MONTAJE

RITMO AUDIOVISUAL

● Velocidad de progresión emocional cuyo punto álgido es el clímax.

● Capacidad para hacer llegar al espectador en condiciones óptimas al clímax
● Sintonizar los momentos importantes de la historia con la capacidad de lectura de
esos momentos que tiene el espectador.

CINE SOVIÉTICO

● Cine prerrevolucionario
● Escuelas de vanguardia:
- Dziga Vertov - Kinoglasz
- Lev Kulechv - Laboratorio Experimental

● Formalistas soviéticos
- Vsevolod Pudovkin: Montaje constructivo
-

DZIGA VERTOV Y EL KINOGLASZ (CINE-OJO)

● 1922: Kinopravda (Cine-Verdad) Antecedente del cine-ojo

- Noticiarios y documentales sobre la guerra

● Características del Kinoglasz (cine-ojo):

- Opuesto a las películas dramáticas (no es ficción)
- Alejado de los elementos heredados del teatro.
Espacios naturales, no escenarios, no hay actores profesionales ni protagonistas
- Principio teórico del Kinoglasz: Buscar la objetividad absoluta de la cámara.
La cámara es el intermediario entre la realidad y el espectador, para dar veracidad a
esa realidad. Mostrar la objetividad absoluta a través de la cámara .

● Montaje:
- Método de selección y construcción
- Ordenación de planos independientes entre sí que una vez unidos forman
una idea común.
- Fases del montaje:
○ Observación directa de la realidad
○ Selección y ordenación (de aquello que se ha observado)
Relacionado con el guión técnico
○ Encuadre de la cámara
○ Visionado de las tomas
Si fuera necesario grabar más tomas, volveríamos a la 3º fase
○ Emisión de juicios sobre el material
○ Montaje final
Montaje tal y como lo conocemos. Vertov hace cine mudo pero no usa
intertítulos, usa los carteles de la calle para dar sentido a la acción. Aunque es
documental usa efectos.
“El Hombre de la cámara”
LEV KULECHOV - LABORATORIO EXPERIMENTAL

● Escuela de cine fundada en 1921

● No ruedan ningún material
● Experimentan con fotos fijas y antiguas peliculas de epoca zarista
● Su trabajo se basa en el “poder creador del montaje”
- Efecto Kulechov (A+B = C)
- Como se pueden construir pensamientos e ideas a partir de la
confrontación de las imágenes
- Cada plano tiene dos significados:
- El propio
- El que adquiere al relacionarse con otros planos

VSEVOLOD PUDOVKIN

● Discípulo de Kulechov en el Laboratorio Experimental

● Teoría del montaje constructivo
- Análisis de los elementos de la imagen
- Restablecer una continuidad en el relato que responde a la visión de un
espectador ideal

SERGEI M. EISENSTEIN

● Define su montaje como montaje intelectual y montaje de atracciones

- Aplicación de las teorías conductistas de Pavlov (no es un director es un
neurólogo)
- Poder asociativo de las imágenes:
- Permite establecer analogías o contrastes entre planos
-
● Cine - puño:
- Instrumento para despertar conciencias
- Golpea directamente al espectador
Por imágenes violentas o por imágenes que no tienen que ver con la narración

MONTAJE CONTINUO Y MONTAJE DISCONTINUO

MONTAJE DISCONTINUO

● Montaje ideológico (relacionado con el montaje formalista)

- Yuxtaposición de planos al servicio de una idea metafórica. (Ej: Huelga de
obreros - matanza de la vaca)
- Unión de dos o más imágenes sin ningún punto en común, por contenido
visual.
○ Crean un concepto abstracto de nueva significación (A+B = C)

Que se cumola todo esto es muy dificil pero si se sigue creando con esta idea (Apocalypse Now final
plano A y B están en el mismo lugar, guardan alguna relación)

MONTAJE CONTINUO

● A pesar de la fragmentación el espectador lo percibe como si se mantuviese el

tiempo real. Para el espectador tiene que ser una acción continua
 ● Opciones:
- Respetar el tiempo real
- Eliminar acciones intermedias
- Insertar acciones yuxtapuestas

○ Respetar el tiempo real

- Cortar las acciones manteniendo el interés del espectador sin eliminar ni
alargar acciones
- Permite:
- Mayor suavidad en las transiciones
- Mayor realismo en las acciones
- Menos soluciones de emergencia

○ Eliminar acciones intermedias

- En un plano veremos el principio o el final de una acción
- El resto estará en fuera de campo, en el tiempo que hemos tardado en verlas
- Permite:
- Potenciar elementos en campo
- Elegir a qué damos importancia
- Salvar errores de rodaje

