Reseña Rito Verdugo - Kamikaze Boom

La prometedora agrupación conocida como Rito Verdugo emerge como una joven fuerza en
el panorama musical, explorando audazmente las fronteras del stoner rock, lo psicodélico y
lo progresivo. Con una destacada trayectoria que incluye una gira internacional y
numerosas actuaciones en la capital, esta banda nos presenta ahora su segundo álbum
titulado "Kamikaze Boom", una creación gestada en los tiempos desafiantes de la
pandemia. Este lanzamiento no solo refleja su evolución artística, sino que también sirve
como una introducción persuasiva a oyentes que quizás no hayan experimentado
previamente este género. Sin embargo, la cuestión que prevalece es si "Kamikaze Boom"
cumplirá con las ambiciosas expectativas trazadas por la banda. A lo largo de esta reseña,
exploraré diversos aspectos que considero cruciales para descifrar la esencia de este disco.

El álbum despliega un conjunto de ocho pistas que sumergen al oyente en un vertiginoso

viaje de fuerza y brutalidad, entremezclando momentos de calma que se presentan con
contundencia pero con mesura, como “Ritual de la eternidad”, permitiendo al oyente tomar
un respiro estratégico antes de sumergirse nuevamente en la poderosa energía que emana
de cada canción. Lo que destaca de manera intrigante en este trabajo es la sorprendente
dualidad que existe entre los aspectos instrumentales y vocales. Aunque la instrumentación
sigue los cánones del género, la voz presenta un giro inesperado al emplear recursos
típicos del pop. Este contraste permite no solo cabecear al ritmo de las composiciones, sino
también corear las letras como si se tratara de melodías de esas bandas que suelen
amenizar ferias locales.

Si bien es cierto que se podrían encontrar similitudes con el enfoque de King Gizzard & the
Lizard Wizard, especialmente evidentes en cortes como "Ataque Shimpu," "Apocalyptus" y
"Vagabundo," es esencial reconocer que la banda ha forjado su propia identidad al infundir
sus guitarras, bajos y coros con una perspectiva única. Esta originalidad se traduce en una
brisa revitalizante para la escena musical local y nacional, aportando una bocanada de aire
fresco al género del rock. En conjunto, este álbum se consagra como un testimonio sonoro
de un lenguaje propio, enriqueciendo la experiencia auditiva y dejando una huella en la
evolución del panorama musical.

Sin embargo, lo que resulta particularmente fascinante es cómo las letras no solo preservan
la esencia narrativa de la banda, sino que también logran una asimilación fluida, en gran
parte gracias al uso hábil de este recurso vocal. La honestidad es una característica notable
en la propuesta de la banda, capturando la rapidez y explosividad de un kamikaze,
transmitiendo la volatilidad y el impacto detonante asociado con esa figura histórica.

Finalmente, para responder la pregunta inicial creo que la banda ha dado un paso
importante con esta nueva producción puesto que no solo mejora notablemente el sonido
con respecto a su producción anterior, sino que también abre paso a un público nuevo que
no ha tenido un acercamiento a este género y deja la baya alta para las nuevas
producciones no solo del stoner rock, sino de la música nacional en general.
En última instancia, al abordar la interrogante que planteamos al inicio, considero que la
banda ha dado un paso significativo con esta última producción. En este sentido, no solo ha
logrado una mejora notoria en el aspecto sonoro en comparación con sus trabajos
anteriores, sino que también ha creado una vía de acceso para un público fresco que aún
no ha incursionado en los matices de este género musical. Además de ello, establece un
estándar de calidad elevado que no solo resuena en el ámbito del stoner rock, sino que
también establece una referencia ambiciosa para las futuras creaciones dentro del
panorama musical nacional en su conjunto.