Documentos de Académico
Documentos de Profesional
Documentos de Cultura
Ray
Newby fue considerado el primer DJ de la historia ya que, en 1909, con solo 16
años, comenzó a reproducir discos en la radio.
1920 – Se populariza los Juice Joint – Bares clandestinos, donde se ponía
música de la radio pre grabado o pre mezclado.
1935- Walter Winchell, propone el termino disc-jockey.
1943 - En 1943, Jimmy Savile lanzó la primera fiesta de baile con DJ, donde
reproducía discos de jazz en la sala de arriba de un local de Otley (Inglaterra).
1947- Se abrió el club nocturno Whiskey à Go-Go en París, Francia. Está
considerado como la primera discoteca del mundo, donde no se tocaba con
grupo musical en vivo, se utiliza música grabada en discos vinilos de 45rpm.
En los 50’s, en estados Unidos comenzaron a aparecer con cada vez más
frecuencia en platter parties o los radio-fónicos en la radio tocaban con discos
de 45 rpm, normalmente éxitos, hablando entre canciones. Y para no tener
vacíos entre canciones se solía colocar un baterista para que toca durante
canción y canción, así mantenían la pista de baila activa.
1955- Bob Casey, fue el primero en usar 2 giradiscos al mismo tiempo
realizando programas, fue el pionero en esta técnica. En EEUU.
También en los 50’s aparecieron los SOUNDSYSTEMS, fiestas organizadas en
la calle de Kingston -Jamaica, se pinchaba y cantaba sacando la bulla por
amplificadores. Esto se sigue haciendo en varias comunidades en su gran
mayoría son DUB y Reggae.
En los 60´s, empezaron a aparecer los primeros equipos especializados para
realizar mezclas. En el 69 dj Francis Grasso empieza con la técnica
beatmachine , que es la sincronización de dos discos como si fuera uno, unión
imperceptible, convertía dos canciones en una.
1972- Technics lanzó el primer tocadiscos SL-1200. Desde entonces ha sido el
referente para los DJ y por supuesto que continúa siendo aparato
imprescindible para los dj´s que continúan pinchando con vinilo.
A Inicios de los 70’s se realizaban blockparties en el Bronx, es donde se
conoce a Kool Herc.
KOOL HERC
Kool Herc nace en Jamaica, de joven le gustaba los Sound Systems, estas
fiestas eran especies de discotecas. Ya en EEUU él empieza a ir a las fiestas o
block parties, ahí se da cuenta que los djs utilizando la técnica beatmachine
(unión de sonidos de 2 discos), entonces los Djs no dejaban que las canciones
llegaran a la parte bailable, esta era la parte que más le gustaba a las
personas. Entonces HERC empieza a conseguir discos de 45rpm
convirtiéndose en DJ, y como su padre era un manager de un grupo local y al
necesitar un telonero pues le pidió a HERC ayudarlo.
A causa de un incendio HERC y su familia tienen que mudarse en SEDWICK
AVENEU, donde empieza a tener contactos con clubes en especial uno en el
que el DJ ponía canciones de james Brown, aprecia el gusto de la gente por el
baile y que se disfruta de una parte de las canción llamada BREACKs de las
canciones, básicamente se trata de las partes donde no se canta y se escucha
el fondo de batería y bajo esto era aprovechado por el público para bailar.
CINDY hermana de HERC, le pide participar de una fiesta que se estaba
organizando por el retorno a clases, La fecha fue 11 de agosto de 1973. Ya
habiendo fiestas anteriormente donde había muchas muestras de violencia, por
parte de las pandillas. HERC para participar de esta blockparty el 11 de agosto
puso una condición e indicó que al primer gesto de violencia el se iría y no
continuaría la fiesta. La fiesta acabo sin violencia, donde HERC empieza a
realizar más blockparties promoviendo la no violencia, de manera constante.
Esto sería sólo una simple anécdota, si no fuera por el hecho de que en estas
mismas fiestas a Kool DJ Herc se le ocurrió inventar una de las técnicas más
usadas en DJing hasta hoy en día como es el "backspin" o "recuperaciones" y
así dar comienzo a toda una nueva forma de expresión musical al mando de
las tornamesas. La intención de Kool Herc era lograr extender las secciones de
breakbeat y así darle a los B-Boys, llamados así porque se dedicaban a bailar
en los breakbeats) más tiempo para realizar sus pasos de baile, ya que estos
aprovechaban esta sección de la música para tirarse al suelo a demostrar sus
pasos de baile. Por otro lado, también se propiciaba que el "animador" de la
fiesta (el maestro de ceremonia, "MC") pudiera animar al público a través del
micrófono sin "pisar" las partes vocales de la música que estaba sonando. De
esta manera tan aparentemente simple y casual apareció lo que, junto al arte
callejero del Grafiti, dando inicio a nuestra cultura Hip Hop.
