IMPRESIONISMO

1874-1886

ARTE MODERNO
INTRODUCCION
 Histórico-Social
Tres acontecimientos políticos, la constitución de la segunda y la
tercera República Francesa (1848 y 1871) y la Primera Guerra Mundial (1914), provocaron una reacción intelectual
en contra de la sociedad de la época.
A estos tres acontecimientos políticos, se debe añadir uno artístico de obligado nombramiento, el comienzo de los
llamados Salones de París, unas muestras artísticas anuales de elevado prestigio que contaba con un jurado
tradicional y conservador, y de donde fueron rechazados la mayoría de pintores impresionistas. Estos
inauguraron, por iniciativa propia, los llamados Salón de los Rechazados con la intención de que su trabajo, aunque
no fuera aceptado en la muestra principal, pudiera ser apreciado y valorado por el público.

El movimiento impresionista nació como una reacción al Realismo. Surgió en Francia, en el último cuarto del siglo
XIX.

Con la creación de la fotografía demostró que lo que determina la visión es el color y no el dibujo, con ello se
rompen planteamientos clasicistas anteriores. La fotografía trajo consigo el concepto de la instantánea.
 Heliografía realizada por
Joseph Nicephore Niepce, en
Francia, en 1826
EXPOSICIÓN DE
1874
Los pintores impresionistas organizaron su primera exposición
independiente en 1874.
Los treinta participantes compartían su rechazo al academicismo
imperante y su admiración por las atrevidas composiciones de Monet.
El término impresionista fue usado por primera vez por el crítico Leroy
en la revista Charivari para denominar irónicamente un cuadro de
Claude Monet titulado Impresión, amanecer (1872, Museo Marmottan,
París).
El término fue adoptado oficialmente durante la tercera exposición
impresionista en 1877. Los impresionistas fueron apoyados por
notables miembros de la sociedad francesa, como los literatos Émile
Zola y Charles Baudelaire, el pintor-coleccionista Gustave Caillebotte, y
el marchante de arte Paul Durand-Ruel.
 EXPOSICIÓN DE
1874

El término impresionistas les fue impuesto de modo peyorativo

por el crítico Louis Leroy al verla obra de Monet, Impresión, sol
naciente en la exposición de 1874.
Lo habitual era exponer en el Salón Oficial, pero los nuevos
artistas, conocidos como "Los Rechazados", tenían que buscar
lugares alternativos donde les permitieran exhibir sus obras. Así, la
primera exposición impresionista tuvo lugar el 15 de Abril de 1874
en el Salón del fotógrafo Nadar.

Artista: Claude Monet

Período: Impresionismo
Fecha de creación: 1872–1872
 Características Principales

La máxima preocupación de los pintores impresionistas fue la representación de la luz y del color. La forma de los objetos es
considerada por ellos como transitoria y cambiante, ya que depende de la luz que se proyecta sobre ellos.

Los impresionistas pintan de preferencia al aire libre, y la pintura, gracias a este procedimiento, se enriqueció con nuevos
temas: calles trepidantes, jardines públicos, el mundo animado de las estaciones ferroviarias, las carreras de caballos, las
bailarinas, manifestándose en todos ellos la preocupación por recoger los efectos de la luz.

El objetivo de los impresionistas era conseguir una representación del mundo espontánea y directa y para ello se centraron
en los efectos que produce la luz natural sobre los objetos.

El impresionismo parte del análisis de la realidad.

Hasta ahora la pintura reproducía un escenario en el que ocurría un acontecimiento que conformaba el mensaje para el
espectador. Ahora, se quiere que la obra reproduzca la percepción visual del autor en un momento determinado, la luz y el
color real que emana de la naturaleza en el instante en el que el artista lo contempla.

Para los pintores impresionistas, la sensación era la fuente de todos los conocimientos. Lo que conocemos, según ellos,
respondía a las imágenes e impresiones que cada persona construye de la realidad.
 Características Principales
Se centrarán en los efectos que produce la luz natural sobre los objetos y no en la representación
exacta de sus formas ya que la luz tiende a difuminar los contornos. Ven colores que conforman
cosas, y esto es lo que plasman, formas compuestas por colores que varían en función de las
condiciones atmosféricas y de la intensidad de la luz.

