¿Qué es arte contemporáneo?

Es  aquel que engloba a todas las artes provenientes del siglo XX, las cuales cada una que

pasaron por el proceso de un gran cambio de ideología, modificando así las teorías, técnicas de

trabajo, imágenes y símbolos que se utilizaban en el ámbito artístico procedente del pasado.

Por lo tanto, se llega a la conclusión de que el significado del arte contemporáneo dentro de la

historia de la cultura de la humanidad llega a ser un despegue con los rasgos del pasado y la

elaboración de nuevas ideas para incluir en el arte.

¿Cuáles son los decretos para determinar si es un arte contemporáneo?

Que esta no posee la presencia de alguna narrativa para sus obras ya que los artistas del arte

contemporáneo no se rigen por una dirección en especial, es decir, no influyen de alguna manera

en el movimiento artístico.

Realice una pequeña síntesis sobre el contexto histórico y social de este arte

En el desarrollo de este arte algunas hechos aportantes de la época fueron:

 la tradición, encarnada en el arte académico, garante de las esencias históricas de la

creación artística; y la vanguardista, cuyo carácter rupturista anuncia el arte del siglo XX.

 l siglo arranca, en realidad, en las postrimerías del s. XVIII, cuando estalle la Revolución

Francesa (1789 - 1799), y se inicie el largo ciclo de revoluciones liberales (1820, 1830,

148) que transformará radicalmente el mapa político de Europa. 

 a Revolución Industrial, iniciada en Inglaterra a mediados del s. XVIII, se extenderá de

forma progresiva por todo el continente y Norteamérica. Entre otras.

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¿Qué técnicas se usan en el arte contemporáneo?

La escultura contemporánea no escapa de dichas confusiones y al momento de establecer ciertas

características hay que tener en cuenta estos aspectos para determinar de qué se está hablando

cuando se intenta referirse a la escultura en el arte contemporáneo.

 principios del siglo XIX, las técnicas y las tendencias que enmarcaba cada una de las obras

escultóricas que corresponden a los inicios del arte contemporáneo se trata de la escultura

neoclásica, entre las características generales de esta tendencia en cuanto los trabajos escultóricos

se podría hablar de un cuidado hacia el equilibrio de cada una de las piezas, por otro lado las

expresiones se abordaron de una manera cuidadosa, es por esta razón que a diferencia de otras

tendencias anteriores la escultura en este caso mostraba características menos dramática y más

sobria.

Características del bronce y el mármol blanco, todo esto se consolidaba con los principios de

mantener un orden y un equilibrio en las piezas, el propósito no podría faltar en cada una de las

expresiones de este arte.

Etapas del arte contemporáneo

El arte de la vanguardia no posee un orden cronológico como lo obtuvieron las corrientes de las

artes, fue hasta la fecha de la Segunda Guerra Mundial en el que surgieron las primeras

vanguardias tanto como históricas como artísticas y al finalizar esta guerra aparecen la segunda

fase de la vanguardia junto al postmodernismo.

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Cabe destacar que las raíces provenientes del arte contemporáneo se comenzaron a observar

durante la finalización del siglo XIX. Los tipos de artes contemporáneos más conocidos fueron el

fauvismo, el expresionismo, el cubismo, el futurismo y por último el surrealismo, como

coincidencia.

Características principales del arte contemporáneo

La característica más fundamental existente en el arte contemporáneo es que esta no posee la

presencia de alguna narrativa para sus obras ya que los artistas del arte contemporáneo no se

rigen por una dirección en especial, es decir, no influyen de alguna manera en el movimiento

artístico.

Por otra parte, actualmente los artistas poseen una gran libertad para realizar arte por la razón de

que a diferencia del arte de los siglos pasados, estos necesitaban cumplir con ciertas

características para poder ser catalogada como parte del arte, mientras que en la actualidad no

existe alguna de esas normas, es decir, los artistas tienen la autonomía de tomar cualquier objeto

y poder convertirlo en arte.

Durante la elaboración del arte contemporáneo nos encontramos con diversas características tal

como lo son que el tomar el arte del pasado puede otorgarle a la obra un nuevo mensaje que

transmitir hacia los espectadores.

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 ARTISTAS CONTEMPORANEOS DE COLOMBIA

ALEJANDRO OBREGON

Nacido en 1920 en Barcelona, España, de padre colombiano y madre española, se trasladó con

sus padres a los seis años a Barranquilla, Colombia. En 1929 se reinstala con su tía en Barcelona.

