Colochos2

Respecto a la puesta en escena y la poética de dirección se observa un estilo

naturalista muy cercano a la gente. Hay muchos referentes locales de la cultura
mexicana puesto que es donde se sitúa la acción y los personajes.
El espacio escénico es un cuadrilátero vacío o casi vacío que los actores y actrices van
llenando con su presencia y con algunos elementos de escenografía. La disposición de
público es importante ya que está situado rodeando el espacio escénico y muy cerca,
tanto es así que en ocasiones las actrices y actores ocupan los asientos que hay en
zona de público y que en ocasiones se hace partícipe al público de las primeras butacas
para alguna pequeña acción que los incluye por momentos en la ficción.
La escenografía está formada por una serie de sillas y una mesa plegables, y algunas
telas. Estos elementos en ocasiones son jugados por el elenco como lo que son y en
ocasiones son utilizados para crear espacios en el imaginario del público. Este juego de
doble significación de los objetos es propuesto desde el principio con una puesta en
escena de la práctica totalidad del elenco haciendo servir las sillas como si fueran
tambores para hacer sonar una marcha militar y también observamos como con una
tela y la participación de público simulan una mesa larga llena de gente (el público),
aunque son las sillas el elemento más utilizado para recrear espacios (por ejemplo,
casas, cantinas, campamentos o trincheras).
El juego de elementos como la sangre otorga un nivel más a las escenas de violencia
que suceden en el montaje.

La iluminación es utilizada frecuentemente para definir espacios o dirigir el foco de la

escena. La representación se realiza en lo que parece ser el escenario de un teatro que
incluye al público también. Además de la propia técnica de iluminación habitual con
focos capaces de recortar para iluminar un espacio pequeño o aplicar filtros de colores,
se utilizan también unas bombillas colgadas de techo que ambientan el espacio en
determinados momentos del montaje.