Universidad

Metropolitana De
Xalapa

Licenciatura en Arquitectura.

Arquitectura Moderna.

5° SEMESTRE.

Mtro. Santiago Muñoz León.

Hernández González Gerardo.

BAUHAUS
 INTRODUCCIÓN
La escuela de oficios y diseño Bauhaus, o Staatliche Bauhaus, es uno de los
hitos del arte moderno. Tocó las distintas áreas artísticas, aunque fue en la
arquitectura donde más influyó. Las bellas artes y la artesanía tenían el mismo
valor dentro de la producción industrial. Su significado es “Casa de la
construcción” y de ahí salieron algunas de las ideas y propuestas más
interesantes de principios del siglo XX.

No sólo fue una escuela, también se convirtió en todo un movimiento artístico.

La escuela Bauhaus fue fundada por el arquitecto Walter Gropius en Weimar

en 1919. Pese a que su fundador fuese arquitecto y la gran influencia que tuvo
en la arquitectura, no tuvo un departamento dedicado a ella en sus primeros
años. Fue definida como “el edificio del futuro”. La razón, con ella se trataba
de unir todas las artes y ha influido en todas las vanguardias europeas.
 BAUHAUS
La definición del Movimiento Bauhaus parece sencilla: el origen del término
procede de las palabras alemanas Bau (construcción) y Haus (casa), y
representa la escuela de arquitectura, diseño, artesanía y arte fundada hace
un siglo por Walter Gropius en Weimar (Alemania) y cerrada por los nazis 14
años después.

La Bauhaus sentó las bases y

patrones de lo que hoy conocemos
como diseño industrial y gráfico.
Hasta tal punto fue así que puede
decirse que estos dos ámbitos se
crearon en esta escuela. La Bauhaus
estableció también en buena
medida los fundamentos de la nueva arquitectura, a la que incorporó una
estética que abarcó todos los ámbitos de la vida cotidiana. La Unesco declaró
en 1996 las obras arquitectónicas de la Bauhaus en Weimar y Dessau
patrimonio de la humanidad.

Aparte de sus valorados cursos elementales, la Bauhaus creó talleres de

alfarería, ebanistería, pintura, escultura, vidrio, tejido, teatro, metal,
encuadernación, impresión… por los que tenían que pasar todos los alumnos
durante su formación. De esta forma, se consiguió una gran capacidad
práctica en quienes se formaban en ella.

Gropius la dirigió hasta 1928, pero ya en 1925 la escuela tuvo que abandonar
Weimar, donde los nazis habían ganado el gobierno municipal. Entre 1926 y
1932 la Bauhaus fue acogida en Dessau, de donde volvió a ser expulsada
cuando los nazis triunfaron en las elecciones locales. Berlín fue la última sede,
donde no llegó a sobrevivir un año.

Los nazis no dudaron calificar como arte degenerado todo lo que tenía que
ver con la Bauhaus, pese a que los diseños de líneas blancas e interiores
diáfanos era lo más peligroso que se veía en ella. Cuando cerraron la escuela,
sus ideas y sus obras eran ya conocidas en todo el mundo y muchos de sus
integrantes emigraron a Estados Unidos, donde sus enseñanzas dominaron el
arte y la arquitectura durante décadas, contribuyendo enormemente a la línea
arquitectónica conocida como International Style.
Algunos edificios de la Bauhaus, como la Bauhaus Dessau, declarada también
patrimonio de la humanidad, se han convertido en destinos turísticos y
museos, mientras que los principales museos de arte moderno incorporan
muchas de sus obras de arte.

La Bauhaus tuvo tres directores diferentes y decenas de profesores que

dieron clase a lo largo de sus 14 años de existencia, entre 1919 y 1933. Cada
uno de ellos puso su granito de arena para que esta escuela de arte, diseño y
arquitectura se convirtiese en una de las más influyentes del siglo XX.

• Walter Gropius (1883-1969)

Era un arquitecto, urbanista y diseñador alemán. Se

hizo conocido por su reforma de la fábrica de Fagus
en Alfeld entre 1910 y 1915. Su innovador diseño fue
pionero de la arquitectura moderna que impulsaría
en la Bauhaus. Gropius fundó la Bauhaus en 1919 y
la dirigió hasta 1928, año en el que dejó el centro
para trabajar como arquitecto en Berlín. Ante el
ascenso del Partido Nazi, en 1934 se trasladó a
Inglaterra y posteriormente a Estados Unidos, donde trabajó como profesor
en la Universidad de Harvard. Una de sus obras más icónicas es el edificio de
la escuela Bauhaus en Dessau.

• Hannes Meyer (1889-1954)

Fue el segundo director de la Bauhaus, entre 1928 y

1930. Meyer era un arquitecto y urbanista suizo que
impulsó el departamento de arquitectura de la
escuela. Durante su etapa como director, la Bauhaus
se acercó al comunismo. Por ese motivo, el alcalde
de Dessau pidió su dimisión en 1930. Ese mismo
año, Meyer se mudó a Moscú (entonces la capital de
la Unión Soviética) para enseñar arquitectura. Otros
alumnos y profesores de la Bauhaus se fueron con él. En 1936, Meyer regresó
a su Suiza y tres años más tarde se marchó a México. Pasó diez años allí hasta
que regresó definitivamente a Suiza para retirarse. Una de sus obras más
conocidas es la Escuela Sindical de Bernau.
 • Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969)

Fue un arquitecto alemán, pionero de la arquitectura

moderna e internacionalista. Suya es la famosa máxima:
“menos es más”. Van der Rohe fue el tercer director de la
Bauhaus, en el momento más complicado de la escuela
(de 1930 a 1933). Se esforzó por mantener la Bauhaus al
margen de la política. Sin embargo, el partido nazi acabó
cerrando el centro en 1933. Van der Rohe se mudó a los
Estados Unidos y trabajó como director de la Escuela de
Arquitectura de Chicago. Sus edificios se caracterizan por
tener espacios abiertos muy grandes y dejar los materiales a la vista. Una de
sus obras más conocidas, que diseñó junto a Lilly Reich, es el Pabellón Alemán
de Barcelona .

