Lenguaje grafico pc1: lectura resumen

Posibles preguntas para el control de lectura sobre fundamentos de composición:

1. De los factores que influyen en el peso visual mediante dibujos propios con una
justificación desarrolle los siguientes.
a. Ubicación: tres casos
b. Forma: cuatro casos
c. Tono: son tres
2. ¿Qué es el equilibrio? De dos características
3. Valiéndose de dibujos propios, explique los 4 esquemas de equilibrio

Fundamentos de la composición visual

- La lectura se concentra en fragmentos de manuales que el autor de esta lectura
considera los extractos más importantes, sin divulgación que necesitan usar para que
sean vendidas.
- Destaca principalmente la figura de Arnheim “La buena teoría del arte debe oler a taller,
pero su lenguaje debe ser distinto al de la charla domestica de pintores y escultores”

a) Algunos principios
- La psicología de Gestalt piensa que “todo esquema estimulador tiende a ser visto de
manera tal que la estructura resultante sea tan sencilla como lo permitan las
condiciones dadas”
- Cuando el artífice del esquema estimulador no es al azar y es hecho por un artista, se
nos facilita un poco el trabajo de ver y comprender su obra mediante el empleo
deliberado de estructuras sencillas.
- Los artistas tratan que sus obras respondan:
o ¿Cuál es la estructura más sencilla para mi propósito? y
o ¿Cuál es la forma más sencilla de organizar tal estructura?
- El estilo representa una unidad de concepción que contribuye a simplificar los recursos
mientras enriquece los enunciados.
- Isomorfismo: vela por garantizar la máxima correspondencia entre forma y significado
para reforzar el valor de simplicidad.
- Al desmenuzar completamente la imagen en sus unidades mínimas, no hacemos justicia
al cuadro, ni a nuestra forma de percibirlo.
- Debemos basar nuestra vista juntando esta imagen como esta, en conjuntos
ampliamente reconocibles
- La tarea de analizar la composición, comienza por la preg; ¿Qué es lo que hace a este
conjunto singular y reconocible? (no se puede dar una respuesta objetiva de manual)
- Sin embargo, la clarificación de conceptos podrá ayudarnos a formular la preg mejor.
- OJO: Todos los elementos de la plástica pueden influir en la composición, pero
estudiaremos los factores PRINCIPALES.
b) Peso y fuerza visual
- La percepción visual no necesita de estimulas para convertirse en una experiencia
dinámica. Por lo que todo lo que no sea vacío uniforme será percibido como un juego
entre tensión dirigida o fuerza  de la mano con función del formato.
- Se compara al campo de fuerzas visuales con el magnético: pero a diferencia de lo que
sucede con las limaduras de hierro en el magnético, las partículas visuales caídas bajo la
influencia de un formato establecen entre si relaciones de
atracción o repulsión.

- El campo de las fuerzas visuales es más como un equilibrio gravitatorio por los astros -->
ya que es un equilibrio homeostático (equilibrio en todo el cuerpo), el cual necesita de
una continua negociación entre fuerzas jerárquicas.
- El resultado de las fuerzas contrarrestantes puede ser el equilibrio lo mismo que la
ambigüedad
- Una composición desequilibrada tendera parecer transitoria, con elementos pocos
quietos, con inclinación que parecen cambiar de forma o sitio.
- El peso visual es el que determina el poder de atracción gravitatoria de cada elemento
de la composición.
- CLAVE: tener peso y aguantar peso, son conceptos CONTRAPUESTOS.
- Ejemplo: El decir que un objeto pesa menos en el lado izquierdo del cuadro que
derecho, y a la vez que el lado izquierdo aguanta más peso que el derecho, es que
aguantar más peso significa que las cargas soportadas se aligeran de parte de su
densidad visual, es decir pesan menos. Sin embargo, el peso visual es una cualidad del
objeto que es difícil medir. Llegar a objetivar el peso visual, dependerá de la evolución
de la program. digital.
- En el peso visual influyen los factores:
o Tamaño: A mayor tamaño, corresponde mayor peso

o Color: Los colores cálidos, como el rojo, pesan más que

los fríos, como el azul.
o Ubicación: Una posición fuerte sobre la armazón
estructural (bien centrada) puede aguantar más peso
que otra descentrada o alejada de los ejes
 A mayor profundidad o lejanía, también
corresponde más peso.


Arriba pesa más que abajo 

A la derecha pesa más que a la

izquierda 

o Tono: Los tonos claros sobre fondo oscuro pesan más que los
oscuros sobre fondo claro.

A igualdad de fondo, es más pesado el tono que más contraste 

Una zona negra tiene que ser mayor que otra blanca para
contrapesarla. 

o Forma: La forma regular es más pesada que la irregular.

La compacidad de la forma respecto a su centro es más pesada

que la dispersión de la misma. 

La orientación vertical, es más pesada que la oblicua, y esta es

más pesada que la horizontal.

El interés intrínseco de la forma

 Por lo que puede representar el tema, función de los deseos y temores del
espectador. Una cabeza, como soporte de la mente, pesa mucho en el cuadro.

