INSTITUTO TECNOLOGICO

SUPERIOR DE PISCO

Diseño
Grafico
YOVANA CAROLINA ALCANTARA TASAYCO
 Introducción
.El diseño es un elemento de la vida que combina imaginación,
creatividad, libertad de expresión, y visión. Pero hay algo que
muchas personas no saben sobre dicha rama del arte: todos
podemos hacerlo.
“La mayoría de la gente cree que el diseño es algo decorativo.
Para mí, nada es más importante en el futuro que el diseño. El
diseño es el alma de todo lo creado por el humano
 TIPOS DE DISEÑO GRAFICO
Diseño de marca o
identidad visual
La identidad visual es la
construcción de varios elementos
gráficos y visuales para comunicar
el concepto de una marca, sus
valores y el posicionamiento en el
mercado hacia su público. Algunos
de estos elementos de marca son:
nombre, logo, empaque del
producto y más.
Diseño
editorial
El diseño editorial es la rama del
diseño gráfico centrada en la
creación y producción de toda clase
de publicaciones editoriales como,
por ejemplo, libros, revistas o
periódicos, entre otros. Es decir, se
encarga de la arquitectura y de la
gráfica editorial de cualquier tipo de
publicación.
Diseño
publicitario
El diseño publicitario es una rama
del diseño que combina lo visual
con el marketing, es decir, tiene
como misión que los productos no
solo se vean bien, sino que sean
atractivos para el consumidor y
su imagen influya en la decisión
de compra.
 HISTORIA

Una vez que la producción en masa de los textos se hizo

posible, se mejoraron las tipografías y se pudieron incluir
imágenes en las impresiones, de los que aún tenemos
ejemplos en la actualidad. Muchos estudiosos incluso
establecen el nacimiento del diseño gráfico con la
creación de la imprenta.
Con la revolución industrial, a finales del siglo XVIII, el
diseño comenzó a tomar un papel importante para la
publicidad y venta de mercancías, y ya en el siglo XIX
podemos encontrar carteles para eventos culturales como
los creados por Toulouse-Lautrec.

 características del diseño

gráfico
Cumple un Está dirigido a un Establece un
objetivo público específico concepto
Antes de que se realice
cualquier pieza gráfica, se Aunque puede estar al alcance de
Los elementos que componen un
debe plantear una meta todos, existe un público meta
diseño gráfico ayudan a que se
primordial; puede ser
para ese diseño. Por ello tendráentienda la idea principal que
educar sobre un tema,
elementos que serán másintenta comunicar. Esta podría ser la
informar acerca de un
identificables con el grupo deimportancia de la higiene para
procedimiento, vestir la
personas a las que está dirigido,prevenir enfermedades, por
identidad de una marca,
ejemplo. Todo lo que esté
hacer señalizaciones para lo que hace al diseño algo
memorable e íntimamente involucrado en el diseño de este
guiar a las personas dentro
de un edificio, etc. relacionado con sus destinatarios mensaje hará que sea más sencillo
entenderlo.
 Cuánto gana un
diseñador gráfico
El diseño gráfico es una de las profesiones más populares en el mundo laboral de hoy. Hay más de medio millón de

personas que trabajan activamente en ello.
Por un lado, esto tiene que ver con un amor por el arte, la moda y el diseño, que se traduce en libertad creativa y en un trabajo
apasionante. Pero también guarda relación con el alto índice de empleabilidad. De los egresados de carreras relacionadas en
Perú, el 90 % de ellos trabajan como diseñadores. Veamos algunos datos comparativos sobre las percepciones de los
profesionales del diseño gráfico:
En España, los diseñadores gráficos ganan un aproximado de 20.000 USD al año.
Por su parte, los diseñadores mexicanos perciben poco más de 5000 USD
anualmente.
En Argentina, esta cantidad es ligeramente menor, quedándose en cerca de 4900 USD al año.
Las empresas colombianas se mantienen en este mismo promedio, ofreciendo sueldos de hasta 5000 USD
anuales.
Hemos de tomar en cuenta que muchos profesionales del área trabajan también de forma independiente, lo que significa ingresos
extra y una mayor libertad que la que se tendría cumpliendo con otras funciones empresariales. Además, hay diversos cursos de
diseño disponibles e incluso gratuitos para actualizarse y mejorar.
Esperamos que esta guía de introducción al diseño gráfico te ayude a conocer más de esta fascinante disciplina
y así puedas recordar lo importante que es para tu proyecto, ya sea que quieras crear identidad de tu marca o
hacer el diseño de su sitio web.
 programas de diseño de
productos gráficos
Adobe
InDesign
Respaldado por la marca Adobe, InDesign es el
líder empresarial para crear diseños limpios para
equipos de escritorio y dispositivos móviles por
igual.
Este software es ideal para el diseño en línea. Su
flexibilidad es excelente, ya que te permite
arrastrar y soltar fácilmente capas aisladas y
cambiar el tamaño de las imágenes con facilidad.
Igualmente, al formar parte de Creative Cloud, es
posible acceder fácilmente a la aplicación de
escritorio para PC y Mac.
Pros
La combinación de texto y gráficos es sencilla.
La curva de aprendizaje es muy baja, ideal
para nuevos usuarios.
Sus características son impresionantes.
Adobe
Photoshop
Con Photoshop puedes combinar múltiples
imágenes con facilidad, incluso eliminar
elementos no deseados. Sus opciones
automáticas infunden vida a tus imágenes, lo
que hace que tu trabajo sea mucho más
eficiente y efectivo.
En función de tu destreza, podrás sacarle
mayor partido. Corregir perspectivas, mezclar
distintos canales, clonar, etc. Podrás ejecutarlo
tanto en Windows como en Mac y es uno de los
programas ineludibles para el diseño de
productos gráficos. Estas son algunas de sus
bondades
Adobe
Illustrator
Si pretendes utilizar imágenes vectoriales para crear
algún logotipo, tipografía o boceto este puede ser un
software hecho a tu medida. Illustrator viene con sus
propios complementos que ayudan a convertir una
página web en blanco en una web de aspecto
brillante. Presenta nuevas e interesantes
características y es compatible con Creative Cloud,
lo que lo convierte en un software de diseño gráfico
ideal.
Pros
La herramienta de tipo táctil es impresionante.
La herramienta Free Transform es muy fácil de
usar.
Disponibilidad para Windows y Mac.
 PHOTOSHOP
Photoshop es el nombre popular de un programa informático de edición de
imágenes. Su nombre completo es Adobe Photoshop y está desarrollado por
la empresa Adobe Systems Incorporated. Funciona en los sistemas
operativos Apple Macintosh y Windows. El nombre comercial de este
producto se puede traducir del inglés como 'taller de fotos'. Aunque existen
otros programas similares como GIMP o PhotoPaint, en la cultura popular se
utiliza esta palabra para referirse también al 'retoque digital de una imagen".