Este aporte de Kool Herc para su comunidad está relacionado a que las
pandillas fueron desapareciendo y empezaron a aparecer grupos de b-boys, djs
y otros.
AFRIKA BAMBAATAA
Lance Taylor AKA Kevin Donovan 12(nacido el 17 de abril de 1957) más
conocido como Afrika Bambaataa es un DJ estadounidense de South
Bronx, Nueva York, que fue decisivo en el primer desarrollo de la cultura hip
hop durante los años 1980 Afrika Bambaataa es uno de los tres originadores de
la forma de "pinchar" mediante break beats,4 y se le conoce respetuosamente
como el "abuelo" y el "padrino" y "The Amen Ra de la Cultura Hip Hop
Universal", así como "El Padre del Sonido Electro Funk". Con su adaptación de
la cultura de pandillas callejera de los Black Spades en la música y la
organización cultural Universal Zulu Nation, logró hacer que la cultura hip hop
se expandiera por todo el mundo. El 27 de septiembre de 2007 fue nominado
para su introducción en el Rock and Roll Hall of Fame.
DJ PREMIER
Un arquitecto de los samples que dominó el hip-hop de la costa este durante la
década de 1990, DJ Premier logró la fama gracias a su trabajo de producción
para The Notorious B.I.G., Jay-Z y su propio grupo, Gang Starr. Pero su talento
puro como disc jockey, su lugar en la escena neoyorkina y su uso de samples
vocales no pueden ser subestimados.
DJ SCREW
Muchos DJ tienen la capacidad de emocionar a una multitud, pero solo a unos
pocos se les puede atribuir la creación de un subgénero completo de música.
El nativo de Houston DJ Screw logró esta hazaña durante la década de 1990,
cuando sus Screw Tapes hechos a medida, que consistían en gran parte en
mezclas picadas y atornilladas de artistas locales populares, lo pusieron en el
mapa. Falleció el 16 de noviembre de 2000, pero es recordado como un
pionero del rap sureño e ícono del hip hop.
TONY TOUCH
Desde que lanzó su primera mezcla en 1991, Tony Touch ha sido uno de los
DJ más prolíficos del rap. Inundando las calles con mixtapes icónicos como su
trilogía de 50 MCs, y girando junto a Cypress Hill, Guru, Rock Steady y los
Beatnuts, también tuvo un impacto en radios históricas como Hot 97 y Power
105. Ha lanzado cinco álbumes de estudio hasta la fecha, incluido su LP debut,
The Piece Maker, y más de 300 mixtapes.
SPINDERELLA
Mientras que pinchar en hip hop a menudo se considera un club de chicos,
Spinderella demostró que las chicas eran igualmente bienvenidas. Su trabajo
como DJ para Salt-N-Pepa, que comenzó a fines de la década de 1980, le
permitió mostrar su estilo y habilidades. Mezclar discos, animar a la multitud y
adornar el escenario con el dúo de rap no fue su único reclamo a la fama. La
habilidad de Spinderella en la producción apareció en varios de los álbumes de
Salt-N-Pepa, incluidos «Blacks ‘Magic» en el álbum de 1990 del mismo nombre
y «Step» en Very Needed de 1993. A lo largo de los años, ha llevado su talento
en giras y lanzó Spinderella DJ Academy. También es una artista ganadora del
Grammy, y se llevó a casa la Mejor Interpretación de Rap de un Dúo o Grupo
con Salt-N-Pepa por su canción «None of Your Business» en 1995.
FUNKMASTER FLEX
Funkmaster Flex pasó por las estaciones de radio KISS-FM a 107.5 WBLS-FM
antes de aterrizar en Hot 97 en 1992, donde se convirtió en el presentador del
primer programa de radio de hip-hop en la historia de la estación. Conocido por
sus infames efectos de sonido de bombas, Flex controló las ondas durante
algunos de los períodos más fructíferos para el rap neoyorquino. Además de
sus históricos compilados de los 90, Flex será recordado como el primer DJ en
llevarse a sí mismo al mainstream. Ahora permanece tan activo como siempre.