• Wassily Kandinsky (1866-1944)

Fue uno de los pintores rusos más importantes del siglo

XX. Fue profesor de economía hasta los 30 años, pero
entonces decidió dedicarse al arte. Se trasladó a
Alemania en 1920, a los 54 años. Fue profesor en la
Bauhaus desde 1922 hasta 1933, cuando el partido nazi
cerró la escuela. Emigró a Francia huyendo del fascismo
y vivió allí hasta su muerte. Kandinsky es conocido por sus
cuadros abstractos, en los que utilizaba formas
geométricas básicas y colores primarios. Según él, cada
forma y cada color representaban diferentes emociones o conceptos: el
círculo era la harmonía cósmica, la espiritualidad; el triángulo representaba
agresividad y el cuadrado, paz y calma.

• Paul Klee (1879-1940)

Fue un pintor alemán, amigo de Kandinsky. Enseñó en la

Bauhaus desde los inicios de la escuela hasta 1931. Klee
exploró la pintura expresionista, cubista y surrealista. Los
nazis describían estos estilos vanguardistas como ‘arte
degenerado’ y le amenazaron en varias ocasiones. Debido
a las presiones que recibía, se mudó a Suiza, donde vivió
hasta su muerte. Publicó un tratado sobre la pintura muy
importante para el arte: en él describía sus teorías sobre el color y también la
metodología que usaba en sus clases en la Bauhaus.

• Herbert Bayer (1900-1985)

Es conocido sobre todo por crear el logo de la Bauhaus.

Además de diseñador, también fue arquitecto,
publicista, pintor y fotógrafo, siguiendo la filosofía de arte
total de la Bauhaus.De origen austríaco, Bayer entró en la
Bauhaus como estudiante. Al cabo de pocos años,
Gropius le propuso dar clases de publicidad, diseño y
tipografía. Se mudó a los Estados Unidos después de que
los nazis cerraran la escuela. Se quedó en el país
trabajando como diseñador gráfico.

• Johannes Itten (1888-1967)

Fue un pintor suizo y profesor de la Bauhaus. Teorizó

sobre el color, pintó obras expresionistas y abstractas y
fue uno de los personajes más polémicos de la escuela.
Itten creaía en la inspiración individual de cada artista
más que en la utilidad de las obras. Esta idea
contrastaba con la visión de Gropius, quien quería
poner el diseño al servicio de la sociedad. La diferencia
de opiniones con el director de la escuela forzó su
dimisión en 1923. Tras su paso por la escuela, se fue a
vivir a una comunidad de seguidores del Mazdaznan, un culto que otorga una
gran importancia a la espiritualidad, y creó su propia escuela de pintura.

• Láslo Moholy-Nagy (1895-1946)

Profesor de pintura y fotografía de la Bauhaus. Sus estudios

sobre la luz, el color y el movimiento son muy importantes.
En la Bauhaus enseñó en el taller de metales y en el curso
introductorio del centro. Tras el cierre de la escuela en 1933,
Moholy-Nagy se trasladó a los Estados Unidos. Fundó la
Nueva Bauhausen 1937 para dar continuidad a las
enseñanzas del centro alemán, pero cerró un año más tarde
por falta de fondos. Su trabajo como fotógrafo no puede
entenderse sin la influencia de su mujer, Lucia Moholy, una fotógrafa muy
respetada. Entre otros trabajos, documentó las innovaciones de la Bauhaus y
la vida en el centro.

• Lilly Reich (1885-1947)

Fue una de las pocas profesoras de la Bauhaus. A los 29

años abrió su propio estudio de diseño y a los 35 se
convirtió en la directora de la Deutscher Werkbund,
asociación dedicada a promover el diseño y la
producción industrial. Colaboró durante 12 años con el
arquitecto Mies van der Rohe, último director de la
Bauhaus. El arquitecto alemán la invitó a impartir talleres
de diseño de interiores en la Bauhaus a partir de
1931.Ambos lideraron el diseño del Pabellón Alemán
para la Exposición Universal de Barcelona en 1929, una de sus obras más
conocidas.

Gunta Stölzl (1897-1983)

Fue una artista textil y profesora de la Bauhaus. Dirigió el

taller de textil de la escuela, considerado un espacio para
mujeres. A pesar de la modernidad de la Bauhaus, la
escuela aún separaba las disciplinas en función del
género. Stölzl entró a estudiar en la Bauhaus con una
beca en 1920. Pocos años más tarde se convirtió en la
directora del departamento de textil. En la primera época
de la Bauhaus, el taller de textil se utilizaba para crear
piezas artísticas. Bajo la dirección de Stölzl, las alumnas
pasaron a crear diseños industriales modernos.

CONLCUSION

Me pareció muy interesante y a la vez triste todo lo que tuvo que pasar una de
las escuelas más influyentes de la historia en el arte. Como desde el inicio las
creencias tanto religiosas como políticas han sido un obstáculo innegable en
la arquitectura, arte, manualidades en general, limitándose siempre para no
ofender a nadie. También es asombroso como en esta escuela contaba con
mujeres impartiendo clases. Sinceramente ya no tengo nada mas que decir
que lamento que no haya trascendido esta institución.