Photoshop permite modificar imágenes digitalizadas, especialmente

fotografías. También se utiliza para crear y editar imágenes (por ejemplo,
logotipos) y gráficos. La forma, la luz, el color y el fondo son algunos de los
aspectos que esta herramienta permite editar
principales
ramas del
Diseño
Gráfico?

 Diseño Editorial
El diseño editorial es la rama del diseño gráfico centrada en la
creación y producción de toda clase de publicaciones editoriales
como, por ejemplo, libros, revistas o periódicos, entre otros. Es decir,
se encarga de la arquitectura y de la gráfica editorial de cualquier
tipo de publicación. Entre sus funciones esenciales destacan la de
dotar de personalidad a un contenido, atraer la atención del lector y
estructurar la información de forma clara.
 Diseño Tipografico
Esta especialidad del Diseño Gráfico también tiene muchas décadas a sus espaldas, pero
sigue manteniendo plena vigencia. Se ocupa fundamentalmente del diseño de diferentes
tipos de letras para crear un estilo y personalidad únicos en los materiales en los que se
vayan a utilizar, garantizando además su legibilidad, estética, funcionalidad y coherencia
visual.
La tipografía es el arte y técnica de organización de los tipos para un trabajo de impresión.
Los tipos nacieron de los tipos de metal en el siglo XV; eran letras en placas de metal a las
que se les aplicaba tinta y se golpeaban sobre una superficie para dejar un grabado.
 Diseño de embalajes o
packaging.
Aunque es una de las especialidades de Diseño Gráfico menos conocidas, en las
últimas décadas ha ido ganando relevancia. Tiene un perfil muy publicitario, pero
enfocado en el producto ya que se encarga de diseñar envases llamativos,
funcionales e informativos que incrementen las ventas. Abarca desde la creación
de etiquetas, estuches y envoltorios hasta el diseño de stands, latas, botellas y en
general todo tipo de packaging.
 Diseño técnico o
educativo.
El diseño técnico se encarga de crear esquemas, proyectos, planos, mapas, organigramas,
animaciones interactivas e incluso juguetes con objetivos didácticos. Esta rama del Diseño
Gráfico crea materiales visuales atractivos que capten y mantengan la atención del
estudiante para facilitar el aprendizaje.
Los principios en los que se basa el Diseño educativo sin duda son mucho más amplios y
parten de detectar una necesidad y crear recursos a través del diseño y el color, que
transmitan un mensaje sencillo. De manera que este pueda grabarse en la memoria del
estudiante con mayor facilidad.
En este intervienen recursos como símbolos, tipografías, ilustraciones, mapas mentales,
animaciones, formas geométricas, teoría de color y recursos esenciales para la creación del
material.
 Diseño en
señalética.
Esta área del diseño se orienta a la creación de manuales, paneles y circuitos especiales
informativos con el objetivo de orientar o advertir a los usuarios. El diseñador gráfico crea
pictogramas, ideogramas, paneles de información y otros medios visuales sencillos y
fáciles de comprender que cumplen una función señalizadora.
La señalética ayuda a crear la imagen del entorno, refuerza la imagen pública. Por eso
se vincula, y es importante que exista, una relación directa entre la señalética y el diseño
gráfico. Como tal, la señalética, debe estar dotada de eficiencia y estética. El diseñador
debe ofrecer unos iconos estéticos, informativos y sencillos para poder tener un buen
uso.
 Diseño
multimedia.
Esta especialidad del Diseño Gráfico
conjuga tanto las habilidades del
diseño digital con los conocimientos
del diseño editorial tradicional. Este
profesional puede diseñar bibliotecas
virtuales, campus universitarios,
publicaciones electrónicas, vídeos y
animaciones para lograr que el
contenido sea más accesible e
interesante.
Diseño
web/móvil.
Es la rama del Diseño Gráfico más
reciente, un campo cambiante y
dinámico que también demanda
conocimientos básicos de HTML y
CSS, así como estar familiarizado con
los estándares web para optimizar la
navegabilidad, interactividad y
usabilidad en aras de mejorar la
experiencia de usuario. Este campo se
divide a su vez en diferentes
disciplinas, como diseño UX, CMS o
web
Diseño
publicitario.
Esta rama del Diseño Gráfico se
apoya en el marketing, por lo que
está más volcada en la
comercialización. Su objetivo
principal es llamar la atención,
generar emociones y persuadir a
través del diseño para presentar
una marca, producto o servicio de
la manera más atractiva posible e
incentivar su consumo
GRACIAS