APRECIACIÓN DE LA

DANZA Y EL TEATRO.
EVOLUCIÓ N DE LA DANZA.
1. ¿Có mo también se remontan los
orígenes de la danza?
También se remontan a los comienzos de la
humanidad.
2. ¿Có mo era la danza en las
primeras comunidades?
La danza era expresión de regocijo por el éxito en las
largas jornadas de caza, por la victoria en botellas
contra tribus vecinas o para exaltar a sus dioses y
pedirles protección y prosperidad.
3. ¿Có mo se varían la danza
originaria?
Varían según los rasgos culturales característicos de
cada grupo humano.
4. Con el paso de tiempo, ¿có mo ha
ido la danza?
Ha ido evolucionando en la misma medida en que las
sociedades han alcanzado un grado de mayor
desarrollo.
5. ¿Que se desarrollaron en la
antiguas Grecia?
Se desarrollaron estilos danzarios diversos, de acuerdo
a la función que cumplía el elemento coreográfico.
6. ¿Que perdieron las danzas
durante el imperio romano?
Perdieron un poco de su impacto cultural, al ser
consideradas primero como ritos paganos, propios de
las tribus bárbaras conquistadas por las legiones
durante la expansión del imperio.
DEL RENACIMIENTO AL SIGLO XX.
1. ¿Que se revitalizan con la
llegada del renacimiento y su
filosofía humanista?
Se revitalizan hasta tal punto de los bailes que muchos
autores consideran esta época como el surgimiento de
la danza moderna, sobre en las cortes francesas, donde
en la segunda mitad del siglo XVI se entrena el primer
ballet, dedicado precisamente a una Reina.
2. ¿Que surge en el siglo XVII?
Surge la primera escuela formal de danza y se crea un
sistema pedagógico para su enseñanza.
3. ¿Que surge la danza
contemporá nea?
Surge desde la escuela de ballet ruso a finales del siglo
XIX y principios del XX.
ELEMENTOS EXPRESIVOS DE LA
DANZA.
1. ¿En que está compuesta la
danza?
Está compuesta por un conjunto de elementos
expresivos, manejados por coreógrafos y bailarines
durante el montaje del espectáculo y posteriormente su
puesta escena.
2. ¿Qué es el movimiento?
Es la esencia misma de la danza
3. ¿Qué es el ritmo?
Es la forma en el que se realiza el movimiento, el cual
está definido por el orden de ejecución de los
diferentes elementos expresivos.
4. con que está relacionado el
tiempo?
Está relacionado con la velocidad de ejecución de la
coreografía, con o sin acompañante musical.
5. ¿Que define el espacio?
Define los planos, alcance y direcciones del
movimiento durante la ejecución.
6. ¿Que contribuye el
vestuario?
Contribuye a la caracterización del personaje
representados por los danzantes o bien puede definir el
tema de la ejecución.
7. ¿Cuá les son las 3 formas de
danza que existen que han
desarrollados a través de la
historia?
 La danza de base o folclórica
  La danza académica
 La danza moderna
BREVE HISTORIA DEL
TEATRO.
1. ¿Que arranca la historia del teatro?
Arranca de la mano de la danza, pues ambos están
íntimamente relacionados desde sus inicios.
2. ¿Có mo se dividió el teatro durante
la época medieval?
El teatro se dividió en temas religiosos y profanos,
predominando las representaciones de pasajes del
evangelio y vidas de santos.
3. ¿Que se desarrolló durante los
siglos XVII y XVIII?
Se desarrolló el teatro español, de la mano de la
literatura del llamado siglo de oro, con figuras de la
talla del Tirso de Molina, Lope de Vega y Calderón de
la Barca, dentro de las 2 grandes corrientes de la
tragedia y la comedia, destacando el surgimiento del
drama como género.
 4. ¿Que fue el teatro españ ol del siglo
de oro?
Fue un valioso aporte al desarrollo de la dramaturgia
durante el siglo XX, como con obras La vida es un
Sueño y Fuentes Ovejunas.
EL TEATRO MODERNO.
1. ¿Con el siglo XX que se llega?
Llega un teatro independiente, interesado en la
profundización psicológica, donde se destaca la figura
del director teatral como artífice del espectáculo.
2. En la segunda mitad del siglo
¿Qué aparece?
Aparece el llamado del teatro provocación con el
happening y el performance como nuevos géneros, que
buscan el asombroso y la integración del espectador a
la acción escénica.
ELEMENTOS EXPRESIVOS DEL
TEATRO.
1. ¿Qué son?
Son todas aquellas acciones, técnicas e instrumentos
que contribuyen al éxito de una presentación teatral.
2. ¿Porque es importante su
conocimiento?
Es muy importante su conocimiento para valorar el
bien aquel de este arte.
3. ¿Cuá les son esos elementos?
 Actor/personajes
 Vestuarios
 Maquillaje
 Escenografía
 Mobiliario
 Iluminación
 Música
 Utilería
4. ¿Qué es el montaje o puesta en
escena de una obra teatral?
Es la combinación creativa de estos y otros elementos
expresivos para provocar emociones y reflexión en el
publico espectador.
 LA FUNCIÓ N SOCIAL DEL TEATRO.
1. ¿Qué se limita el papel del teatro?
Se limita a proponer interrogantes cuya respuesta
son imprevisible y corresponde al público decidir si
se sienten motivados por la obra.