Consiguieron ofrecer una ilusión de realidad aplicando directamente sobre el lienzo pinceladas de
color cortas y yuxtapuestas, que mezcladas por la retina del observador desde una distancia
óptima aumentaban la luminosidad mediante el contraste de un color primario (como el magenta)
con su complementario (verde). De este modo, los impresionistas lograron una mayor brillantez en
sus pinturas que la que se produce normalmente al mezclar los pigmentos antes de aplicarlos.
PINTORES
IMPRESIONISTAS
DESTACADOS

Mary Cassatt
Edgar Degas
Édouard Manet
Claude Monet
Camille Pissarro
Pierre-Auguste Renoir
Alfred Sisley
Joaquín Sorolla
Claude Orayan Monet
(1840 - 1926)

Monet es considerada uno de los artistas impresionistas más importantes de

la época. Fue un líder entre sus compañeros de arte y los animó con gran
entusiasmo a salir de los estudios para pintar la naturaleza. Autor de las telas
de grandes dimensiones, la pasión por la luz y la delicadeza de sus trazos
lograron convertirlo en un artista de renombre. Sin embargo, como tantos
artistas de su época, debió pasar momentos de grandes apreturas
económicas.

El arte de Monet, según sus estudiosos, expresa el movimiento y el constante

cambio que se aprecia en la naturaleza a causa del juego de la luz. Sin ir más
lejos, Monet estaba pintando el vertiginoso cambio de su época, plasmando
en sus telas la impresión de un artista maravillado por el efímero
El estanque de nenúfares, armonía
verde.
Artista: Claude Monet
Tamaño: 93 cm x 74 cm
Período: Impresionismo
Fecha de creación: 1899
Impresión, sol naciente
Artista: Claude Monet
Período: Impresionismo
Modelo: El Havre
Ubicación: Museo Marmottan
Monet
Fecha de creación: 1872–1872
Mujer con sombrilla
Artista: Claude Monet
Tamaño: 1 m x 82 cm
Finalización: 1875
Édouard Manet
( 1832 - 1883)

Reconocido por la influencia que ejerció sobre los iniciadores del impresionismo,
pero que rehusó identificar su trabajo con este movimiento.

Una de sus mejores obras de 1863 su famoso La merienda campestre (Musée

Orsay, París) fue exhibido en el Salón de los Rechazados, una nueva sala de
exposiciones abierta por Napoleón III. Realizo, a parte de muchas acuarelas y
pasteles, 420 óleos.
Almuerzo sobre la hierba
Artista: Édouard Manet
Tamaño: 2,08 m x 2,64 m
Ubicación: Musée d'Orsay
Fecha de creación: 1862–1863
Olympia
Artista: Édouard Manet
Ubicación: Musée d'Orsay
Fecha de creación: 1863
En el Conservatorio
Artista: Édouard Manet
Tamaño: 1,15 m x 1,5 m
Fecha de creación: 1878–1877
EDGAR DEGAS
(1834-1917)

Se unió al circulo de los impresionistas por su amistad con Claude Monet.

Centró sus obras en temáticas determinadas: tuvo preferencia por el music hall,
el circo, la hípica, el ballet etc. Destacando su gran interés por la figura humana
mas que por el paisaje.
Mostró preferencias por la luz artificial y dirigida antes que por lo natural,
además de su trabajo en el taller en vez de la espontaneidad de la pintura al aire
libre.
Recurre a la representación del espacio no como el ámbito estático de la pintura
tradicional, sino como un medio dinámico que comprime, corta, desvía, empuja,
atrae y fija especialmente la atención sobre las figura
El ajenjo
Artista: Edgar Degas
Ubicación: Musée d'Orsay
Material: Pintura al óleo
Fecha de creación: 1875–1876
La clase de ballet
Artista: Edgar Degas
Ubicación: Musée d'Orsay (desde
1986)
Fecha de creación: 1871–1874
La Bañera
Artista: Edgar Degas
Ubicación: Musée d'Orsay
1886
Camille Pissarro
(1830 - 1903)

