COMENTARIO Oda a la vida retirada

Fray Luis de Len

POCA Tanto el poema, como su autor, son una clara representacin de la poesa renacentista espaol, enmarcada en la temtica religiosa, pero hacindose eco del Humanismo del momento. Nos situamos en el siglo XVI y, en concreto, hacia la mitad del mismo, despus de que el poeta hubiera salido de la crcel en la que le haban tenido durante cinco aos, por atreverse a rescribir un texto bblico con el fin de que llegara a un pblico ms amplio y menos docto la palabra de Dios. Estas actitudes sociales son la consecuencia de la poltica de aislamiento practicada por Felipe II y la Contrarreforma, haciendo de la literatura religiosa una baza para cortar el avance del protestantismo centroeuropeo. Fray Luis de Len no solo escribe en verso, sino que fueron igualmente conocidas y revisadas sus obras en prosa De los nombres de Cristo o La perfecta casada. Sin embargo, es en el verso donde muestra su expresin de los sentimientos ms ntimos, mezclados con su visin de la realidad exterior. CONTENIDO Dos rasgos de su personalidad encontramos en su poesa, tambin en la que vamos a comentar: la humildad y el sentido de la pobreza, que contrastan con el desorden de la corte y el mundo artificioso en que se ve el hombre que no sabe escaparse de l y encontrar en la Naturaleza su reposo y felicidad. Como escritor renacentista revisa las corrientes literarias en voga y se siente prximo al Estoicismo que busca el equilibrio en el orden natural -como lo muestra su bsqueda del horaciano Beatus Ille-,exaltando la vida natural, frente a la artificial y agitada. Tambin prximo al Neoplatonismo, exalta la belleza de la naturaleza en la Tierra, la idealiza para mostrar lo mejor de ella:Locus amoenus. El contenido se organiza atendiendo a distintos aspectos vitales del poeta: en la primera lira alaba la vida descansada; entre la segunda y la cuarta expresa que es lo que no le preocupa: riqueza, lenguas lisonjeras, habladuras ajenas; la quinta es una exaltacin de la Naturaleza, integrndola como un tema ms de la composicin; de la sexta a la duodcima muestra sus deseos: das tranquilos, sueos reposados, despertares con las aves, vivir consigo mismo, un huerto, una fontana, el aire; tambin ensea sus rechazos: a los tesoros y las tormentas del mar ; por ltimo, nos ensea en qu consiste su humildad: una mesa sencilla, llena de paz, sombra de los rboles y la msica. Cinco partes para una composicin de 85 versos. Los placeres terrenales que se ven en el lujo de los adornos, de los navos que llegan de Amrica, en las mesas repletas de comidas, en las bocas que hablan sin saber de

