Se comenzó justamente entre el fascismo y el cubismo pero rápidamente se transformaría al

igual que la tecnología acelerada de ese periodo ya que entre 1909 y 1944 muchas de estas
obras futuristas fueron pintadas y concebidas durante las dos más grandes guerras de la
humanidad
La matriz del futurismo es la pelea pictóricamente romper con el pasado, la lucha de las
clases, el avance de la industria del militarismo, todo esto lo narró en sus poesías
inspiradas en su idea del movimiento el creador filippo tommaso marinetti
Ademas, es la única corriente artística que ha tenido un manifiesto, el cual brilló por darle
entrada a ideas frescas y renovadoras a los trazos y hasta le dio cabida a materiales que eran
nuevos hasta ese entonces en la pintura y en la escultura. Pasaron de dibujar cientos de
escenas y paisajes cotidianos a imaginar robots, aviones, atletas que parecían súper
humanos, ciudades llenas de rascacielos, hasta pasar poco a poco a pintar abstracciones.
En su alma mater el futurismo se dedicaba a poetizar a las máquinas, a lo artificial, a la
energía y al poder, todo esto iba en contra a las ideas románticas e intelectuales de otras
partes de Europa
características:
 fue un movimiento principalmente pictórico y poético, aunque también incursiono
en la escultura, la fotografía y el teatro.
 en general, sus obras artísticas trataban de reproducir y exaltar la velocidad de los
tiempos modernos, incorporando mucho movimiento, mucha energía y fuerza,
cuando no sucesiones de imágenes a la usanza de un caleidoscopio o una película.
 sus seguidores perseguían fervientemente la originalidad, y trataban de captar los
aspectos característicos del mundo contemporáneo: las ciudades, los automóviles,
las máquinas, los deportes, la guerra, el bullicio, etc.
 Rompía con la tradición italiana y con los signos convencionales de la historia del
arte, procurando convertirse en una bofetada irreverente a las instituciones.

 En su manifiesto, Marinette llamaba a destruir los museos, las bibliotecas, las

academias variadas, pero también a combatir el moralismo, el feminismo y todas
las demás cobardías oportunistas y utilitarias.

 fue el primer movimiento artístico que se organizó como tal. de hecho, su

manifiesto sentó un precedente que luego imitaron otros movimientos de la
vanguardia europea, como el surrealismo.

CARACTERISTICAS DE LA PINTURA

 Principio de “líneas de fuerza”, que favorecía la interrelación y fusión entre los

objetos y su entorno.
 Principio de continuidad del espacio plástico.
  Ritmo y dinamismo.
 Color vibrante y enérgico en la pintura.
 Angulosidad frecuente.
 Descomposición geométrica.
 Cruzamiento de diferentes planos en un plano único.
 Uso de la técnica de exposición fotográfica múltiple (secuencia de imágenes
sucesivas en un segundo que, al superponerse, generan la percepción del
desplazamiento), creada por Giacomo Balla.

Autores mas conocidos

 Filipo Tommaso Marinetti (1875-1944). Escritor, poeta, dramaturgo, ideólogo y

editor. Fundador del futurismo. Manifiesto futurista; Mafarka el futurista; Los
indomables.
 Mario Carli (1888-1935). Novelista, ensayista, poeta, periodista y diplomático. Mi
divinidad; Arditismo.
 Julius Evola (1898-1974). Filósofo, ideólogo, esoterista y pintor. Revuelta contra el
mundo moderno; Cabalgar el tigre.

OBRAS MAS FAMOSAS

La risa por Umberto Boccioni una de las obras del Futurismo más señeras

De entre todos los autores del Futurismo, Umberto Boccioni fue uno de los más prolíficos.
En este cuadro al óleo de gran tamaño se nos presenta una imagen femenina distorsionada y
sacada de todo contexto en los colores favoritos del movimiento: los rojizos, amarillentos
contrastados con los azules. El movimiento se ha presentado con una especie de horror
vacui en el que las figuras se amontonan con estas tonalidades que quieren representar el
fuego, la fuerza y la viveza.