Por su complejidad formal u otro factor; la propia pequeñez puede ejercer

fascinación, aumentando peso

- Lo que diferencia al peso visual del resto de las fuerzas visuales es que se trata de una
característica intrínseca.
- Los elementos que componen fuerza visual son tres: punto de aplicación, intensidad y
dirección.
- Estos elementos pueden ser inducidos por determinantes NO
visibles, como la dirección izquierda-derecha de lectura de la
imagen o las direcciones de mirada de los personajes
representados.
- Podemos definir el peso visual como una clase de fuerza visual
inseparable de las figuras, que se caracteriza por un punto de
aplicación en el centro de gravedad del objeto; una dirección que
es siempre vertical y hacia abajo.
- En las demás fuerzas visuales, la dirección depende de alguno de los siguientes factores.
o Atracción
del peso de
los

elementos vecinos: entre dos objetos próximos podemos localizar vector

resultado de la interrelación de sus campos gravitatorios, función peso

o Atracción de los ejes de los esqueletos estructurales de las formas: ejes

longitudinales y transversal decide la dirección que atraiga o repele
 o Líneas visuales o direcciones de mirada: se alteran por variaciones mínimas en la
posición relativa de las pupilas del sujeto representado, orientación de su
cabeza, disposición general del cuerpo, objetos próximos de interés, diagonales,
etc.

o Influencia de los cuatro ejes fundamentales de la rep. (horizontal, vertical y

diagonales): ejercen poderosa atracción que desvía de la vista cualquier fuerza
menor próxima.

c) Nivelación y agudización
- La nivelación y agudización son tendencias perceptuales que dependen de otra de
mayor rango: como la ley de pregnancia o tendencia a la estructura perceptual definida
y clara.
- La nivelación se asocia con técnicas que tienden a la unificación, simetría, reducción de
rasgos estructurales, repetición, eliminación de oblicuidad, o cualquier discrepancia etc.
- La agudización acentúa las diferencias o contrastes y a subrayar la oblicuidad (inclinado)
- El clasicismo es el paradigma de la nivelación y el barroco de la agudización.
- Con aparente semejanza, está la semejanza y diferencia.
o Semejanza: establece puentes entre partes alejadas de un conjunto dado. Se
pueden dar respecto a cualquier elemento plástico como la forma, color,
luminosidad, proximidad, ubicación, orientación, dirección, incluso velocidad.
 La composición abstracta aprovecha este facto para la creación de ritmos
visuales, ya que la semejanza une vínculos abstractos en elementos.
 Crea agrupaciones en una misma obra distintas según color, tamaño,
forma, etc. que enriquecen ritmo visual con complejidad

d) Equilibrio y proporción
- El equilibrio compositivo debe entenderse en términos relativos, ya
que no es forma, ni valor absoluto, ni estado puro del orden y la
forma.
- En estilo moderno como el impresionista, el equilibrio cromático, o
armonía de color puede ser mucho más determinante que el
equilibrio de la organización formal
- El equilibrio dinámico no es en sí la finalidad del arte, sino una
condición para que se manifieste.
- La mejor evidencia que el equilibrio formal no es ciencia exacta es
que el fotógrafo adiestrado puede encuadrar, en pocos segundos,
una composición aceptable en base al equilibrio, sin importar la dirección que apunte su
cámara. Así como al jugar con el zoom y variaciones de ángulo, no será difícil que
encuentre disposición correcta de elementos.
- Arnheim decía que no todos los esquemas de equilibrio se basan en la riqueza del
contrapunto, sino que distingue cuatro esquemas principales”
o Centrales: con un solo acento fuerte. (RETRATOS, LA GIOCONDA)
 o Binarios: con un dúo de figuras o grupos, composiciones fuertemente simétricas
(retratos simétricos de dos personas como si se miraran al espejo, misma
posición)
o Jerárquicos: constituidos por acentos que van del más fuerte al más débil, red de
relaciones subordinadas. Mayoría de la pintura universal. (Con gente dispersada
en la imagen, pero claros protagonistas)
o Atonales: con muchas unidades de peso creando una textura en lugar de
estructura (puntitos que forman una figura)
- El equilibrio estático se suele identificar con la simetría, y es fácil encontrarlo en tres de
los anteriores esquemas: centrales binarios y atonales. Este, goza de mayor
predicamento.
- La ley de la balanza ilustra con claridad el fundamento del equilibrio dinámico. En ella, el
punto de apoyo del brazo que sostiene los platillos se identifica con el centro
geométrico de la composición, comprobándose que el peso grande puede ser
equilibrado con otro más pequeño, acortando la distancia que separa al peso mayor del
fiel de la balanza.
- En representación, las masas se suelen colocar a distancias del centro que son
inversamente proporcionales a sus pesos relativos. Ej.: un objeto grande y pesado
desviado ligeramente al centro hacia la izquierda, siempre podrá ser compensando con
otro objeto más pequeño en el extremo derecho. Pero un objeto pesado situado en
extremo derecho, solo podrá mantenerse con un objeto que pese igual o ligeramente
cerca.
- Sin proporción y equilibrio designan indistintamente el concepto más general de la
armonía de la forma.

e) El espacio pictórico
- El espacio es anisótropo por la fuerza de gravedad en el ejemplo anterior. (a mayor
altura de un objeto, este acumula más energía potencial y por tanto más peso)
- En nuestro mundo solemos poner más peso abajo que arriba, tendemos a trasponer
esta tendencia no solo al diseño de los objetos que construimos, sino al modo de
percibir todo lo que nos rodea.
- La dirección izquierda-derecha suele darse por hábitos culturales y no por constitución
fisiológica
- El espectador se suele sentir más identificado con el objeto izquierdo,
atrae más su atención, aunque no esté tan próximo como el derecho.
- Así como el movimiento hacia la izquierda se ve más rápido que hacia
la derecha.
- Todos estos conceptos se toman en cuenta por publicidades de
empresas, como de automóviles, en donde se suelen siempre dirigir a
la izquierda y centrarse más por ese lado.