EL ARTE ABSTRACTO
El origen del arte abstracto suele fijarse en el año 1910 con la
aparición de la obra Primera acuarela abstracta del pintor ruso Vasili
Kandinsky
. Sin embargo, no puede decirse que el pintor ruso haya sido el
primero en explorar la abstracción, ya que este era un interés
compartido por otros artistas de su generación
El arte abstracto es una corriente artística que se caracteriza por no
representar objetos o figuras reconocibles de la realidad, sino que se
centra en formas, colores y líneas para crear composiciones visuales
abstractas. A diferencia del arte figurativo o realista, el arte abstracto
busca expresar emociones, ideas y conceptos a través de un lenguaje
visual independiente de la representación literal.
Características principales del arte abstracto:
Ausencia de representación figurativa:
No intenta reproducir la realidad, sino que se enfoca en la exploración
de elementos plásticos para crear una nueva realidad.
Libertad creativa:
Permite a los artistas experimentar con diferentes técnicas y estilos,
sin estar limitados por la necesidad de representar algo concreto.
Subjetividad y emoción:
Se centra en la interpretación personal del espectador y en la
transmisión de emociones a través de los elementos plásticos.
Enfoque en los elementos plásticos:
Utiliza la línea, el color, la forma, la textura y la composición como
lenguaje principal para expresar ideas.
Exploración de nuevas realidades:
Propone una visión diferente de la realidad, alejándose de la
representación figurativa y explorando nuevas formas de expresión
artística.
Ambiguidad y potencial de interpretación:
Al no representar objetos concretos, el arte abstracto permite al
espectador una amplia gama de interpretaciones personales.
Tipos de Arte Abstracto
Existen dos tipos de Arte Abstracto: la abstracción lírica y la
abstracción geométrica.
Abstracción Lírica
Abarca todos los estilos abstractos que utilizan elementos libres y sin
reglas preestablecidas. Este tipo de abstracción se caracteriza por la
expresividad, intuición y espontaneidad del artista, no sigue
estructuras y se vuelca al sentimiento, el gesto o el material que
provoca la obra. Tuvo su inicio en 1910 y su máximo exponente fue
Wassily Kandinsky, quien basó el principio de composición armónica
del color, el punto y la línea, junto con los principios de la armonía
musical.
1. Rayonismo: (1912) Este movimiento pone su interés en el
ordenamiento dinámico y rítmico de la luz, el color y los rayos.
2. Gestualismo, pintura de acción: (1945). Aprovecha el
cromatismo producido a partir de técnicas como el dripping
(chorreado de pintura).
3. Expresionismo abstracto: (1950) Pone el énfasis en el proceso
creativo, basado en el automatismo, la improvisación cromática
y gráfica.
4. Neoexpresionismo: (1980) Impulsa la renovación del arte
abstracto.
5. Pintura salvaje: (1980) Espontaneidad de trazos y colores.
Abstracción geométrica
Se inició en 1914 y es objetivo y universal. Se basa en la
racionalización geométrica y matemática de las formas.
Sus estilos que abarca :
1. Constructivismo: (1914) Se basa en la geometría espacial y los
materiales y principios constructivos, aproximándose al diseño.
2. Suprematismo: (1915) Puso su foco en los valores absolutos de
la geometría plana (cuadros, círculos, rectángulos y triángulos)
y los elementos compositivos básicos (líneas rectas simples o
intersecadas).
3. Neoplasticismo: (1917) Se conoció también como De Stijl.
Reduce los elementos geométricos a líneas perpendiculares y
también reduce la paleta de colores.
4. Arte óptico: (1960) Trabaja sobre las ilusiones ópticas con
manipulación de la luz y el color.
5. Cinetismo: (1967) Procura la percepción del movimiento,
trabajando el principio de inmaterialidad entre la materia.
6. Minimalismo o Estructuras primarias: (1968) Se basa en la
austeridad económica de los recursos materiales y la reducción
de las estructuras formales.
7. Neogeometrismo: (1980) Vuelve a los principios de la
simplificación geomética.
El arte abstracto en el Perú
El arte abstracto en Perú tiene una historia interesante, desde la
influencia de la modernidad europea hasta la creación de un
movimiento propio. El I Salón de Arte Abstracto de 1958 en Lima fue
un hito en la aceptación del arte abstracto en el país. Además, figuras
como Fernando de Szyszlo se convirtieron en referentes del arte
abstracto en América Latina.
El surgimiento del arte abstracto en el Perú:
A mediados del siglo XX, el arte abstracto, con sus raíces en Europa,
comenzó a ganar terreno en el Perú.
En 1947, la Agrupación Espacio publicó un manifiesto que apoyaba el
arte moderno y la abstracción, marcando un punto de inflexión.
La Galería de Lima (más tarde el Instituto de Arte Contemporáneo)
fue un espacio importante para la promoción de las nuevas ideas
abstractas.
En 1958 se realizó el I Salón de Arte Abstracto en Lima, con la
participación de 27 pintores peruanos, lo que demostró la aceptación
del arte abstracto en el país.
Figuras clave del arte abstracto peruano:
Fernando de Szyszlo:
Reconocido como uno de los mayores representantes del arte
abstracto en el Perú, su obra ha sido exhibida en museos y galerías
de América Latina, Estados Unidos y Europa.
Sus obra se caracterizan por la abstracción geométrica y la influencia
de la cultura andina y quechua.
Sus obras son parte de colecciones de renombre internacional, como
la del Museo Solomon R. Guggenheim y el Museo de Arte Moderno de
Nueva York.
Otros artistas abstractos peruanos:
Tilsa Tsuchiya:
Una escultora y artista plástica reconocida por sus obras abstractas y
su uso de materiales no convencionales.
Carlos Revilla:
Un pintor abstracto que explora la relación entre el color, la forma y el
espacio.
José Tola:
Un artista que trabaja con diferentes técnicas abstractas, como la
pintura, la escultura y la instalación.
Ramiro Llona:
Un artista con una obra expresiva y visceral, donde el color y la forma
se utilizan
para transmitir emociones.
Autor: Fernando de Szyszlo (Lima, 1925 – 2017)
Título
La ejecución de Túpac Amaru X (1966)
Técnica
Óleo sobre lienzo
En esta obra, Szyszlo representa una estela, o tótem, compuesta de
formas geométricas. Aquí, el artista recupera un hecho fundacional de
la historia del Perú que ha contribuido, además, a una construcción
mítica
