ESCUELA SUPERIOR DE MUSICA Y DANZA DE MONTERREY

LICENCIATURA DANZA FOLCKLORICA

HISTORIA DEL ARTE II

EL MURALISMO EN MEXICO Y LATINOAMERICA

EL MURALISMO EN ARGENTINA

MAESTRA: MARIA ELENA MARTINEZ

ALUMNA: LAURA MARCELA PEREZ CAMPOS

MONTERREY, N.L 20 DE JUNIO 2023

INTRODUCCION
El desarrollo del arte mural en Argentina
desde fines de la dictadura militar hasta
nuestros días: diversidad de experiencias y
estéticas, la tradición social del muralismo, el
resurgimiento desde inicios de la
recuperación democrática y sus limitaciones.
La vitalidad y las restricciones del arte
público y el muralismo argentino, retomando
sus tradiciones, renovaciones y aportes
estéticos, artísticos y políticos. El muralismo
argentino revivió y persiste como tradición
de arte social: artistas y/o militantes hacen
murales para reflejar un hecho social,
político o cultural de gran impacto en la
comunidad.
También se abrieron estilos y concepciones
nuevas vinculadas a relecturas del muralismo
tradicional y la
aparición del
grafiti visual en los
muros públicos.

Elian Chali

Nacimiento 11 de marzo de 1988

Córdoba (Argentina)

Nacionalidad Argentina

Obra más representativa: “Manifiesto”

Razón o finalidad de la obra

Fiel a un pensamiento y con un objetivo claro, Dalmacio Rojas hace honor al dicho
"no se envejece, se crece", y esto se pone de manifiesto en la última exposición
realizada en el Centro Cultural Cabildo Histórico de la Ciudad de Córdoba donde
una importante cantidad de telas participan de una relación lúdica con los objetos
que ha construido.

Franco Fasoli
Nacido en Buenos Aires en 1981

Obra más representativa: “Paper Pulp”

Razón de la obra
Animales y humanos se funden entre
sí como mitologías específicas que se confunden y dan lugar a
luchas que también son danzas, guerras y celebraciones.

Jorge Pomar
1987, Buenos Aires, Argentina

Obra más representativa: Schody do Słońca

Razón de la obra
Significa “Escalera al Sol”, representa otro paso en el análisis del artista acerca
de la crisis internacional y las guerras a través de la mirada de la vexilogía (el
estudio de las banderas), la geometría y el estudio del color.

CONCLUSION
En la historia de la plástica Argentina, la pintura mural no
ocupa un lugar comparable al de la pintura de caballete. Pero
las obras que se han realizado poseen una calidad muy
apreciable.

Antes de comenzar a contar sobre la historia del muralismo

argentino, es necesario establecer un criterio acerca del
significado de la palabra mural. El término mural significa en
realidad, lo referido al muro y a su tratamiento; el muro, por
su parte, tiene en la arquitectura función de cerramiento, de
limitación del espacio, de plano que intercepta la visual, para
omitir su carácter estructural, que en este caso no nos
incumbe.

Por estar estrechamente ligado a la arquitectura, es ideal la

cercana colaboración de arquitecto y muralista, quienes
deberán coincidir sobre la idea rectora para llegar a un
resultado armónico: el primero comprende el edificio que ha
proyectado, pero debe tener en cuenta que el segundo debe
compenetrarse bien hondo con él si se desea que la obra sea
coherente.

Queda claro que criticamos el mural autónomo, como si

dejáramos trasladados del caballete a la pared, y que nuestro
punto de vista no es el de la valoración de una plástica pura
sino el del trabajo común entre arquitecto y muralista: no
juzgaremos las obras como escultura o pintura sinó como
pertenecientes a un edificio.