FUTURISMO

El futurismo fue un movimiento artístico que nació en Italia en el Siglo XX y que logró

expandirse a lo largo de Europa. Fue lanzado por el poeta italiano Filippo Tommaso
Marinetti por medio de su publicación en el periódico llamado el Figaro de Francia en 1909
por medio de su Manifiesto Futurista.

Temas relacionados
Arte óptico, fauvismo, surrealismo
¿Qué es el futurismo?
El futurismo fue un movimiento artístico y literario que se enfocó en romper el pasado del arte y de la literatura para expresar
su idea de que el arte era algo fluido y que siempre estaba en movimiento por medio de los manifiestos.
En qué consiste el futurismo
Características
Origen
Historia
Futurismo en la escultura
Futurismo literario
Futurismo musical
Futurismo italiano
Representantes
Obras
Importancia
En qué consiste el futurismo
El futurismo consistió en un movimiento de vanguardia que intentó reflejar el movimiento, el dinamismo, la velocidad,
la fuerza interna de las cosas, la exaltación de la guerra, las máquinas y todas las cosas que los autores consideraran que
era moderno. Fue un movimiento que terminó con lo tradicional, el pasado y el academicismo.
Características
Las principales características del futurismo son:
 Usaba técnicas vibrantes con composiciones de color.
 Se dio el divisionismo y la abstracción.
 Se desmaterializaban los objetos, situación que provenía del cubismo.
 Se daba la multiplicación de posiciones de un mismo elemento.
 Había una marcada intensificación de la acción por medio de la repetición.
 Intentó captar la sensación de movimiento.
Origen
El Futurismo tuvo su origen en Milán, Italia, impulsado por Filippo Tommaso Marinetti. Proviene del cubismo, y fue un
movimiento básicamente italiano.
Historia
El movimiento nació en Milán, Italia, y fue impulsado por Filippo Tommaso Marinetti, el 20 de febrero de 1909. Se hizo para
eliminar la tradición, el pasado y los signos convencionales que el arte creían eran los elementos principales del arte. El lema
que tuvo el primer manifiesto futurista era «Libertad para las palabras”.
El futurismo proviene de manera directa del cubismo, sin embargo, lograron evolucionar rápidamente hacia
una estética diferenciada, debido a su obsesión por representar la velocidad. Este fue un movimiento italiano de nacimiento.
Fue el primero movimiento que logró organizarse como tal y lo hizo por medio del Manifiesto futurista, publicado por el poeta
Filippo Tommaso Marinetti.
Futurismo en la escultura
En el manifiesto de la escultura se estableció la dirección de la escultura futurista y de las artes visuales. Su objetivo era
inaugurar una etapa de tradicióny que celebrara el cambio, la originalidad y la innovación en la cultura y en la sociedad. El
manifiesto exaltaba la belleza de la máquina y la nueva tecnología del automóvil, su velocidad, potencia y movimiento.
Futurismo literario
El Futurismo en el ámbito literario, surgió en Italia en los primeros diez años del Siglo XX. Giró en torno a Filippo Tommaso
Marinetti, quien publica en el periódico parisiense Le Fígaro el 20 de Febrero de 1909 el Manifiesto Futurista.
En este tipo de literatura se daba una exaltación de las cosas originales, de las estructuras del movimiento tales como el
tiempo, la velocidad y la energía, y se da una ruptura en la tradición de la literatura, del pasado y de los signos
convencionales del arte.
Futurismo musical
El futurismo musical estuvo ligado a la creación literaria y pictórica. Sus representantes más importantes fueron Filippo
Tommaso Marinetti y Francesco Balilla Pratella, un músico italiano que fue el autor del Manifiesto de los Músicos
Futuristas. Albert Montserrat afirmó que los músicos vanguardistas y los clásicos estaban lejos de la música futurista como
estética. Para él, la obra musical debía estar dominada por la máquina y por la electricidad.
Se impulsó el uso del ruido por el pintor Luigi Russolo quien en su Manifiesto de los Ruidos afirma que la música sería
influenciada por la poesía de Marinetti. Russolo, agrupó los ruidos en sus investigaciones.
Futurismo italiano
El Futurismo Italiano fue el movimiento que se encargó de sentar los cimientos para el fascismo de Benito Mussolini, por
medio de la proposición de una cosmovisión patriarcal, fomentando la guerra y el patriotismo extremo. Este movimiento
incluyó no únicamente a la pintura, también a la poesía, la arquitectura y las esculturas.
Un importante grupo de pintores como Umberto Boccioni, Giacomo Balla, Gino Severeni, Carlo Carrá y muchos otros se
encargaron de enseñar que cuando la violencia es ignorada, el arte no tiene validez.
El Futurismo Italiano fue estilo innovador y vanguardista que surgió en la primera década del siglo XX. Rechazó el mundo
clásico y reivindicó la modernidad, la industria y las máquinas. El líder del movimiento en Italia fue Filippo Tomasso
Marinetti, un poeta italiano, que publicó el manifiesto del movimiento o el Manifiesto Futurista.
Representantes
Entre sus principales representantes citamos los siguientes:
Umberto Boccioni: reconocido pintor y escultor originario de Italia quien ha sido nombrado como el principal exponente del
movimiento.
Carlo Carrá: pintor italiano que fue uno de los líderes más importantes del futurismo a principios del siglo XX.
Giacomo Balla: fue un pintor y escultor de origen italiano que fue uno de los fundadores del movimiento.
Gino Severini: pintor y líder del movimiento.
Anton Giulio Bragaglia
Alberto Sartoris
Antonio Sant’Elia
Giulio D’Anna
Obras
Entre las principales obras que podemos observar en el futurismo mencionamos las siguientes:
Mercurio visto desde un telescopio, pasa delante del sol
La ciudad que surge
Los jinetes del apocalipsis material
Gino Severini: Blue Dancer
Umberto Boccioni: Elasticidad
Gino Severini: Autorretrato, La bailarina obsesionante, Norte-Sur, Bailarina azul
Los funerales del anarquista Galli, Penélope o Ídolo hermafrodita
Dinamismo de un ciclista, Dinamismo de una cabeza de hombre, Dinamismo de una cabeza de mujer, La ciudad que crece
Amantes en el agua
Importancia
El Manifiesto Futurista, ha sido de gran importancia para el mundo pues se destaca como el primero que se creó antes de que
se crearan las obras de arte reales, y sirvió de base, como una cuenca ideológica desde donde se podían tomar ideas con
respecto al nuevo mundo y el nuevo arte, y se transformó en arte visual y de arquitectura.
Ha sido de gran importancia y ha sido un movimiento artístico de gran influencia por su contribución a la política
cultural del siglo XX. Fue un movimiento que tuvo la capacidad de cambiar algunos pensamientos relacionados con la política
que podemos observar hoy en día. Fue el primero movimiento que intentó integrar a todos los ciudadanos y los políticos de
la sociedad para determinar el futuro.