lo que hablan; todos ellos sern rechazados por un sentimiento ms apegado a lo que dice la Naturaleza, la Tierra, a la que si trabajas y cuidas, te da su recompensa. Vemos dos mundos enfrentados y la decisin inamovible de Fray Luis que sabe encontrar su camino. A medio camino entre la forma y el contenido, y teniendo en cuenta que ante una obra de arte, como es cualquier texto literario, podemos comentar, tambin de qu manera tan interesante mantiene la coherencia y la cohesin en el conjunto de las diecisiete liras. La coherencia nos proporciona el sentido global del texto, y ste lo apreciamos en la continua referencia a la sencillez y serenidad que aporta la Naturaleza y el trabajo y la vida en el campo junto a la humildad del propio poeta. Aunque no se repiten expresiones, el hilo conductor est claro. Por otra parte, conocer el estilo y la seleccin de temas del autor ayuda a reafirmarnos en la comprensin del poema. La cohesin est expresada en la reiteracin lxica: cura, monte, oro dorado (muy limitada pues la riqueza lxica es admirable en cualquier obra de este poeta); tambin con palabras que comparten el mismo campo semntico de la Naturaleza: montes, ro, fuente, ave, primavera, flor, sombra, haya; o sinnimos: fuente fontana; valle verdura; aire cierzo y brego; descansada vida - libre de amor, de celo/ de odio. Tambin encontramos marcadores textuales de adicin Y, que aportan ese sentido de continuidad que tiene el conjunto de las liras. FORMA. Llegando al aspecto formal, y enlazando con lo ltimo comentado, el mantener la misma estrofa en toda la composicin, contribuye a la cohesin. La lira es una estrofa que nace en el renacimiento espaol, creada por Gracilaso de la Vega, y que es habitual en la literatura religiosa espaola, tanto de la mano de Fray Luis de Len como de San Juan de la Cruz. La estrofa est formada por cinco versos, combinados de arte menor, heptaslabos y de arte mayor, endecaslabos (aBabB), rimando en consonante. Cada una de las de este poema tiene su propia rima. En los versos es frecuente encontrar sinalefas, hiatos y tambin tres diresis, que regulan el cmputo silbico de la estrofa; por ejemplo, en el segundo verso podemos ver las tres licencias: la-del-que/hu-yel-mun-da nal-r-i-do, para conseguir el verso endecaslabo. Es muy interesante la ruptura de palabra que se presenta como un encabalgamiento suave (entre los versos 76-77); este hecho nace en la poesa italiana de la antigedad clsica, con Horacio como su representante. En la seleccin del lxico ha escogido palabras que se aproximan al mundo clsico en que se fijan los humanistas del siglo XVI espaol: cura, presta, rompido, fontana, tngase, lauro. La lengua manifiesta, tambin, gusto literario, siendo muchas las figuras retricas con que est compuesta esta oda: comienza con una exclamacin, para indicar la presencia del yo del poeta, desde el principio y lo mantiene ms adelante, junto al apstrofe con que llama a la Naturaleza, a travs de sus elementos (v. 21-25). La

interrogacin retrica (v. 16-20) facilita que el receptor comparta con el poeta ese desinters por lo que los dems digan de uno, a favor de la libertad individual -recordemos que el hombre cobra importancia en este momento cultural: si se distancia de la omnipresencia divina es porque el ser humano adquiere protagonismo. El asndeton del verso 21 nos da una rpida visin de los referentes naturales en que se sita el poeta. El hiprbaton facilita la expresividad que se busca en el verso, dirigiendo nuestra lectura para que nos hagamos eco de lo que ms interesa al poeta, por lo que lo coloca en primera posicin aunque la lgica del castellano le llevara a otras ideas (v. 2, 8-9, 15, 2225, 31-32). El pleonasmo del v. 36 y del 42 refuerza la presencia de la voz del poeta -quin si no, va a vivir consigo mismo, salvo uno mismo? Las metforas son continuas entre los ochenta y cinco versos: mundanal rido como el trastorno de la corte y las ciudades; roto navo, el propio poeta que se ha derrumbado tras el paso por la crcel y tiene ahora que volver a forjase. Las metonimias hacen un papel similar a la metfora tomando solo una parte del objeto del que se habla para representarlo: jaspe, columnas construidas con esta piedra preciosa; lengua lisonjera y dedo, para referirse a las personas chismosas y burlona; falso leo, para referirse a esas naves que aparentemente traan muchos tesoros de Amrica, pero que no dejaban grandes muestras de ello en Espaa. La Naturaleza se convierte en un tema ms, como decamos al comienzo y esto se representa con las continuas personificaciones por medio de las que se manifiesta: v.41-45, 49-50, 57, 60; no solo la humaniza, sino que la hace, a la vez, protagonista. En fin, algn recurso ms quedar entre los versos; sin embargo, creemos que con la muestra que damos, podemos hacer una alta valoracin del conocimiento del lxico y del inters por combinar la sencillez de su expresin con el lujo artstico con que los presenta. CONCLUSIN. La literatura renacentista est bien representada por este poema. Su calado religioso e ntimo quedan subordinados al sentimiento potico, humanista y es su interseccin lo que hacen de esta oda una joya literaria.