En su juventud viajó por España, el Reino Unido y Estados Unidos. Tras vivir en Francia durante

cinco años, volvió a Colombia y se estableció en Cartagena, donde trabajó con Guillermo

Wiedemann, Santiago Martínez Delgado, Enrique Grau y Ricardo Gómez Campuzano. Gracias a

él, el expresionismo figurativo adquirió un gran auge en Colombia a partir de los años 1950. En

1958 le fue concedido el primer premio en la Bienal Hispanoamericana en Madrid, y en las

décadas siguientes recibió multitud de premios, así como varias condecoraciones por su obra,

entre ellas la Cruz de Rafael Núñez, en Colombia. Entre lo más conocido de su producción cabe

destacar Máscaras (1952), Homenaje a Zurbarán (1962), Flora (1966), Anunciata en verde

(1970), Sortilegio de luna (1985) y La violencia, obra que ganó el Premio Nacional de Pintura en

el XV Salón Nacional de Artistas de Colombia.

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 ARMANDO VILLEGAS

Realizó sus estudios primarios y secundarios en el Colegio Nacional Guadalupe en Lima y

en 1950 recibió de la Escuela Nacional de Bellas Artes del Perú el título de profesor de dibujo y

pintura.

En diciembre de 1951, llegó a Bogotá (Colombia), para ingresar en 1952 como becado a la

Escuela de Bellas Artes de la Universidad Nacional de Colombia, donde realizó un Postgrado en

pintura mural, con el pintor muralista Ignacio Gómez Jaramillo y se radicó definitivamente en

Colombia. Sobre su arribo a este país latinoamericano escribe el poeta Gonzalo Márquez Cristo:

"A su llegada del Perú en 1951, en la provinciana y fría Bogotá de entonces, optó por confrontar

a ese terrible dios geómetra que rige a los artistas, con un cúmulo de obras donde la textura era

protagónica y el profuso empaste desplegaba un poderío expresivo jamás visto en el ingenuo

territorio —donde la norma era trabajar superficies lisas y frígidas—, mientras él pretendía

instaurar un erotismo matérico"

En 1953 egresó de la Universidad Nacional de Colombia, con grado de Maestro en Pintura mural.

Durante los años de estudios en Bellas Artes, colaboró con la Galería de Arte El Callejón de

Bogotá, en donde se vinculara con los más sobresalientes miembros de la sociedad, lo más

selecto de los intelectuales, políticos, y artistas jóvenes de la capital de aquel entonces.

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 ENRIQUE GRAU ARAÚJO

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Enrique Grau Araújo (Panamá, 18 de diciembre de 19201 - Bogotá, 1 de abril de 2004) fue un

pintor colombiano, conocido por sus retratos de figuras amerindias y afrocolombianas. Ganó

el Salón Nacional de Artistas de Colombia. Grau fue miembro del triunvirato de importantes

artistas colombianos del siglo XX que incluyó a Fernando Botero y a Alejandro Obregón.

¿Cómo se llama el museo de la Quinta de San pedro Alejandrino?

Museo bolivariano de arte contemporáneo

En el museo de la Quinta de San pedro Alejandrino podemos encontrar obras de Grandes

Artistas latinoamericanos nombre alguno de ellos

Armando Villegas

Ana Mercedes Hoyos

Dalia Rosenthal

Oscar Leone

Ana Isabel Diez

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 ACTIVIDAD DE RECUPERACION DE ARTISTICA

PRESENTADO A:

MARIEL

PRESENTADO POR:

JUAN CAMILO IBARRA

COLEGIO LICEO DEL CARIBE

GRADO 11°

SANTA MARTA D.T.C.H.

2019

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 INTRODUCCIÓN

El término arte contemporáneo se utiliza para designar genéricamente el arte y la arquitectura

hecho en el S. XX. El cuestionamiento de los principios artísticos que se inició en las últimas

décadas del S. XIX tuvo una influencia decisiva en la formación del espíritu crítico propio del S

XX. Esta revolución estética no depende de los arbitrios de una generación de artistas, ya que

estos no hacen más que traducir las concepciones intelectuales y sociales de un momento

histórico.

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 INDICE

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¿Qué es arte contemporáneo?.....................................................................................................1

¿Cuáles son los decretos para determinar si es un arte contemporáneo?...................................1

Realice una pequeña síntesis sobre el contexto histórico y social de este arte..........................1

¿Qué técnicas se usan en el arte contemporáneo?

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 CONCLUSION

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