PR3.

¿Qué elementos influyen en la interpretación

actoral para el medio audiovisual?

Puesta en Escena Audiovisual Grupo 1 (Mañana) Curso 2022-23 Prof. Joaquín Marín Parte 3
 Interpretación actoral

• Resultado de la construcción o elaboración

del personaje.

• Trabajado durante un proceso de preparación

en colaboración con el director/a.

• 3 elementos clave:

1) Expresión corporal

2) Gesto

3) Dimensión verbal
 Interpretación para el medio audiovisual

• Frente al teatro, para la pantalla se

requiere además del actor/actriz la
capacidad para interpretar en las
distancias cortas (PM, PP).

• Clave: gestualidad del rostro y de los

ojos.
 Interpretación para el medio audiovisual

• Sincronización mecánica:

- Movimientos: del actor y los de cámara.

- Interpretación sobre las marcas de luz.

 Interpretación para el medio audiovisual
Elementos específicos

1) Discontinuidad del rodaje o la grabación.

2) Tendencia a la interpretación sin ensayos conjuntos e improvisación.

3) Adecuación a la planificación y al encuadre.

4) Sincronización de los movimientos de la interpretación con los de la cámara.

5) Acomodación del tono interpretativo a la distancia de la cámara.

6) Expresión de la dicción natural.

 1) Discontinuidad en la grabación

• Fragmentación de la escena en el cine exige un mayor control en el estilo

interpretativo del gesto.

• En televisión: tendencia a la grabación por planos o bloques de muy breve

duración, montaje de insertos, escenas muy cortas y variadas, introducción de
las situaciones en exteriores con tramas de pura acción o grabación sin ensayos
previos.
 2) Interpretación sin ensayos conjuntos e improvisación

• El estilo cinematográfico introduce nuevas técnicas interpretativas (en relación

al procedimiento de filmación).

• Ensayos breves y en ocasiones inexistente.

• Rodaje fílmico impone la individualización (vs interactuación),

• Ciertas dosis de improvisación y espontaneidad.

 3) Adecuación a la planificación y al encuadre

• Adecuar tono interpretativo del actor a los tipos de plano y encuadre con el
que se elabora su presencia.

• Gesto en los primeros planos.

• Concentrar la intensidad interpretativa en la parte visible en el encuadre (vs

fuera de cuadro carece información para el espectador).
 4) Sincronización de los movimientos: interpretación + cámara

• Percepción sobre las diferentes ópticas (tele, angular, normal)

• Marcas sobre el suelo del plató (posición foco adecuado)

• Marcas por iluminación.

• Interpretación ha de sincronizarse, antes que al otro personaje a los

movimientos y emplazamientos de cámara.
 5) Acomodación del tono interpretativo a la distancia de la cámara

• No siempre el actor conoce la planificación.

Ej.(cuando hay tomas duplicadas).

• Antes de rodar el actor debería saber cómo está encuadrado:

- Adecuar el tono del gesto y la palabra (sonido directo) a la distancia de la

cámara o tamaño del encuadre.
 Regla básica:

- Dar una interpretación contenida para los planos cortos.

- Ofrecer una interpretación algo más sobreactuada, enfatizando

gestos y expresiones, si la toma se hace con encuadres largos o PGs.
 6) Expresión de la dicción natural

• Tendencia sonora actual en el medio audiovisual hacia un estilo realista y

tono costumbrista (cine / tv).

• Dominio de lo cotidiano.

• Extensión del recurso a los modos expresivos del habla común.

 Construcción del personaje

• Rasgos de la expresión exterior del actor

(vestuario, maquillaje,…).

• Actividad de relación con otros personajes.

• Considerar una serie de características

cuantitativas y cualitativas para su
definición (* v. cuadro pág. siguiente).
 CARACTERÍSTICAS PARA LA DEFINICIÓN DEL PERSONAJE

• Grado de presencia en el texto (guion)

• Acumulación de escenas
CUANTITATIVAS • Intensidad de las intervenciones
• Tipología del personaje: protagonista, secundario, episódico, etc.

Descriptivas o de apariencia física:

• Sexo, habla, procedencia
• Vestido, maquillaje, peluquería
CUALITATIVAS • Habla, gestualidad

Funcionales o de su actividad:
• Vida privada e íntima
• Vida social
• Vida profesional

* Fuente: Barroso, J.
 CUANTITATIVAS

• Análisis y valoración.

• Diferenciación de los distintos personajes (tipología clásica).

• Grado de relevancia en la acción.

• No siempre la importancia de un personaje mantiene una relación

directa con el nº de escenas en las que aparece.
 CUALITATIVAS

• Aportan información más relevante parta la creación del personaje.

• 2 tipos:

1) Apariencia externa. Parte física del personaje. Aportan signos para la

expresión verbal y no verbal.

2) Componente social. Relaciones consigo y su entorno. Actividad laboral o

profesional.
➢ Comunicación verbal: ➢ Comunicación no verbal:

- Qué dice - Todo lo que se muestra en la imagen

- Dicen de él

- Qué se narra
Percepción directa verbal y
visual

Percepción indirecta
• Características físicas del personaje:

- Detectable por lo general en 1ª lectura del guion.

- Informa sobre el componente físico y apariencia externa:

[edad, sexo, complexión, reflejo de carácter, etc.]

• Características estereotipadas de los personajes:

- El criminal, el psicópata, la ingenua adolescente, el policía duro, el

ciudadano común, etc.

- Gestualidad (emociones): felicidad, horror, sorpresa, satisfacción,

enfado, ira,.

Informaciones que deben aparecer en el guion de forma clara:

• Hacer referencia de los ambientes
• Conflictos de cada personaje
 Rasgos de la personalidad del personaje

• Múltiples y variados.

• Identificación con rasgos de apariencia o comportamiento que lo hacen destacar

en un grupo.

• Guion los presenta en los espacios asignados a cada personaje, mundo que les
rodea, su biografía.

• Pueden descubrirse en la vestimenta, comportamiento, relaciones con otros

personajes
Signos o marcas, fruto de la interpretación simbólica que singularizan a cada
personaje.
 Criterios dramatúrgicos fundamentales para la puesta en escena *

SIGNOS DEL ACTOR Texto pronunciado o sonido - Palabra Signos auditivos

articulado - Tono

Expresión corporal - Mímica Signos visuales

- Gesto
- Movimiento
- Maquillaje

Apariencia externa del actor - Peinado Signos visuales

- Traje

SIGNOS FUERA DEL ACTOR Aspecto del espacio escénico - Accesorios Signos visuales
- Decorado
- Iluminación
Sonido no articulado
- Música Signos auditivos
- Ruidos

SIGNOS DEL ESPECÍFICO Lenguaje audiovisual - Palabra escrita (rótulos) Signos visuales
AUDIOVISUAL - Planificación (punto de vista)
- Montaje (continuo/ discontinuo)
- Ritmo (interno/externo)
- Ruidos y música

* Fuente: Elementos de significación del proceso de la puesta en escena

Tadeus Kowzan