1852, fecha en que abandonó su casa para trasladarse a Venezuela. En 1855 su

familia se trasladó a París y él se reunió pronto con ella. Hacia 1866 se unió a
Manet, Monet, Rendir, Sisley y Guillaumin.
Pissarro trabajó mucho al óleo, a la aguada, al aguafuerte y a la litografía.
De sus obras, merecen mencionarse: Orillas del Marne, Ruta de Cachalas a la
Roche Guyon, Otoño, La carretera de Louveciennes, Efecto de nieve, Sendero a
través de los campos, La recolección de manzanas, Vista de Ruán.
El pequeño puente, Pontoise
camille pissarro
Fecha: 1875
Estilo: Impresionismo
Género: paisaje
rosas en un vaso
camille pissarro
Fecha: 1877
Estilo: Impresionismo
Género: pintura de flores
Inundación en Pontoise
camille pissarro
Fecha: 1882
Estilo: Impresionismo
Género: paisaje
Pierre-Auguste Renoir
(1841–1919)

Pintor francés. Hijo de artesanos, vivió sus primeros años en barrios proletarios,
celebrante de la belleza y la sensualidad femenina, especialmente, se ha dicho
que "Renoir es el representante final de una tradición que se ejecuta
directamente desde Rubens Watteau. el reconocimiento no vino por otros diez
años, debido, en parte, a las turbulencias de la guerra francoprusiana.
El almuerzo de los navegantes
Pierre-Auguste Renoir
Fecha: 1880 - 1881
Estilo: Impresionismo
niña y gato
Pierre-Auguste Renoir
Fecha: c.1881 - 1882
Estilo: Impresionismo
el bañista dormido
«Bañista dormida» es un desnudo
del impresionista Renoir. La obra
fue pintada en 1897.
Alfred Sisley
(1839–1899)

Empieza a pintar como aficionado e ingresa en el estudio de Charles

Gleyre donde conoce a Pierre-Auguste Renoir y Frédéric Bazille.
Laguerra franco-prusiana de 1870 arruinó a su familia y obligó a Sisley
a marchar a Londres. Decide entonces ser pintor. En 1874 expuso en
la primera exposición de los impresionistas y lo continuaría haciendo
en 1876, 1877 y 1882

Sisley fue eminentemente un pintor paisajista, que se distinguió de

sus colegas impresionistas por la decisiva intervención en sus
cuadros de los elementos más imponderables: el agua, la nieve, el
cielo, la niebla, de tal forma que ha sido considerado, junto a Monet,
como uno de los impresionistas más puros.
La leccion
alfredo sisley
Fecha: 1874
Estilo: Impresionismo
camino de la colina
alfredo sisley
Fecha: 1876
Estilo: Impresionismo
Género: paisaje
La inundación en Port Marly
alfredo sisley
Fecha: 1876
Estilo: Impresionismo
AJoaquín Sorolla y Bastida
(1863–1923)

Fue uno de los pintores españoles más prolíficos,

con más de 2.200 obras catalogadas.
Algunas de sus obras más distinguidas son Niño en
la playa(1910), Paseo a las orillas del mar(1909), El
baño del caballo(1909).
niños en la playa
Joaquín Sorolla
Fecha: 1899 ; España
Estilo: Impresionismo
despues del baño
Joaquín Sorolla
Fecha: 1902 ; España
Estilo: Impresionismo
Paseo junto al mar
Joaquín Sorolla
Fecha: 1909 ; España
Estilo: Impresionismo
Mary Cassatt
(1845–1926)
Empezó a destacar los trazos y a experimentar con composiciones
asimétricas, como en Paseo en barca (1893) y con gestos y posturas
más naturales e informales.
La relación de las madres con sus hijos en escenarios domésticos se
convirtió en su tema característico.
Después de 1914 abandonó la pintura a causa de problemas de visión.
niño bebiendo leche
María Cassatt
Fecha: C. 1868
Estilo: Impresionismo ,
Realismo
Niña en un sillón azul
María Cassatt
Fecha: 1878
Estilo: Impresionismo
Género: retrato
niño en un sombrero de paja
María Cassatt
Fecha: C. 1886
Estilo: Impresionismo
GRACIAS POR TU ATENCION