○ Insertar acciones yuxtapuestas

- No es un montaje paralelo
- Para eliminar los tiempos muertos de la acción principal, insertar un plano de
una acción secundaria que suceda en el mismo plano
- La parte eliminada se realiza durante la inclusión de ese plano
- Permite:
- Dividir la atención del espectador en dos acciones. Es la mejor opción de
eliminar esos errores de rodaje

MONTAJE DISCONTINUO

● Suprimir tiempos en la narración porque:

- No aporta nada sustancial.
Personaje va de casa al trabajo, ese trayecto no aporta nada
- Interesa retener información
● El espectador asume esta ruptura temporal. El espectador tiene que entender que
pasa en esa omisión de parte de la historia.
● Tipos de montaje discontinuo:
- Por imágenes claves
- Montaje ideológico

○ Montaje por imágenes clave

- No hay que suavización de las transiciones
- Instantaneidad en el cambio de plano e impacto visual
- Un ejemplo sería un montaje de diálogos en continuidad sobre imágenes en
discontinuidad espacio-temporal.
(El nombre de la Rosa) narrador que ilustra unas imágenes en continuidad
- Otro ejemplo es una secuencia de montaje

○ Montaje ideológico (relacionado con el montaje formalista)

- Yuxtaposición de planos al servicio de una idea metafórica (Huelga de obreros -
matanza de la vaca. Eisenstein)
 - Unión de dos o más imágenes sin ningún punto en común, por contenido
visual.
Que se cumpla todo esto e muy dificil pero si se sigue creando esta idea
(Apocalypse Now) plano A y B están en el mismo lugar y guardan cierta
relación
- Crean un concepto abstracto de nueva significación (A + B = C)

MONTAJE INTERSECUENCIAL

● Montaje intrasecuencial
- Composición dentro de la secuencia
● Montaje intersecuencial
- Unión de unas secuencias con otras para que la película sea un todo fluido
● Elementos del montaje intersecuencial
- Transiciones de video y audio
- Enlaces

● Transiciones de audio y video

○ Corte de audio y video
- Mayor continuidad relativa entre secuencias
- Rompe la fluidez del relato de forma brusca
- Obliga al espectador a situarse en cada nueva secuencia
○ Encadenados, cortinillas y fundidos de video
- Suponen una transición temporal (paso de tiempo).
Encadenados y cortinillas: paso de tiempo corto.
Fundido: paso de tiempo largo
Paso lo mismo con la duración de estas transiciones, si duran mas
producirá una sensación paso de tiempo más largo
- Relación entre secuencias de mayor fuerza que el corte. Con el
encadenado o la cortinilla cambio de secuencia menos brusco entre secuencias
que con el corte.
- Fundidos a negro como cierre de secuencia.
○ Encadenados y fundidos sonoros
- Sucesión más fluida, menos brusca, de sonidos
- Permite que la atención del espectador se centre en la narración no
en la forma de narrar
- Las transiciones a corte llaman más la atención del espectador
○ Encabalgados de audio
- Adelantar el audio de una secuencia sobre el final de la escena
anterior
- Mantener el audio de una secuencia sobre el principio de la siguiente
- Asignamos el valor de una secuencia a la anterior o a la posterior
- Establece una relación clara entre ambas

● Enlaces
- Transiciones basadas en relaciones de semejanza de diferente categoría
○ Enlaces de orden plástico: transiciones entre planos que tienen algo punto en
común visualmente
- Analogías de contenido material. La relación entre los dos planos viene
dada por la forma de los objetos o elementos dentro del plano
- Analogías de contenido estructural. Se caracterizan por la composición,
por el lugar que ocupan los elementos dentro del plano.
 - Analogías de contenido dinámico. La semejanza se da por el movimiento
de los elementos dentro del plano o bien por el movimiento de la cámara
que será similar en los dos planos.
○ Enlaces de orden psicológico: la relación de los planos no tienen ninguna
semejanza visual
- Analogías de contenido nominal. En el final de una secuencia se nombre
algo o alguien que va ha aparecer en el primer plano de la secuencia
siguiente. En uno se pregunta y en otra se contesta. Tiene que haber una
diferencia temporal, espacial o ambas.
- Analogías de contenido intelectual. En el final de una secuencia se plantea
una incógnita, que el espectador va ha poder resolver con lo que se
presenta con el inicio de una secuencia. Tiene que haber una diferencia
temporal, espacial o ambas.