ALGUNOS CONCEPTOS

PARA ENSAMBLE DE BANDA DE VIENTOS

TALLER 2

COMBENIO MINISTERIO DE CULTURA

UNIVERSIDAD DE CALDAS

LICENCAITURA EN MUSICA SEMIPRESENCIAL

Por Holver Mauricio Cardona A

Noviembre 18 de noviembre de 2004

 ANALISIS

PARA ANALIZAR UNA OBRA DEBEMOS….

- Ir de macro a micro.
- Introducción.
- Observar partes independientes (partes de la obra)
- Cambios de tonalidad.
- Solos.
- Dinámicas.
- Tempos.
- Motivo (fundamental a nivel de construcción)
- Armonía.

DE LA PARTITURA AL CONCIERTO

Dirigir incluye el control de: métrica, tempo, cambios de tempo, dinámicas,

entradas, balance, identificación de fuentes de errores en ensayos. Además debe
exigir responsabilidad por la interpretación coherente de las obras musicales.

LA LABOR EL DIRECTOR COMIENZA EN ANALISIS

La partitura--------- Guía que sugiere música.

- Debe ser interpretada y convertida en una imagen auditiva.

El arte de la dirección esta en el camino entre el primer encuentro con la partitura y

la presentación musical.

Ese análisis se divide en:

PARTITURA – ANALISIS – INTERPRETACION - TECNICAS DE DIRECCION
– ENSAYO – CONCIERTO.

PASOS PARA LOGRAR UN BUEN ANALISIS

1- SUPERFICIE
a-Titulo: Es la puerta de entrada a la obra (ofrece gran cantidad reinformación:
idioma, posible significado etc.)

b- Autor: Es importante conseguir la mayor cantidad de datos del autor

(nacionalidad, periodo, estilo)

c- Origen
d- Genero
Notas: El Director debe interpretar la obra al piano (si es posible) o al menos
conocer los enlaces armónicos sus melodías.

El director debe estar familiarizado con la obra.

Las creencias del director deben pasar a otro plano.El director debe intentar entrar en
la subjetividad del compositor y no en la suya propia.

2- ELEMENTOS

a- Sonido - Timbre
- Textura o texturas (homofonía, polifonía)
- Dinámica (contraste de texturas y tesituras)

b- Melodía - Modo (Mayor, menor dórico etc.)

- Rango (extensión total)
- tesitura (porción de rango utilizada mas frecuentemente)
- Contorno (diatópico, cromático, arpegiado, pentatónico)
- Función (melodía principal, contramelodia etc.)
- Clímax

c- Armonía -Tonalidad y modo (mayor por ejemplo implica un carácter

diferente a menor)
- Estructura armónica de las frases.
- Lenguaje armónico (funcional, no funcional, cuartas, quintas,
dodecafonismo)
- Lenguaje contrapuntistico.

d- Ritmo - La métrica (dice mucho sobre el género)

- Tempo.
- Motivos rítmicos
- Densidad rítmica

OTROS CONCEPTOS SOBRE ANALISIS

El análisis Musical es el estudio de los elementos estructurales y estilísticos de una

obra que ayudan al director en la interpretación de la misma. Debe conducir aun
profundo conocimiento de la obra que traspasando los estrechos limites de la grafía
musical lo transforme claramente en imagen sonora.
En resumen el análisis de una obra musical debe llevar al director al director a
encontrar en ella la sustancia, el sabor, aquello que da vida y gracia a toda
composición musical sin importar si es una canción infantil o una obra sinfónica
La partitura es un libreto (teatral) que el director analiza (contexto histórico, social,
cultural, psicológico) Hasta que lo conduzca a una presunción sobre la
intencionalidad del autor.
EL DIRECTOR ENSAYA…… DE ACUERDO CON UNA IMAJEN AUDITIVA
ADQUIRIDA DURANTE UN TRABAJO SILENCIOSO Y CREA ERSA
IMAJEN APARTIR DE UN TEXTO MISICAL.

CONCEPTOS DE DIRECCIÓN

Un Director debe ser:

- Líder innato
- Seguro(bien documentado)
- Motivador
- Orientador
- Coordinador
- Analista
- Transmisor claro
- Critico y autocrítico
- Amigo del grupo
- Escuchar a sus músicos
- En general ser el capitán del barco

DEBE SER UN EXCELENTE MUSICO

OTROS CONCEPTOS

Para el director:
- Si el Director no siente que lo que pensó antes de interpretar
resulta, debe reaccionar de inmediato y tratar de encontrar la
música pensada.
- No se deben cantar melodías ni contramelodías.
- Al inicio y al final se debe mirar la agrupación para dar
seguridad.
- Se debe ser exigente en la comunicación visual con el grupo.
- El músico de atril debe conocer mucho del Escor, esto
manifestado por el Director.
- Al llevar la obra a la sala de ensayo el proceso de ensamble
debe ser igual al proceso de análisis.
- El Director debe ser el mayor puente de tranquilidad y
confianza para los instrumentistas.
- Se debe preguntar al grupo si hay claridad en la dirección.
Con la batuta:
- la idea principal ven dirección es ser elocuente con la Batuta.
- El plano redirección debe ser visible para la totalidad del
grupo.
- La entrada debe ser dirigida en el plano.
- Cuando hay pasajes dificultosos el patrón rítmico debe ser
muy claro.
- La batuta es el punto de expresión de musicalidad, no debe
estar rígida, así la música debe fluir no cantada sino expresada
en la dirección.
- El patrón no debe ser muy grande por que puede retrazar el
tempo.
- No toda la música se dirige igual, así el director debe estar lo
suficientemente documentado sobre lo que interpreta.
- No tomar la batuta mientras se habla, ni efectuar marcaciones
de pulso con ella.
- El momento de entrada debe ser limpio esto es básico para el
desarrollo de la obra.