pequeñas biografías
MAYA PLISETSKAYA
Plisétskaya nació el 20 de noviembre de 1925, en
Moscú, en una prominente familia de ascendencia
judía lituana, la mayoría de cuyos miembros estaban
involucrados en el teatro o el cine. Su madre, Rachel
Messerer-Plisétskaya, era una actriz de cine mudo. El
bailarín Asaf Messerer era su tío materno y bailarín de
Bolshói. Sulamith Messerer era su tía materna. Su
padre, Mijaíl Plisetski (Misha), era un diplomático,
ingeniero y director de minas, y no involucrado en las
artes, aunque era un fanático del ballet. Su hermano
pequeño Azari Plisetsky se convirtió en un famoso
bailarín y coreógrafo, y su sobrina Anna Plisétskaya
también se convertiría en una bailarina.
fue una de las máximas bailarinas de ballet ruso del
Teatro Bolshói, a la cual se le otorgó el título de prima
ballerina assoluta. Destacó por haber sido la mejor de
su época en papeles como El lago de los cisnes, Don
Quijote, Carmen Suite (ballet hecho para ella con
música de su esposo Rodión Shchedrín) y la pieza
musical La muerte del cisne. Se le concedió en 1993 la
ciudadanía española.

ANA PAVLOVA.
(San Petersburgo, 1882 - La Haya, 1931) Bailarina
rusa. Inició sus estudios en 1891, a la edad de diez
años, en la Escuela de Ballet del Teatro Marinsky de
San Petersburgo con Pavel Gerdt, Christian Johansson
y Eugenia Sokolova. Debutó en la compañía el 1 de
julio de 1899 con La Virgen Vestal. Fue partidaria de
las reformas introducidas por Fokine, y aspiraba a una
interpretación de la música en sus bailes.
En 1905, Michel Fokine creó para ella La Muerte del
Cisne, estrenada en San Petersburgo y presentada en el
Metropolitan Opera House de Nueva York cinco años
más tarde. Nombrada prima ballerina en 1906, estrenó
en los papeles principales los ballets El Pabellón de
Armida (1907), Chopiniana (1908) y Noches Egipcias
(1908) de Fokine, algunos de los cuales volvió a bailar
en el debut de los Ballets Russes de Diaghilev en
París, el año 1909.

ALICIA ALONSO.
Fue hija de padres españoles, Antonio Martínez
Arredondo y Ernestina del Hoyo y Lugo, y la menor
de cuatro hermanos. Su hermana mayor, Blanca María
Martínez del Hoyo, apodada «Cuca» por la familia,
había nacido dos años antes, y también se inició en el
ballet junto con Alicia. Tuvo dos hermanos, Elizardo y
Antonio.
A la edad de nueve años empezó sus estudios de ballet
en la Sociedad Pro-Arte Musical, fundada con
aportaciones privadas por María Teresa García Montes
en La Habana, con Nikolai Yavorsky, y bailó en Cuba
con el nombre de Alicia Martínez. Después de casarse
con Fernando Alonso cuando tenía quince años, en
Estados Unidos, cambió su apellido por el de Alonso.
Cuando llegó a la ciudad de Nueva York, estudió con
Anatole Vilzak y Ludmilla Shollar en la escuela del
American Ballet Theater y después con Vera Vólkova
en Londres.
En Nueva York inició su carrera bailando en los
musicales de Great Lady, en 1938, y Stars in your
eyes, en 1939. Fue solista en el American Ballet entre
1939 y 1940.
fue una bailarina profesional y coreógrafa cubana.
Famosa por sus representaciones de Giselle y Carmen,
además de otras grandes obras del repertorio clásico y
romántico. Fue la figura cimera del ballet en
Iberoamérica y uno de los grandes mitos de la danza.

LA PRIMERA ACADEMIA
DE BALLET DE LA
REPÚBLICA
DOMINICANA.
Magda Corbett llegó a Repú blica
Dominicana a finales de la década del
cuarenta y fundó la primera academia
de ballet que se llamó "La flor de oro".
Desde ese entonces se empieza a
 escribir la historia del ballet
dominicano.

"A partir de ahí ha sido toda una

historia desde donde han salido
grandes bailarinas", expresó Heredia
con razó n, ya que por la escuela de
ballet fundada por Corbett pasaron
mujeres que se convirtieron en grandes
figuras de la danza como Michelle
Jiménez, quien es hoy la bailarina
principal del Washington Ballet.

Magda fue ademá s fue una de las

fundadoras del Ballet Clá sico Nacional.

Nacida en Hungría, salió de su país, con

su esposo y su hijo, huyendo de la II
 Guerra Mundial y se estableció en
Repú blica Dominicana en 1948.

"Me siento como madre, abuela y

bisabuela, he visto desarrollar la danza
generació n tras generació n", dijo
Corbett en una de sus ú ltimas
entrevistas.

La bailarina y maître Magda Corbett,

quien era conocida también como "La
Madame", falleció ayer de un derrame
cerebral y su deceso significa una grave
pérdida para la danza y la cultura
dominicanas.