Análisis de película

EL EFECTO MARIPOSA
Por Melany Fernández
EL EFECTO MARIPOSA (2004)

Sinopsis
Pequeños cambios, grandes consecuencias.

“Evan Treborn, un joven que se está esforzando

por superar unos dolorosos recuerdos de su
infancia, descubre una técnica que le permite
viajar atrás en el tiempo y ocupar su cuerpo de
niño para poder cambiar el curso de su dolorosa
historia. Sin embargo también descubre que
cualquier mínimo cambio en el pasado altera
enormemente su futuro”.

Escrita y dirigida por: Eric Bress

Géneros: Suspenso psicológico, ciencia ficción,

fantasía, cine policiaco de suspenso, drama
 1. COLOR
En la fotografía cinematográfica existe mucha
literatura al respecto de la psicología del color, ya que
este tiene tiene una importancia determinante en la
composición en fotografía, en lo que refleja cada
escena y en lo que se quiere hacer sentir al espectador.

El esquema de colores utilizado en la película El efecto

mariposa abarca un abanico de colores fríos, oscuros y
desgastados, en tonos verdosos, azules violetas, grises
y cafés (en su mayoría).

Al ser una historia dentro del suspenso psicológico, y

con temáticas como enfermedades mentales, consumo
de drogas, traumas y abuso infantil, este tipo de
colorimetría permite crear un ambiente lúgubre, tenso,
turbio, opaco e incierto, transmitiendo este tipo de
sentimientos al espectador mientras juegan con las
diferentes escenas presente/pasado/futuro y el
contraste tonal con respecto a los personajes y su
fondo.
2. ENCUADRE
El encuadre es un elemento fundamental dentro de la
composición fotográfica, ya que determina en gran
medida todos los elementos que se logran encontrar
dentro de la imágen y transmite aquello que deseamos
capturar. Además, el formato del encuadre cumple la
función de separar a la imagen de todo lo que la rodea.

Es importante mencionar que para el año de filmación

de la película, se empleaba el formato de vídeo digital
de alta resolución 1080p/24fps.

En este filme tiene un encuadre horizontal, los sujetos

siempre destacan en contraste con su fondo, y se
ubican en puntos estratégicos de la imagen en escenas
determinantes para la narrativa de la historia
(siguiendo la regla de los tercios para crear puntos de
interés en la fotografía).
3. PLANOS Los planos empleados en el filme son:

Plano medio Plano general

Gran plano general Plano subjetivo

3. PLANOS Los planos empleados en el filme son:

Plano detalle Plano cenital

Plano medio corto Plano entero

3. PLANOS Los planos empleados en el filme son:

Plano conjunto Primer plano

Primerísimo primer plano Plano americano

 4. PERSPECTIVA

En la fotografía, la perspectiva se refiere a la relación

espacial entre los temas del encuadre. En esta película se
mantiene una perspectiva “normal” en cuanto a la
relación de los sujetos con el espacio en el que se
encuentran, aunque podemos observar distintas escenas
donde se aprecian perspectivas aéreas, lineales y
algunas perspectivas por suposición, donde un objeto
que tapa la visión de otro y el primero de ellos es el que
está más cerca del espectador. Esta es la manera en la
que nuestro cerebro se da cuenta de las distancias.

Estas permiten jugar con las líneas y los elementos

dentro de la fotografía, y la profundidad de la imagen,
recursos que van de la mano con el género de ciencia
ficción que se maneja en la trama.
5. MENSAJE
Según Paula Pradas Gallardo (2018), la teoría del efecto mariposa “nos explica que un pequeño cambio,
una mínima acción, puede conllevar consecuencias inimaginables. El efecto mariposa afirma que existe
una conexión, un hilo invisible en el universo que une todas nuestras decisiones y las convierte en
repercusiones. Esta teoría está muy ligada al concepto del efecto dominó o efecto en cadena”.

El batir de las alas de una mariposa puede provocar un huracán en otra parte del mundo, y es la razón
por la cual el protagonista de esta película se ve condenado a vivir distintas realidades y futuros tras
alterar una acción o suceso del pasado. Podríamos decir que la moraleja de este film gira entorno las
pequeñas acciones que podemos hacer para un futuro mejor, al amor hacia las personas que queremos
y lo que estamos dispuestos a hacer por ellas y su bienestar, e incluso cómo nuestra infancia y nuestras
circunstancias pueden determinar qué tipo de personas seremos en el futuro.

Sin embargo, considero que el principal mensaje que deja esta película sería el entender que para
obtener algo, siempre tendremos que sacrificar otras cosas en nuestras vidas. Muchas veces sentimos
frustración al no poder tener todo lo que deseamos en el momento exacto, y entender que la vida es tan
cambiante requiere de gran madurez. Evan nos enseña que sin sacrificio no hay recompensa, pues al
sacrificar todos los momentos que vivió junto a su amada Kayleigh en la infancia para evitar todo el
sufrimiento que viviría si crecía junto a él, logró que todos vivieran una vida feliz, sin maltrato ni abuso,
sin muertes, sin violencia, con futuros universitarios brillantes y vidas sanas y prósperas, e incluso, abrió
la posibilidad de que en un futuro y tal como lo muestran en la escena final, Evan y Kayleigh puedan
conocerse y quizás, estar juntos en esa línea de tiempo.