El ciclista Natalia

Retrato de Marinetti por Carlo Carrá (1910-11)

Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944) fue el instigador y cabeza pensante del Futurismo.
Y Carlo Carrá (1881-1966) uno de los artistas del movimiento que ha superado los avatares
del tiempo, aunque sus mejores obras se encuadren en la denominada pintura metafísica.

En el retrato se representa al poeta con una paleta de tonos ocres y en actitud de escribir
(algo que sí hizo para lanzar sucesivos manifiestos), actitud pensante o concentrada. El
Futurismo, recordemos, abogaba por una intelectualidad elitista muy cercana a los
postulados fascistas con el que Marinetti se sentía muy cómodo.

- Estados de ánimo II. Los adioses (1911) de Umberto Boccini

En este pequeño óleo custodiado en el Museum of Modern Art de New York nos
encontramos buena parte de las características del Futurismo. Al gusto por los colores ocres
que nos dan una idea asfixiante y a la par remite al hierro que, en aquella época, se alababa
como fuente de progreso se une líneas abstractas o geométricas.

Nos encontramos, además, formas mecánicas que nos remiten a la estética industrial que
tanto gustaban a los artistas del movimiento. Sin embargo, no pueden evadirse a las curvas
que nos recuerdan el Art Noueveau y también a una fuerte importa del Expresionismo.
Aunque los artistas futuristas abjuraban del Cubismo, en esta obra algo nos recuerda a los
modos inaugurados por Pablo Picasso con sus Señoritas de Avignon y son esos números
representados de forma plana y que quiere ser un llamamiento a la razón en detrimento de
la emoción.

Biografía de Bernhard Schlink

Escritor y especialista en leyes alemán nacido el 6 de julio de 1944 en Bielefeld. Ha sido
juez del Tribunal Constitucional del lander de Renania del Norte-Westfalia y profesor de
Historia del Derecho en la Universidad Humboldt de Berlín.

Como escritor Bernhard Schlink cobró fama con una serie de novelas de corte policiaco
protagonizadas por Selbst (juego de palabras que en alemán significa "yo mismo"). La
primera de sus novelas de esta serie, La justicia de Selb, fue escrita en colaboración
con Walter Popp. Posteriormente aparecerían El engaño de Selb, que fue merecedora del
premio Glauser, y El fin de Selb.

CONTEXTO POLITICO

La visión de Schlink generalmente es crítica de la política de los

partidos dominantes en Alemania, especialmente cuando se trata
de políticas relacionadas con el Holocausto, la Memoria Histórica
y las minorías étnicas. Su libro El lector (1995) describe la relación
entre el pasado y el presente, cómo el pasado afecta nuestro
presente, y cree que los alemanes deben reflexionar sobre su
Historia y no volver a cometer errores en el futuro. Además,
Schlink también se ha posicionado contra la extrema derecha en
Alemania, usando sus opiniones políticas para ampliar el debate
social y político.

CONTEXTO SOCIAL

Aunque Schlink se resistía inicialmente a la idea de ser visto como

un escritor "nazi", con el tiempo ha aceptado su herencia y
abordado directamente las problemáticas relacionadas a la
responsabilidad de los alemanes durante el nazismo, y como el
pasado de su país sigue influyendo el presente.

Otro tema recurrente en sus obras es la cuestión de la memoria

histórica. Schlink explora cómo la reescritura de la historia y la
manipulación de los hechos de sucedieron durante el Tercer Reich
enfatizan los conflictos entre pasado y presente y cómo los
recuerdos son inevitablemente modificados con el paso del
tiempo.

CONTEXTO ECONOMICO

La economía alemana bajo el nazismo estuvo condicionada por los intereses del
Estado. Pero, a diferencia de la URSS, se mantuvo el sistema capitalista y con él
la propiedad privada. Al igual que en el régimen fascista italiano las grandes
empresas ni la banca fueron nacionalizadas

RESUMEN

DILEMA
¿ Debió Michel decirle a los jueces que en realidad Hanna no sabía escribir ni leer y por
ende no había sido la autora del informe, o simplemente debió quedarse callado y dejar que
la condenaran ?