los cuatro cuerpos. En total son
quince grandes esculturas en
bronce dorado que se reparten,
formando grupos o parejas.
En el centro del primer cuerpo está la
manifestación más importante: la
Eucaristía, para cuya custodia se creó
el Tabernáculo.

Se accede a él por doce gradas, más
otras siete, sobre las que se sitúa el ara,
cuya misión es elevar todo el conjunto
para que sea perfectamente visible
desde cualquier punto de la Basílica,
sobre todo desde el Coro.
El primer cuerpo, de columnas dóricas, simboliza la
presencia de Cristo en la tierra, representada por dos
óleos: "La Adoración de los pastores" y "La Adoración
de los Reyes Magos", realizadas por Pellegrino Tibaldi.
Este cuerpo termina con las esculturas de los cuatro
doctores de la Iglesia en bronce dorado: San Agustín,
San Jerónimo, San Gregorio y San Ambrosio.
El segundo cuerpo, jónico, simboliza la Pasión de
Jesuscristo y el culto a los Santos. En el centro aparece
"El Martirio de San Lorenzo" de Tibaldi y a ambos lados
"La Flagelación" y "Jesús con la cruz a cuestas", los
dos de Zuccaro. Enmarcando el conjunto se encuentran
las esculturas de los cuatro evangelistas acompañados
por sus símbolos.
El tercer nivel, de orden corintio, se concibe como un
Cuerpo de Gloria. A los lados "La Resurreción" y
"Pentecostés" y en el centro "La Ascensión de la Virgen
María", de Federico Zúccaro. El conjunto se completa
con las esculturas de dos apostoles, Santiago, patrón
de España y San Andres, patrón de la Orden del Toisón
de Oro.
La composición se cierra en el ático, de orden
compuesto, con la representacion escultórica de
Jesucristo en la Cruz entre la Virgen María y San Juan,
tema conocido con el nombre del Calvario. A los lados
se encuentran San Pedro y San Pablo, pilares de la
iglesia romana, ésta última con la firma de Pompeyo
Leoni y la fecha de 1588. Las escultoras van creciendo
de tamaño según la altura en que se encuentran dentro
del retablo, del tal manera que las más altas son
también las más grandes para evitar el efecto contrario.
La decoración del
Presbiterio se completa con
las pinturas de la bóveda
realizadas por Luca
Cambiasso, que escogió
como motivo central la
coronación de la Virgen.
 Cúpula

Tambor

Cimborrio sobre
el crucero

Dominando todo el conjunto del Real Monasterio se eleva el cimborrio: una

estructura de 92 metros de altura con una circunferencia de 83 metros -la primera
gran cúpula renacentista con tambor que se hizo en España-, media naranja y
linterna. En el tambor, rodeado por una cornisa de gran vuelo con hermosa
balaustrada, se abren un total de ocho ventanas de casi diez metros de altura y en
la linterna ocho ventanas de cinco metros cada una. Sobre el copulín del cimborrio
se eleva una aguja de piedra rematada por una bola de bronce sobre la que se
yergue una cruz de hierro de dos metros de alto.
 ORGANOS

Desde el año 1584 el Real Monasterio de El Escorial contó con cuatro impresionantes
órganos de gran caja, construídos por los flamencos Gilles y Michael Brevost, cuyas
cajas se situaron en los extremos del crucero y a los lados del Coro. Este conjunto se
completaba con tres realejos u órganos pequeños que se situaban en tres balcones del
Templo, consiguiendo así llenar de música toda la Basílica.
Los techos decorados con
lindísimos frescos de Peregrín
Tibaldi representan las siete
artes liberales (aritmética,
gramática, retórica, astrología,
dialéctica, geometría y música).
Esfera Armilar

Esfera Armilar o
Astrolabio esférico de
madera de pino
fabricada según el
sistema Ptolomaico,
que situaba a la tierra
en el centro del
universo; la esfera
armilar fue realizada
en 1582 por Antonio
Santucci en Florencia
Maravillosas estanterías de caoba, ébano y nogal de la
biblioteca. Hay 40 mil libros, curiosamente colocados
con los lomos para adentro y las hojas a la vista, “para
permitir una buena circulación del aire y preservarlos
mejor”. La biblioteca tiene joyas increíbles, como un
Nuevo Testamento escrito en panes de oro o un manual
de ajedrez árabe del siglo XII
GALERIA DE LOS CONVALECIENTES

En el Jardín de los Frailes se encuentra la Galería de

Convalecientes o Corredor del Sol, un espacio amplio, aireado y
lleno de luz donde cuidar a los enfermos. Está "apoyado" con
una articulación arquitectónico poco lograda en la Torre de la
Botica. Este claro carácter "añadido" tal vez se deba a la
necesidad de garantizar la debida clausura a los monjes frente
a los visitantes y huéspedes. Su sobria fachada hacia la lonja
contrasta con la más abierta hacia el Sol de los jardines,
alternando soluciones arquitrabadas con arcos apoyados en la
columnata jónica, solución única en el Monasterio
 PATIO DE LOS REYES

Tras pasar el amplio zaguán de entrada de la puerta principal del Real Monasterio
se encuentra el Patio de Reyes, también denominado "Antesala de la Eternidad".
Este patio de proporción dupla (64 metros de largo x 38 metros de ancho) se
concibió como antesala de la Basílica y como lugar de unión entre la sabiduría
divina y humana. Sus cuatro lados corresponden a la Biblioteca, el Colegio, el
Convento y la gran fachada del Templo.
LOS REYES DE JUDÁ
 San Lorenzo

Las parrillas

Entrada al patio de los Reyes

En el cuadrante Noroeste
del Monasterio se ubicó el
Colegio o Seminario,
donde -como una
inagotable cantera- se
forjarían los monjes que se
ocuparían del culto
perpétuo que buscaba
Felipe II para las tumbas de
su familia
 VISITA A LA SILLA DE FELIPE II

La Silla de Felipe II está conformada por diferentes plataformas y asientos,

directamente esculpidos en lo alto de un canchal de granito (conocido
como Canto Gordo) y agrupados en tres grandes conjuntos. El más
importante de todos ellos aparece orientado al norte, mirando hacia el
Monasterio de El Escorial. Aquí se integran tres asientos de piedra,
separados entre sí por dos reposabrazos.
 SILLA DE FELIPE II
Según la tradición, servían de observatorio al monarca
durante la construcción del Monasterio de El Escorial, si bien
recientes investigaciones apuntan bien a un origen
prerromano, bien a una recreación historicista del siglo XIX.
 El Monasterio
visto desde la
silla de Felipe II
“UNA COSA DESEO VER
ACABADA DE TRATAR, Y ES
LO QUE TOCA LA
CONSERVACIÓN DE LOS
MONTES Y AUMENTO DE
ELLOS QUE ES MUCHO
MENESTER Y CREO QUE
ANDAN MUY AL CABO.
TEMO QUE LOS QUE
VINIEREN DESPUES DE
NOSOTROS HAN DE TENER
MUCHA QUEJA DE QUE SE
LAS DEJEMOS
CONSUMIDAS Y RUEGUE A
DIOS QUE NO LO VEAMOS
EN NUESTROS DÍAS”
Palabras de Felipe II al
Presidente del Consejo de
Castilla en el año de 1582